บทความแนะนำ | เมษายน 2024

เป็นฤดูกาลรับปริญญาและท่ามกลางงานเฉลิมฉลองงานปาร์ตี้และการ์ดแสดงความยินดีเป็นคำถามหนึ่งที่จุดประกายความวิตกกังวลให้กับนักเต้นทุกคน:“ อะไรต่อไปสำหรับคุณ?” ไม่ว่าเราจะฝึกที่สตูดิโอทำตามสัญญาหรือฟื้นตัวจากอาการบาดเจ็บอนาคตของนักเต้นก็ไม่แน่นอนและไม่มั่นคง และหนึ่งในการตัดสินใจที่น่ากลัวที่สุดอาจเป็นจุดเริ่มต้นการเดินทางของคุณหลังจากจบการศึกษาระดับมัธยมปลาย ฉันจะย้ายครั้งใหญ่ไปลอสแองเจลิสหรือนิวยอร์กซิตี้หรือไม่? ฉันควรเรียนวิชาเอกอย่างอื่นนอกเหนือจากการเต้นในกรณีที่ไม่ได้ผลหรือไม่? ฉันจะได้รับการพิจารณาอย่างจริงจังหรือไม่ถ้าฉันไม่ได้เข้าร่วมโครงการเรือนกระจกอันทรงเกียรติ

เส้นทางของนักเต้นแต่ละคนมีเอกลักษณ์และเป็นส่วนตัว และเส้นทางหนึ่งไม่จำเป็นต้อง“ ดีกว่า” ไปกว่าอีกเส้นทางหนึ่ง Dance Informa สัมภาษณ์นักเต้นมืออาชีพแปดคนที่มีเส้นทางแตกต่างกันอย่างมาก นักเต้นทุกคนมีสองสิ่งที่เหมือนกันอย่างไรก็ตาม 1) พวกเขาทั้งหมดเป็นนักเต้นมืออาชีพที่ประสบความสำเร็จในนิวยอร์กซิตี้และ 2) แต่ละคนยืนยันว่าการตัดสินใจในช่วงมัธยมปลายเป็นทางเลือกที่เหมาะสมสำหรับพวกเขา

1. กดปุ่ม Ground Running

Jessica Lee Goldyn ปัจจุบันอยู่ใน Broadway’s สวัสดี Dolly!

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

เจสสิก้าลีโกลดิน

“ ฉันมาจากปาร์ซิปปานีรัฐนิวเจอร์ซีย์ การฝึกเต้นที่เก่าแก่ที่สุดของฉันคือตอนอายุสามขวบที่โรงเรียนนาฏศิลป์ Mary Lou Hale ตอนเป็นวัยรุ่นฉันได้รับการฝึกบัลเล่ต์กับ New Jersey Ballet Company และฉันตกหลุมรักละครเพลงผ่านการฝึกที่ Worth Tyrrell Studios จากนั้นฉันก็เข้าเรียนที่ Professional Performing Arts School (PPAS) สำหรับโรงเรียนมัธยมและเดินทางจากนิวเจอร์ซีย์ไปแมนฮัตตันทุกวัน”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ฉันไม่เคยมีแผนสำหรับวิทยาลัยเลย แผนการของฉันหลังจบมัธยมปลายคือการออดิชั่นและพยายามทำให้มันเป็นละครเสมอ ฉันรู้ว่าฉันอยากอยู่ในนิวยอร์กซิตี้และใฝ่ฝันที่จะเต้นรำบนบรอดเวย์ ฉันชอบ PPAS สำหรับการเรียนการแสดงการร้องเพลงและการเต้นรำทั้งหมดและฉันได้เรียนรู้ศิลปะมากแค่ไหน แต่ฉันดิ้นรนในโลกของวิชาการ ฉันจำได้ว่าเคยรู้สึกแบบนั้นมาตั้งแต่สมัยประถม ฉันมักจะเต้นมากกว่า! ดังนั้นฉันจึงออกจาก PPAS ในชั้นมัธยมต้นและได้รับ GED ด้วยตัวเอง ฉันตัดสินใจที่จะเริ่มออดิชั่นทันที ฉันถูกคัดเลือกในแทร็กทดแทนทันทีในทัวร์ต่างประเทศของ มันเป็น และพบว่าตัวเองกำลังเต้นรำและสำรวจประเทศในช่วงปีสุดท้ายของโรงเรียนมัธยมปลายของฉัน”

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ โรงเรียนไม่ใช่เรื่องของฉัน ฉันแค่อยากจะแสดงซึ่งเป็นที่ที่หัวใจของฉันอยู่มาตลอด ฉันจำสคริปต์ได้ในหนึ่งวัน แต่ไม่สามารถจำหน้าบันทึกประวัติศาสตร์ได้ ฉันรู้ว่าฉันต้องการจะทำอะไรและฉันเชื่อเสมอว่าจะทำมันให้เต็มกำลัง (และอาจจะล้มหน้าคว่ำแทนที่จะเล่นอย่างปลอดภัย) ฉันกำลังคุยอยู่เล็กน้อยและรู้ว่ามันจะทำให้ฉันมีความสุขที่สุดที่ได้ออกไปที่นั่นและเริ่มพยายาม ฉันรู้สึกพร้อมสำหรับวงการบันเทิงและฉันรู้ว่าโรงเรียนจะอยู่ที่นั่นเสมอถ้าฉันอยากกลับไป”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ ฉันไม่สงสัยเลยว่าฉันตัดสินใจถูกต้อง แม่สนับสนุนฉัน แต่พ่อเป็นห่วง เขารู้ว่าการหาเลี้ยงชีพในธุรกิจนี้มันยากแค่ไหน เขาไม่ต้องการให้ฉันดิ้นรนในอาชีพนี้ แต่สุดท้ายเขาก็ยังสนับสนุนฉันให้ทำตามความฝันของฉัน ฉันแค่อยากทำให้พ่อแม่ภูมิใจ และฉันรู้สึกได้ว่าพ่อของฉันหายใจได้ง่ายขึ้นเล็กน้อยในทุก ๆ รายการที่ฉันทำ!”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ฉันคิดว่าถ้าฉันอยู่ในโรงเรียนฉันจะพักอาชีพของฉันไว้ก่อน ฉันก็ไม่แน่ใจเหมือนกันว่าจะได้เดบิวต์บรอดเวย์เร็วที่สุดเท่าที่ฉันเคยอยู่ในโรงเรียน ฉันอายุ 19 ตอนที่เล่น Val in สายนักร้อง . ออกจากปีแรกเริ่มออกทัวร์รับบัตรหุ้นของฉันหลังจากนั้นไม่นานจากนั้นก็เปิดตัวละครบรอดเวย์ - ทุกอย่างเรียงกัน ฉันเป็นคนที่เชื่ออย่างมากในสิ่งที่ ‘ตั้งใจจะเป็น’ และทั้งหมดนี้รู้สึกว่า ‘ตั้งใจจะเป็น’ มาก”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ คำแนะนำของฉันสำหรับทุกคนคือทำตามหัวใจของคุณ เชื่อมั่นในเสียงภายในของคุณ มีเพียงคุณเท่านั้นที่รู้ดีที่สุดว่าอะไรจะทำให้คุณมีความสุขที่สุดและอะไรจะช่วยให้คุณไปถึงจุดที่คุณกำลังจะไปในการเดินทางส่วนตัวของคุณเอง”

