สุขภาพการเต้น

Julianne Spratlin ภาพโดย Vincent Leddy

Kimmie Gee ในฐานะกัปตันทีมเต้นของBeyoncéรู้ดีว่าต้องทำอย่างไรในโลกแห่งการเต้นที่มีการแข่งขันสูง “ ฉันหวังว่านักเต้นทุกคนจะรู้ว่าแม้ว่าคุณอาจจะอยู่ในคลาสเดียวกันเรียนท่าเต้นเดียวกันและบางครั้งก็ใส่แบบเดียวกันการเดินทางของคุณจะแตกต่างจากนักเต้นข้างๆคุณเสมอ ความสำเร็จของคุณไม่ควรวัดจากการเปรียบเทียบตัวเองกับคนอื่น เพื่ออะไร คุณ จะเป็นสำหรับ คุณ . มีสมาธิและมุ่งมั่นกับงานฝีมือของคุณและสนุกไปกับการขับขี่”

ไม่ว่าจะอยู่บนเวทีกับบียอนเซ่หรือในสตูดิโอในฐานะครูหรือในฐานะผู้อำนวยการ Kimmestry Dance Company Gee รู้ดีว่าการจะสร้างแรงบันดาลใจให้คนอื่นขุดลึกและให้มากกว่าที่พวกเขาคิดได้นั้นต้องสร้างบรรยากาศแห่งการสนับสนุนและให้กำลังใจ จากครู และ นักเต้น

Julianne Spratlin เต้นแสดงนำร่วมกับ Atlanta Ballet, Joffrey Ballet และ San Francisco Ballet และตอนนี้ในฐานะผู้อำนวยการศูนย์ฝึกเต้นรำ / ซานฟรานซิสโกเธอมุ่งมั่นที่จะสร้างบรรยากาศที่ดีไม่เพียงเพราะจะช่วยปรับปรุงการฝึกอบรมในฐานะนักเต้น แต่ยังเป็นเพราะ ในฐานะครูเรากำลังสร้างเยาวชนให้เป็นมนุษย์ที่ดี

“ ฉันหวังว่านักเรียนจะเข้าใจสิ่งนั้น ทุกคน รู้สึกกดดันและต้องรับมือกับความสามารถในการแข่งขันกับเพื่อนร่วมชั้นและโดยเฉพาะตัวเอง 'Spratlin กล่าว “ การพูดคุยเกี่ยวกับความกดดันนั้นกับครูผู้ปกครองแม้กระทั่งเพื่อนร่วมชั้นก็สามารถช่วยคลายความเครียดได้มาก บ่อยครั้งนักเรียนรู้สึกเหมือนเป็นคนเดียวที่ทุกข์ทรมาน เราสนับสนุนให้นักเรียนของเราแบ่งปันซึ่งกันและกันและพยายามทำให้ตัวเองพร้อมที่จะสนทนาในฐานะคณาจารย์ คุณไม่ได้โดดเดี่ยว!'

Karin Ellis-Wentz หัวหน้าโครงการ Pre-Professional Programs ที่ Joffrey Academy แนะนำให้นักเรียน“ มุ่งเน้นไปที่แง่บวกและพูดคุยกันอย่างมีสุขภาพดีไว้ในหัวของพวกเขาเองเพราะคุณอาจเป็นศัตรูตัวร้ายของตัวเองได้ จดจำจุดแข็งและความสำเร็จของคุณในขณะที่ทำงานกับจุดอ่อนของคุณ เรียนรู้จากจุดแข็งของคนอื่นโดยดูพวกเขาและดูว่าพวกเขาทำอะไรบางอย่างและคุณจะนำสิ่งนั้นไปใช้กับการเต้นของคุณได้อย่างไรแทนที่จะรู้สึกแย่ว่าพวกเขาเก่งกว่าในบางสิ่ง ทุกคนมีสิ่งที่ต้องดำเนินการ '

รีเบคก้าครอว์ฟอร์ดฮาร์แมนได้สร้างโรงเรียนบัลเล่ต์ที่เจริญรุ่งเรืองซึ่งมีการเติบโตอย่างรวดเร็วในระยะเวลาเพียงสามปีส่วนหนึ่งเป็นเพราะบรรยากาศที่อบอุ่นของนักเรียนได้สัมผัส เมื่อไตร่ตรองว่าแรงกดดันสูงและการฝึกซ้อมที่ต้องแข่งขันสูงของเธอเป็นอย่างไรในช่วงหลายปีก่อนที่จะเต้นอย่างมืออาชีพ Harman ตั้งใจสร้างบรรยากาศที่แตกต่างออกไป

