ข้อความ เป็นภาพยนตร์สั้นที่สร้างโดยนักเต้นแท็ป Ayodele Casel และ Anthony Morigerato ชื่อเรื่องรวบรวมทั้งโครงเรื่องและข้อคิดเห็นที่มีการผสมผสานสไตล์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เข้ากับความเป็นจริงร่วมสมัย Dance Informa มีความสุขที่ได้พูดคุยกับ Casel และ Morigerato ซึ่งกล่าวว่า“ ในฐานะศิลปินเราสร้างเพราะเราต้องทำ เราไม่มีทางเลือก แต่เป็นเรื่องดีมากเมื่อสิ่งที่คุณสร้างขึ้นนั้นพูดกับผู้ชมอย่างมีความหมาย”
ด้วยทัศนคติเชิงบวกเช่นนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่จะมีเรื่องใหญ่เกิดขึ้นและอยู่บนขอบฟ้าสำหรับคู่นี้และฟอรัมเปิดใหม่สำหรับนักเต้นและศิลปินที่พวกเขาช่วยกันสร้างและเรียกว่า Operation: Tap คุณจะต้องอยากเก็บภาพสองสิ่งนี้ไว้!
อะไรที่คล้ายกันระหว่างการจับคู่ Ginger Rogers และ Fred Astaire ในปี 1930 หมวกยอดนิยม และ ข้อความ?
AC: แก้มถึงแก้ม จะต้องเป็นหนึ่งในฉากเต้นรำที่โดดเด่นที่สุดเท่าที่เคยถ่ายทำมา ความตั้งใจของเราไม่เคยสร้างขึ้นมาใหม่ แต่เป็นการพัฒนางานโดยอาศัยความรักในการแตะดนตรีที่ยอดเยี่ยมและนักเต้นที่ไร้ที่ติโดยเฉพาะเหล่านี้ พวกเราทั้งคู่ไม่ใช่นักเต้นบอลรูม แต่ในฐานะนักเต้นแท็ปสิ่งสำคัญคือต้องสร้างตัวตนจากตัวตนที่แท้จริงดังนั้นสิ่งที่โดดเด่นแตกต่างออกไปคือรูปแบบการเต้นเฉพาะของเราและเสียงในปัจจุบันของเราตามวัฒนธรรมซึ่งเกี่ยวข้องกับการแตะ
AM: ก่อนหน้า Fred Astaire ตัวเลขการเต้นถูกจับและยิงด้วยวิธีที่แตกต่างกันมาก ชิ้นส่วนจะถูกถ่ายทำเพื่อให้ได้รับปฏิกิริยาของผู้ชมหรือเพื่อถ่ายภาพร่างกายส่วนบนและไม่ว่าในกรณีใดก็จะพลาดองค์ประกอบที่สำคัญของการเต้นรำ Fred Astaire เชื่อว่านักเต้นควรได้รับการถ่ายทำทั้งตัวและมีการตัดต่อน้อยมากในภาพยนตร์ (ถ้ามี) ตามหลักการแล้วเราต้องการถ่ายภาพและแสดงความเคารพต่อความรู้สึกนี้ให้มากที่สุดเนื่องจากการถ่ายทำนาฏศิลป์ในปัจจุบันใช้การตัดต่อที่มีค่าออกเทนสูง นี่เป็นที่มาของความขัดแย้งระหว่างผู้กำกับการถ่ายภาพ (แมตต์ลูคัส) กับฉันในกองถ่ายเนื่องจากเขาต้องการถ่ายทำฟุตเทจเพิ่มเติมจากมุมมองหรือมุมมองที่แตกต่างกัน สิ่งนี้ถูกปิดลงเนื่องจากความจริงที่ว่าในการตัดต่อจะมีการล่อลวงอย่างท่วมท้นที่จะใช้ภาพเหล่านี้ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะสวยงาม การจัดเฟรมการถ่ายภาพและการตัดต่อทั้งเสียงและภาพของการเต้นรำทำได้เหมือนกับการเต้นรำของ Fred Astaire และ Ginger Rogers การดำเนินการทางเทคนิคของการถ่ายภาพเป็นการแสดงความเคารพต่อ Fred Astaire มากกว่าการเต้นรำ
เสียงของก๊อกจะถูกบันทึกไว้ในสตูดิโอเสียงแล้วพากย์เสียงเพื่อซิงโครไนซ์กับเพลงและภาพวิดีโอ กระบวนการนี้เป็นอย่างไร?
