โดย Tara Sheena
จอห์น โมลเนอร์ เอจ
Loni Landon และ Gregory Dolbashian เป็นสองกองกำลังที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในฉากเต้นรำของ NYC ระหว่างพวกเขาสองคนพวกเขามีบัญชีรายชื่อที่แข็งแกร่งตั้งแต่ Juilliard ไปจนถึง Ailey School ไปจนถึง บริษัท มืออาชีพและโปรดักชั่นของ Met Opera ที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาดำเนินการ บริษัท ของตนเอง: โครงการ Loni Landon และ DASH Ensemble ฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมาเช่นเดียวกับนักเต้นมืออาชีพจำนวนมากในนิวยอร์กซิตี้พวกเขาเบื่อหน่ายกับการเรียนที่มีราคาแพงและขาดโอกาสในการสำรวจร้านที่สร้างสรรค์มากขึ้นในสภาพแวดล้อมแบบเปิด ด้วยความมุ่งมั่นเพียงเล็กน้อยและความปรารถนาที่สร้างสรรค์อย่างมาก The Playground จึงถือกำเนิดขึ้น
อะไรคือแรงจูงใจเดิมในการเริ่ม Playground?
Loni Landon: เมื่อฉันกลับมาจากการเต้นรำในยุโรปฉันรู้สึกเหมือนว่าฉันไม่มีที่จะไปเรียนเต้นรำ ฉันไม่มีเงินไปเวิร์คช็อป 25 เหรียญซึ่งชั้นเรียนจะเต็มไปด้วยผู้คนมากกว่า 50 คน ฉันรู้ว่านักเต้นคนอื่น ๆ หลายคนก็รู้สึกแบบเดียวกันกับฉันและมีข้อตำหนิที่คล้ายกัน ในฉากเต้นรำในนิวยอร์กบางครั้งอาจรู้สึกปิดกั้นและเป็นไปไม่ได้ที่จะเชื่อมโยงกับนักออกแบบท่าเต้น เมื่อฉันได้พบกับ Greg Dolbashian ฉันเริ่มพูดคุยกับเขาเกี่ยวกับความคิดของส่วนรวม ฉันพูดเกี่ยวกับประสบการณ์ของฉันและต้องการมีสภาพแวดล้อมที่เหมือนกับการตั้ง บริษัท โดยไม่มี บริษัท ยึดติด เขากำลังพูดถึงวิธีการซ้อมที่มีราคาแพงและเราคิดว่ามัน [จะ] ได้ผลถ้านักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นจะได้รับประโยชน์จากกันและกัน
เงินและงบประมาณเป็นเรื่องใหญ่สำหรับนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นเสมอ นับตั้งแต่เกิดภาวะเศรษฐกิจถดถอยเทรนด์ของคลาสที่มีการบริจาคและลดราคาก็ผุดขึ้นทั่วเมือง อะไรคือเอกลักษณ์ของ Playground?
Loni Landon & Gregory Dolbashian: คนที่เรานำเข้ามาในฐานะนักออกแบบท่าเต้นจะได้รับการสนับสนุนให้เล่นไม่ว่าจะเป็นการแบ่งปันวิธีการออกแบบท่าเต้นของพวกเขาการทำงานเกี่ยวกับแนวคิดสำหรับค่าคอมมิชชั่นที่จะเกิดขึ้นหรือลองใช้เทคนิคใหม่ ๆ สำหรับการประดิษฐ์การเคลื่อนไหว เปิดโอกาสให้นักเต้นได้ทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นอย่างแท้จริงเป็นเวลา 1 วันโดยไม่ต้องเสียเงิน 30 เหรียญเพื่อทำ นักเต้นต้องการสถานที่ที่ไม่เพียง แต่จะสร้างเทคนิคของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังต้องนำไปใช้กับสิ่งที่อยู่นอกเหนือจากนั้นอีกด้วย พวกเขาต้องการสถานที่ที่จะผลักดันเพื่อยกระดับการเต้นของพวกเขาในสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์และมีพลัง นอกจากนี้เรายังทำให้เป็นจุดที่จะเข้าถึงนักออกแบบท่าเต้นที่เป็นที่ต้องการและกำลังสร้างผู้ติดตามทั้งในนิวยอร์คและต่างประเทศ ตัวอย่างเช่นในเซสชั่นสุดท้ายของเราเราได้ Alex Ekman จาก Nederlands Dance Theatre และ Danielle Agami อดีตผู้อำนวยการฝึกซ้อมของ Batsheva Company
ถ้าฉันไม่เคยสัมผัสชั้นเรียนกับ Playground ฉันจะคาดหวังอะไรได้บ้าง?
