เรเวน ภาพถ่ายโดย Brynne Levy Photography ศิลปินทางอากาศและการเต้นรำ Kyla Ernst-Alper และ Sylvana Tapia ได้รู้จักกันเมื่อสี่ปีก่อนในขณะที่ติดอยู่ในอากาศ 30 ฟุตเพื่อรอขึ้นไปภายในโคมระย้าทางอากาศขนาดยักษ์ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงของกลุ่มในระหว่างการดำเนินการ Ziegfed’s Midnight Frolic ตอนนี้พวกเขากำลังนำแสดงใน การกลืนกิน การแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจใน Times Square EDITION, NYC ผลิตโดย House of Yes Dance Informawas ตื่นเต้นที่จะได้พูดคุยกับคู่หูที่ใช้ชื่อบนเวที RAVEN
ศิลปินทั้งสองเข้ามาทำงานทางอากาศละครสัตว์และคาบาเร่ต์ในอาชีพของพวกเขาในเวลาต่อมา เอิร์นส์อัลเปอร์ผู้ซึ่งไม่เคยคิดฝันว่าเธอจะทำงานทางอากาศเพราะเธอ“ กลัวความสูงมาก” กำลังทำงานร่วมกับ Dzul Dance ซึ่งผู้กำกับกำลัง“ เริ่มรวมเอาศิลปะการละครสัตว์และศิลปินละครสัตว์รับเชิญเข้ามาในผลงานของเขา” เมื่อเธอเห็นเชลซีเบคอน ดำเนินการ.
เรเวน ภาพโดย Chris Comfort
“ เทคนิคและความแข็งแกร่งของเธอนั้นน่าทึ่ง แต่คุณไม่ได้สังเกตว่าเพราะทุกการเคลื่อนไหวแสดงให้เห็นถึงศิลปะและอารมณ์ของชิ้นส่วนที่เชลซีทำไม่ได้เกี่ยวกับการแสดงกลลวง” เอิร์นส์ - อัลเปอร์เผย
เธอเริ่มฝึกกับ Jordann Baker Skipper ที่ House of Yes เก่าและเล่าว่า“ ครั้งแรกที่ฉันไปที่ Slipper Room คือการได้เห็นเพื่อนละครสัตว์คนใหม่ของฉันสองคนแสดงและฉันก็รู้สึกทึ่ง หลังจากหลายปีของการแสดงโชว์ฟอร์มยาวในเวที proscenium ที่เป็นทางการบ่อยครั้งที่รู้สึกว่าฉันเบื่อผู้ชมรู้สึกดีอกดีใจที่ได้อยู่ในสถานที่ที่อนุญาตให้ดื่มเหล้าเชียร์และการแสดงสั้น ๆ และทำให้ผู้ชมต้องการมากขึ้น”
ทาเพียอธิบายเส้นทางสู่อากาศและละครสัตว์ของเธอโดยบังเอิญ “ ฉันเป็นนักเต้นที่เหนื่อยล้าและมองหาบางสิ่งที่จะปลุกความตื่นเต้นของฉันอีกครั้ง วันหนึ่งฉันบังเอิญเข้าไปในสตูดิโอโยคะเพื่อเล่นซิลส์โดยคิดว่ามันเป็นเพียงคลาสโยคะทางอากาศอีกรูปแบบหนึ่ง ฉันได้รับตำแหน่งทันทีและรู้ว่าฉันจำเป็นต้องดำดิ่งสู่รูปแบบใหม่ของการแสดงออกโดยตรง”
เจอร์รี่ โซโลมอนอายุเท่าไหร่
Ernst-Alper และ Tapia ต่างมีพื้นฐานด้านเทคนิคการเต้นที่มั่นคง Ernst-Alper เริ่มเต้นตั้งแต่อายุสองขวบในสิ่งที่เธอเรียกว่า 'โอเอซิสที่เต็มไปด้วยศิลปะ' ใน Brattleboro, VT และตั้งแต่อายุ 12-16 ปีอาศัยอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ทุกฤดูร้อนเพื่อฝึกที่ Ballet Tech เธอได้รับการเสนองานกับ บริษัท ในช่วงฤดูร้อนเธออายุ 16 ปี
RAVEN ใน 'The Devouring' ภาพโดย Kenny Rodriquez
ทาเพียเต้นตั้งแต่อายุสองขวบ แต่ไม่ได้ตกหลุมรักมันจนกระทั่งเรียนมัธยมปลายเมื่อเธอเห็นว่าการเต้นรำสามารถไปเป็นรูปแบบศิลปะและอาชีพได้อย่างไร “ ตอนที่ฉันยังเป็นน้องใหม่โรงเรียนเพิ่งเริ่มโครงการเต้นรำหลังเลิกเรียน” เธออธิบาย “ ฉันพบการเต้นรำสมัยใหม่และได้รับแรงบันดาลใจจากเกรแฮมและเทย์เลอร์และพบว่าตัวเองถูกล้อมรอบไปด้วยชุมชนนักเต้นในเชิงบวก ฉันหลงรักการเต้นในสิ่งที่รู้สึกเหมือนครั้งแรกและใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในโรงเรียนมัธยมปลายที่ Usdan และ Eglevsky Ballet”