Skye Mattox (เร็ว ๆ นี้ใน Broadway’s ในเมือง )

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันมาจากมลรัฐนิวแฮมป์เชียร์ แม่ของฉันเป็นเจ้าของสตูดิโอและฉันเติบโตมากับการเต้นที่นั่นจนกระทั่งฉันอายุ 15 หลังจากนั้นฉันก็เข้าบอสตันสี่วันต่อสัปดาห์หลังเลิกเรียนและเรียนอย่างเข้มข้นที่ Jeannette Neill’s Dance Studio ภายใต้โครงการเตรียมความพร้อมระดับมืออาชีพที่ชื่อว่า Boston Youth Moves มันเป็นโปรแกรมที่น่าทึ่งและสอนให้ฉันรู้ถึงวิธีการสร้างวินัยในตัวเองในฐานะนักเต้นจริงๆ”

สกาย Mattox

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ฉันตัดสินใจที่จะจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมต้นหนึ่งปีเพื่อที่ฉันจะได้ย้ายไปนิวยอร์กซิตี้และพยายามเริ่มทำงานทันที ตอนนั้นฉันยังอายุ 16 ปีเมื่อเรียนจบมัธยมปลาย! ฉันตัดสินใจแบบนั้นเพราะรู้สึกตื่นเต้นและตื่นเต้นมากที่ได้ไปที่เมืองนี้และฉันคิดว่าฉันจะมีเวลาอยู่เคียงข้างเริ่มต้นธุรกิจตั้งแต่อายุยังน้อย ฉันจะมีเวลาหาทางและอีกหลายปีในการเต้น แต่ส่วนใหญ่แล้วฉันรู้สึกตื่นเต้นมากที่ได้ย้ายไปนิวยอร์ค!”

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

เปิดซีซั่น 2 stanley

“ การไม่ไปโรงเรียนต่อหลังจบมัธยมเป็นการตัดสินใจที่ดีที่สุดสำหรับฉันเพราะฉันคิดว่าถ้าฉันรอไปความคิดที่จะไปออดิชั่นและผลักตัวเองออกจากเขตสบาย ๆ ของฉันคงจะน่ากลัวขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อเวลาผ่านไป ตั้งแต่ยังเด็กฉันไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นดังนั้นฉันจึงไม่กลัว ในทุกๆการออดิชั่นหรืองานหรือการแสดงฉันเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ อยู่เสมอ ดังนั้นการผลักตัวเองเข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงจึงเป็น 'วิทยาลัย' ของฉัน”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ การเข้ามาในธุรกิจตั้งแต่อายุยังน้อยก็มีความท้าทายเช่นกัน ฉันมีการฝึกร้องน้อยมากนั่นจึงเป็นจุดอ่อนที่ยิ่งใหญ่สำหรับฉัน ถ้าฉันได้ไปเรียนที่วิทยาลัยเพื่อการแสดงละครเวทีฉันคงจะเข้มแข็งขึ้นตั้งแต่แรก ฉันต้องคิดหาสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ด้วยตัวเองเช่นจัดเรียงประวัติย่อของฉันให้ถูกต้องและเลือกชุดออดิชั่นที่เหมาะสม”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ แม้จะมีความท้าทายเหล่านั้น แต่ถ้าฉันย้อนเวลากลับไปได้ฉันก็จะไม่เปลี่ยนการตัดสินใจที่ทำไป นี่เป็นหนึ่งในสายงานเพียงไม่กี่สายที่การไม่ไปโรงเรียนสามารถทำงานเพื่อประโยชน์ของคุณได้ พี่เลี้ยงที่ใหญ่ที่สุดสามคนของฉัน ได้แก่ David Marquez, Josh Bergasse และ James Kinney ถ้าฉันไม่ได้ย้ายไปอยู่ในเมืองตอนที่ฉันไปเรียนและอยู่ในชั้นเรียนของพวกเขาที่ Broadway Dance Center ทุกสัปดาห์ฉันจะเป็นคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง พวกเขาหล่อหลอมว่าฉันเป็นใครในฐานะนักเต้นและผลักดันให้ฉันเก่งขึ้นอยู่เสมอ พวกเขาเป็นครูของฉันต่อไป”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ คำแนะนำของฉันสำหรับทุกคนที่เลือกเส้นทางนี้คือการรักษาจรรยาบรรณในการทำงานที่ดีไว้เสมอ ปล่อยให้ความหลงใหลในสิ่งที่คุณทำขับเคลื่อนคุณและอย่านิ่งนอนใจ ทำงานหนักและมีแรงบันดาลใจอยู่เสมอ มันจะไปได้ไกลมาก!”

2. เรียนที่เรือนกระจก

Nathan Madden ปัจจุบันอยู่ใน Broadway’s สวัสดี Dolly!

