นักเต้นบัลเล่ต์หลักของเมืองนิวยอร์ก Lauren Lovette ก่อนที่จะบัลเล่ต์ในชั้นเรียนปริญญาโทของเมืองที่ The Washington Ballet ภาพโดย Alexis Ziemski Ballet in the City เติมเต็มความต้องการเฉพาะสำหรับนักเต้นบัลเล่ต์และครอบครัวของพวกเขา เป็นองค์กรที่นำเสนอแทนที่จะเป็นโรงเรียนหรือ บริษัท ที่ประกอบด้วยนักเต้นของตัวเองและโครงสร้างดังกล่าวช่วยให้สามารถให้ความรู้และเปิดเผยผู้คนในการเต้นบัลเล่ต์ได้อย่างมีประสิทธิภาพ ผู้ลงทะเบียนรายการ Ballet in the City จะเข้าร่วมกิจกรรมที่มีการวางแผนไว้อย่างกว้างขวางซึ่งประกอบด้วยการแสดงและชั้นเรียนต้นแบบที่สร้างขึ้นในเวลาเพื่อพัฒนาความสัมพันธ์กับผู้เชี่ยวชาญด้านบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง องค์กรไม่แสวงหาผลกำไรอายุน้อยได้พัฒนาฐานผู้อุปถัมภ์ที่ภักดีแล้วและรู้สึกตื่นเต้นที่จะเติบโตอย่างต่อเนื่องตามวิสัยทัศน์ Dance Informa ได้พูดคุยกับ Jessica Wallis บัลเล่ต์ใน Cityfounder และผู้อำนวยการบริหารเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับองค์กรในขณะที่ฉลองครบรอบ 5 ปีด้วยงานกาล่าที่วางแผนไว้ในวันที่ 30 กันยายนและ 1 ตุลาคมที่ Kent State University
ภารกิจของ Ballet in the City คืออะไร?
tomasina parrott มูลค่าสุทธิ
นักเต้นบัลเลต์แห่งชาติของแคนาดา Sonia Rodriguez ระหว่างการแสดง ‘A Ballerina’s Legacy’ ในเมืองดีทรอยต์รัฐมิชิแกน ภาพโดย Gretchen Kyte
“ ฉันพอใจกับนางแบบ Ballet in the City สิ่งต่างๆต้องแตกต่างกันไปในยุคนี้และ Ballet in the City ก็ส่องแสงเพราะเรามีอิสระในการทำสิ่งต่างๆมากมาย ภารกิจคือการให้ความรู้แก่ผู้คนเกี่ยวกับบัลเล่ต์และความเกี่ยวข้อง มีองค์ประกอบด้านการศึกษาที่สำคัญ Ballet in the City พยายามให้ความรู้แก่นักเต้นรุ่นเยาว์ครอบครัวและประชาชนทั่วไป”
รายชื่อครูต้นแบบที่นำเสนอโดย Ballet in the City ตั้งแต่เริ่มก่อตั้งในปี 2012 นั้นมีมากมายและเต็มไปด้วยดวงดาว ตัวอย่างของรายการการแสดงและกิจกรรมต่างๆที่ Ballet in the City รวมตัวกับศิลปินเหล่านี้มีอะไรบ้าง?
