นักเต้นบัลเล่ต์ BC Alexis Fletcher และ Christoph Von Riedemann ใน 'Solo Echo' ภาพโดย Michael Slobodian Emily Molnar ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Ballet BC มีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับ บริษัท ในแคนาดานับตั้งแต่เธอเข้ารับตำแหน่งผู้นำในปี 2552 นั่นคือการเป็นศูนย์กลางของความคิดสร้างสรรค์ที่นักออกแบบท่าเต้นสามารถทำงานได้ทันทีโดยกำหนดวิสัยทัศน์ให้เคลื่อนไหว
Emily Molnar ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Ballet BC ภาพโดย Michael Slobodian
“ มันไม่ใช่เรื่องง่ายเพราะมันหมายความว่านักเต้นจะต้องทำงานร่วมกันอย่างหลากหลายมีความมุ่งมั่นในการทำงานร่วมกันและมีแนวคิดในการสร้างสรรค์งานศิลปะ” Molnar กล่าว “ บุคคลที่สำคัญที่สุดในห้องนี้คืองานศิลปะที่ถูกสร้างขึ้น”
จุดประสงค์ในการเต้น
Ballet BC ตั้งอยู่ในแวนคูเวอร์ของบริติชโคลัมเบียดำเนินกิจการในฐานะ บริษัท 'ตามการสร้างสรรค์' ที่หลอมรวมบัลเล่ต์คลาสสิกเข้ากับการเต้นรำร่วมสมัยผ่านนักออกแบบท่าเต้นที่ทันสมัยจากทั่วโลกและนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างเชี่ยวชาญ Molnar กล่าวว่ามีเป้าหมายที่จะสนับสนุนนักออกแบบท่าเต้นทั้งหน้าใหม่และที่มีชื่อเสียงโดยมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในการผลิตผลงานใหม่ ๆ
อย่างไรก็ตามภารกิจของ Ballet BC นั้นขยายไปไกลกว่าฉากร่วมสมัยของการเต้นรำที่ล้ำสมัยโดยการเชื่อมต่อกับผู้ชมในพื้นที่และทั่วโลกผ่านประเด็นที่เกี่ยวข้องทั้งกับสนามเต้นรำและทั่วโลก
“ เราเป็นคนท้องถิ่น” มอลนาร์กล่าว“ แต่เรากำลังสนทนากันทั่วโลกกับ 'การเต้นคืออะไร' 'ทำไมเราถึงเต้น?' 'เราเต้นเป็นยังไงบ้าง?' 'เราเต้นเพื่อใครและอะไร?' ' วันนี้มีความเกี่ยวข้องหรือไม่ '”
เมื่อเร็ว ๆ นี้การทัวร์ชมโปรแกรมผลงานของ Molnar, Crystal Pite และ Sharon Eyal นักออกแบบท่าเต้นหญิงทุกคนไปยังจุดหมายปลายทางตั้งแต่เซอร์เบียไปจนถึงเท็กซัส Ballet BC พบว่าผู้ชมกระตือรือร้นที่จะพูดคุยเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องเพศในผลงานของ Ballet BC เช่นเดียวกับใน โลก.
“ แต่ละชิ้นแม้ว่าจะทำด้วยเสียงผู้หญิงที่แข็งแกร่งและน่าทึ่งเหล่านี้ แต่ก็ล้วนเกี่ยวกับการเป็นคนจริงๆ พวกเขาเกี่ยวกับมนุษยชาติโดยรวมของเรา” Alexis Fletcher สมาชิก บริษัท อายุ 12 ปีกล่าวเกี่ยวกับโครงการนี้ “ รูปแบบศิลปะนี้สามารถเป็นเครื่องมือในการพูดคุยเกี่ยวกับการเป็นมนุษย์ได้”
นักเต้นบัลเลต์ BC Alexis Fletcher และ Kirsten Wicklund ใน 'Swan' ภาพโดย Cindi Wicklund
ความเป็นมนุษย์ของ Ballet BC แทรกซึมจากเวทีหนึ่งไปยังสตูดิโอซึ่งสภาพแวดล้อมการเต้นเป็นสภาพแวดล้อมที่นักเต้นทำงานร่วมกันอย่างแข็งขันกับนักออกแบบท่าเต้นเพื่อสร้างตั้งคำถามและฝึกฝนงานที่พวกเขาแสดง นอกเหนือจากความสามารถทางเทคนิคและความสามารถในการแสดงที่สูงแล้ว Molnar ยังกล่าวอีกว่านักเต้นของเธอต้องมีความอยากรู้อยากเห็นใจกว้างและใช้งานง่ายเพื่อที่จะตอบสนองความต้องการของงานและภารกิจของ Ballet BC
