ฤดูกาลแข่งขันกำลังมาถึงเรา มีการสั่งซื้อเครื่องแต่งกาย (และมีแนวโน้มที่จะแรด) การเต้นรำเสร็จสิ้น (และหวังว่าจะสะอาด) และมีการจองโรงแรม เพื่อเตรียมพร้อมมากขึ้นสำหรับการแข่งขันในปีนี้ฉันได้รวบรวมรายชื่อสิ่งที่ผู้ตัดสินการแข่งขันเต้นต้องการเมื่อพวกเขานั่งเป็นเวลานานซึ่งอาจเป็นข้อมูลที่ละเอียดถี่ถ้วนเล็กน้อย
ฉันตัดสินสำหรับการแข่งขันสองรายการและฉันมีหลายวลีที่ฉันพบว่าตัวเองพูดซ้ำหลายครั้งต่อการเต้นรำตลอดทั้งวัน ฉันยังถามเพื่อนผู้ตัดสินของฉันสองสามคนเกี่ยวกับข้อมูลของพวกเขาเนื่องจากการตัดสินการแข่งขันเต้นนั้นเป็นเรื่องส่วนตัว ผู้ตัดสินทุกคนมองหาความแตกต่างและองค์ประกอบทางเทคนิคที่แตกต่างกัน นี่คือรายการวลีตัดสินที่ระบุไว้โดยทั่วไปและเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์
ค้นหานางแบบเต้น 2016
นักเต้นที่แสดงที่ New York City Dance Alliance ได้รับความอนุเคราะห์จาก NYCDA
# 1. ชี้เท้าของคุณ
ฉันรู้ - มันชัดเจนมาก แต่นักเต้นหลายคนไม่น่าแปลกใจเลย! มีหลายวิธีในการพูดสิ่งเดียวกัน เพิ่มพลังงานของคุณผ่านเท้าของคุณตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณชี้นิ้วเท้าของคุณไม่ใช่แค่ข้อเท้าของคุณกลิ้งผ่านเท้าของคุณและอื่น ๆ พวกเขาทุกคนพูดถึงหลักการพื้นฐานแบบเดียวกับที่นักเต้นทุกคนต้องเชี่ยวชาญ…ชี้เท้าของคุณ ชี้เท้าของคุณในระหว่างการกระโดดโดยลอกเท้าออกจากพื้นชี้เท้าของคุณในระหว่างการทำงานพื้นและช่วงการเปลี่ยนภาพและ (การแก้ไขที่พบบ่อยที่สุดของฉัน) ชี้เท้าของคุณในระหว่างการหมุนครั้งที่สอง (หรือวินาที) เป็นวิธีแรกที่ชัดเจนที่สุดและเป็นวิธีแรกที่ผู้ตัดสินในการแข่งขันสามารถบอกได้ทันทีว่าคุณจะได้คะแนนเทคนิคสูงหรือต่ำ ฉันรู้ว่ามันดูธรรมดา แต่เอาจริง…ชี้เท้าของคุณ!
