การติดต่อ: COVID เต้นฟองสบู่ทั่วฉากคอนเสิร์ต

Alonzo King LINES บัลเล่ต์ Alonzo King LINES Madeline DeVries ของ Ballet และ Robb Beresford ภาพถ่ายโดย Steve Disenhof

ข้อ จำกัด ที่ COVID-19 นำมาใช้ในที่ทำงานเป็นเรื่องยากสำหรับทุกคนในทุกสาขา แต่นักเต้นที่มีอาชีพเกี่ยวกับการสัมผัสและการออกแรงทางกายภาพจะยังคงทำงานภายใต้กฎใหม่ได้อย่างไร? ไม่สามารถทำงานจากที่บ้านได้นักเต้นนำฟองสบู่มาใช้



ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน ภาพโดย Amar Smalls

ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน
ภาพโดย Amar Smalls



ที่นี่ Hannah Richardson จาก Ailey II, Chyrstyn Fentroy จาก Boston Ballet, Madeline DeVries จาก Alonzo King LINES Ballet และ Nicole Prefontaine จาก National Ballet School ของแคนาดาให้ความสำคัญกับข้อดีและข้อเสียของวิธีแก้ปัญหาในสถานที่ทำงานนี้


เทคนิคการเต้นกาก้า

โดยปกติจะ จำกัด นักเต้นเพียงไม่กี่คนต่อกลุ่มฟองการเต้น (หรือ 'พ็อด') อนุญาตให้ บริษัท ต่างๆทำการฝึกซ้อมต่อไปและเตรียมนักเต้นไว้ให้พร้อมเมื่อการแสดงกลับมาเป็นไปได้อีกครั้ง ในกรณีของโรงเรียนและโครงการวิชาชีพฟองอากาศช่วยให้นักเรียนสามารถติดตามการฝึกอบรมได้ ซึ่งหมายความว่านอกเหนือจากการเต้นรำร่วมกับเพื่อนร่วมงานหรือเพื่อนร่วมงานแล้วนักเต้นยัง จำกัด เฉพาะการใช้ชีวิตและการเข้าสังคมภายในกลุ่มเดียวกัน เรารู้ดีว่าโลกแห่งการเต้นรำเป็นพื้นที่ที่มีฉนวนกันความร้อนอยู่แล้วข้อ จำกัด นี้มีผลต่อนักเต้นหรือไม่?

Alonzo King LINES บัลเล่ต์

Alonzo King LINES Ballet’s
Madeline DeVries
ภาพโดย RJ Muna



สำหรับ บริษัท ทัวร์ขนาดใหญ่เช่น LINES เกือบจะเป็นธุรกิจตามปกติ Madeline DeVries นักเต้นกล่าวว่า“ เราเคยชินกับเรื่องนี้มากเพราะเราออกทัวร์ด้วยกันทั่วโลก เรามักจะอยู่ด้วยกันทั้งทำงานและใช้ชีวิต เราเป็นครอบครัวเดียวกัน จึงไม่มีอะไรใหม่มากนัก”

สำหรับนักเต้นที่ไม่มีแวดวงการทำงานและสังคมอยู่ร่วมกันเช่น Chyrstyn Fentroy จาก Boston Ballet การ จำกัด การโต้ตอบกับเพื่อนร่วมงานเป็นเรื่องยากในตอนแรก “ การมีระยะทางนั้นมันเหงา แต่มันเปิดประตูให้ฉันได้รู้จักเพื่อนร่วมงานคนอื่น ๆ ที่ฉันไม่เคยมีโอกาสได้ใกล้ชิดกันมาก่อน ฉันได้เพื่อนใหม่!”

ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน ภาพโดย Nir Arieli

ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน
ภาพโดย Nir Arieli



แล้วก็มีนักเต้นอย่างฮันนาห์ริชาร์ดสันที่กลายเป็นมือโปร ริชาร์ดสันเคยทำงานผ่าน Bubble กับ Parsons Dance ซึ่งปัจจุบันอยู่ร่วมกับ Evidence ซึ่งเป็น บริษัท ของ Ronald K. Brown ในฐานะศิลปินรับเชิญและจะเข้าร่วม Ailey II ในฤดูใบไม้ร่วง ไม่ต้องกังวลเธอถูกกักบริเวณระหว่างกัน

เช่นเดียวกับ Fentroy การตีฟองด้วยหลักฐานช่วยให้ริชาร์ดสันเชื่อมต่อกับนักเต้นของ บริษัท ได้ การเข้ามาในฐานะศิลปินรับเชิญมักจะทำให้คุณรู้สึกเหมือนเป็นคนนอก แต่ริชาร์ดสันชี้ให้เห็นว่าการได้เห็นเพื่อนร่วมงานของคุณนอกสตูดิโอสามารถส่งเสริมความใกล้ชิดได้ “ เรามีโอกาสเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับกันและกัน ถ้าเราเป็นนกหัวโตหรือนกเค้าแมวที่เป็นพ่อครัวกับผู้จัดโต๊ะและทำความสะอาดจาน (ฉัน) เรียนรู้เกี่ยวกับครอบครัวของกันและกันประสบการณ์ในอดีตเป้าหมายในอนาคตและอื่น ๆ อีกมากมาย”

การใกล้ชิดกับ บริษัท ยังช่วยให้เธอดื่มด่ำกับรูปแบบการเคลื่อนไหวของพวกเขา ในฐานะศิลปินรับเชิญเธอไม่เพียง แต่นำความสามารถพิเศษมาสู่ บริษัท เท่านั้น แต่เธอยังต้องมีความเชี่ยวชาญในการจับคู่จังหวะและน้ำเสียงของพวกเขาด้วย เมื่อริชาร์ดสันมาถึง Ailey II (แน่นอนว่าหลังจากแยกตัวออกไปแล้ว) ทักษะเหล่านั้นจะถูกนำไปใช้อีกครั้ง กำลังรอการระบาดเธออาจกำลังทำงานอยู่ในฟองสบู่อื่น

Chyrstyn Fentroy (ซ้าย) ในการซ้อม ภาพโดย Brooke Trisolini

Chyrstyn Fentroy (ซ้าย) ในการซ้อม
ภาพโดย Brooke Trisolini


alvin ailey tour 2016

ไม่ว่านี่จะเป็นการสร้างสังคมใหม่หรือชีวิตเช่นเคยการเชื่อมต่อกับผู้คนที่อยู่นอกโลกแห่งการเต้นรำก็มีความสำคัญเช่นกัน DeVries กล่าวว่า“ ในบางครั้งการห่างจากเพื่อนและชุมชนในซานฟรานซิสโกเป็นเรื่องยาก การได้รับมุมมองจากภายนอกเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับฉันในการสร้างสมดุลให้กับทุกสิ่งเมื่อเราอยู่ในสภาพแวดล้อมการทำงานที่หนักหน่วงเช่นนี้”

แล้วชีวิตในสตูดิโอล่ะ? สำหรับนักเต้นที่ทำงานร่วมกันทุกวันกระบวนการสร้างสรรค์อาจไม่แตกต่างกันทั้งหมดใช่หรือไม่?

Nicole Prefontaine เต้นรำที่บ้าน ได้รับความอนุเคราะห์จาก Prefontaine

Nicole Prefontaine เต้นรำที่บ้าน

สำหรับ Nicole Prefontaine นักเรียนของ National Ballet School of Canada มีข้อแตกต่างที่สำคัญบางประการ นักเรียนแบ่งออกเป็นหกฟองโดยมีครูมอบหมายให้แต่ละคน แม้ว่าสิ่งนี้จะสร้างความสอดคล้องกัน แต่ Prefontaine ตั้งข้อสังเกตว่า“ การมีคนคนเดียวกันไม่อนุญาตให้มีข้อเสนอแนะและการแก้ไขใหม่ ๆ จากชั้นเรียน ดวงตาที่สดใสจะช่วยได้” นอกจากนี้เธอยังรู้สึกว่าขาดการเชื่อมต่อกับคนอื่น ๆ ในโรงเรียนและคิดถึงชุมชนศิลปะที่กว้างขึ้น

