โรงละคร Zeitgeist Dance ภาพโดย Katie Goughan ผู้เรียนที่หลงใหลในตัวเองอย่าง Yusha-Marie Sorzano และ Francisco Gella กำลังก้าวไปสู่เส้นทางแห่งการสร้าง Zeitgiest Dance Theatre ทั้งสองพบกันที่ลอสแองเจลิสในงานเลี้ยงอาหารค่ำที่จบลงด้วยการยืดเยื้อกว่าสี่ชั่วโมงเมื่อกว่าเจ็ดปีที่แล้ว พวกเขาแบ่งปันว่า“ มันคือครอบครัว! สิ่งที่เชื่อมโยงเราคือวิธีที่เราแสดงความรู้สึกด้วยใจซื่อสัตย์และเปิดเผย”
ไมเคิล ดาเมียน ภริยา
ความสัมพันธ์ที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Sorzano และ Gella ได้นำไปสู่ช่วงเวลานี้ - ช่วงเวลาที่เริ่มต้น บริษัท ดูเหมือนจะมีความสำคัญต่อการเติบโตอย่างต่อเนื่องของพวกเขา ศิลปินทั้งสองมีความสุขที่ได้ทำงานร่วมกันอย่างน้อยห้าโปรแกรมการศึกษาประจำปีผ่านองค์กรของ Gella นั่นคือ Francisco Gella Dance Works และตามที่ Sorzano ได้พัฒนา 'ชุมชนที่เต็มไปด้วยนักการศึกษาที่สร้างแรงบันดาลใจและหลากหลายนักเรียนตัวยงอุทิศตน ผู้ปกครองและผู้ชื่นชอบการเต้นรำด้วยข้อความที่แฝงอยู่ในการเสริมสร้างศักยภาพของแต่ละคนผ่านการศึกษาและตอนนี้ผ่านการแสดงกับ Zeitgeist Dance Theatre”
เธอกล่าวต่อว่า“ มากกว่าที่เคยเรารู้สึกว่าจำเป็นต้องสะท้อนถึงจิตวิญญาณของ Zeitgeist ในยุคนั้น ฉันคิดว่าเราทุกคนสามารถยอมรับได้ว่าโลกกำลังเผชิญกับความท้าทายที่สำคัญบางอย่าง ทุกวันเราข้ามเส้นทางกับผู้คนที่ดิ้นรน แต่เรายังโชคดีที่ได้ข้ามเส้นทางกับบุคคลที่สร้างแรงบันดาลใจทั้งเด็กและผู้ใหญ่ที่ทำงานเพื่อการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวก ฉันคิดว่าเราทุกคนกำลังสร้างสมดุลให้กับสิ่งเหล่านี้ - การต่อสู้และการต่อสู้เพื่ออดทน Zeitgeist ต้องการสะท้อนให้เห็นถึงความสมดุลนี้นอกเหนือไปจากวิธีการมากมายที่เราดำรงอยู่ในฐานะปัจเจกบุคคลและในฐานะชุมชนในปัจจุบันและในอนาคต มันเกี่ยวกับการสำรวจและการให้เกียรติมนุษยชาติทำให้เรากลับมาหาตัวเองซึ่งเป็นหัวใจหลักของเราซึ่งต่างจากการถูกตัดขาดจากเทคโนโลยีและโซเชียลมีเดีย '
สำหรับปี 2020 Zeitgeist Dance Theatre กำลังดำเนินการช่วงฤดูร้อนสามสัปดาห์โดยมีกำหนดเปิดตัวรอบปฐมทัศน์โลกที่ซอลท์เลคซิตี้ยูทาห์ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล New Century Dance Project Festival และ Sorzano และ Gella ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์กำลังค้นหานักเต้น . ความต้องการเฉพาะ ได้แก่ การคัดเลือกนักเต้นมืออาชีพเจ็ดคนเด็กฝึกงานสองคนและเด็กฝึกหัด 15 คน การออดิชั่นฝั่งตะวันตกจัดขึ้นที่ลอสแองเจลิสในวันที่ 15 และ 16 กุมภาพันธ์และการออดิชั่นชายฝั่งตะวันออกมีกำหนดที่ฟิลาเดลเฟียในวันที่ 11 และ 12 เมษายนที่มหาวิทยาลัยศิลปะ
Gella ยอมรับว่า“ เนื่องจากสถานการณ์ในปัจจุบันเราอาจไม่สามารถจัดการออดิชั่นที่ฟิลาเดลเฟียได้อย่างสมจริง ขอแนะนำให้นักเต้นส่งเอกสารของพวกเขาแบบดิจิทัลในขณะที่เราสำรวจระเบียบการด้านความปลอดภัยเพื่อป้องกันการแพร่ระบาดของ COVID-19 แม้จะมีความเป็นไปได้จริง แต่เราก็ยังคงรู้สึกตื่นเต้นอย่างมากเกี่ยวกับพลังงานของชายฝั่งตะวันออก เป็นคนที่ไม่ย่อท้อแข็งแกร่งและหวงแหน วัฒนธรรมทางตะวันออกมีความแพร่หลายไปด้วยประเพณีดังนั้นเราจึงคาดหวังว่าจะมีนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนในสำนวนการเต้นรำแบบคลาสสิกและสมัยใหม่ '