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันเริ่มต้นจากการเป็นนักสเก็ตน้ำแข็งจริงๆ ฉันอาศัยอยู่ในนอร์ทดาโคตาและเป็นทั้งสเก็ตน้ำแข็งหรือฮ็อกกี้สำหรับกิจกรรมหลังเลิกเรียนที่คุณเลือก ... และอื่น ๆ อีกมากมาย! ฉันไม่ชอบความรุนแรงของกีฬาฮอกกี้มากนักดังนั้นฉันจึงเลือกเล่นสเก็ตน้ำแข็ง ฉันเก่งขึ้นอย่างรวดเร็วและถูกส่งไปเล่นสเก็ตคู่ โค้ชของฉันบอกว่าฉันต้องเต้นบัลเล่ต์ แต่ไม่มีสตูดิโออยู่ใกล้ ๆ แม่และผู้หญิงอีกคนในเมือง เริ่มสตูดิโอบัลเล่ต์ …ในนอร์ทดาโคตา! นั่นคือสิ่งที่ฉันต้องเต้น!”

นาธานหัวเสีย.

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ฉันอยากไปเรียนการแสดงละครเวทีที่ College-Conservatory of Music ในซินซินนาติและวิชาเอกนาฏศิลป์สองครั้ง แต่มันเป็นความบังเอิญที่ฉันลงเอยที่ Juilliard จริงๆแล้วฉันออดิชั่นเพียงเพื่อยั่วโมโหครูของฉันที่ไม่เชื่อมั่นในตัวฉันจริงๆ มันน่าทึ่งมากเมื่อนักเรียนคนอื่น ๆ ในโรงเรียนมัธยมของฉันถูกตัดตัวทีละคนและฉันเป็นนักเต้นคนสุดท้ายที่ยืนอยู่! ฉันเข้าไปแล้ว!”

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ ฉันรู้ว่าคุณ ต้อง ไปที่ Juilliard ถ้าคุณเข้ามาได้เพราะมันเป็นโรงเรียนที่น่าทึ่งมาก แต่ฉันก็รู้ลึกลงไปว่าฉันสามารถออกไปได้ถ้ามันไม่ใช่สำหรับฉัน อย่างไรก็ตามใช้เวลาไม่นานฉันก็รู้ตัวว่ามาถูกที่แล้ว ฉันชอบ Julliard มาตลอดสี่ปีในรายการของฉัน ฉันได้สัมผัสกับสิ่งต่างๆมากมายและได้สำรวจทุกสิ่งที่โปรแกรมและเมืองนี้มีให้”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ ฉันมีความขัดแย้งมากมายในการเลือกเส้นทางอาชีพโดยเฉพาะในช่วงมัธยมปลาย ครอบครัวของฉันย้ายไปที่ฮูสตันและฉันเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมปลายด้านศิลปะการแสดง ฉันเรียนวิชาเอกนาฏศิลป์ แต่อยากร้องเพลงและแสดงด้วย ฉันสำรวจนอกโปรแกรมมัธยมปลายของฉันและทำงานตอนกลางคืนที่โรงละครในภูมิภาคในท้องถิ่น (ในที่สุดฉันก็ได้รับบัตรผู้ถือหุ้น) เมื่อฉันถูกคัดเลือกให้เป็นเร็น Footloose มันทำให้ฉันเปลี่ยนไปจริงๆ ฉันทำได้ดีมันเป็นบทบาทที่ยิ่งใหญ่ครั้งแรกที่ฉันมีและมันยืนยันว่านี่คือสิ่งที่ฉันอยากทำ

จากนั้นที่โรงเรียนโอกาสเช่นบรอดเวย์และ คุณคิดว่าคุณเต้นได้ เริ่มดึงมาที่ฉัน ฉันตระหนักว่าฉันจำเป็นต้องตัดสินใจว่าฉันต้องการอยู่ที่ Julliard หรือเริ่มทำงานในธุรกิจการแสดง ฉันไม่อยากออกจากโรงเรียนและครอบครัวที่ฉันสร้างอยู่ที่นั่นฉันจึงหยุดการออดิชั่นจนกว่าฉันจะเรียนจบ หากคุณสมัครเข้าร่วมโปรแกรมสี่ปีนั่นคือสิ่งที่คุณมุ่งมั่น (ถ้าคุณจากไปคุณจะไปหาคนอื่นที่จะไปพักและเรียนจบเป็นหลักจำไว้ว่า) ฉันต้องการเรียนรู้สิ่งที่ฉันเริ่มต้นเรียนรู้และสัมผัสประสบการณ์ทั้งหมดที่ทำได้ในโปรแกรมและรับปริญญา!”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ รู้สึกเป็นเกียรติที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของชุมชนนี้ การอยู่ที่นี่ในเมืองและการไปโรงเรียนในเวลาเดียวกันนั้นเป็นเรื่องยาก แต่ฉันก็มุ่งมั่นกับโรงเรียนมากและมีความสุขที่ไม่ได้ลาออกจากการแสดง ชิคาโก , ชาวอเมริกันในปารีส และตอนนี้ สวัสดี Dolly! ล้วนเป็นประสบการณ์ที่ไม่น่าเชื่อ พวกเขาแต่ละคนเข้ามาในช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบในชีวิตของฉัน”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ พูดว่า ‘ใช่!’ ไม่ว่าอะไรจะถูกโยนตรงหน้าคุณจงกล้าที่จะพูดว่า ‘ใช่’ กับมัน คิดนอกกรอบลองสิ่งใหม่ ๆ ยอมรับความท้าทายที่จะเกิดขึ้นและคุณจะรู้สึกขอบคุณมากที่คุณทำสิ่งเหล่านี้จะทำให้คุณเป็นคนที่ดีขึ้นและหล่อหลอมคุณให้ลึกขึ้นในฐานะศิลปิน Risa Steinberg ศาสตราจารย์ด้านการเต้นที่ยอดเยี่ยมของฉันจะพูดว่า 'สร้างสรรค์ตัวเองใหม่ตลอดเวลา' คุณเปลี่ยนไปทุกวันดังนั้นคุณจะไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป คุณต้องเรียนรู้เติบโตและสำรวจต่อไป คุณต้องทำงานกับตัวเองและงานศิลปะของคุณอย่างต่อเนื่องไม่เช่นนั้นคุณจะถูกทิ้ง”

