บทวิจารณ์

Harris Theatre for Music and Dance, Chicago

16 ตุลาคม 2558

Hubbard Street Dance Chicago เป็น บริษัท ที่มีความหมายเหมือนกันกับความกล้าหาญความกล้าและความน่าเชื่อถือ คณะนาฏศิลป์ร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงในด้านกายภาพและความเขียวชอุ่ม Hubbard Street เป็นยานพาหนะที่สมบูรณ์แบบในการเฉลิมฉลองและระลึกถึงผลงานของวิลเลียม“ บิล” ฟอร์ไซธ์ผู้สร้างสรรค์นวัตกรรมที่เต็มไปด้วยรูปแบบที่ซับซ้อนรายละเอียดทางเรขาคณิตและบ่อยครั้งการคิดเชิงวิพากษ์

ปัจจุบัน Forsythe อายุ 65 ปีมีอาชีพที่ยาวนานและมีผลกระทบอย่างมากไม่เพียง แต่ในด้านการเต้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการทำงานร่วมกันของเขาในรูปแบบศิลปะอื่น ๆ ด้วย เป็นคนอเมริกันโดยกำเนิดเขาเป็นพลเมืองโลกจริงๆโดยตอนนี้งานของเขาได้รับการแสดงทั่วโลกเกือบทุกสัปดาห์ เขาแสดงให้กับ Stuttgart Ballet ของเยอรมนีก่อนที่จะดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการ Ballet Frankfurt เป็นเวลา 20 ปีหลังจากนั้นเขาก็ได้ก่อตั้งวง The Forsythe Company ของตัวเองขึ้นมา ถึงแม้จะมีผลงานในระดับนานาชาติทั้งหมดความผูกพันของเขากับชิคาโกก็ยังคงแน่นแฟ้นเนื่องจากเป็นจุดเริ่มต้นอาชีพการงานของเขาภายใต้การจับตามองของ Robert Joffrey ที่ The Joffrey Ballet

มาร์ธา แมคคัลลัม วัดร่างกาย

นักเต้น Hubbard Street ใน 'N.N.N.N. ' โดย William Forsythe จากซ้าย: Kevin J. Shannon, Jeffery Duffy, Emilie Leriche และ Jacqueline Burnett ภาพโดย Todd Rosenberg

ดังนั้นมันจึงดูสมบูรณ์แบบสำหรับ บริษัท ที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ (Hubbard Street) ที่จะจดจำผลงานของนักออกแบบท่าเต้นที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติคนนี้ (William Forsythe) ในเมืองที่เขาได้เริ่มต้นครั้งใหญ่ โปรแกรมนี้ประกอบด้วยผลงานของ Forsythe สามชิ้นที่จัดแสดงในช่วงที่เขาอยู่ที่ Ballet Frankfurt: อันดับแรก น.น.น. แล้วที่รัก quintet และความวุ่นวาย ทำซ้ำ One Thing .

วาเนสซ่า ซิมมอนส์ ส่วนสูง

น.น.น. ซึ่งเดิมนำเสนอในปี 2545 มีการฉายรอบปฐมทัศน์ของสหรัฐอเมริกาในการผลิตครั้งนี้ มันดึงดูดผู้ชมเข้ามาในทันทีเนื่องจากเกิดขึ้นในความเงียบเกือบจะสมบูรณ์และมักจะมีเพียงเสียงหายใจและเสียงของนักเต้นทั้งสี่ที่แต่งกายด้วยชุดเรียบง่ายและถุงเท้า

งานที่ขับเคลื่อนด้วยรายละเอียดจะดูเหนื่อยล้าในการรับชมหลังจากนั้นไม่นานเมื่อ Forsythe สร้างมันขึ้นมาอย่างรวดเร็วและเป็นจังหวะภายในที่ขับเคลื่อนไปข้างหน้าด้วยสายน้ำแห่งการเคลื่อนไหวที่ไม่มีวันสิ้นสุด - นักเต้นคนหนึ่งยกแขนของอีกคนมาที่นี่คนนี้กำลังดำดิ่งลงสู่พื้นที่นี่ อันนี้พับข้อต่อตรงนี้ก่อนที่จะจับแขนขาของอีกคนตรงนี้ มีบางอย่างที่ตลกขบขันและไร้เดียงสาเกี่ยวกับวิธีที่นักเต้นฉกร่างกายของกันและกันและตอบสนองต่อสัมผัสของผู้อื่น แต่เนื่องจากความไม่ลงตัวนี้งานนี้จึงไม่ค่อยน่าจดจำสำหรับฉันมากนัก องค์ประกอบที่น่าสนใจที่สุดคือการมุ่งเน้นไปที่เจตนาดั้งเดิมของ Forsythe ในการทำงานนั่นคือเป็นความคิดที่ปรากฏในสี่ส่วนซึ่งแสดงโดยนักเต้นทั้งสี่ใน 'สภาวะคงที่และการเชื่อมต่อโดยปริยาย' อธิบายบันทึกของโปรแกรม เมื่อมองผ่านเลนส์นี้ผลงานจะน่าสนใจยิ่งขึ้นอย่างไม่มีที่สิ้นสุด แต่เมื่อมีประสบการณ์โดยปราศจากความรู้นั้นก็อาจกลายเป็นเรื่องน่าเบื่อได้อย่างง่ายดาย

