Matthew Prescott ได้รับความอนุเคราะห์จาก Prescott การออดิชั่นอาจเป็นประสบการณ์ที่น่าปวดหัว มีสายตามากมายมาที่คุณคุณอาจรู้สึกกดดันที่ต้องทำดีและแน่นอนว่าคุณต้องการงานนี้ เพื่อช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในการออดิชั่นรอบต่อไปได้ดีขึ้น Dance Informa จึงหันไปหาผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมและผู้กำกับสามคนซึ่งเป็นคนที่อยู่อีกด้านหนึ่งของโต๊ะออดิชั่นเพื่อรวบรวมรายชื่อ 10 ข้อผิดพลาดในการออดิชั่นที่พบบ่อยที่สุดสำหรับนักเต้น .
# 1. สวมสิ่งที่ไม่ถูกต้อง.
แน่นอนว่าการแต่งกายให้ตรงส่วนนั้นเป็นสิ่งสำคัญและสร้างความประทับใจครั้งแรกที่ดีด้วยการดูเป็นมืออาชีพและดึงเข้าหากัน แต่ก็มีเช่น เกินไป ความสนใจมาก หลีกเลี่ยงชุดรัดรูปและชุดที่วุ่นวายเว้นแต่จะขอเครื่องแต่งกายแบบนั้น
ทัวร์รองเท้าสีแดง 2017
“ มันไม่ดีที่จะมีลายเส้นลวดลายซึ่งอาจดึงดูดความสนใจได้มากกว่าการเต้นของคุณ” เดวิสโรเบิร์ตสันผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ New York Dance Project ให้คำแนะนำ
ให้สวมเสื้อผ้าสีทึบและสิ่งที่เข้ากันได้ดีและเหมาะกับคุณแทน รู้สึก ก็ดีเหมือนกัน
# 2. ปล่อยให้เส้นประสาทได้รับสิ่งที่ดีที่สุดจากคุณ
Matthew Prescott ได้รับความอนุเคราะห์จาก Prescott
การออดิชั่นหนึ่งครั้งไม่ใช่การแสดงทั้งหมดและสิ้นสุดอาชีพการเต้นของคุณ Robertson ชี้ให้เห็นว่าคุณมีแนวโน้มที่จะเข้าร่วมการออดิชั่นมากมาย แต่อย่าจองงานทุกครั้ง ไม่เป็นไร! ดังนั้นพยายามพักผ่อนให้มากที่สุด
“ ความสำคัญของการผ่อนคลายและไม่เครียดกับการทำอะไรเล็กน้อยเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง” โรเบิร์ตสันกล่าว “ นักเต้นที่ดูสบาย ๆ และมีพลังในตอนนี้จะสังเกตเห็น”
Matthew Prescott ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Joffrey Ballet School Musical Theatre ในนิวยอร์คลอนดอนและลาสเวกัสและหลักสูตรเร่งรัดในช่วงฤดูร้อนของ Cirque Arts เห็นด้วยและเสริมว่าสำหรับเขาการออดิชั่นเป็นสิ่งที่ท้าทายเสมอ
“ การใช้เวลาในการหาวิธีสงบสติอารมณ์และจดจ่อกับงานที่ทำอยู่นั้นเป็นสิ่งสำคัญที่จะทำให้การออดิชั่นทำได้สำเร็จ” เพรสคอตต์กล่าว “ ฉันบอกตัวเองและนักเรียนถึงมนต์ขลังที่เราเริ่มการแสดงทุกครั้งเมื่อฉันเต้นที่ Complexions - ‘คุณไม่มีอะไรจะพิสูจน์และมี แต่จะแบ่งปันเท่านั้น’ - เพื่อเป็นการผ่อนคลายตัวเอง แม้ว่าจะรู้สึกว่าคุณมีทุกอย่างที่ต้องพิสูจน์ในการออดิชั่น แต่อย่าลืมว่าการแบ่งปันตัวตนที่เป็นเอกลักษณ์ความสามารถและความหลงใหลให้กับคนที่หน้าห้องเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด”
# 3. ไม่ดี
คุณรู้ไหมว่าในการออดิชั่นกรรมการมักจะดูมากกว่าแค่การเต้นของคุณ? พวกเขายังให้ความสนใจกับท่าทางของคุณวิธีที่คุณเข้าไปในห้องวิธีที่คุณตอบสนองต่อนักเต้นคนอื่น ๆ คุณยิ้ม? หรือคุณกำลังฉายภาพบรรยากาศ 'เท่เกินไปสำหรับโรงเรียน'? เป็นคนดีกับคนที่เช็คอินยิ้มให้ผู้ออดิชั่นคนอื่น ๆ ขอบคุณผู้กำกับหลังจากนั้นหากมีโอกาสทำเช่นนั้น ไม่มีใครอยากร่วมงานกับนักร้องดังนั้นอย่าทำตัวเหมือนคนเดียวในการออดิชั่น
# 4. ไม่ได้เตรียมตัว.
มีคำแนะนำเฉพาะเกี่ยวกับสิ่งที่ต้องนำมาสู่การออดิชั่นของคุณหรือไม่? ถ้าเป็นเช่นนั้นให้ใส่ใจและเตรียมวัสดุที่จำเป็นให้พร้อม! อาจไม่ใช่เรื่องเสียหายที่จะนำเรซูเม่ที่เป็นระเบียบอ่านง่ายและ headshot ติดตัวไปด้วย แต่เก็บประวัติส่วนตัวของคุณไว้ที่ผู้กำกับหน้าเดียวไม่อยากตกปลาด้วยเอกสารที่ยาวเพื่อค้นหาว่าคุณไปโรงเรียนอะไร
Ryan Saab ผู้จัดการฝ่ายปฏิบัติการหล่อของ Royal Caribbean Productions
ทำลาย pointe
“ นักเต้นหลายคนไม่ได้เตรียมตัวมาสำหรับสิ่งที่พวกเขากำลังจะออดิชั่น” Ryan Saab หัวหน้าทีมแคสติ้งของ Royal Caribbean Cruise Lines กล่าว “ มันสำคัญมากที่จะต้องเตรียมตัวให้พร้อมเพื่อที่คุณจะได้แสดงสิ่งที่ดีที่สุดในห้องออดิชั่น ทีมครีเอทีฟชอบที่จะเห็นนักเต้นที่เตรียมพร้อม”
# 5. ลืมไปว่ากรรมการคือ การรูท สำหรับคุณ.
คุณควรเตือนตัวเองว่ากรรมการและคณะกรรมการสร้างสรรค์กำลังรอคุณอยู่ในห้องออดิชั่น พวกเขาต้องการให้คุณประสบความสำเร็จ! “ เราอยากให้พวกเขาทำได้น่าทึ่งและรักเมื่อเราเห็นนักเต้นที่มีความมั่นใจ” Saab ยืนยัน
แมรี่ แครี่ แวน ไดค์
“ แสดงให้ทุกคนเห็นหน้าห้องว่าคุณจะทำงานหนัก” โรเบิร์ตสันกล่าวเสริม “ ทุกคนต้องการสิ่งนั้นในนักเต้น”
# 6. ผสมผสานอยู่ด้านหลัง
ในการออดิชั่นคุณจะต้องถูกมองว่าคุณอยากได้งานหรือไม่ อย่าซ่อนตัวอยู่ด้านหลัง
“ อย่าแค่กลมกลืนไปที่หลังห้องในการออดิชั่น” เพรสคอตต์ให้คำแนะนำ “ คุณต้องแสดงตัวตนในห้องที่เต็มไปด้วยนักเต้น แต่ระวังอย่าเอาแต่ใจในความพยายามนี้ อย่าลืมยิ้ม คุณจะประหลาดใจกับสิ่งที่สบตาและรอยยิ้มที่แท้จริงสามารถทำเพื่อคุณได้”
# 7. ไม่ใช่ 'บรรจุภัณฑ์' ด้วยตัวคุณเอง
Matthew Prescott (ขวา) ได้รับความอนุเคราะห์จาก Prescott: Joffrey Ballet School
คุณเป็นนักบัลเล่ต์คลาสสิกที่มีความได้เปรียบหรือไม่? คุณเป็นภัยคุกคามสามหัวแดงหรือไม่? ไม่ใช่ความคิดที่ดีที่จะมี“ รูปลักษณ์” และนำเสนอตัวเองในแบบที่ไม่เหมือนใคร
“ ฉันเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าว่านักเต้นต้องบรรจุตัวเองเป็นแบรนด์” ซาบเผย “ การนำเสนอมีความสำคัญมากเพราะจะบอกเราว่าพวกเขาจะปฏิบัติตัวอย่างไรในห้องซ้อมและบนเรือ 26 ลำของเรา วิธีการนำเสนอตัวเขาเองไม่เพียง แต่ในห้องออดิชั่นเท่านั้น แต่ยังผ่านทางโซเชียลมีเดียของเขา / เธอนั้นมีความสำคัญอย่างไม่น่าเชื่อในระหว่างกระบวนการคัดเลือกนักแสดง”
# 8. ไม่ได้เปิด 'ไฟ' ของคุณ
คุณกำลังออดิชั่นสำหรับ การแสดง งานศิลปะใช่ไหม? ดังนั้นให้แน่ใจว่าคุณได้แสดงให้กรรมการและคณะกรรมการเห็นว่าคุณ สามารถ และ ความรัก ในการดำเนินการ! เปิด 'ไฟ' เหล่านั้น - ลืมตา! และยิ้ม! การทำเช่นนี้จะทำให้กรรมการคัดเลือกเห็นว่าคุณเป็นอย่างไรบนเวที
# 9. การออดิชั่นอย่างจริงจังเกินไป
ใช่นี่เป็นการออดิชั่นและอาจมีนักเต้นคนอื่น ๆ อีกมากมายที่แย่งชิงตำแหน่งเดียวกับคุณ แต่แม้จะได้รับสถานการณ์พยายามที่จะมี สนุก . อย่าเอาตัวเองหรือการออดิชั่นจริงจังเกินไป
นักเต้นแฮมิลตัน
# 10. คิดว่าการตัดใจคือจุดจบของโลก
โครงการ New York Dance ภาพโดย Ani Collier
หากคุณถูกตัดออกจากการออดิชั่นโปรดจำไว้ว่ามันเป็นเพียงการออดิชั่นหนึ่งจากจำนวนมากที่คุณสามารถเข้าร่วมได้ คุณอาจไม่ได้รับการคัดเลือกในทุกการออดิชั่นและดูเหมือนว่าคุณจะไม่ได้จองงานทุกงาน และไม่เป็นไร และยังเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจองงานทุกงานที่มีคุณเพียงคนเดียว ...
“ เข้าใจว่าการถูกตัดออกจากการออดิชั่นทำให้คุณใกล้ชิดกับการจองงานมากขึ้นเท่านั้น” Saab กล่าว “ เราเคยออดิชั่นนักเต้นมาแล้วครึ่งโหลก่อนจะจองงาน เป็นเรื่องของเวลาก่อนที่คุณจะจองงานในฝัน”
“ การออดิชั่นเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตนักแสดง” เพรสคอตต์กล่าวเสริม “ ทุกคนต้องผ่านมันมาคุณจึงไม่ได้อยู่คนเดียวในประสบการณ์ของคุณ ลองมองว่ามันเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางของนักเต้นและอีกก้าวหนึ่งในเส้นทางสู่ความฝันของคุณ”
โดย Laura Di Orio จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