3. วิชาเอกนาฏศิลป์

Kenneth Murray เมื่อเร็ว ๆ นี้ใน Cirque du Soleil’s ชู้รัก

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันเกิดและเติบโตที่เมืองเซย์วิลล์นิวยอร์กบนลองไอส์แลนด์ ตอนที่ฉันอายุห้าขวบฉันกำลังดูน้องสาวของฉันในชั้นเรียนบัลเล่ต์และฉันจำได้ว่าถูกสะกดจิตไปกับการเคลื่อนไหว ทันทีที่วาเลอรีถูกปล่อยออกจากชั้นเรียนฉันก็วิ่งไปหาแม่และบอกเธอว่าฉันก็อยากทำแบบนั้นเช่นกัน และฉันก็ทำ ฉันเรียนบัลเล่ต์แท็ปแจ๊สโรงละครดนตรีโคลงสั้น ๆ ทันสมัยและห้องบอลรูมเพื่อชื่อไม่กี่คน หลายปีผ่านไปการเต้นกลายเป็นสิ่งที่ฉันหลงใหลและฉันก็รู้ว่านี่คือสิ่งที่ฉันอยากจะทำอย่างมืออาชีพ เมื่อฉันเข้าโรงเรียนมัธยมฉันเริ่มเรียนการเต้นอย่างจริงจังมากกว่าที่เคยเป็นมา ฉันลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนอื่นซึ่งส่วนใหญ่ฉันจะเรียนบัลเล่ต์เพื่อพัฒนาเทคนิคของฉันก่อนที่จะออดิชั่นในมหาวิทยาลัยต่างๆ”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ฉันรู้มาตลอดว่าอยากไปเรียนที่วิทยาลัยหลังจบมัธยมปลายเพราะต้องการรับปริญญา ฉันรู้ว่าหลังจากเรียนเต้นอาชีพเสร็จแล้วฉันก็อยากจะกลับไปเรียนที่มหาวิทยาลัยและสอนหรือเปิดสตูดิโอสอนเต้นของตัวเองซึ่งฉันจะเสนอชั้นเรียนให้กับเด็กที่มีความต้องการพิเศษ ฉันลงเอยด้วยการไปที่ Adelphi University เพื่อเรียนเต้นรำและการตลาด การได้สัมผัสกับเทคนิคและอาจารย์ที่แตกต่างกันมากมายตลอดระยะเวลา 4 ปีที่ Adelphi ช่วยให้ฉันเติบโตทางศิลปะและทางเทคนิคอย่างแท้จริง ฉันสำเร็จการศึกษา BFA ในปี 2015”

เคนเน็ ธ เมอร์เรย์

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

เสริมพลังให้แตกต่าง

“ สำหรับฉันการไปเรียนที่วิทยาลัยเป็นการตัดสินใจที่ดีที่สุดที่ฉันทำได้เพราะฉันเติบโตอย่างมากในฐานะนักแสดงตลอดสี่ปีที่ฉันใช้เวลาอยู่ที่อเดลฟี การเต้นบัลเล่ต์และดนตรีสมัยใหม่สัปดาห์ละ 5 ครั้ง (บางครั้งอาจมากกว่านั้น) บวกกับการซ้อมมากมายช่วยให้ฉันเป็นนักเต้นที่มีเทคนิคที่แข็งแกร่งได้อย่างแท้จริง ตอนนี้ในการเป็นนักเต้นมืออาชีพฉันรู้สึกซาบซึ้งอย่างยิ่งกับการฝึกฝนครั้งนั้นเพราะมันช่วยฉันได้มากกว่าที่ฉันเคยจินตนาการไว้ในระหว่างการออดิชั่น ตอนนี้ฉันคงไม่ได้เป็นศิลปินถึงครึ่งหนึ่งถ้าฉันตัดสินใจที่จะไม่ไปเรียนที่วิทยาลัย และรับฟังเส้นทางของทุกคนไม่เหมือนกัน แต่สำหรับฉันฉันมีความสุขกับการตัดสินใจเข้าเรียนในวิทยาลัย”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ ฉันรู้มาตลอดว่าฉันอยากไปเรียนที่วิทยาลัยและได้รับปริญญา ฉันจะบอกว่า ‘ความท้าทาย’ เพียงอย่างเดียวที่ฉันต้องเผชิญก็คือการอยากจะออดิชั่นละครเพลงหรือรายการบางรายการที่ฉันคิดว่าตัวเองเหมาะสมในขณะที่ฉันเรียนอยู่ในวิทยาลัย ฉันไม่ได้ออดิชั่นในขณะที่ฉันอยู่ในโรงเรียนเพราะฉันรู้สึกประหม่าที่จะต้องตัดสินใจลางานและออกจากโรงเรียนหรืออยู่ต่อ ในที่สุดฉันรู้ว่าฉันจะเลือกที่จะอยู่ในโรงเรียน แต่ฉันไม่อยากมีความกลัวที่จะพลาดสติ และจริงๆแล้วมันก็จบลงด้วยการเกิดขึ้นในปีสุดท้ายของฉัน ฉันอยากจะไปออดิชั่นและดูว่ามันเป็นอย่างไรในที่สุดฉันก็จองงานและพบว่าตัวเองอยู่ในสถานะที่ต้องดิ้นรนว่าจะทำอย่างไร! ในท้ายที่สุดฉันตัดสินใจที่จะอยู่โรงเรียนในภาคการศึกษาสุดท้ายและได้รับปริญญา”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ฉันเชื่อว่าการตัดสินใจอยู่ในโรงเรียนส่งผลต่ออาชีพการงานของฉันในทางบวก การไปโรงเรียนและการเปิดเผยตัวเองด้วยการเต้นรำหลายสไตล์ช่วยหล่อหลอมให้ฉันเป็นนักแสดงและศิลปินที่หลากหลายมาก หลังเลิกเรียนฉันไปทัวร์ยุโรปกับ บริษัท เต้นรำสมัยใหม่และเมื่อฉันกลับมาฉันรู้ว่าฉันต้องการติดตามการแสดงละครเพลง ฉันเริ่มออดิชั่นสำหรับทุกสิ่ง หลังจากไปโรงเรียนและมีความสามารถในการทำงานที่หลากหลายในแบบที่ฉันย้ายมาฉันเชื่อว่าช่วยฉันได้อย่างแท้จริงในการออดิชั่นมากมายและในที่สุดก็ช่วยฉันจอง Cirque du Soleil’s ชู้รัก บนบรอดเวย์ การแสดงของเรามีรูปแบบการเต้นที่แตกต่างกันมากมายและฉันเชื่อว่าตลอดเวลาและหยาดเหงื่อที่ฉันทุ่มเทในวิทยาลัยช่วยให้ฉันมาถึงจุดที่ฉันอยู่ในวันนี้ได้อย่างแท้จริง”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ ฉันจะบอกว่าไปโรงเรียน เรียนหนัก. เต้นให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ ฟังอาจารย์ของคุณ ดำเนินการแก้ไขให้ดีและนำไปใช้ทุกวันในชั้นเรียน เข้าสู่บทเรียนเสียง ไปออดิชั่นให้มากที่สุดและมีผู้กำกับคัดเลือกให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อที่พวกเขาจะได้รู้ว่าคุณเป็นนักแสดงประเภทไหน ดื่มน้ำมาก ๆ. และสุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุด ความรัก สิ่งที่คุณทำและคุณจะทำ ไม่เคย ทำงานวันละวันในชีวิตของคุณ”