“ เรานำเสนอ Sonia Rodriguez นักเต้นหลักแห่งชาติบัลเลต์แห่งแคนาดาในเมืองพิตต์สเบิร์กรัฐเพนซิลเวเนีย เราพาเธอไปที่ดีทรอยต์เพื่อเดบิวต์แล้วก็คลีฟแลนด์เมื่อปีที่แล้ว ซอนย่าอยู่ในช่วงอาชีพของเธอที่เธออยากทำโครงการเล็ก ๆ และใกล้ชิดมากขึ้น งานของเธอ, มรดกของนักบัลเล่ต์ บอกเล่าเรื่องราวในอาชีพของเธอและให้ความรู้แก่ผู้ชม การแสดงเปิดขึ้นโดย Sonia ให้ตัวเองอยู่บนเวที จากนั้นเธอก็เต้นรำหลายรูปแบบและยังเชิญชวนให้ผู้ชมบางคนร่วมแสดงกับเธอด้วย Sonia และ Piotr Sranczyk นักเต้นหลักของ National Ballet of Canada ได้เรียนปริญญาโทในวันรุ่งขึ้น ทั้งวันหยุดสุดสัปดาห์ควรจะมีประสบการณ์ร่วมกัน นี่คือตัวอย่างของวิธีที่ Ballet in the City สามารถเชื่อมต่อกับนักเต้นได้อย่างเป็นส่วนตัว เราทำสิ่งที่คล้ายกันในแนวคิด แต่แตกต่างกันในขนาดกับ Ashley Bouder นักเต้นหลักของ New York City Ballet เราทำงานร่วมกับเธอในโครงการ Ashley Bouder ในคลีฟแลนด์ เป็นการแสดงที่ยิ่งใหญ่มากที่ขายบ้าน 1,000 ที่นั่งในคลีฟแลนด์ได้หมด วันรุ่งขึ้นเต็มไปด้วยชั้นเรียนปริญญาโทจากนั้นนักเรียนจะได้รับการสอนบางส่วนที่เต้นโดยนักเต้นบัลเล่ต์แห่งนครนิวยอร์กเมื่อคืนก่อน”
พ่อแม่ชีน่า พาร์วีน
อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณพบ Ballet in the City
“ แรงบันดาลใจของฉันในการพบ Ballet in the City เป็นพายุที่สมบูรณ์แบบ ฉันเป็นนักการศึกษาในโรงเรียนของรัฐและพบว่าการศึกษาอยู่ในจุดที่เปลี่ยนโฟกัสไปที่การทดสอบและการสอนไปสู่การทดสอบเป็นอย่างมาก ฉันเป็นนักเต้นก่อนที่ฉันจะได้รับบาดเจ็บและต้องหยุดเต้น ส่วนที่สร้างสรรค์ของการเป็นฉันไม่เคยทิ้งฉันไป ฉันไม่ต้องการที่จะสอนต่อไปเพราะฉันไม่มีความสุขมาก ฉันต้องไปกับสิ่งที่ทำให้ฉันมีความสุขและคำตอบก็คือบัลเล่ต์ ฉันอาศัยอยู่ในโอไฮโอตะวันออกเฉียงเหนือเราไม่มี บริษัท บัลเล่ต์ประจำที่ใหญ่ ๆ นักเต้นจาก บริษัท ใหญ่ ๆ เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันเสมอ ฉันยังคงไปพิตส์เบิร์กเพื่อดูโรงละครบัลเล่ต์พิตต์สเบิร์กหรือไปนิวยอร์กเพื่อดูนิวยอร์กซิตี้บัลเล่ต์และอเมริกันบัลเล่ต์เธียเตอร์ ฉันรู้ว่าจะต้องมีคนอื่น ๆ จากโอไฮโอที่รัก บริษัท เหล่านี้และนักเต้นเหล่านี้และไม่มีเหตุผลใดที่เราจะพาพวกเขามาที่นี่ไม่ได้ เรานำเสนอเฉพาะชั้นเรียนปริญญาโทสำหรับปีแรกขององค์กร หลังจบชั้นเรียนเราพบผ่านช่วงถาม - ตอบว่าผู้คนได้รับแรงบันดาลใจมาก เราสังเกตเห็นว่าความสัมพันธ์ส่วนตัวระหว่างนักเรียนผู้ปกครองและนักเต้นนั้นมีค่ามากและเรามีแพลตฟอร์มที่จะมอบสิ่งนี้ให้มากขึ้น ตอนนี้เราสามารถทำงานร่วมกับนักเต้นเพื่อนำเสนอการแสดงโดยยังคงรักษาองค์ประกอบส่วนบุคคลไว้ ฉันเห็นช่องทางในการเข้าถึงนักเต้นบัลเล่ต์และนักเต้นบัลเล่ต์ที่ฉันรู้สึกว่าขาดและฉันต้องการมอบสิ่งนั้นให้กับคนอื่น ๆ เราพบว่าแม้ในพื้นที่ที่มีการเข้าถึงบัลเล่ต์จำนวนมากเราได้จัดเตรียมสิ่งที่พิเศษไว้ให้”