David Schultz นักเต้นของ Hubbard Street ในเพลง 'Quintett' โดย William Forsythe ภาพโดย Todd Rosenberg

แดเนียล นิโคล สามี

งานที่สอง quintet เป็นที่นิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งของ Forsythe และเป็นที่ชื่นชอบของ Hubbard Street มีความรุนแรงบางอย่างที่ไม่เคยดูล้าสมัยหรือไม่เกี่ยวข้อง ในการผลิตครั้งนี้มี Jacqueline Burnett, Alice Klock, Jesse Bechard, Jeffery Duffy และ Florian Lochner ซึ่งอยู่ใน น.น.น. และเพิ่งเข้าร่วม บริษัท หลังจากที่ก่อนหน้านี้แสดงกับ บริษัท Gauthier Dance Company ของเยอรมนี

ตามบันทึกของโปรแกรมระบุว่า“ quintet ความก้าวหน้าอย่างไร้รอยต่อของโซโลดนตรีคู่และทรีโอสำหรับนักเต้นห้าคนดำเนินการร่วมกับ - และสวนทางกับ - ธีมของการสูญเสียความหวังความกลัวและความสุขที่ได้ยินในการประพันธ์ดนตรีของ Gavin Bryars ตั้งแต่ปี 1971 'Jesus' Blood Never Failed Me Yet ' .” มันดำเนินไปอย่างลึกซึ้งทั้งในจิตใจและจิตวิญญาณดึงผู้ชมเข้าสู่สภาวะมึนงงเหมือนเพลงวนซ้ำแล้วซ้ำเล่า นักเต้นแต่ละคนออกจากเวทีอย่างสม่ำเสมอและกลับขึ้นไปบนเวทีพร้อมกับช่วงเวลาแห่งความใกล้ชิดที่งดงามและละทิ้งความเป็นคนร่าเริงตลอดเวลา ไม่เหมือนกับ น.น.น. อิทธิพลของบัลเล่ต์ให้ความรู้สึกหนักแน่นกว่าเนื่องจากเส้นของนักเต้นมีความคมชัดและยาว นักแสดงแต่ละคนตะลึงอย่างแท้จริง แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Klock ในฤดูกาลที่ห้าของเธอกับ บริษัท เธอน่ารักอย่างที่สุด

งานสุดท้าย One Flat Thing, ผลิตซ้ำ, เสร็จสิ้นการสร้าง crescendo ของโปรแกรม เริ่มต้นด้วยนักเต้น 14 คนผลักโต๊ะเหล็ก 20 ตัวไปข้างหน้าสร้างบรรยากาศที่เข้มข้นขึ้นทันทีพร้อมกับกระแสอุตสาหกรรมที่หนาวเหน็บ ในงานนี้ Forsythe ขอให้ผู้ชมใช้จินตนาการในการทำงาน วิสัยทัศน์ของเขาคือชั้นน้ำแข็ง (โต๊ะ) ที่ถูกคลื่นซัดเข้าใส่ (นักเต้น)

ไมเคิลกรอสนักเต้นของ Hubbard Street ที่อยู่ข้างบนและ Jeffery Duffy ในเพลง 'One Flat Thing ซึ่งสร้างขึ้นใหม่' โดย William Forsythe ภาพโดย Todd Rosenberg

นักเต้นทุกคนแต่งกายด้วยชุดที่มีสีสันแตกต่างกันแกว่งไปมาระหว่างโต๊ะด้วยความสับสนวุ่นวายในบางครั้งทำให้ตาต้องเลือกนักเต้นแบบสุ่มหนึ่งคนเพื่อโฟกัสในขณะที่การโจมตีด้วยภาพยังคงดำเนินต่อไป Duets ปรากฏขึ้นตลอดและบางครั้งนักเต้นบางคนก็เดินออกไปจากโต๊ะเพื่อยืนหันหลังให้ผนังด้านหลัง เช่นเดียวกับงาน Forsythe ทุกชิ้นเขาประสบความสำเร็จในการสร้างความบันเทิงให้กับคุณในขณะเดียวกันก็บังคับให้คุณไตร่ตรองถึงความหมาย: เมื่อเลือกได้เราพบว่าตัวเองจดจ่ออยู่กับสิ่งที่อยู่เหนือพื้นผิวหรือข้างใต้

จากความเรียบง่ายของ น.น.น. ถึงความฉุนของ quintet กับสิ่งนี้ที่อยู่ตรงหน้าของคุณบ้าคลั่งและมองเห็นได้อย่างท่วมท้น ทำซ้ำ One Thing โปรแกรมนี้ได้แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของผลงานของ Forsythe ตลอดจนความชาญฉลาดของตัวตำนาน

โดย Chelsea Thomas of Dance Informa

เทย์เลอร์ ฮิกกินส์

ภาพ (บน): นักเต้น Hubbard Street ใน ทำซ้ำ One Thing โดย William Forsythe จากซ้าย: Michael Gross, Andrew Murdock, Emilie Leriche, Jesse Bechard, Jeffery Duffy และ Kevin J.Shannon โดยขึ้นเวทีจากซ้าย, Ana Lopez และ Florian Lochner ภาพโดย Todd Rosenberg