4. สองวิชาเอก

Elizabeth Dugas นักเต้นที่ The Metropolitan Opera

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันเกิดที่ลาฟาแยตรัฐลุยเซียนาและเริ่มเต้นตั้งแต่อายุสองขวบ ผู้หญิงทุกคนในครอบครัวของฉันเต้นในบางช่วงฉันจึงเริ่มยังเด็ก เมื่อฉันย้ายไปที่คลีฟแลนด์โอไฮโอพ่อแม่ของฉันสมัครเข้าสตูดิโอที่เข้าแข่งขันดังนั้นในชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 ฉันจึงเดินทางไปต่างประเทศเพื่อเข้าร่วมการแข่งขันเต้นรำต่างๆ ด้วยเหตุนี้การฝึกของฉันจึงหลากหลายมากไม่ว่าจะเป็นแจ๊สแท็ปบัลเล่ต์ปวงต์อะโครร่วมสมัยสมัยใหม่และฮิปฮอป”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ แผนของฉันหลังจบมัธยมปลายคือไปเรียนที่วิทยาลัยเสมอ สิ่งที่ฉันกำลังจะไป ทำ มีคำถามใหญ่ เนื่องจากความไม่แน่นอนนี้ฉันจึงสมัครเข้าโรงเรียน 12 แห่ง - บางแห่งสำหรับการเต้นรำบางแห่งสำหรับนักวิชาการและคู่รักที่มีทั้งสองอย่างรวมกัน ฉันโชคดีที่ได้เข้าเรียนในหลาย ๆ โรงเรียนซึ่งไม่ได้ทำให้ฉันตัดสินใจง่ายขึ้นเลย! ด้วยแรงผลักดันเล็กน้อยจากพ่อของฉันฉันตัดสินใจไปที่มหาวิทยาลัยมิชิแกนเพราะฉันสามารถเรียนวิชาเอกได้สองครั้ง (ด้านการเต้นรำและการสื่อสาร) และเป็นโรงเรียนวิชาการที่ได้รับการจัดอันดับสูงพร้อมด้วยโปรแกรมการเต้นรำสไตล์เรือนกระจกที่ใกล้ชิด '

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ ประการหนึ่งฉันเชื่อมั่นมาตลอดว่าการมีชีวิตที่อยู่นอกศิลปะของคุณเป็นสิ่งสำคัญ มหาวิทยาลัยมิชิแกนสามารถจัดสภาพแวดล้อมให้ฉันได้พบปะผู้คนนอกวงการและยังค้นพบงานอดิเรกและความสนใจที่ไม่ได้เกี่ยวข้องกับการแสดง ประการที่สองฉันให้ความสำคัญกับปริญญาของฉันและสี่ปีแห่งการเติบโตและความมุ่งมั่นที่พวกเขาเป็นตัวแทน ฉันจะไม่แลกเปลี่ยนพวกเขาเพราะมาที่เมืองและอาจเริ่มต้นอาชีพของฉันตั้งแต่อายุยังน้อย ไม่ต้องพูดถึงมันเป็นเรื่องน่าสบายใจที่รู้ว่าฉันมีแผน 'สำรองข้อมูล' ในสาขาอื่นหากฉันตัดสินใจวางรองเท้าเต้นรำในวันหนึ่ง '