“ โอกาสในการเต้นแต่ละครั้งเป็นของขวัญ” Harman กล่าว “ เมื่อก่อตั้ง The Neighborhood Ballet ในแอตแลนตารัฐจอร์เจียฉันต้องการให้มูลนิธิสร้างขึ้นจากความกตัญญูความสุขและความสุขในการเคลื่อนไหวและการเต้นรำ”

นิโคลัส d'august ส่วนสูง

บรรยากาศในสตูดิโอมีความสำคัญ นี่คือสิ่งที่เราทำได้เพื่อปลูกฝังสิ่งนั้น

“ การเต้นและโดยเฉพาะอย่างยิ่งบัลเล่ต์สามารถแข่งขันได้!” Spratlin ชี้ให้เห็น “ เราพยายามส่งเสริมสภาพแวดล้อมที่เป็นบวกและครอบคลุมอย่างแท้จริง เราสอนนักเรียนให้ใช้ภาษาเชิงบวก (เราไม่เคยพูดว่า 'ฉันทำไม่ได้'!) และให้การสนับสนุนและเป็นกำลังใจซึ่งกันและกันทั้งในการต่อสู้และความสำเร็จ”

Ellis-Wentz กล่าวเสริมว่า“ ฉันอยากจะปลูกฝังสภาพแวดล้อมที่เป็นมืออาชีพให้เกียรติให้กำลังใจเป็นมิตรและเป็นมิตรซึ่งนักเรียนรู้ว่ามีความคาดหวังสูงและเราจะช่วยแนะนำพวกเขาให้บรรลุศักยภาพสูงสุด”

“ ฉันเชื่อว่านักเต้นสามารถฝึกฝนในระดับพรี - โปรมืออาชีพชั้นสูงและยังพบกับความสุขและความสมหวังในกระบวนการนี้ด้วย” Harman กล่าว

ความเห็นพ้องต้องกันของกรรมการคือการสร้างบรรยากาศที่ดีจะช่วยยกระดับเทคนิคศิลปะและความอุตสาหะของนักเรียน

วิธีจัดการกับพฤติกรรมแคตตี้หรือความถ่อย? นักเรียนจะช่วยแก้ไขปัญหาเหล่านี้ให้ดีขึ้นได้อย่างไร

ลินคอล์น เซ็นเตอร์ ซัมเมอร์ ฟอรั่ม

“ ฉันพบว่าการสอนและการส่งเสริมการเอาใจใส่เป็นยาที่ดีที่สุดสำหรับพฤติกรรมที่ไม่ดีต่อสุขภาพ!” Spratlin อธิบาย “ เมื่อนักเรียนเข้าใจว่ารู้สึกอย่างไรที่ได้รับการปฏิบัติที่ไม่ดีต่อตนเองพวกเขาก็มีโอกาสน้อยที่จะเป็นผู้กระทำผิดซ้ำ ฉันบอกชัดเจนว่าเราต้องการเพียงแค่ให้กำลังใจและสนับสนุนเพื่อนนักเรียนเท่านั้นไม่ได้ทำให้พวกเขาผิดหวัง พฤติกรรมเฉลี่ยจะไม่ได้รับการยอมรับไม่ว่านักเรียนจะมีความสามารถเพียงใดก็ตาม”

“ Joffrey Academy คาดหวังให้นักเรียนช่วยเหลือซึ่งกันและกันและทำงานเป็นทีมเพื่อสร้างบรรยากาศที่ดีในห้องเรียน” Ellis-Wentz เล่า “ การนินทาการกลั่นแกล้งหรือพฤติกรรมที่เสื่อมเสียอื่น ๆ ไม่สามารถยอมรับได้”

Harman at the Neighborhood Ballet ให้บริการนักเรียนอายุน้อยและวัยรุ่นจำนวนมากที่ต้องดิ้นรนต่อสู้กับความเครียดในโรงเรียนมัธยม นักเรียนสร้างวงกลมก่อนการแสดงทุกครั้งและพูดพร้อมกันด้วยมนต์เชิงบวกว่า“ ฉันเป็นนักเต้นฉันเป็นแสงสว่างเมื่อฉันอยู่บนเวทีฉันก็เปล่งประกายเจิดจ้า”

วิธีการทั้งหมดนี้พยายามที่จะส่งเสริมชุมชนที่สร้างซึ่งกันและกัน ไม่ได้หมายความว่านักเรียนคนหนึ่งจะเก่งกว่าอีกคนหนึ่ง กระแสน้ำที่เพิ่มสูงขึ้นทำให้เรือทุกลำลอยขึ้น