“ ในฐานะนักแสดงละครสัตว์รู้สึกว่ามีโอกาสมากกว่าที่จะรับงานแสดงที่จ่ายค่าจ้างที่ดีกว่าการเป็นนักเต้น” ทาเพียกล่าว “ นักถ่ายภาพทางอากาศแบ่งประเภทของกิ๊กเป็นองค์กรสัญญาไนต์คลับคาบาเร่ต์ / ความหลากหลายและสำหรับงานศิลปะ หากนักแสดงรับงานแสดงทางอากาศของ บริษัท หรือไนต์คลับและในขณะที่อยู่ในงานถูกขอให้ดำเนินการมากกว่าที่ตกลงกันไว้มีความคาดหวังว่านักแสดงจะได้รับค่าตอบแทนมากขึ้น นั่นเป็นความเปลี่ยนแปลงทางจิตใจเมื่อมาจากโลกแห่งการเต้นรำซึ่งทุกคนต่างกระตือรือร้นที่จะมีเวลาบนเวทีมากที่สุดไม่ว่าจะเป็นเรื่องใดก็ตาม นักบินมักจะสนใจธุรกิจมากกว่านักเต้น เพียงเพราะเรารักในสิ่งที่ทำไม่ได้หมายความว่าเราไม่สมควรได้รับค่าจ้างสำหรับงานของเราและนั่นเป็นสิ่งที่ได้รับความเคารพมากขึ้นเมื่อมาจากการแสดงละครสัตว์”
“ ศิลปินละครสัตว์โดยทั่วไปต้องการการปฏิบัติที่ดีกว่านักเต้นส่วนใหญ่” Ernst-Alper กล่าวเสริม “ มีนักเต้นที่มีคุณสมบัติหลายร้อยคนเข้าร่วมแข่งขันเพื่องานเต้นรำเพียงไม่กี่คนและถ้าคุณกำลังพูดถึงงานเต้นรำที่ให้ค่าจ้างที่คุ้มค่าการแข่งขันก็ไร้สาระ นักเต้นมีเงื่อนไขที่จะพูดว่า 'ใช่' กับทุกสิ่งในขณะที่ศิลปินละครสัตว์มีแนวโน้มที่จะยืนหยัดในเรื่องความปลอดภัยสภาพการทำงานที่เหมาะสมและการปฏิบัติอย่างมีเกียรติ นักเต้นที่พูดขึ้นมานั้นง่ายต่อการแทนที่นักแสดงละครสัตว์ที่มีทักษะสูงไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะแทนที่ ภายในอากาศมีความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันมากขึ้นในหมู่นักแสดงและให้ความเคารพต่อศิลปินมากขึ้น ส่วนใหญ่ของความเคารพนั้นอาจเกิดจากความเสี่ยงทางกายภาพที่ชัดเจนมากที่นักแสดงต้องรับในฐานะนักบินหรือนักกายกรรม”
ชีวประวัติของ Paula throckmorton
เรเวน ภาพถ่ายโดย Brynne Levy Photography
การเป็นนักบินมืออาชีพต้องอาศัยความตั้งใจและการลงทุนทั้งเวลาและทรัพยากรและการปฏิบัติที่ดีอย่างต่อเนื่องเพื่อสุขภาพในทุกๆวัน “ การเป็นนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีจะทำให้นักบินรุ่นใหม่ได้เปรียบอย่างมาก แต่ก็ยังต้องมีการฝึกฝนที่เข้มข้นอีกมากที่จำเป็น” Tapia อธิบาย “ Aerial ต้องการการลงทุนอย่างต่อเนื่องในการฝึกอบรมและอุปกรณ์ อุปกรณ์และฮาร์ดแวร์ที่เหมาะสมคือราคาขั้นต่ำหลายร้อยเหรียญและต้องได้รับการบำรุงรักษาและเปลี่ยนใหม่”
Tapia ยังเป็นครูสอนโยคะที่ได้รับการรับรองและศิลปินทั้งสอง 'ใช้เวลาหลายชั่วโมงในการศึกษาวิธีการเพื่อทำให้ร่างกายของเราแข็งแรงและยืดหยุ่นมากขึ้น' เธอกล่าว “ เรามีโค้ชสายรัดอยู่ที่นี่ในนิวยอร์คโค้ชที่มีความมุ่งมั่นและหาโค้ชทุกครั้งที่เราเดินทาง เราฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอเราทำพลีสและเทนดัสของเราและเมื่อเร็ว ๆ นี้เราเข้มงวดมากขึ้นเกี่ยวกับการพักผ่อน นอกจากนี้เรายังกินอาหารที่มีคุณค่าทางโภชนาการมากมาย”