Elizabeth Dugas

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ เพราะฉันไปเรียนที่วิทยาลัยสี่ปีฉันจึงมาที่เมืองและในที่สุดก็เริ่มอาชีพของฉันช้ากว่าเพื่อนเต้นบางคนสี่ปี ในฐานะนักเต้นอาชีพการแสดงของเรามี จำกัด และเวลานั้นก็มีค่า”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ในตอนแรกฉันรู้สึกเสียเปรียบเล็กน้อยเพราะฉันต้องให้ความสำคัญกับสองสามปีแรกของฉันในนิวยอร์กในการสร้างความสัมพันธ์และการได้เห็นเพื่อพัฒนาสถานะและชื่อเสียงในธุรกิจนี้ ตอนนี้การถูกลบออกจากประสบการณ์เริ่มต้นและการเต้นรำท่ามกลางเพื่อนร่วมงานที่ใช้เส้นทางที่แตกต่างกันในงานที่มีการแข่งขันสูงเช่นเดียวกันฉันยืนยันได้ว่าการไปเรียนที่วิทยาลัยเป็นการตัดสินใจที่ถูกต้องสำหรับฉัน ฉันรู้สึกว่าสี่ปีนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อพัฒนาการของฉันในฐานะศิลปินและมนุษย์ นอกจากนี้ฉันยังทำงานร่วมกับครีเอทีฟโฆษณาจำนวนมากที่บอกฉันว่าพวกเขามองหาบัณฑิตวิทยาลัยเมื่อจ้างงานเพราะพวกเขามักจะเป็นศิลปินที่ฉลาดและรอบรู้”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ ฉันคิดว่าคำแนะนำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉันก็คืออย่าพยายามเร่งรีบตลอดปีการศึกษาเพื่อเข้าสู่ช่วงต่อไปและเริ่มต้นอาชีพของคุณ สนุกกับการเรียนในวิทยาลัยและตระหนักถึงความสำคัญในการเดินทางของคุณ เพราะถ้าคุณตั้งใจจะเป็นนักแสดงมืออาชีพคุณจะไปถึงจุดนั้นได้ไม่ว่าคุณจะเลือกเส้นทางใดก็ตาม”

5. วิชาเอกละคร

Synthia Link เมื่อเร็ว ๆ นี้ใน Broadway’s สัญลักษณ์แสดงหัวข้อย่อยเหนือบรอดเวย์

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันมาจากลองไอส์แลนด์นิวยอร์ก เมื่อโตขึ้นฉันได้เต้นที่ June Claire School Of Dance และเล่นแทปดนตรีแจ๊สและบัลเล่ต์มากมาย ฉันโชคดีที่ได้เรียนภายใต้ครูที่น่าทึ่งซึ่งทำงานอย่างมืออาชีพในธุรกิจนี้ พวกเขาเตรียมฉันสำหรับขั้นตอนต่อไปจริงๆ

หลังจากเรียนมัธยมปลายฉันไปเรียนที่ Marymount Manhattan College ในนิวยอร์ค หลังเลิกเรียนฉันจะไปเรียนที่ Broadway Dance Centre และ Steps on Broadway การไปโรงเรียนในเมืองเป็นพรอย่างมากเพราะฉันมีศูนย์ฝึกอบรมมากมายและมีครูที่น่าทึ่งอยู่ใกล้แค่ปลายนิ้ว ฉันโชคดีจริงๆ”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ถ้าคุณถามฉันตอนอายุสามขวบว่าฉันอยากเป็นอะไรเมื่อฉันโตขึ้นฉันจะบอกคุณว่าฉันกำลังจะไปที่บรอดเวย์! แผนของฉันคือเรียนจบมัธยมปลายไปเรียนที่วิทยาลัยและเริ่มออดิชั่นโดยเร็วที่สุด ฉันไปโรงเรียนมัธยมที่มีโปรแกรมการแสดงละครที่น่าทึ่ง ฉันพบชุมชนของเพื่อนที่ทุกคนมีความกระตือรือร้นและเป็นคนฉลาด ในความเป็นจริงมีพวกเราหลายคนที่ยังคงทำอาชีพนี้อยู่! ฉันโชคดีจริงๆที่มีพ่อแม่ที่ให้การสนับสนุนอย่างเหลือเชื่อฉันไม่สามารถทำสิ่งนี้ได้หากไม่มีพวกเขา การมีพวกเขาอยู่ข้างหลังทำให้ฉันทำตามความฝันได้”

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ ฉันรักโรงเรียนเสมอและเติบโตมาในสภาพแวดล้อมที่ทุกคนเคยไปเรียนที่วิทยาลัย ฉันอยากได้ประสบการณ์ในการไปเรียนที่วิทยาลัยมาตลอดและเมื่อฉันรู้ว่าฉันสามารถเรียนการละครได้ฉันก็ถูกขาย! ฉันคิดว่าฉันเติบโตขึ้นมากในช่วงสี่ปีนั้น โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่คิดว่าตัวเองจะพร้อมสำหรับโลกแห่งการออดิชั่นถ้าฉันเพิ่งจบมัธยมปลาย”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ เพราะฉันไปเรียนที่วิทยาลัยในนิวยอร์กซิตี้ฉันจึงรู้สึกคันที่ต้องออดิชั่นสำหรับกิ๊กมืออาชีพอย่างแน่นอน งานหนึ่งที่ฉันคัดเลือกมาโดยตลอดคือ Rockettes ฉันจองไว้เป็นปีสุดท้ายที่ MMC! ฉันรู้ว่ามันเป็นงานที่ฉันไม่สามารถปฏิเสธได้ ฉันรับงานปิดภาคเรียนจากโรงเรียนโหลดหน่วยกิตเมื่อฉันกลับมาและจบลงด้วยการจบการศึกษาพร้อมกับเพื่อนร่วมชั้น มันเป็นงานที่หนักมากและมันก็ต้องดิ้นรนอย่างยิ่งที่จะกลับไปทำหลังจากประสบการณ์นั้นให้เสร็จ แต่ฉันก็รู้สึกขอบคุณมากที่ได้รับปริญญา”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ฉันคิดว่าการได้รับปริญญาเป็นสิ่งสำคัญมากและฉันคิดว่าคุณได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับงานฝีมือ แต่ไม่มีอะไรสามารถเตรียมคุณให้พร้อมสำหรับโลกแห่งการออดิชั่นได้อย่างแท้จริง คุณไม่สามารถจำลองในห้องเรียนได้จริง ๆ และเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าใจพลังงานฝีเท้าความกดดันและการเตรียมตัวที่จำเป็นเพื่อให้ประสบความสำเร็จในห้อง ฉันเรียนรู้มากมายในโรงเรียน แต่ฉันมักจะพูดเสมอว่าฉันเรียนรู้ (และยังเรียนอยู่) มากที่สุดเมื่อฉันก้าวเข้าสู่โลกแห่งวิชาชีพ