โค้ชเฟนทรอย. ภาพโดย Angela Sterling

โค้ชเฟนทรอย.
ภาพโดย Angela Sterling

ในขณะที่ Prefontaine ทำงานหนักกับคน ๆ หนึ่งที่หน้าห้อง Fentroy ได้ทำงานร่วมกับหลาย ๆ คน Boston Ballet ได้ใช้ประโยชน์จาก Zoom อย่างเต็มที่รวมถึงพื้นที่สตูดิโอที่กว้างขวางของ บริษัท “ แต่ละห้องมีทีวีขนาดใหญ่ที่มีกล้องติดอยู่และเรากำลังซ้อมอยู่หลายห้องในเวลาเดียวกันดังนั้นเราจึงสามารถฝึกฝนความเก่งกาจต่อไปได้ด้วยเหตุนี้!”

และแม้แต่การตั้งค่านั้นก็มีความพ่ายแพ้ เฟนทรอยบอกว่านี่คือ“ ความรู้สึกแปลก ๆ ที่ได้รับการเปิดเผยอย่างไม่น่าเชื่อและยังซ่อนอยู่อย่างไม่น่าเชื่อในเวลาเดียวกัน เปิดเผยเพราะบางครั้งห้องก็ว่างเปล่าและถูกซ่อนไว้เพราะบ่อยครั้งมันมีแค่คุณและจอทีวีที่ไม่มีใครอยู่หน้าห้อง”

Alonzo King LINES บัลเล่ต์

Alonzo King LINES Ballet’s
Madeline DeVries
และ Robb Beresford
ภาพถ่ายโดย Steve Disenhof

ใน บริษัท และโรงเรียนขนาดใหญ่เช่นบอสตันและระดับชาติการแบ่งออกเป็นส่วนย่อย ๆ เป็นสิ่งที่จำเป็นเพื่อความปลอดภัย และวิธีแก้ปัญหาก็ใช้ได้ผลดี แต่ บริษัท ที่มีนักเต้นน้อยกว่าเช่น LINES และ Evidence สามารถหลีกหนีจากการรวมตัวกันได้นั่นคือข้อดีที่ไม่คาดคิดในการอยู่ตัวเล็ก ๆ

บริษัท ต่างๆทั่วโลกของการแสดงคอนเสิร์ตได้หาวิธีต่างๆที่จะทำให้ฟองสบู่ของพวกเขาทำงานได้ทำให้นักเต้นของพวกเขาปลอดภัยในขณะที่ยังคงจ้างงานพวกเขาอยู่ สิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่ดี ข้อดีอื่น ๆ ได้แก่ พื้นที่มากขึ้นในระดับ บริษัท Fentroy กล่าวและโอกาสในการสร้างในสภาพแวดล้อมที่เน้นมากเกินไป DeVries กล่าวว่าจะมี ทำ บางสิ่งบางอย่างในการระบาดครั้งนี้ ทั้ง DeVries และ Richardson ต่างกำหนดช่วงเวลากักกันและการทดสอบ COVID หลายครั้งในประเภท con แต่ทั้งคู่ต่างเห็นพ้องกันว่ามันคุ้มค่า

ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน ภาพโดยทราย ณ ภัทรรอดบุญ.

ฮันนาห์เอ. ริชาร์ดสัน
ภาพโดยทราย ณ ภัทรรอดบุญ.


จอร์จ เลบาร์สูงเท่าไหร่

ริชาร์ดสันตั้งข้อสังเกตถึงการคลายความวิตกกังวลเกี่ยวกับการห่างจากใครบางคนไม่ถึงหกฟุตซึ่งเป็นสิ่งที่เราทุกคนตั้งตารอได้ การทำงานในฟองสบู่ที่ควบคุมได้ทำให้นักเต้นสามารถย้อนกลับไปสำรวจแนวคิดหลักอย่างหนึ่งของการเต้นสิ่งที่เราคิดว่าถูกเพิกถอนไปอย่างไม่มีกำหนด: ติดต่อ

โดย Holly LaRoche จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม