โรงละครเต้นรำแห่งฮาร์เล็ม ภาพโดย Christopher Duggan กรกฎาคมและสิงหาคม 2020 เย็นวันพฤหัสบดี
สตรีมบน YouTube
ในฐานะผู้วิจารณ์การเต้นการได้เห็นการแสดงสดเป็นหนึ่งในส่วนที่มีค่าที่สุดในชีวิตของฉัน มีเพียงบางอย่างเกี่ยวกับไฟในบ้านที่ดับลงและกลายเป็นงานศิลปะการเต้นรำ - การได้ยินเสียงหายใจของนักเต้นและรู้สึกถึงพลังทางกายภาพของพวกเขาในกระดูกของคุณเอง เช่นเดียวกับที่นักเต้นถูกปลดเปลื้องความสามารถในการเคลื่อนไหวร่วมกันในอวกาศผู้ชมการเต้นก็ไม่สามารถสัมผัสกับเวทมนตร์ที่เป็นเอกลักษณ์นี้ได้ ไม่มีอะไรทดแทนการอยู่ที่นั่นด้วยตัวเองได้ แต่ Jacob’s Pillow นำเสนอสิ่งพิเศษด้วยการรับ เทศกาลฤดูร้อนประจำปีบน YouTube - ในทางกลับกันเราถูกนำกลับไปที่เวทีไปยังห้องที่มืดมิดเหล่านั้นซึ่งเราได้สัมผัสกับเวทมนตร์ชั่วคราวที่หาที่เปรียบมิได้
โมนิก้า โครว์ลี่ย์ ไบโอ
เทศกาลนี้ยังนำเสนอวาทกรรมและบริบททางประวัติศาสตร์ที่สามารถเพิ่มความหมายให้กับการสนทนาที่ยกระดับในวัฒนธรรมของเราในปัจจุบัน - เรื่องอำนาจสิทธิพิเศษและการกดขี่ - เช่นการรับรู้ถึงชนเผ่าพื้นเมืองที่เราเต้นรำกันเมื่อเราเต้นรำที่หมอนของยาโคบโดยมีนักวิชาการแบ่งปัน ความหมายทางวัฒนธรรมของผลงานในมือก่อนการแสดงและการสนทนาหลังการแสดงกับศิลปิน ด้วยวิธีหลักทั้งสองนี้ทำให้ผู้ชมได้สัมผัสประสบการณ์บนเวทีอีกครั้งและมอบพื้นที่สำหรับการสนทนาที่เปิดกว้างในช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่ขยายตัวนี้เทศกาลฤดูร้อนเสมือนจริงของ Jacob’s Pillow 2020 ได้พบกับช่วงเวลานั้น
โรงละครเต้นรำแห่งฮาร์เล็ม ภาพโดย Christopher Duggan
โรงละครเต้นรำแห่งฮาร์เล็ม การแสดงของ (สตรีมบน YouTube ในวันที่ 6 สิงหาคมและเดิมขึ้นเวที Jacob’s Pillow ในเดือนกรกฎาคมปี 2019) เปิดขึ้นพร้อมกับการต้อนรับและบริบทเกี่ยวกับการแสดงและ บริษัท Jacob’s Pillow Scholar-in-Residence Theresa Ruth Howard อธิบายว่า Arthur Mitchell เป็นผู้ปฏิวัติและมีอิทธิพลในวงการนี้ได้อย่างไรเช่นการสร้างแบบอย่างของตั๋วเงินแบบผสมที่สามารถดึงดูดผู้ชมที่มีสีสันและนำความหลากหลายมาสู่สนาม โลกของบัลเล่ต์ที่ต้องการการรวมตัวกันมากขึ้นและใส่ใจต่อสังคมในโลกที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วโดยไม่สูญเสียสาระสำคัญของรูปแบบศิลปะควรเป็นไปตามผู้นำของ Dance Theatre of Harlem เธอให้คำแนะนำ ผู้อำนวยการหมอนของ Jacob Pamela Tatge กล่าวต่อไปโดยยอมรับว่าดินแดนพื้นเมืองที่พวกเขาเต้นรำ ได้แก่ ชนเผ่า Mahicans, Nipmucs, Pocomtuc, Mohawks, Montauk และ Pequot Tatge ยังอธิบายถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งของ Dance Theatre of Harlem และ Jacob’s Pillow ซึ่งเป็นสถานที่ที่ บริษัท เปิดการแสดงครั้งแรกในปีพ. ศ. 2512