“ ถ้ามันกลายเป็นเพียงเรื่องทางเทคนิคก็อาจพลาดโอกาสที่รูปแบบศิลปะนั้นเกี่ยวกับ” โมลนาร์กล่าว “ เพื่อให้ได้รับข้อมูลที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่าทำไมเราถึงทำเช่นนั้นฉันคิดว่ามันต้องใช้ความอ่อนน้อมถ่อมตนและความคะนอง เราหัวเราะกันใหญ่…ฉันมองหามนุษย์ที่ห่วงใยและสามารถทำงานร่วมกันเป็นกลุ่มได้”
สภาพแวดล้อมของการเคารพซึ่งกันและกันไม่เพียง แต่ถูกผลักไสไปที่ห้องซ้อมเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นในการแสดงอีกด้วย
rock usa 2012
“ เราทุกคนคิดว่าเป็นศิลปินเดี่ยวในกลุ่ม” Fletcher กล่าว“ และผู้ชมต่างก็รับพลังที่มีอยู่ระหว่างเราในฐานะนักเต้นบนเวที”
ทั้ง Molnar และ Fletcher ตระหนักดีว่าวิธีการทำงานร่วมกันแบบไม่เป็นลำดับชั้นนี้ต้องการความเอาใจใส่อย่างต่อเนื่องและอาจผิดปกติเล็กน้อยสำหรับ บริษัท บัลเล่ต์ที่มีขนาดเท่านี้
นักเต้นบัลเล่ต์ BC Alexis Fletcher และ Gilbert Small ใน 'Twenty Eight Thousand Waves' ภาพโดย Chris Randle
“ ส่วนใหญ่ของสิ่งที่เรากำลังแสดงเราได้ทำร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นด้วย” เฟลตเชอร์กล่าว “ นั่นทำให้ที่นี่มีสภาพแวดล้อมที่ไม่เหมือนใครจริงๆ”
ตาม Molnar การให้ความสำคัญกับการทำงานร่วมกันนี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้สำหรับทั้งสมาชิกผู้ชมและนักเต้นที่ลงทุนในกระบวนการสร้างสรรค์อย่างแท้จริง ด้วยการเน้นย้ำว่านักเต้นของ Ballet BC“ เป็นเจ้าของจริงๆ” ในงานที่พวกเขาแสดง Molnar กล่าวว่านักเต้นสามารถก้าวข้ามกำแพงที่สี่ที่กั้นพวกเขาออกจากผู้ชมได้
“ มีความรับผิดชอบ” เธอกล่าว “ นาทีที่คุณแสดงตัวต่อหน้าผู้ชมมีการสนทนาและเราต้องรับผิดชอบในฐานะศิลปินที่ต้องตั้งใจและมีจุดมุ่งหมายว่าทำไมเราถึงอยู่บนเวทีนั้นและทำไมเราถึงขอให้ใครบางคนฟัง”
โมลนาร์ถือนักเต้นให้มีความรับผิดชอบนี้โดยให้พวกเขามีส่วนร่วมในวัฒนธรรมการสนทนาขอให้พวกเขามีส่วนร่วมอย่างมีวิจารณญาณในการเต้นรำและโลกศิลปะโดยรวมและผ่านการพัฒนาวิชาชีพกระตุ้นให้พวกเขาสอนฝึกซ้อมและทำงานบริหารเพื่อสนับสนุนการเติบโตของพวกเขา
“ สิ่งสำคัญคือพวกเขาคิดมหภาคและจุลภาค” เธอกล่าว“ และนั่นก็ช่วยเพิ่มสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที”
ปูสวรรค์จอห์นเมเยอร์
Ballet BC จะเข้าถึงผู้ชมทางบ้านในช่วงฤดูกาล 2017-18 ที่แวนคูเวอร์ซึ่งถือเป็นปีที่ 32ndครบรอบในฐานะ บริษัท ในรายการเดือนพฤศจิกายนจะเป็นผลงานใหม่ของนักออกแบบท่าเต้นประจำถิ่นของ Ballet BC Cayetano Soto และงานรอบปฐมทัศน์ของ Johan Inger ในอเมริกาเหนือ บี . ในเดือนกุมภาพันธ์ บริษัท จะเปิดตัว โรมิโอและจูเลียต โดย Medhi Walerki และจะปิดท้ายด้วยโปรแกรมผลงานร่วมกันสำหรับผลงานในบ้านรอบสุดท้ายของฤดูกาลในเดือนพฤษภาคม
นักเต้น Alexis Fletcher และ Peter Smida กับศิลปิน Ballet BC ใน Aura ภาพโดย Michael Slobodian
ในระหว่างการเดินทางการฝึกซ้อมการทำงานใหม่การจัดการฤดูกาลที่บ้านและการแสดง ที เขาแคร็กเกอร์ ในเดือนธันวาคม Ballet BC และผู้คนกำลังพลุกพล่าน
มอลนาร์กล่าวว่า“ ในตอนท้ายของวันนี้อยู่ในสตูดิโอและทำงาน เรามีความเข้มงวดในการทำงานและการตั้งคำถาม”
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Ballet BC ได้ที่ balletbc.com .
โดย Katherine Moore จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