# 2. หน้าตายเท่ากับผู้พิพากษาง่วงนอน / รำคาญ
ไม่มีหลายสิ่งที่เลวร้ายในโลกของศิลปะการแสดงไปกว่า 'หน้าตาย' หากคุณฟังคำวิจารณ์ของคุณจากกรรมการในการแข่งขันและพวกเขาพูดว่า“ คุณเต้นเรื่องอะไร”“ เรื่องราวของคุณเป็นอย่างไร”“ ยิ้ม!” หรือ“ ให้อารมณ์ฉันมากกว่านี้!” อาจต้องดูหน้าคุณในกระจกครั้งต่อไปที่คุณเต้นหรือโซโลและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ทำหน้าแบบนั้น
จอย เทเลอร์ ไฮท์
เคล็ดลับบางประการ: การเต้นฮิปฮอปยังสามารถรวมถึงการแสดงใบหน้าได้เช่นการยิ้มเยาะบางสิ่งบางอย่าง เมื่อมีข้อสงสัยให้ยิ้มมันคือบางสิ่ง เราสามารถเห็นคุณอยู่ด้านหลังคุณยังคงต้องแสดงอารมณ์ และใบหน้าปลอมที่เกินจริงและมีรูปร่างหน้าตาไม่ได้ทำคะแนนได้ดีกับฉัน แต่ก็ดีกว่าไม่มีอะไรเลย
# 3. ความสะอาดอยู่ถัดจากความเป็นพระเจ้าจริงๆ
ครูผู้สอน! ทำความสะอาดการเต้นรำของคุณ ทำความสะอาดการเต้นรำของคุณ จากนั้นทำความสะอาดการเต้นรำของคุณอีกครั้ง Solos, duets, [โดยเฉพาะ] การเต้นรำเป็นกลุ่ม - ทำความสะอาดทั้งหมด หากคุณไม่ถนัดในการทำความสะอาดการเต้นรำให้จ้างคนมาทำความสะอาดการเต้นรำของคุณ ในฐานะกรรมการคุณต้องการให้นักเต้นบนเวทีประสบความสำเร็จ เป็นเรื่องยากมากที่จะดูนักเต้นไม่แสดงอย่างสุดความสามารถเพราะพวกเขาไม่ปลอดภัยกับการเว้นวรรคหรือท่าเต้น ช่วยพวกเขาด้วยการผลักดันให้พวกเขาวิ่งเต้นครั้งแล้วครั้งเล่า
นักเต้นแสดงที่ Onstage New York ได้รับความอนุเคราะห์จาก Onstage
# 4. เลือกเพลงอื่นที่ไม่ใช่เพลงฮิตอันดับ 1
เรารู้ว่า ... กรรมการส่วนใหญ่เป็นคนออกแบบท่าเต้นด้วยตัวเอง เราต้องการใช้เพลงล่าสุดของ Adele ด้วย แต่เนื่องจากเราทราบดีว่าเรากำลังจะตัดสินเพลง Sam Smith ประมาณ 50 เพลงต่อวันเราจึงมักจะอยู่ห่างจากเพลงยอดนิยมในช่วงเวลาที่ออกแบบท่าเต้นให้กับนักเรียนของเรา หากคุณรู้สึกว่าถูกบังคับให้ใช้เพลงใดเพลงหนึ่งอย่างน้อยที่สุดก็ควรหาเวอร์ชันอะคูสติกหรือเพลงที่มีเพลงคัฟเวอร์ สิ่งนี้ช่วยให้ผู้ตัดสินมีสติสัมปชัญญะและคุณจะไม่ถูกลงโทษทันทีเมื่อเราได้ยินว่า“ สวัสดี…ฉันเอง…”
rachel bonnetta wiki
# 5. นำเสนอตัวเองอย่างมืออาชีพ
ไม่มีข้อแก้ตัวใด ๆ สำหรับผมที่ไม่เป็นระเบียบและกางเกงรัดรูปขาด ๆ ต้องมีแผนสำรองไว้เสมอ ผู้ตัดสินจะไม่ลงโทษสำหรับนักแสดง (แต่ใส่ผ้าพันแผลเอซสีนู้ดไว้รอบ ๆ ถ้าเป็นสีชมพูร้อนแรง) หรือสำหรับความผิดปกติของเครื่องแต่งกายที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของนักเต้น แต่“ ไม่มีข้อแก้ตัวสำหรับการนำเสนอที่เลอะเทอะ” เลสลีย์แอนน์มีลอร์ผู้ตัดสินการแข่งขันกล่าว “ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ซ้อมเครื่องแต่งกายก่อนวันการแสดงและตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีอะไรผิดปกติ”