เมื่อการแสดงเริ่มขึ้นอย่างเป็นทางการ Darrell Grand Moultrie’s Harlem on My Mind สร้างบรรยากาศและสไตล์ที่ยอดเยี่ยมของตัวเองในทันที - ด้วยความแม่นยำของคณะบัลเล่ต์คลาสสิกและความนุ่มนวลเย็นสบายและร่องที่เป็นศูนย์กลางของศิลปะสีดำ วงดนตรีแจ๊สขนาดใหญ่มาพร้อมกับนักเต้นผ่านการขยายเวลาหลายวันการเปลี่ยนแบบร็อคที่มั่นคงและการแสดงบุคลิกภาพเช่นคลื่นเล็ก ๆ น้อย ๆ ให้กับผู้ชม ความพร้อมเพรียงเปลี่ยนเป็นสองเส้นที่ตัดกันและนักเต้นแต่ละคนก็เคลื่อนไหวในอิมโพรไวส์ของตนเอง เป็นชุมชนของบุคคลที่หลงใหลซึ่งยังคงเชื่อมโยงถึงกันทั้งในอวกาศและพลังงาน
แสงมืดลง (การออกแบบแสงโดย Jason Banks) และเราย้ายเข้าสู่โซโล่เดี่ยวจาก Christopher Charles McDaniel ซึ่งเต็มไปด้วยความแข็งแกร่งบุคลิกภาพและความองอาจ แต่บางครั้งก็มีความเปราะบางในตอนท้ายเขาก็ล้มลงและสลัดออกราวกับว่าเหนื่อยล้าเต็มที่ หลังจากนั้นเพลงคู่จาก Alicia Mae Holloway และ Derek Brockington จะเพิ่มเสน่ห์และอารมณ์ขันการเคลื่อนไหวที่ยังคงความคลาสสิกในสาระสำคัญ แต่แฝงไปด้วยการปลดปล่อยและการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพ อิงกริดซิลวา ตามด้วยโซโล่ที่น่าจดจำไป วาเลนไทน์ตลกของฉัน จากทรัมเป็ตเดี่ยว คุณภาพการเคลื่อนไหวและการแสดงของเธอทำให้เกิดความครุ่นคิดอย่างลึกซึ้งในแบบที่คำพูดไม่เคยทำได้
พลังงานเพิ่มขึ้นพร้อมกับส่วนของวงดนตรีที่จบลงดนตรีที่เต็มไปด้วยความร้อนแรงและความเป็นไปได้ รูปแบบ Cha-cha ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ที่น่าจดจำบนพอยต์และรูปแบบที่มีเหตุผลมากขึ้นจากนักบัลเล่ต์ตามด้วยไหวพริบแบบละตินจากทั้งสามคนและจากนั้นวงดนตรีแสดงความเคารพต่อวัฒนธรรมละตินซึ่งเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของ Harlem ด้วย
หลังจากหมดพลังนักเต้นก็แยกย้ายกันไปนอกเวที ส่วนหนึ่งของฉันต้องการให้พลังงานที่ระเบิดออกมานั้นคงอยู่นานขึ้นเพื่อให้มีความสุขกับการสั่นสะเทือนของมัน ถึงกระนั้นนานแค่ไหนฉันก็อดไม่ได้ที่จะยิ้มและรู้สึกถึงความอ่อนโยนที่ไร้กังวลที่ถูกสร้างขึ้นโดยความเป็นทางการจนถึงกระดูกของฉัน เมื่อคิดในภายหลังสิ่งที่ทรงพลังเกี่ยวกับงานนี้ก็คือการที่มันแสดงให้เห็นว่าฮาร์เล็มเป็นสถานที่แห่งพลังและความสุขซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับการเล่าเรื่องทางโซเชียลและสื่อว่างานนี้เป็นสถานที่ก่ออาชญากรรมและอันตราย ใช่แล้วความยากจนและความบอบช้ำในวัยเด็กยังคงเป็นความจริงในสถานที่แห่งนี้ แต่ความคิดสร้างสรรค์ความรักและความยืดหยุ่นก็เช่นกัน
เดมอน เบย์ลส์ และ คลินตัน เคลลี่
Bereishit Dance Company.