ยูชา - มารีซอร์ซาโน. ภาพโดย Katie Goughan
การเรียกร้องความสามารถแบบเปิดกว้างสามารถทำให้นักเต้นหลายคนไม่แน่ใจว่าทักษะและความสนใจของพวกเขาสอดคล้องกับผู้กำกับศิลป์หรือไม่ Sorzano และ Gella เสนอข้อมูลเชิงลึกต่อไปนี้เกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขากำลังมองหาในแง่ของการออกแบบท่าเต้นทางเทคนิคและความสามารถในการทำงานร่วมกัน
“ หลังจากการออดิชั่นที่ลอสแองเจลิสเราตื่นเต้นมากกับความสามารถของนักเต้นที่มาปรากฏตัว” เกลล่าเล่า “ นักเต้นที่มีเทคนิคการเต้นบัลเล่ต์ที่แข็งแกร่งรวมถึงการแสดงความถนัดอย่างมากในการแสดงร่วมสมัยสมัยใหม่และการแสดงอิมโพรไวส์เป็นคนที่ทำได้ดีที่สุดในฉากการออดิชั่นของเรา เราชัดเจนมากว่าใช่เราต้องการนักเต้นที่มีความรอบรู้ในหลาย ๆ สไตล์โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับพื้นฐานคลาสสิกที่แข็งแกร่ง แต่เราดึงดูดนักเต้นที่มีความรู้สึกชัดเจนว่าพวกเขาเป็นใครในฐานะปัจเจกบุคคล เรามักจะพูดในแบบฝึกหัดการสอนของเราเองว่า 'คนแรกนักเต้นคนที่สอง' หากปราศจากความรู้สึกยอมรับในตนเอง (ข้อบกพร่องและทั้งหมด) การตัดสินใจในตนเองความกล้าหาญและความมีระเบียบวินัยไม่สำคัญว่านักเต้นคนนั้นจะเก่งแค่ไหน . เป็นบุคคลภายในนักเต้นที่ช่วยให้พวกเขาดำเนินการต่อผลักดันความท้าทายอุปสรรคและความล้มเหลวในอดีตเพื่อยอมรับตัวเองไม่ว่าพวกเขาจะอยู่ที่ใดในการเดินทางของพวกเขา การตระหนักรู้ในตนเองของนักเต้นแต่ละคนมีความสำคัญสูงสุดสำหรับเราเพราะเราไม่สามารถบรรลุศักยภาพทางศิลปะของ บริษัท ได้อย่างเต็มที่หากไม่มีมนุษย์ที่แข็งแกร่งและยืดหยุ่นซึ่งยอมรับความเป็นตัวของตัวเอง”
ในทางออกแบบท่าเต้น Sorzano กล่าวว่า“ นักเต้นควรคาดหวังที่จะเปลี่ยนเกียร์อย่างรวดเร็วและสม่ำเสมอ Francisco เป็นระเบียบในระหว่างกระบวนการ เขาถือสมุดบันทึกบ้าๆเครื่องนี้ซึ่งเขาได้จัดทำแผนภูมิวิถีของการเต้นรำอย่างชัดเจน สมุดบันทึกเป็นงานทัศนศิลป์ในตัวของมันเอง”
เจเรมี จอร์แดน เวสต์ไซด์สตอรี่
Gella กล่าวต่อว่า“ Yusha มีแนวโน้มที่จะรอจนกว่าเธอจะอยู่ในห้องเพื่อเริ่มประดิษฐ์ เธอมักจะย้ายจากเพลงหรือสิ่งที่เธออยากจะพูดถึงจริงๆถามคำถามมากมายเพราะต้องการเข้าถึงหัวใจของสิ่งที่เธอต้องการจะถ่ายทอดผ่านหัวใจของคุณประสบการณ์ของคุณ แม้ว่ากระบวนการของเราจะแตกต่างกัน แต่เราตระหนักดีว่าเราจะเรียนรู้และเติบโตจากการทำงานร่วมกันของเรา สำหรับเรามันเกี่ยวกับการทำงานร่วมกันอย่างแท้จริง ไม่ใช่แค่ระหว่างตัวเราเอง แต่ยังรวมถึงระหว่างเรากับนักเต้นด้วย เราต้องการผลักดันนักเต้นให้พ้นเขตสบาย ๆ ของพวกเขาและอนุญาตให้พวกเขาเข้าไปในดินแดนที่ไม่มีใครสังเกตเห็นต้อนรับคนที่ไม่รู้จักเพราะเป็นสถานที่ที่รับประกันการจู่โจมของเราในสิ่งใหม่และไม่คาดคิด ด้วยความท้าทาย แต่เราต้องการให้กำลังใจและไม่ได้บงการ เราเชื่อว่าการสนับสนุนแต่ละคนผ่านความท้าทายของพวกเขาจะดึงกลุ่มของเรา”