แคทเธอรีน ดิชเชอร์ เอจ

ลิงค์ Synthia

ฉันคิดว่าฉันเติบโตมาในวิทยาลัยมากมาย นอกจากหลักสูตรการละครแล้วฉันยังเรียนหลักสูตรที่ไม่เกี่ยวข้องกับโรงละครอีกด้วย การเรียนวิชาอื่น ๆ ทำให้ฉันเป็นคนรอบรู้

Susan Stroman เคยบอกฉันว่าการได้สัมผัสและค้นพบโลกทำให้คุณเป็นนักแสดง / นักแสดงที่ดีขึ้น ฉันคิดว่าวิทยาลัยเป็นประสบการณ์ที่น่าทึ่งและเป็นข้อมูลที่แจ้งให้คุณทราบอย่างแท้จริงว่าคุณจะกลายเป็นมนุษย์ เป็นช่วงเวลาหนึ่งของชีวิตที่คุณได้ค้นพบว่าคุณต้องการเป็นใครอย่างแท้จริงและเส้นทางที่คุณเลือกนั้นเหมาะกับคุณหรือไม่”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ ฉันคิดว่าการตัดสินใจที่เหมาะสมกับคุณในฐานะปัจเจกบุคคลเป็นสิ่งสำคัญ เพื่อนของคุณกำลังจะเลือกเส้นทางที่แน่นอน แต่เพียงเพราะพวกเขาตัดสินใจในสิ่งเดียวไม่ได้หมายความว่าคุณต้องทำตาม ฟังสัญชาตญาณของคุณและไปกับลำไส้ของคุณ ไม่มีเร่ง! หากคุณต้องการไปโรงเรียนอย่ากลัวที่จะ 'เสียเวลาสี่ปี' คุณมีเวลาทั้งชีวิตที่จะต้องใช้เวลาสี่ปีในการเรียนมหาลัยเป็นประสบการณ์ชีวิตที่ไม่สามารถทำซ้ำได้

คำแนะนำอื่น ๆ ของฉันคือการดูแลร่างกายของคุณ! ปฏิบัติต่อมันด้วยความเคารพเลี้ยงดูมันอย่างดีและฝึกความแข็งแกร่งนอกเหนือจากการเรียนเต้นรำของคุณ ร่างกายของคุณเป็นเครื่องมือของคุณดังนั้นคุณต้องรักษามันไว้

และสุดท้าย ... อย่ายอมแพ้ ! อุตสาหกรรมนี้คือ ยาก . คุณถูกปฏิเสธคุณได้ยินว่า 'ไม่' ร่างกายของคุณเจ็บและคุณเรียนและทำงานอยู่ตลอดเวลา จะมีคนมากมายที่บอกคุณว่านี่ไม่ใช่ทางเลือกอาชีพที่เป็นไปได้หรือคุณจะไม่มีทางสนับสนุนตัวเองในการทำงานด้านศิลปะการแสดง มันอาจจะเหนื่อย คุณต้องล้อมรอบตัวเองด้วยระบบสนับสนุนที่แข็งแกร่ง ค้นหาคนที่ยกคุณขึ้นเชื่อมั่นในตัวคุณและสนับสนุนคุณ จะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากมากมาย แต่ก็มีช่วงเวลาเหล่านั้นที่คุณได้ยินว่า 'ใช่' เมื่อคุณจองงานนั้นเมื่อบรอดเวย์โทรมาในที่สุดเมื่อครอบครัวของคุณเห็นคุณเต้นบนเวทียิ้มแย้มแจ่มใสด้วยความภาคภูมิใจ นี่คือช่วงเวลาที่ทำให้ทุกอย่างคุ้มค่า!”

6. การออกแบบสาขาวิชา

Phil Colgan แสดงที่โรงละคร Paper Mill Playhouse เมื่อเร็ว ๆ นี้

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันเกิดและเติบโตที่เกาะสเตเทนนิวยอร์กและเติบโตมาในฐานะนักเต้นการแข่งขัน ฉันเริ่มต้นเมื่อฉันอายุเจ็ดขวบในด้านฮิปฮอปแท็ปและแจ๊สและเท่าที่ฉันชอบมาตลอดฉันบอกว่าฉันเริ่มฝึกฝนอย่างจริงจังเมื่อฉันอายุประมาณ 14 หรือ 15”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ ฉันวางแผนที่จะเข้าร่วม Gallatin School of Individualized Study ซึ่งเป็นโปรแกรมที่ให้คุณออกแบบหลักสูตรการเรียนของคุณเองแทนที่จะประกาศวิชาเอกแบบเดิม ๆ (ความสนใจของฉันคือ ‘ความบันเทิงการผลิตและการแสดง’) ฉันรู้ว่าฉันอยากทำอะไรในวงการบันเทิง แต่ไม่จำเป็นต้องวางแผนที่จะติดตามการแสดงและการออกแบบท่าเต้นในวัยนั้น”

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ เนื่องจาก Gallatin มุ่งเน้นไปที่การเรียนแบบรายบุคคลฉันจึงสามารถปรับแต่งการศึกษาให้เหมาะกับสิ่งที่ฉันต้องการสำหรับอาชีพของฉันได้อย่างแท้จริง เมื่อฉันตัดสินใจที่จะติดตามการแสดงละครเพลงอย่างมืออาชีพในช่วงปลายปีแรกของฉันฉันสามารถเขียนรายการสิ่งที่ฉันรู้สึกว่าฉันต้องการในฐานะนักแสดงและผู้สร้างที่ต้องการและเปลี่ยนเส้นทางการเรียนไปสู่เป้าหมายเหล่านั้น นอกจากนี้เนื่องจากฉันไปเรียนที่วิทยาลัยในนิวยอร์คฉันจึงสามารถออดิชั่นสำหรับการทำงานระดับมืออาชีพได้ตลอดการทำงานในวิทยาลัยและฝึกงานในสถานที่ต่างๆเช่น Broadway Dance Center และ Steps on Broadway ที่จริงแล้ว 'ทำสิ่งนั้น' ฉันกำลังศึกษาและฝึกอบรมเพื่อนำคุณสมบัติของฉันมาใช้ในมุมมองและฉันสามารถระบุจุดอ่อนของตัวเองและทำงานกับมันได้ '