ในคืนวันพฤหัสบดีถัดไปของเทศกาลเสมือนจริง Bereishit Dance Company ซึ่งตั้งอยู่ในกรุงโซลจะขึ้นเวที YouTube (การแสดงที่สตรีมครั้งแรกบนเวที Jacob’s Pillow Stage ในเดือนมิถุนายนปี 2016) ที่อยู่จาก Jacob’s Pillow Scholar-in-Residence Maura Keefe และอีกคนจาก Tatge ดำเนินการแสดงแบบสตรีมอีกครั้ง Keefe แบ่งปันคำอธิบายของภาพในชิ้นส่วนที่จะมาถึงซึ่งน่าสนใจและไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะเป็นประโยชน์สำหรับผู้ชมบางคนที่สามารถใช้จุดเชื่อมต่อเพื่อความเข้าใจได้ ในทางกลับกันฉันสงสัยว่าการให้บริการแก่สมาชิกผู้ชมและศิลปินที่นำเสนอดีกว่าหรือไม่ที่จะให้สมาชิกผู้ชมค้นพบการตีความของตนเอง ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีความสมดุลที่ยุ่งยากในการเล่นที่นั่น
งานแรกในโครงการของ บริษัท ในปีพ. ศ ความสมดุลและความไม่สมดุล ออกแบบท่าเต้นโดย Founding Director Soon-ho Park บรรยากาศในงานนี้เป็นแบบ Spartan ทันทีและมีสไตล์แปลก ๆ ในแบบที่อยากรู้อยากเห็นและน่าสนใจ แสงสีขาวทำให้เวทีสีขาวว่างเปล่า แต่สำหรับนักเต้นคนหนึ่งและเสาของพวกเขา นักร้องเดี่ยวสวมเพียงกางเกงสีขาวจัดการคันธนูและลูกศรและเชือกผูกในแบบที่ฉันไม่คิดว่าจะทำเช่นนั้น - การงอและพับเหมือนนักดัดฟันในบางจุดเพื่อดำเนินการตามความเป็นไปได้เหล่านี้ คู่หูคู่หูเข้าร่วมและพลวัตของอำนาจการควบคุมและการบังคับยอมจำนนเป็นที่ประจักษ์ การเพิ่มความรู้สึกแบบสปาร์ตันให้กับมันเครื่องสายแบบดั้งเดิมของเกาหลีช่วยเพิ่มความเข้มข้นของพลังและการยอมจำนนในมือ
ต่อมามีความรู้สึกร่วมมือและกลมกลืนกันมากขึ้นในอากาศเมื่อนักเต้นคนที่สามเข้าร่วมโดยมีนักเต้นสองคนสนับสนุนที่ด้านหลังของหนึ่งในสาม ผู้ได้รับการสนับสนุนกลายเป็นผู้สนับสนุนและในทางกลับกัน ต่อมานักเต้นทั้งสองมารวมกันและเป็นส่วนหนึ่งซึ่งมีคุณภาพเป็นวงกลมในการเคลื่อนไหวตลอดเวลา คนหนึ่งถือคันธนูและลูกศรอยู่เสมอบางครั้งทั้งสองอย่างไม้ค้ำยันจะรู้สึกเหมือนสัญลักษณ์ของการครอบงำและการยอม เครื่องดนตรีเพิ่มเติมและเสียงที่ใหญ่ขึ้นซึ่งเป็นผลสนับสนุนการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้
ดนตรีจะเร็วขึ้นและการเป็นพาร์ทเนอร์ที่โดดเด่นสร้างสรรค์และน่าจดจำตลอดมากลับมาสู่ความรู้สึกที่ดุดันยิ่งขึ้น ในขณะเดียวกันความรู้สึกของการยอมรับและความกลมกลืนในความสมดุลระหว่างผู้ถูกครอบงำและผู้มีอำนาจดูเหมือนจะอยู่ในมือ ภาพที่น่าจดจำมาพร้อมกับนักเต้นคนหนึ่งที่อยู่ในท่าเตรียมพร้อมที่จะยิงธนูจากคันธนูซึ่งมีแสงด้านหลังเป็นเงาบางส่วน จากนั้นไฟจะลงเพื่อส่งสัญญาณว่าโปรแกรมสิ้นสุดแล้ว
ในฐานะนักเต้นและนักดนตรี (ฉันรู้สึกใจหายที่ได้เห็น) โค้งคำนับฉันเปรียบเสมือนการได้สัมผัสกับการแสดง - ในทางหนึ่งการได้เห็นคำพูดของ Blue Man Group ไม่สามารถบรรยายได้ชัดเจนถ้ามีคนถามคุณว่ามันเป็นยังไงหรือมันคืออะไร . ศิลปะบางอย่างจำเป็นต้องมีประสบการณ์เพื่อให้เข้าใจอย่างถ่องแท้ ในโลกแห่งการจัดหมวดหมู่และเสียงขรมทางภาษานั่นเป็นสิ่งที่พิเศษในตัวมันเอง ในช่วงเวลาที่การระบาดใหญ่ทั่วโลกแยกเราออกจากภูมิปัญญาที่ไม่จีรังและไร้คำพูดที่ศิลปะการเต้นรำสามารถนำเสนอได้และการคำนึงถึงวัฒนธรรมที่ลึกซึ้งเรียกร้องให้มีมากกว่าที่เคย Jacob’s Pillow ได้มอบสิ่งที่ตอบสนองช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่เพิ่มสูงขึ้นนี้อย่างแท้จริง
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
