บทความแนะนำ | เมษายน 2024

สนับสนุนและส่งเสริมศิลปะโดยการมีส่วนร่วมกับองค์กรนาฏศิลป์ในท้องถิ่น

kip pardue แต่งงานแล้ว

โดย Laura Di Orio

การเป็นสมาชิกของชุมชนการเต้นรำไม่ว่าจะเป็นนักเรียนนักเต้นมืออาชีพครูหรือนักออกแบบท่าเต้นถือเป็นบทบาทที่สำคัญ มีศักยภาพในการสร้างแรงบันดาลใจท้าทายและให้ความรู้กับนักเต้นคนอื่น ๆ และในระดับที่ยิ่งใหญ่กว่าโลกที่อยู่นอกเหนืออุตสาหกรรมการเต้น สภาและองค์กรเต้นรำมีขึ้นเพื่อเพิ่มการรับรู้และโอกาสในการเต้นและเปิดโอกาสให้ทุกคนมีส่วนร่วมในภารกิจของตน ที่นี่ Dance Informa รับทราบข้อมูลเกี่ยวกับองค์กรระดับภูมิภาคและระดับชาติและวิธีที่นักเต้นสามารถมีส่วนร่วมได้

องค์กรด้านการเต้นรำต้องการสนับสนุนและส่งเสริมศิลปะการเต้นรำและเพื่อเพิ่มการเปิดรับการเต้นรำในระดับท้องถิ่นระดับภูมิภาคระดับชาติหรือระดับนานาชาติ ในขณะที่องค์กรส่วนใหญ่มีภารกิจที่คล้ายคลึงกันนี้ แต่แต่ละองค์กรก็มีชุดโปรแกรมของตัวเองเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ บางส่วนของโปรแกรมเหล่านี้อาจรวมถึง:

ทุนการศึกษา: องค์กรต่างๆเช่น Dance Council of North Texas (DCNT) มอบทุนการศึกษาให้กับนักเต้นรุ่นใหม่ที่มีความสามารถเพื่อเข้าร่วมโปรแกรมภาคฤดูร้อนและเวิร์กช็อปอันทรงเกียรติ เมื่อปีที่แล้ว DCNT ได้รับรางวัล $ 26,000 จากทุนการศึกษาดังกล่าว
การพัฒนาวิชาชีพ: Dance / USA เป็นองค์กรหนึ่งที่ให้ความสำคัญกับการพัฒนาวิชาชีพทั้งด้านศิลปะและการบริหารของโลกแห่งการเต้นรำ สมาชิกของ Dance / USA สามารถเข้าถึงการประชุมจดหมายข่าวและโอกาสในการสร้างเครือข่าย การเป็นสมาชิกของบางองค์กรนั้นฟรีหรือสำหรับคนอื่น ๆ อาจมีค่าใช้จ่ายเพียง $ 30 / ปีสำหรับนักเรียน
รายการเต้นรำ: DanceATL และองค์กรอื่น ๆ ให้รายชื่อการออดิชั่นชั้นเรียนสำหรับนักเรียนและผู้เชี่ยวชาญและการแสดงของชุมชน
การสนับสนุนและการวิจัย: Dance / NYC รวมถึงองค์กรอื่น ๆ ทำหน้าที่เป็นโฆษกของสนามเต้นรำให้กับสื่อและรัฐบาลท้องถิ่นหรือรัฐ นอกจากนี้ยังทำการวิจัยเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมและความต้องการของภาคสนาม

ผู้เข้าร่วมโครงการ Dance Council of North Texas 'Adaptive Dance Program ได้รับความอนุเคราะห์จาก Pam Deslorieux

นักเต้นไม่เพียง แต่จะได้รับประโยชน์โดยตรงจากบริการขององค์กรเหล่านี้เท่านั้น แต่พวกเขายังสามารถเป็นส่วนหนึ่งของการอภิปรายเกี่ยวกับการเต้นและเรียนรู้ที่จะรับบทบาทผู้นำในสาขาที่พวกเขาชื่นชอบด้วยการอาสาสละเวลาของพวกเขา

“ นักเต้นควรมีส่วนร่วมในองค์กรท้องถิ่นของตนเพราะการเต้นรำเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่ถูกมองข้ามมากที่สุดและองค์กรที่ให้บริการด้านการเต้นจะเป็นเครื่องมือที่มีประโยชน์ในการเอาชนะความโดดเดี่ยวในฐานะศิลปินแต่ละคนเพื่อดึงดูดและอำนวยความสะดวกในการรับรู้การเต้นในวงกว้างขึ้น มากกว่าที่ศิลปินหรือ บริษัท เดียวจะทำคนเดียวได้” แคลร์ฮอร์นผู้ร่วมก่อตั้ง DanceATL ซึ่งเป็นองค์กรที่ให้บริการชุมชนการเต้นรำในแอตแลนตากล่าว

“ การสนับสนุนการเต้นในทุกรูปแบบทำได้เพียงเพื่อสร้างความเข้มแข็งให้กับชุมชนการเต้นรำทั้งหมด” Athena Baschal ประธาน Colorado Dance Alliance (CDA) ซึ่งเป็นองค์กรทั่วทั้งรัฐที่มีคำขวัญว่า“ Your Home for Dance in Colorado” กล่าว

CDA ยินดีต้อนรับการมีส่วนร่วมจากทุกคน “ มีโอกาสในการเป็นอาสาสมัครมากมายเช่นการรับใช้คณะกรรมการการเป็นประธานคณะกรรมการการจัดงานเปิดเวทีการประสานงานและประชาสัมพันธ์กิจกรรมพิเศษการเขียนและ / หรือแก้ไขบทความการเขียนทุนการดูแลฐานข้อมูลการออกแบบกราฟิกและการผลิตสื่อการตลาด การดูแลเว็บไซต์หรือการเป็นกูรู Facebook และ Twitter ของเรา” Baschal กล่าว “ รายการไม่มีที่สิ้นสุด!”