เทรวิส ฟิมเมลหมั้นแล้ว

ฟิลคอลแกน

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

การอยู่ในนิวยอร์กและการออดิชั่นทำให้ฉันมีข้อบกพร่องในการทำงานหนัก ฉันอยากจะจองงานที่น่าตื่นเต้นที่จะบังคับให้ฉันต้องออกจากโรงเรียนและมีประสบการณ์ที่แปลกประหลาด แต่ฉันก็มีความรู้สึกเช่นนี้ที่จะผลักดันให้ผ่านไปและเรียนให้จบวิทยาลัย จริงๆแล้วฉันหยุดการออดิชั่นไประยะหนึ่งเมื่องานเริ่มเข้ามาเพื่อไม่ให้สิ่งล่อใจเกิดขึ้น

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ท้ายที่สุดแล้วการอยู่ในโปรแกรมนั้นทำให้ฉันมีโอกาสสำคัญที่ฉันไม่มีทางได้รับเป็นอย่างอื่น ใครจะรู้ว่าอะไรจะเกิดขึ้นได้หรือว่าฉันจะอยู่ที่ไหนถ้าฉันจากไป แต่ฉันมีความสุขมากที่เชื่อสัญชาตญาณของตัวเองที่จะอยู่ต่อไป”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ ทำในสิ่งที่เหมาะกับคุณ ในธุรกิจนี้คุณต้องสร้างเส้นทางของตัวเองไม่ให้สองเส้นทางเหมือนกัน ฉันรู้ว่าโปรแกรมของฉันเป็นพื้นที่ที่ฉันสามารถฝึกฝนงานฝีมือของฉันได้ตามเงื่อนไขของฉันเอง แต่ถ้ามีบางอย่างเช่นโอกาสครั้งหนึ่งในชีวิตเกิดขึ้นและคุณรู้ว่าคุณจำเป็นต้องรับมันไว้วางใจในความรู้สึกนั้น อย่าล้มโอกาสเพราะคุณคิดว่าเรื่องราวของคุณควรไปในทางที่แน่นอน เชื่อในลำไส้ของคุณ!”

7. ใฝ่หาปริญญาที่ไม่ใช่นาฏศิลป์

เมแกนเลวินสันวิทยุ City Rockette

คุณมาจากไหนและการฝึกเต้นของคุณเติบโตขึ้นมาเป็นอย่างไร?

“ ฉันมาจาก North Caldwell รัฐนิวเจอร์ซีย์ เป็นเมืองเล็ก ๆ ประมาณ 30 นาทีนอกแมนฮัตตัน เมื่อเติบโตขึ้นฉันได้ฝึกฝนที่ New Jersey School of Ballet ในเมืองลิฟวิงสตันรัฐนิวเจอร์ซีย์และเข้าเรียนที่ School of American Ballet Summer Intensives”

หลังจบมัธยมปลายมีแผนอะไรและทำไมคุณถึงตัดสินใจแบบนั้น?

“ หลังจากจบมัธยมพ่อแม่ของฉันเป็นเรื่องสำคัญมากที่ฉันเข้าเรียนในวิทยาลัย ฉันเข้าเรียนที่ Montclair State University ในมอนต์แคลร์รัฐนิวเจอร์ซีย์สาขาจิตวิทยา ฉันจะไปแมนฮัตตันอย่างน้อยสัปดาห์ละสี่ครั้งเพื่อฟังดนตรีแจ๊สและแตะที่ Broadway Dance Center และ Steps on Broadway ฉันตั้งใจอย่างมากที่จะไม่เพียงแค่ได้รับปริญญา แต่ยังทำตามความฝันในการเต้นอย่างมืออาชีพด้วย”

เมแกนเลวินสัน

อะไรทำให้การตัดสินใจนี้ดีที่สุดสำหรับคุณ

“ ฉันอยากจะแยกการเต้นและวิชาการออกจากกัน อาศัยอยู่ใกล้กับมหานครนิวยอร์กฉันจึงอยากใช้ประโยชน์จากทุกสิ่งที่มีให้ ฉันตัดสินใจว่า Montclair State University เป็นโรงเรียนในรัฐที่ยอดเยี่ยมราคาไม่แพงและสามารถนั่งรถไปยังแมนฮัตตันได้อย่างรวดเร็ว”

อะไรคือความท้าทายของการตัดสินใจครั้งนี้?

“ ความท้าทายที่สำคัญในการเป็นนักเรียนเต็มเวลาและเรียนเต้นรำมากมายในแต่ละสัปดาห์คือการหาเวลานอน ความท้าทายอีกประการหนึ่งคือการจราจรในอุโมงค์ลินคอล์น บางครั้งฉันก็นั่งรถสองชั่วโมงมันเหนื่อยมาก!”

คุณเชื่อว่าการตัดสินใจของคุณส่งผลต่ออาชีพของคุณอย่างไร?

“ ฉันเชื่อว่าการตัดสินใจเข้าเรียนที่ MSU และฝึกงานในนิวยอร์คพร้อมกับการทำงานหนักและความมุ่งมั่น - ส่งผลกระทบอย่างมากต่อจุดที่ฉันอยู่ในปัจจุบัน ก่อนเรียนจบมัธยมปลายฉันไม่เคยเรียนแตะและแทบจะไม่ได้เล่นดนตรีแจ๊สเลย การได้เข้าถึงครูที่น่าทึ่งที่สุดและชั้นเรียนเต้นรำทำให้ฉันกลายเป็นนักเต้น การฝึกที่ Steps on Broadway และ Broadway Dance Center ทำให้ฉันได้เห็นสไตล์ที่แตกต่างกันมากมาย”

คุณจะให้คำแนะนำอะไรกับนักเต้นที่เลือกเส้นทางคล้าย ๆ กัน?

“ อย่าหยุดฝัน อย่าเปรียบเทียบตัวเองกับคนอื่นเพราะการเดินทางของทุกคนไม่เหมือนใคร”

โดย Mary Callahan จาก Dance Informs.