# 6. มีน้ำใจจริงใจและมองโลกในแง่ดี
สิ่งที่น่ากลัวที่สุดอย่างหนึ่งที่ฉันเคยเห็นในการแข่งขันคือเมื่อนักเต้นได้รับรางวัล (อาจจะไม่ตรงกับรางวัลที่พวกเขาต้องการหรือคาดหวัง) และเขาหรือเธอเป็นคนที่เปิดเผยและไม่สำนึกบุญคุณสำหรับรางวัลนี้หรือม้วนตัว ตา. หรือเมื่อนักเต้นของสตูดิโออื่นทำคะแนนได้สูงกว่าและคุณเป็นคนไร้ความปรานีและไม่สนับสนุนสตูดิโออื่น ใช่การแข่งขันเต้นเป็นเรื่องของรางวัลและตำแหน่ง แต่ทำไมไม่สนับสนุนเพื่อนร่วมงานของคุณสักวันพวกเขาอาจจะเป็นเพื่อนร่วมงานหรือเพื่อนร่วมห้องในวิทยาลัยของคุณ โลกแห่งการเต้นรำเป็นสิ่งเล็ก ๆ
นักเต้น CK DanceWorks ใน 'CK Airways' ออกแบบท่าเต้นโดย Christina Wiginton และ Brian Mason ภาพโดย Dance Studio Life
# 7. ประสิทธิภาพเทียบกับเทคนิค
คำถามเก่าแก่: ประสิทธิภาพหรือเทคนิคใดสำคัญกว่ากัน? สำหรับผู้พิพากษาหลายคนรวมถึงตัวฉันพวกเขาเท่าเทียมกันจริงๆ ผู้ตัดสินการแข่งขันเต้น Jordan Keyon Smith กล่าวว่า“ จำไว้ว่าการแสดงและคุณภาพการแสดงมีความสำคัญพอ ๆ กับเทคนิคที่ยอดเยี่ยม” ผม ความรัก การเต้นรำทางเทคนิคที่ดำเนินการอย่างสวยงาม แต่ถ้าคุณภาพการแสดงของนักเต้นคนนั้นไม่ตรงกับเทคนิคของเขาฉันจะนำคะแนนไปที่ประสิทธิภาพโดยรวม
ตัวอย่างของสิ่งนี้ที่ฉันเห็นบ่อยคือในนักแตะเดี่ยว บ่อยครั้งนักแตะเท้าเป็นคนบ้าและจะทำคะแนนสูงสุดจากโซโลทั้งหมด แต่คุณภาพการแสดงของพวกเขาขาดไปเพราะพวกเขาอาจคิดว่า 'มันแตะไม่ใช่โคลงสั้น ๆ ฉันไม่ต้องแสดงมาก” กรณีนี้ไม่ได้. ดู Michelle Dorrance หากคุณต้องการแรงบันดาลใจจากการแตะ
ล้างคุณ mfa
# 8. มีความสุข! อย่างจริงจัง.
ฉันรู้โดยตรงว่าการแข่งขันที่บ้าคลั่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างรวดเร็วคุณแม่เหนื่อยแค่ไหนและความกดดันในการทำดีเพื่อครูนักออกแบบท่าเต้นและกรรมการ ทุกอย่างสามารถครอบงำได้มากทีเดียว Keyon Smith ให้กำลังใจ“ สนุกเสมอ! เดือนแห่งการทำงานหนักและความทุ่มเทของคุณสิ้นสุดลงในไม่กี่นาทีบนเวทีนั้นดังนั้นขอให้สนุกกับช่วงเวลานั้น!”
เมื่อทำได้ให้หยุดพักสักครู่และดูนักเต้นคนอื่น ๆ หรือเล่นเกมกับเพื่อน ๆ หลังเวที และขอขอบคุณที่คุณมีโอกาสเต้นรำซึ่งไม่ควรมองข้าม และเราในฐานะกรรมการจะให้คะแนนการเต้นสูงกว่าเสมอหากนักเต้นบนเวทีมีพลังงานสูงและสนุก! เพราะเป็นแบบนั้นในขณะที่นั่งอยู่บนเก้าอี้ที่แยกตัวออกมาหลังจากคุยไมโครโฟนกันหลายชั่วโมงเราก็สนุกไปด้วยกัน
โดย Allison Gupton จาก Dance Informs.
ภาพ (บน): นักเรียนจาก CK DanceWorks ในการแข่งขัน ภาพโดย IT Cinema.
แนะนำสำหรับคุณ