ลิล พี นัท มูลค่าสุทธิ

วิธีจัดการโซเชียลมีเดียและผลกระทบที่อาจเกิดขึ้นกับขวัญกำลังใจในสตูดิโอ

“ นักเต้นทุกคนที่คุณเห็นบนเวทีระดับมืออาชีพในทีวีในระดับที่สูงกว่านั้นเป็นจุดที่คุณอยู่ในชีวิตการเต้นของพวกเขามาก่อน “ พูดคุยกับพ่อแม่ครูเพื่อนร่วมชั้นว่าคุณรู้สึกอย่างไร พูดคุยกับนักเรียนที่มีอายุมากกว่าที่สตูดิโอของคุณเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาผ่านการต่อสู้ คุณจะประหลาดใจว่ามันทำให้คุณรู้สึกดีขึ้นมากแค่ไหนที่รู้ว่าคุณมีเพื่อนที่เข้าใจสิ่งที่คุณกำลังเผชิญอยู่!”

Ellis-Wentz กล่าวเสริมว่า“ ระวังอย่าเปรียบเทียบตัวเองกับรูปภาพ Instagram / Facebook ใครบางคนสามารถดูดีในท่าโพสท่าหรือเปลี่ยนท่าได้มากมาย แต่พวกเขาสามารถเต้นสร้างตัวละครได้จริงหรือ? คุณค่าในตัวเองไม่ได้ถูกกำหนดโดยอันดับของคุณหรือส่วนที่คุณได้รับ ระมัดระวังโซเชียลมีเดียและหลีกเลี่ยงการโพสต์โดยมีเจตนาร้าย ในบางกรณีฉันหวังว่านักเรียนจะได้รู้ว่ามาคุยกับเราเร็วกว่านี้เราจะฟังพวกเขาและพยายามช่วยพวกเขา”

นักเต้นที่ประสบความสำเร็จได้รับวิธีนั้นโดยการส่งเสริมการมีส่วนร่วม

หากนักเรียนรู้สึกว่าถูกทอดทิ้งหรือถูกเลือกปฏิบัตินั่นอาจเป็นเหมือนพิษต่อบรรยากาศของสตูดิโอ กรรมการครูและนักเรียนเองจำเป็นต้องให้คำมั่นสัญญาอย่างมีสติต่อความเท่าเทียมกันในสตูดิโอและบนเวที นั่นอาจหมายถึงอะไรก็ได้ตั้งแต่การตรวจสอบอย่างมีสติว่านักเต้นที่มีสีสันจะได้รับโอกาสเช่นเดียวกับนักเต้นผิวขาวหรือแม้แต่คิดทบทวนตัวเลือกเครื่องแบบ ตัวอย่างเช่นฉันมีนักเรียนปีที่แล้วคนหนึ่งที่สวมฮิญาบในชั้นเรียนโดยมีเครื่องแบบดัดแปลงและไม่ละเมิดความสามารถของเธอในการเข้าร่วมชั้นเรียนอย่างเต็มที่

Ellis-Wentz กล่าวว่า“ อย่าทำให้คนอื่นแปลกแยก จดจ่ออยู่กับชั้นเรียนและทำงานต่อไป เฉลิมฉลองความสำเร็จของกันและกันปลอบใจกันและกันในช่วงเวลาที่ยากลำบาก อ่อนน้อมถ่อมตน”

โดย Emily C.Harrison MS, RD, LD จาก โภชนาการนักเต้น .

Emily Cook Harrison MS, RD, LD
Emily เป็นนักกำหนดอาหารที่ขึ้นทะเบียนและสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีและปริญญาโทด้านโภชนาการจาก Georgia State University งานวิจัยวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาโทของเธอเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ระดับหัวกะทิและโภชนาการเธอมีประสบการณ์ในการให้บริการด้านโภชนาการสำหรับการควบคุมน้ำหนักโภชนาการการกีฬาการรับประทานอาหารที่ไม่เป็นระเบียบการป้องกันโรคและการแพ้อาหาร Emily เป็นนักเต้นมืออาชีพมาสิบเอ็ดปีกับ Atlanta Ballet และ บริษัท อื่น ๆ อีกมากมาย เธอเป็นครูสอนเต้นและเป็นแม่ของเด็กสองคน ปัจจุบันเธอบริหารศูนย์โภชนาการการเต้นและวิถีชีวิตที่มีสุขภาพดี เธอสามารถติดต่อได้ที่
www.dancernutrition.com