Francisco Gella และ Yusha-Marie Sorzano
ผู้อำนวยการการเคลื่อนไหว
สำหรับการสัมภาษณ์ Gella ให้กำลังใจว่า“ จงเป็นตัวของตัวเอง! เราติดใจในความถูกต้องและความเปราะบางอย่างแท้จริง สำหรับเราพวกเขาร่วมมือกันเนื่องจากศิลปินมีความเสี่ยงอย่างมากในระหว่างกระบวนการสร้างสรรค์และความถูกต้องเป็นวิธีการแสดงความจริงที่ไม่อาจปฏิเสธได้ ซึ่งหมายความว่านักเต้นแสดงให้เราเห็นว่าพวกเขาเก่งที่สุด แต่ยังแสดงให้เราเห็นว่าพวกเขาโอเคที่ไม่ได้มีความเชี่ยวชาญในประเภทใดประเภทหนึ่ง เป็นการยอมรับในตัวเอง - จุดแข็งและจุดอ่อน - ที่เราสนใจมากที่สุดเราไม่ได้รับการยกเว้นจากความเป็นจริงนี้ในฐานะกรรมการและนักออกแบบท่าเต้นดังนั้นโปรดเตรียมพร้อมสำหรับเราที่จะนำความคิดเดียวกันมาสู่กระบวนการนี้”
ที่สำคัญที่สุด Sorzano และ Gella ต่างหลงใหลในความตั้งใจที่จะดำเนินการต่อโดยมุ่งเน้นไปที่การสร้างชุมชนและประวัติการร่วมกันของพวกเขาในการสร้างงานที่เข้าถึงได้ แต่ก้าวไปข้างหน้า“ ด้วยการที่ Francisco เป็นชาวฟิลิปปินส์ - อเมริกันและฉันเป็นชาวแอฟโฟร - แคริบเบียน - ชาวอเมริกันเราแต่ละคนเข้าถึงประสบการณ์ส่วนตัวและความสามารถในการเคลื่อนไหวทางมานุษยวิทยาตามธรรมชาติที่เกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัวในงานของเราเอง” ซอร์ซาโนเผย “ เราทั้งคู่ดึงดูดซึ่งกันและกันในแง่ของสุนทรียภาพและปรัชญาการเต้นของเราเพราะ เรารักการเต้น ! เราชอบที่รูปทรงของผู้คนการเปลี่ยนแปลงผู้คนให้ดีขึ้นและเรารักการเต้นเพราะเราเห็นศักยภาพอันเหลือเชื่อในการสร้างแรงบันดาลใจปลูกฝังและกำหนดรูปแบบการสนทนาที่หลากหลายเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในโลก พวกเราเต้นและเต้นรำคือพวกเราเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของพวกเราโดยรวมและเสียงที่หลากหลายจะตั้งคำถามกับการเล่าเรื่องที่โดดเด่นในปัจจุบัน ทำไมฉันถึงพูดแบบนี้? เคยมีผู้กำกับศิลป์สองคนร่วมเป็นผู้นำ บริษัท ที่มีภูมิหลังหลากหลายเชื้อชาติหรือไม่? เพียงอย่างเดียวในตัวเองนั้นมีความสำคัญและเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของการเป็นหุ้นส่วนของเราที่ทำให้เราไม่เหมือนใคร เราเห็นว่าการเต้นรำเป็นวิธีที่ทรงพลังในการเคลื่อนไหวและสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนและเปลี่ยนแปลงชีวิต เราต้องการผสานรวมในงานของเราเพราะบ่อยครั้งที่เสียงที่ไม่ใช่แองโกลถูกกีดกันในอดีตในการเต้นรำคอนเสิร์ตแบบตะวันตก เราต้องการต้อนรับทุกคนเชิญศิลปินทุกคนมาเล่าเรื่องราวอาจจะเป็นเรื่องราวของพวกเขาเองหรืออาจเป็นการแสดงความคิดเห็นทางสังคมหรือการเมืองที่กระตุ้นความคิด เรากำลังเปิดตัว บริษัท นี้เพื่อขยายการสนทนาให้ผู้คนที่มีภูมิหลังหลากหลายมีโอกาสได้รับฟังมากขึ้น”
ข้อมูลการออดิชั่นการอัปเดตและข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ บริษัท มีอยู่ใน หน้า Facebook ของ Zeitgeist หรือทางอีเมล .
โดย Emily Yewell Volin จาก Dance Informs.