ฉันสังเกตเห็นว่า Ballet in the City มีโอกาสในการได้รับทุนการศึกษาสองครั้ง นักเต้นและบุคคลประเภทใดที่เหมาะสำหรับรางวัลเหล่านี้
“ ทุนการศึกษาแรกถูกสร้างขึ้นจากการทำงานร่วมกับ Misty Copeland นักเต้นหลักของ American Ballet Theatre เมื่อเธอและ Carlos Lopez อดีตศิลปินเดี่ยวของ American Ballet Theatre เต้นรำในงานกาล่าของเราในปี 2015 Misty กลายเป็นคนดังในเวลานั้น เวลาและฉันรู้ว่าเราอาจไม่มีโอกาสได้ร่วมงานกับเธออีก ฉันอยากให้วันหยุดสุดสัปดาห์ของเธอมีผลกระทบที่ยั่งยืน ฉันทำงานร่วมกับ Misty และตัวแทนของเธอเพื่อหาทุนการศึกษาสำหรับนักเต้นแอฟริกันอเมริกัน Misty ไม่ต้องการให้ทุนการศึกษาเป็นเรื่องเกี่ยวกับเธอ แต่เกี่ยวกับนักเต้นและนักเต้นมืออาชีพคนอื่น ๆ ที่ทำงานร่วมกับนักเต้น ในปีนี้คณะกรรมการต้องการมอบรางวัลให้กับนักเต้นชายและอีกหนึ่งรางวัลให้กับหญิง ไม่ได้เกี่ยวกับเทคนิคทั้งหมด แต่เกี่ยวกับว่านักเต้นเหล่านั้นเป็นใคร ทุนการศึกษาเหล่านี้มอบให้แบบองค์รวมสำหรับนักเต้นไม่เพียง แต่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังมีลักษณะนิสัยอีกด้วย
Discount Dance Supply เห็นทุนการศึกษา Ballet in the City และชอบแนวคิดนั้น พวกเขาต้องการร่วมมือกับเราเพื่อมอบทุนการศึกษาสำหรับนักเต้นอายุ 8 ถึง 18 ปีทุนการศึกษาเหล่านี้มอบให้กับนักเต้นสองเพศทุกเพศและได้รับการคัดเลือกจากคณะกรรมการที่ไม่เพียง แต่ดูเทคนิคเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้คนด้วย”
Ballet in the City ได้เงินทุนอย่างไรและอะไรคือความต้องการที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโปรแกรมในตอนนี้
“ มันเป็นเรื่องน่าอัศจรรย์จริงๆ การเขียนโปรแกรมของเราประสบความสำเร็จอย่างมากและเราเชื่อมต่อกับครอบครัวจำนวนมากที่สนับสนุนองค์กร เรามีผู้คนจากที่ไกลถึงมิชิแกนมาดู Sonia Rodriguez ในพิตต์สเบิร์ก ความจริงก็คือเราเป็นองค์กรที่ไม่แสวงหาผลกำไรและเราต้องการเงินทุนจากรายได้และเพื่อการดำเนินงาน นั่นคือความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเรา เมื่อคุณดูขอบเขตของสิ่งที่ผู้ให้ทุนสนับสนุนพวกเขาไม่เต็มใจที่จะจัดหาเงินทุนในการดำเนินงาน ที่ผ่านมาเราทำผลงานได้ดีกับผู้สนับสนุนองค์กร แต่การดำเนินการนั้นยากขึ้น นอกจากนี้ยังเป็นเรื่องของกำลังคนอยู่เสมอ ฉันและผู้ช่วยคนหนึ่งจากมุมมองด้านปฏิบัติการจริงๆ ฉันคิดว่าเราสามารถเล่นกับลักษณะเฉพาะขององค์กรของเราได้ แต่การที่เราสามารถส่งข่าวสารของเราไปยังผู้ให้ทุนและผู้สนับสนุนองค์กรเป็นสิ่งที่ท้าทาย”