AC: เสียงเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการเต้นแท็ปและจำเป็นอย่างยิ่งที่เราจะต้องผสมผสานเสียงของแต่ละคนอย่างแท้จริงและชัดเจน เราบันทึกการเต้นเวลา 06:30 น. ในตอนเช้า! มันเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สนุกที่สุดของการถ่ายทำ เราบันทึกไว้สองสามวิธีเพื่อให้เรามีตัวเลือกในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ ฉันจำได้ว่ามีบางส่วนที่ท้าทายเพราะการเต้นรำครอบคลุมพื้นที่มากกว่าไม้ 4 × 4 ที่เราบันทึกไว้ มันน่าสนใจที่จะพยายามหาวิธีที่จะก้าวเข้ามาโดยไม่เปลี่ยนทิศทางร่างกายของเราและไม่ให้สายหูฟังพันกันยุ่งเหยิง!
AM: เราทำงานด้วยความรักเพื่อให้แน่ใจว่าองค์ประกอบของกระบวนการนี้สมบูรณ์แบบที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ การแก้ไขมีความสำคัญอย่างยิ่งเพื่อให้ได้บรรยากาศของพื้นที่ในการเชื่อมต่อกับเสียงที่จับได้ ฉันคิดว่านี่อาจเป็นแง่มุมของการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ฉันพอใจเป็นพิเศษ
กะเหรี่ยง gravano มูลค่าสุทธิ
ทำไมคุณถึงเลือกการจัดเรียง 'Cheek to Cheek' ของออสการ์ปีเตอร์สันนี้โดยเฉพาะ
AC: เราทั้งสองอย่างแน่นอน ความรัก ออสการ์ปีเตอร์สัน ฉันหมายความว่าไม่มีการจัดเตรียมของเขาที่ไม่ซับซ้อนท้าทายและงดงาม การจัดวางนี้แกว่งไปมาอย่างสวยงามและการตีความเพลงของเขาไพเราะเป็นเรื่องสนุกและสนุกสนาน เราพยายามให้เกียรติทั้งการแสดงดนตรีและร่องของเพลงในขณะที่เราออกแบบท่าเต้น แอนโธนีมีความอ่อนไหวต่อเส้นทำนองที่ซับซ้อนมาก เป็นหนึ่งในสิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดเกี่ยวกับเขา
เรื่องราวที่ฝังอยู่ในหนังสั้นเรื่องนี้คืออะไร
AC: มันเป็นเรื่องธรรมดาจริงๆ ชายและหญิงออกเดทครั้งแรก ผู้ชายกำลังรอ สาวมาสาย ผู้ชายฝันกลางวันถึงการเต้นรำที่แสนโรแมนติกและมีทักษะระหว่างทั้งสองคนและหลุดออกมาพร้อมกับเสียงรถแท็กซี่ของหญิงสาวที่มาถึงและบีบแตร ฉันมีความสุขกับสิ่งที่สื่อความหมายและประสบความสำเร็จภายในสี่นาที เขาเดินกลับไปที่ห้องแกรนด์บอลรูมไม่เพียง แต่เป็นสีดำและสีขาว แต่ยังมีอัตราส่วนหน้าจอ 4: 3 มันเรียบง่าย แต่สนุกและทำให้เรามีความฝันมากกว่าที่เราเป็นอยู่ในสถานการณ์การเต้นอื่น ๆ
Prince George Ballroom ในนิวยอร์กเป็นสถานที่ที่สวยงามสำหรับงานนี้ มันเกี่ยวอะไรกับพื้นที่ที่พูดคุยกับคุณอย่างสร้างสรรค์?
