โดย Katherine Moore จาก Dance Informa .
เดือนพฤศจิกายนนี้ The Joyce Theatre ในนิวยอร์กจะเป็นเจ้าภาพการแสดงเปิดตัวของ American Dance Machine สำหรับศตวรรษที่ 21 การจำลองเครื่องแสดงการเต้นรำแบบอเมริกันของ Lee Becker Theodore ซึ่งมีอยู่ในปีพ. ศ. 2519-2530 ADM21 ดำเนินภารกิจในการรักษาท่าเต้นละครเพลงอันเป็นสัญลักษณ์
ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 2555 โดยผู้อำนวยการบริหาร Nikki Feirt Atkins ADM21 ใหม่ได้สร้างผลงานจำนวนมากสำหรับการจัดฉายในสตูดิโอและกิจกรรมพิเศษนับตั้งแต่ก่อตั้ง บริษัท แต่การแสดงในฤดูกาลนี้ที่ Joyce ถือเป็นค่ำคืนแรกของการออกแบบท่าเต้นด้วยการสนับสนุนการผลิตสำหรับ ADM21
“ ฉันคิดว่าเราควรเริ่มต้นด้วยการแสดงในสตูดิโอ” แอตกินส์อธิบายในการให้สัมภาษณ์“ เพราะฉันอยากเห็นว่าพวกเขาทำงานเป็นท่าเต้นแบบสแตนด์อโลนได้อย่างไร”
กำหนดไว้สำหรับโปรแกรมที่ Joyce เป็นรายการสั้น ๆ 17 ชิ้นในโปรแกรมที่แตกต่างกัน สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษเกี่ยวกับโปรแกรมคือ pas de deux จาก โอ้! กัลกัตตา . เมื่อการแสดงที่ยาวนานนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี 1972 นับเป็นการเปิดตัวการออกแบบท่าเต้นของ Margo Sappington ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนปัจจุบันของ ADM21 เมื่ออายุ 21 ปี
การรวมกันของ Atkins และ Sappington ทำให้เกิดทีมที่ทรงพลัง แอตกินส์หลังจากอาชีพนักเต้นมืออาชีพช่วงสั้น ๆ ก็เลิกเต้นเพื่อเรียนแพทย์ ในขณะที่ทำงานเป็นนักวิจัยพยาธิวิทยาที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียเธอยังดำรงตำแหน่งเป็นผู้อำนวยการฝ่ายพัฒนาโครงการเผยแพร่และศิลปะใหม่ที่ Joffrey Ballet School ในนิวยอร์ก
ben indra wiki
นาโอมิคากุกเต้นกับ ADM21 ภาพโดย Christopher Duggan
ในช่วงเวลานี้เธอยังมีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์เกี่ยวกับ Jack Cole และ Chet Walker และได้พบกับแรงบันดาลใจในการสานต่อมรดกของ Theodore’s American Dance Machine สำหรับผู้ชมยุคใหม่
Sappington ซึ่ง Atkins รู้จักตั้งแต่ครั้งที่พวกเขาอยู่ด้วยกันที่ Joffrey เป็นนักออกแบบท่าเต้นผู้กำกับและครูที่ได้รับรางวัลซึ่งทำงานข้ามประเภทจากบัลเล่ต์ไปจนถึงบรอดเวย์ Sappington นำประสบการณ์มากมายของเธอมาสู่ ADM21 และการเชื่อมต่อโดยตรงกับท่าเต้นบรอดเวย์ในตำนานและศิลปินที่พัฒนาผลงานเหล่านั้น
จากข้อมูลของ Atkins ความรู้โดยตรงนี้มีความสำคัญต่องานที่พวกเขาพยายามทำมากที่สุด
“ เมื่อการเต้นรำถูกส่งต่อไปมันก็เหมือนกับเกมที่เรียกว่าโทรศัพท์ ข้อความสุดท้ายแตกต่างจากข้อความต้นฉบับ” เธอกล่าว “ เจตนาและความแตกต่างเล็กน้อยมักจะหลงทาง นักเต้นทำตามขั้นตอนต่างๆได้ แต่สุดท้ายก็อยู่ห่างไกลจากสิ่งที่นักออกแบบท่าเต้นตั้งใจไว้”
ในการสร้างผลงานเหล่านี้ขึ้นมาใหม่ ADM21 ได้เหวี่ยงแหไปยังกลุ่มนักแสดงจำนวนมากและเชิญพวกเขามาออดิชั่น ต้องใช้เส้นสายที่แข็งแกร่งและเทคนิคการเต้นบัลเล่ต์ Atkins กล่าว แต่ความเก่งกาจและความสามารถในการแสดงก็เป็นสิ่งสำคัญในการสร้างผลงานเหล่านี้ขึ้นมาใหม่ด้วยความซื่อสัตย์
สกอตต์ ไวน์เกอร์ ส่วนสูง
ในใบเรียกเก็บเงินสำหรับโปรแกรมที่ Joyce เป็นผลงานที่สร้างโดยชื่อเช่น Rob Ashford, Michael Bennett, Patricia Birch, Andy Blankenbueler, Gower Champion, Jack Cole, Henry LeTang, Jerry Mitchell, Jerome Robbins, Susan Stroman และอื่น ๆ อีกมากมาย หากนักออกแบบท่าเต้นยังมีชีวิตอยู่ Atkins ได้พยายามนำนักออกแบบท่าเต้นเข้าสู่การฝึกซ้อมเพื่อให้นักเต้นได้เรียนรู้จากโดยตรง ในกรณีอื่น ๆ Atkins ติดต่อนักเต้นหรือผู้ช่วยที่อยู่ในการแสดงดั้งเดิมเพื่อถ่ายทอดประสบการณ์ของพวกเขาให้กับนักเต้นในปัจจุบัน
“ นักออกแบบท่าเต้นนั้นยอดเยี่ยมในแง่ของความเอื้ออาทรของพวกเขา” แอตกินส์กล่าว “ ฉันรู้สึกขอบคุณมากสำหรับการสนับสนุนจากชุมชนบรอดเวย์”
ก่อนที่จะเริ่มโปรเจ็กต์นี้แอตกินส์ได้รวบรวมสมาชิกเก่า ๆ ของ American Dance Machine ให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อพูดคุยว่าอะไรได้ผลและอะไรที่ไม่ได้ผล ประเด็นสำคัญประการหนึ่งคือความสำคัญของมูลค่าการผลิตที่สูงซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการแสดงของ Joyce ในฤดูกาลนี้จึงมีความสำคัญต่อองค์กร
ด้วยการประชาสัมพันธ์เพิ่มเติมจากการแสดงที่ยิ่งใหญ่ Atkins หวังว่าจะเพิ่มการระดมทุนและความพยายามในการจัดการเพื่อรวมโปรแกรมการท่องเที่ยวและการศึกษา นอกเหนือจากโครงการเผยแพร่ในโรงเรียนของรัฐแล้วยังมีแผนในการเริ่มต้นโรงเรียนที่นักเรียนสามารถศึกษารูปแบบและช่วงเวลาของการเต้นรำที่แตกต่างกันในประวัติศาสตร์บรอดเวย์
จากกระบวนการทั้งหมดในการทำให้ ADM21 มีชีวิต Atkins กล่าวว่า“ มันเป็นของขวัญ”
ภาพ (บน): Jessica Lee Goldyn เต้นกับ ADM21 ภาพโดย Christopher Duggan
แนะนำสำหรับคุณ