Loni Landon & Gregory Dolbashian: คุณจะได้สัมผัสกับบรรยากาศแห่งการขับเคลื่อนและความกระตือรือร้น คุณจะรู้สึกถูกผลักดันและท้าทาย แต่ได้รับการสนับสนุนอย่างสมบูรณ์ คุณจะมีความสามารถระดับสูงทั้งจากนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น สิ่งที่ดีที่สุดคือทุกๆวันที่ The Playground จะแตกต่างออกไป เราตื่นเต้นมากที่ได้เห็นสิ่งที่นักออกแบบท่าเต้นจะนำเข้ามาในวันนั้น นอกจากนี้ยังมีความรู้สึกชื่นชมอย่างมาก เราได้รับปฏิกิริยามากมายจากผู้คนที่พูดว่า“ ขอบคุณที่ทำสิ่งนี้ การเต้นต้องการสิ่งนี้จริงๆ ดำเนินต่อไป”. สำหรับเรานั่นเป็นสิ่งที่ดีที่สุดเพราะเราเชื่อว่าเรามีบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่ในมือของเราเมื่อเราเริ่มต้นและเราดีใจมากที่ผู้คนรู้สึกถึงพลังเดียวกัน
คุณหวังว่าครูของ Playground จะได้อะไรจากประสบการณ์นี้?
Loni Landon & Gregory Dolbashian: มากเลย สิ่งที่เรามอบให้กับนักออกแบบท่าเต้นส่วนใหญ่คือพื้นที่สำหรับการทดลอง เนื่องจาก The Playground ไม่ใช่ชั้นเรียนเทคนิคครูจะได้รับกรอบเวลา 2 ชั่วโมงเพื่อร่วมสร้างสรรค์แนวคิดใหม่ ๆ และทดสอบความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขากับผู้เชี่ยวชาญที่ผ่านการฝึกอบรม วิธีที่นักออกแบบท่าเต้นจะใช้พื้นที่และเวลานั้นขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของแต่ละคน ราวกับว่าเรากำลังมอบผืนผ้าใบว่างเปล่าขนาดใหญ่ให้จิตรกรด้วยสีที่ยอดเยี่ยม! เราหวังว่าพวกเขาจะมีโอกาสค้นพบเพิ่มเติมเกี่ยวกับแนวคิดและภาษาที่พวกเขามี เราหวังว่าพวกเขาจะได้รับการกระตุ้นและแรงบันดาลใจจากงานที่เล่นด้วย เราหวังว่าพวกเขาจะให้งานนักเต้นในเซสชั่น เราหวังว่าพวกเขาจะรู้สึกมีประสิทธิผลและตื่นเต้น เราหวังว่า Playground จะสร้างการเปิดเผยและข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับงานของพวกเขาและ บริษัท / โครงการที่เกี่ยวข้องมากขึ้น เราพยายามสร้างการแลกเปลี่ยนที่ดีที่สุดที่ทั้งนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นเติบโตและได้รับประโยชน์จากเวลาที่พวกเขาอยู่กับเรา
คำแถลงวิสัยทัศน์ของคุณพูดถึงความสำคัญของฟอรัมแบบเปิดสำหรับไม่เพียง นักเรียนและครูรวมถึงผู้นำเสนอที่อาจสังเกตชั้นเรียนเหล่านี้ด้วย ทำไมถึงเป็นเช่นนั้น สำคัญที่ผู้นำเสนอเห็นการพัฒนานี้เกิดขึ้น?
Loni Landon & Gregory Dolbashian: หลายครั้งที่ประสบการณ์ของผู้ชมในการทำงานนั้นแตกต่างจากนักออกแบบท่าเต้นและประสบการณ์ของนักเต้นในการทำงาน ทั้งสองมีความสำคัญอย่างยิ่ง เราต้องการเปิดเผยขั้นตอนการออกแบบท่าเต้นและความพยายามของนักเต้นในการเรียนรู้มัน ในกระบวนการและการฝึกซ้อมของการสร้างการเต้นรำมีความหยาบที่สวยงามมีเสียงหัวเราะความขุ่นมัวชุมชนความสนิทสนมกันการสำรวจและการเล่น ความจริงก็คือในการเต้นรำเราใช้เวลาส่วนใหญ่ในเวที 'กระบวนการ' มากกว่าเวที 'ผลิตภัณฑ์' หากผู้นำเสนอเข้าใจกระบวนการของเราพวกเขาก็จะเข้าใจผลิตภัณฑ์ของเราได้ดีขึ้นเท่านั้น
คุณหวังว่าจะได้เห็น Playground ในอนาคตที่ไหน?
Loni Landon & Gregory Dolbashian: เราต้องการให้ The Playground มีบ้านถาวรที่เราชอบที่จะมีที่อยู่อาศัยการแสดงและการมีอยู่อย่างสม่ำเสมอในนิวยอร์ก [และในที่สุด] ทั้งในระดับประเทศและระดับนานาชาติ สนามเด็กเล่น (นิวยอร์ก), สนามเด็กเล่น (ซีแอตเทิล), สนามเด็กเล่น (ดีทรอยต์), สนามเด็กเล่น (โรม), สนามเด็กเล่น (บาร์เซโลนา) เราต้องการให้ The Playground เป็นชุมชนที่ศิลปินรู้สึกว่าสามารถไปได้ทุกเมื่อที่ต้องการ
เดือนพฤศจิกายนนี้เวลาเล่นจะเริ่มขึ้นอีกครั้งที่ Manhattan Movement and Arts Center, 248 West 60th Street, NYCออกมาเล่น 10: 30-12: 00 น. ทุกวันธรรมดา 28 พฤศจิกายน - 16 ธันวาคม
นอกจากนี้โปรดดู“ The Playground NYC” บน Facebook และ Kickstarter
ภาพโดย Jennifer Jones
แนะนำสำหรับคุณ