ฮิลารี ฟาร์ ส่วนสูง
AC: มันยิ่งใหญ่ มีพื้นไม้ที่สวยงามและกว้างขวาง แน่นอนเราไม่ได้รับอนุญาต จริงๆ แตะที่พวกเขา แต่ฉันก็สนุกกับองค์ประกอบนั้นและพยักหน้าให้กับภาพยนตร์ของ Fred and Ginger พวกเขาแทบจะไม่เคยแตะที่ด้านล่างของรองเท้าเลย เป็นการพากย์เสียงที่ทำให้เวทมนตร์ของพวกเขาสมบูรณ์ ฉันต้องติดเทปสีดำที่ด้านล่างของรองเท้าและแอนโธนีก็มีรองเท้าที่ดูเก๋ไก๋ซึ่งดูเหมือนว่าพวกเขาจะเป็นรองเท้าแตะ
AM: จากจุดยืนด้านลอจิสติกส์เป็นหนึ่งในพื้นที่ราคาไม่แพงในนิวยอร์คที่ให้ความรู้สึกเหมือนอยู่ในละครเพลงฮอลลีวูดในช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อฉันเห็นมันและได้ยินราคาของการถ่ายทำฉันรู้ว่านี่เป็นที่เดียวที่เราทำได้ควรหรือต้องถ่ายทำ
Fred Astaire และ Ginger Rogers ยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินร่วมสมัยอย่างไร?
AC: นั่นคือเหตุผลที่ฉันอยากเริ่มเต้นแท็ป ฉันหมกมุ่นอยู่กับพวกเขาในโรงเรียนมัธยมปลายและได้มีโอกาสเรียนแตะชั้นปีที่สองของฉันในวิทยาลัยที่ NYU ฉันรู้สึกประทับใจกับความสง่างามสไตล์ของพวกเขาความสามารถสบาย ๆ และราบรื่นของพวกเขาทำให้การเต้นดูเป็นเรื่องง่ายและสนุกสนาน ฉันคิดว่านี่เป็นเหตุผลบางประการที่ทำให้พวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้องต่อไป พวกเขาเป็นผู้นำเทรนด์และเป็นตัวอย่างของ 'คลาสสิก' และคุณรู้ไหมว่า 'คลาสสิก' จะไม่มีวันล้าสมัย
AM: ฉันเชื่อว่าเป็นผลงานคุณภาพของพวกเขาที่ขึ้นอยู่กับการพิจารณาของเวลาที่ผ่านไปเทรนด์ที่เปลี่ยนไปและรสนิยมที่เปลี่ยนไป ธีมและเรื่องราวที่พวกเขาเล่าผ่านการเต้นรำของพวกเขาเป็นอมตะ
มีโปรเจ็กต์อะไรอีกบ้างที่คุณสองคนรู้สึกตื่นเต้นในตอนนี้?
AC: ในฐานะทีมร่วมกับ Mike Minery เรามุ่งเน้นที่จะพัฒนาชุมชนอย่างต่อเนื่องที่ Operation: Tap อายุมากกว่าหนึ่งปีและเรายังคงพัฒนาเนื้อหาที่มีประโยชน์ต่อการเข้าถึงนักเรียนครูและผู้ที่ชื่นชอบ ฉันกำลังเริ่มต้นอาชีพการแสดงของฉัน! ฉันเริ่มเต้นแท็ปเนื่องจากเป็นวิชาเอกการแสดงและดูเหมือนว่าฉันจะมีชีวิตอยู่สองชีวิต ตอนนี้ฉันกำลังยืดกล้ามเนื้อการแสดงและตั้งใจที่จะแต่งงานกับทั้งสองทักษะและความรักของฉัน มาก เร็ว ๆ นี้. พวกเขามีส่วนร่วมที่ยาวนาน! ถึงเวลาผูกปม ฉันหวังว่าคุณจะยังคงอยู่กับเราในการเดินทางทางศิลปะของเรา! มันจะคุ้มค่า!
โดย Emily Yewell Volin จาก Dance Informs.
ภาพ (บน): Anthony Morigerato และ Ayodele Casel ได้รับความอนุเคราะห์จาก Break the Floor Productions