อดีตอาจารย์ใหญ่บอสตันบัลเล่ต์ Dusty Button ระหว่างการแสดงบัลเล่ต์ในชั้นเรียนปริญญาโทของเมืองที่ Kent State University ภาพโดย Alexis Ziemski
โปรดอธิบายถึงวันหยุดสุดสัปดาห์กาล่าครบรอบ 5 ปีที่รัฐเคนท์วันที่ 30 กันยายนและ 1 ตุลาคมและวิธีการซื้อตั๋ว
เกาะการเดินทาง
“ ฉันรู้สึกตื่นเต้นมากที่มีผู้เชี่ยวชาญมาร่วมงานกาล่าและชั้นเรียนในวันรุ่งขึ้นและฉันรู้สึกตื่นเต้นกับทูตของเรา การมีทูตกลายเป็นสิ่งสำคัญมากในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เรามีทูตที่มาจากสี่รัฐเพื่อดำเนินการ ฉันภูมิใจมากที่ได้ให้สิ่งนั้น Rebecca King-Ferraro คณะบัลเล่ต์ที่ Miami City Ballet และ Michael Sean Breeden คณะบัลเล่ต์ที่ Miami City Ballet และผู้ร่วมจัดรายการพอดคาสต์ 'Conversations on Dance' ได้สัมภาษณ์ทุกคนในวงการบัลเล่ต์และเป็นปรากฏการณ์และการศึกษา พวกเขาจะร่วมจัดรายการกับฉันและจะสัมภาษณ์ทูตบนเวที งานกาล่านี้จะรวมถึงการแสดงของ 2017 Ballet in the City ผู้รับทุน Kayla Thomas และนักบัลเล่ต์ระดับซูเปอร์สตาร์ Dusty Button
วันรุ่งขึ้นจะเรียนโท ทุกคนที่เข้าร่วมจะได้เรียนเทคนิคสไตล์ Balanchine และเรียนรู้เนื้อหาที่ตัดตอนมาจาก Balanchine’s สนุกครั้งที่ 15 รูปแบบต่างๆและเข้าคลาส pas de deux - ทั้งหมดนี้มีรีเบคก้าและไมเคิล Dusty Button จะสอนบัลเล่ต์และคลาสร่วมสมัยและเวิร์กช็อปการออกแบบท่าเต้นร่วมสมัยขั้นสูง
บัตรเปิดให้ประชาชนทั่วไปซื้อได้ที่ balletinthecity.org/programs-and-events.html .”
คุณรู้สึกตื่นเต้นอะไรกับ Ballet in the City มากที่สุดในตอนนี้? มีแผนอะไรที่น่าตื่นเต้นในการทำงานสำหรับองค์กร?
“ ขณะนี้เรากำลังทำงานร่วมกับ Lauren Lovette นักเต้นหลักของ New York City Ballet เพื่อเป็นเวทีให้เธอนำเสนอท่าเต้นของเธอ ลอเรนร่วมงานกับเราครั้งแรกในเดือนมิถุนายนและเราเชื่อมโยงกันจริงๆ เธอเป็นคนสวย การแสดงของเรากับลอเรนอาจจะไม่ถึงปี 2019 เราต้องการให้เมืองนี้เป็นเมืองสถานที่และเวลาที่เหมาะสมดังนั้นอาจต้องใช้เวลาสักพัก”
ฤดูใบไม้ผลิที่จะเต้น
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Ballet in the City ได้ที่ balletinthecity.org .
โดย Emily Yewell Volin จาก Dance Informs.