Ernst-Alper และ Tapia เน้นว่างานของพวกเขาต้องร่วมมือกันในหลาย ๆ ด้าน “ เรเวนมักจะเป็นมากกว่าเราสองคน” เอินส์ - อัลเปอร์กล่าว “ การกระทำใด ๆ ที่มีคนดึงสายหรือเปิดมอเตอร์หมายความว่าเรากำลังทำงานเป็นทั้งสามคน บุคคลนั้นเป็นส่วนสำคัญของการกระทำดังนั้นจึงกลายเป็นส่วนหนึ่งของ RAVEN สำหรับการแสดงนั้น”
Tapia กล่าวเสริมว่า“ ในฐานะนักแสดงละครสัตว์ความพิเศษของเราตามที่มักเรียกกันว่าเป็นความรับผิดชอบของเราในการสร้างซ้อมและแต่งกายการแสดงของเรา ตัวอย่างเช่นที่ House of Yes และ Slipper Room เราทำการแสดงที่สร้างสรรค์ของเรา 100 เปอร์เซ็นต์ การกลืนกิน คือการแสดงตามสัญญาซึ่งเราเป็นวงดนตรีเต้นรำและนักแสดงพิเศษที่โดดเด่น สำหรับสายรัดของเราทำหน้าที่ใน การกลืนกิน เรามาถึงขั้นตอนการสร้างด้วยซีเควนซ์ดูโอสายต่างๆที่พัฒนาขึ้นแล้วสำหรับการแสดงของเราเองทำงานร่วมกับผู้กำกับเพื่อสำรวจแนวคิดใหม่ ๆ และสัมผัสกับส่วนที่กำหนดไว้แล้วและตอนนี้ก็ทำการแสดงที่ไม่เหมือนใครสำหรับการแสดงที่เป็นการรวมกันของทั้งหมด องค์ประกอบเหล่านั้น นั่นเป็นกระบวนการที่แตกต่างจากการเต้นรำที่โดยทั่วไปมีการจ้างนักเต้นเพื่อเลียนแบบท่าเต้นเฉพาะของนักออกแบบท่าเต้น”
RAVEN ใน 'The Devouring' ภาพโดย Kenny Rodriquez
การกลืนกิน เป็นกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นสำหรับ RAVEN . ทั้งคู่รู้สึกว่าพวกเขา“ แสดงอยู่เสมอ” เนื่องจากความสามารถในการคาดเดาของการแสดงและความมุ่งมั่นที่จะรักษางานเพิ่มเติมนอกรายการ อย่างไรก็ตามพวกเขาเฉลิมฉลองความเป็นเอกลักษณ์ของโครงการมากยิ่งขึ้น
“ หนึ่งในองค์ประกอบที่น่าตื่นเต้นที่สุดของ การกลืนกิน คือการผสมผสานการเต้นที่มีเทคนิคขั้นสูงเข้ากับละครสัตว์ที่มีเทคนิคขั้นสูงและเราคาดว่าจะมีบุคลิกที่น่าสนใจเหนือสิ่งอื่นใด” เอิร์นส์ - อัลเปอร์กล่าว “ มันไม่ใช่แค่ชุดค่าผสมทั่วไป เราเปลี่ยนจากการเต้นรำแบบชี้ไปที่การเต้นรำบนส้นเท้าไปจนถึงการแสดงสายรัดอากาศที่มีเทคนิคขั้นสูง เป็นเรื่องปกติมากสำหรับการแสดงที่ผสมผสานการเต้นรำและละครสัตว์เพื่อให้มีนักเต้นที่สามารถออกกำลังกายพื้นฐานทางอากาศได้จากนั้นจึงแยกนักแสดงละครสัตว์เฉพาะทางที่ไม่สามารถเต้นได้จริงๆ ผู้กำกับสองคนของเรา Anya Sapozhnikova และ Matthew Dailey มีความเคารพในการเต้นเป็นอย่างมากและคุณเห็นความรักในการเต้นตลอดการแสดง การกลืนกิน เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นมากเพราะเป็นการแสดงของนิวยอร์กที่มีรูปแบบคล้าย ๆ กันซึ่งมีนักแสดงนำเข้าจากที่อื่น เราเป็นชาวนิวยอร์กจริงๆและนั่นเป็นเรื่องที่พิเศษมาก”
ดูข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ www.kindnessofravens.com และติดตาม RAVEN บน อินสตาแกรม .
โดย Emily Yewell Volin จาก Dance Informs.