ในทำนองเดียวกัน DanceATL ยอมรับการสนับสนุนจากนักเต้นในหลายระดับ “ นักเต้นสามารถมีส่วนร่วมในระดับผิวเผินได้โดยการเรียกดูเว็บไซต์หรือบล็อกของเราและโดยการเข้าร่วมรายการ enews ของเรา” ฮอร์นกล่าว “ ขั้นตอนต่อไปในการเกี่ยวข้องกับตัวเองคือการเข้าร่วมการประชุมสองเดือนที่เราจัดขึ้น พวกเขายังสามารถมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งมากขึ้นโดยการเป็นอาสาสมัครเป็นพนักงานโต๊ะเต้นรำ บทบาทนี้เกี่ยวข้องกับการแจ้งผู้ชมในงานอีเวนต์เกี่ยวกับงานเต้นรำที่กำลังจะเกิดขึ้นทั่วภูมิภาคเมโทร”

การมีส่วนร่วมในองค์กรการเต้นรำสามารถแจ้งให้คุณทราบถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกแห่งการเต้นรำ “ ยิ่งคุณมีความรู้มากเท่าไหร่ก็ยิ่งดี” Baschal กล่าว “ การเป็นสมาชิกที่กระตือรือร้นขององค์กรการเต้นรำทำให้คุณมีทรัพยากรมากมายที่จะเรียกร้องระหว่างการเดินทางในฐานะนักเต้นครูนักออกแบบท่าเต้นและอื่น ๆ นอกจากนี้ยังช่วยให้ผู้ปกครองนักเรียนเจ้าของสตูดิโอผู้ดูแลระบบและคนอื่น ๆ รู้ว่าคุณจริงจังกับอาชีพการเต้นของคุณ”

Bascal แนะนำให้เรียกดูองค์กรเต้นรำในท้องถิ่นทางออนไลน์และติดต่อพวกเขาทางอีเมลหรือโทรศัพท์เพื่อดูว่ามีโอกาสเป็นอาสาสมัครอะไรบ้าง

นี่เป็นเพียงบางส่วนขององค์กรการเต้นรำหลายแห่งทั่วอเมริกา:

แดนซ์ / สหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นองค์กรที่ให้บริการระดับชาติสำหรับสาขาการเต้นรำมืออาชีพให้การวิจัยและข้อมูลเกี่ยวกับการเต้นรำการพัฒนาวิชาชีพและการสนับสนุนแก่สมาชิก
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม: www.danceusa.org

เต้นรำ / NYC ซึ่งเป็นสำนักงานสาขาของ Dance / USA สาขานิวยอร์กให้บริการแก่ชุมชนการเต้นรำในนิวยอร์กโดยการส่งเสริมการท่องเที่ยวและการศึกษาทำการวิจัยเกี่ยวกับความต้องการที่เปลี่ยนแปลงไปของสาขาและเสนอบริการให้คำปรึกษาสำหรับผู้จัดการด้านการเต้น Dance / NYC ยังให้เกียรติศิลปินอิสระผ่านรางวัล Bessie
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม: www.dancenyc.org

เต้นรำ มุ่งเน้นไปที่ชุมชนการเต้นของแอตแลนตาโดยจัดทำปฏิทินการแสดงชั้นเรียนและเวิร์กช็อปในพื้นที่การประชุมสองเดือนเพื่อหารือเกี่ยวกับวิธีเพิ่มความตระหนักในการเต้นและโอกาสในการพัฒนาวิชาชีพ
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม: www.danceatl.org

Colorado Dance Alliance (CDA) มีจุดมุ่งหมายเพื่อเสริมสร้างชีวิตของผู้คนในโคโลราโดด้วยการสนับสนุนและส่งเสริมศิลปะการเต้นรำ CDA เสนอการประชุมเชิงปฏิบัติการการพัฒนาวิชาชีพสำหรับครูกิจกรรมสร้างเครือข่ายเวทีเปิดสำหรับนักออกแบบท่าเต้นและโครงการทุนการศึกษาสำหรับนักเต้นรุ่นเยาว์
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม: www.codance.org

สภาเต้นรำแห่งนอร์ทเท็กซัส (DCNT) หวังว่าจะเพิ่มการเปิดเผยและการเข้าถึงการเต้นรำภายในชุมชน โปรแกรมของ DCNT มีตั้งแต่ทุนการศึกษาไปจนถึงชั้นเรียนเต้นรำสำหรับเด็กที่มีความพิการไปจนถึงการแสดงการเต้นรำในที่สาธารณะฟรี
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม: www.thedancecouncil.org