โดย Laura Di Orio จาก Dance Informa .
บริษัท ในเมืองนิวยอร์ก DoubleTake Dance และ Roschman Dance มีส่วนร่วมมากกว่าแค่การแสดงที่กำลังจะมาถึง การมาถึง ซึ่งจัดขึ้นในวันที่ 6-8 มิถุนายนที่โรงละคร 80 นอกจากนี้พวกเขายังแบ่งปันอุดมคติว่าพวกเขาเชื่อว่า บริษัท ควรดำเนินการด้วยวิธีที่เป็นมืออาชีพมากที่สุดได้อย่างไร อาจเกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่ากรรมการของ บริษัท เหล่านี้ยังคงเป็นนักเต้นที่กระตือรือร้นในชุมชน แต่สิ่งแรกที่พวกเขากังวลเหนือสิ่งอื่นใดคือความเป็นอยู่ที่ดีและการปฏิบัติต่อนักเต้น แม้ว่าสุนทรียภาพของพวกเขาอาจแตกต่างกัน แต่ DoubleTake และ Roschman Dance ก็อยู่ในเส้นทางเดียวกัน: เพื่อยกระดับวงการเต้นรำ
ทั้ง DoubleTake และ Roschman Dance เป็น บริษัท เต้นขนาดเล็ก DoubleTake ดำเนินการโดยผู้อำนวยการร่วมฝ่ายศิลป์ Ashley Carter และ Vanessa Martinez de Bañosมีแนวโน้มที่จะมีนักเต้นหกถึง 10 คนในแต่ละฤดูกาล ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Sean Roschman’s Roschman Dance ปัจจุบันมีนักเต้นเจ็ดคน คาร์เตอร์, มาร์ติเนซเดอบาโญสและรอสช์แมนเป็น บริษัท เล็ก ๆ ที่ต้องรับผิดชอบส่วนใหญ่ของ บริษัท ด้วยตนเอง การจัดตารางเวลาหน้าที่การบริหารงานการตลาดการบำรุงรักษาโซเชียลมีเดียและข้อกำหนดอื่น ๆ ของ บริษัท จะไม่ถูกส่งไปให้ผู้อื่น
และเช่นเดียวกับ บริษัท ขนาดเล็กหลายแห่งโดยเฉพาะในนิวยอร์คความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก็คือเงิน แม้จะมีภาระทางการเงินอย่างไรก็ตาม Carter, Martinez de Bañosและ Roschman ต่างก็พยายามรักษามาตรฐานที่กำหนดไว้และดำเนินงานในฐานะ บริษัท มืออาชีพ
มาตรฐานของ บริษัท :
จ่ายนักเต้นเสมอ
ทั้ง DoubleTake และ Roschman Dance เชื่อมั่นในการจ่ายเงินให้กับนักเต้นสำหรับงานเวลาและความสามารถของพวกเขาแทนที่จะขอให้พวกเขาเต้นฟรีหรือจ่ายเงินเพื่อแสดงซึ่งมักจะเป็นเช่นนั้นในโลกของ บริษัท เต้นรำเล็ก ๆ
“ คุณต้องจ่ายเงินให้กับนักเต้น” Roschman กล่าว “ ช่วงเวลา. หากคุณไม่ได้จ่ายเงินให้กับนักเต้นแสดงว่าคุณไม่ใช่นักออกแบบท่าเต้นมืออาชีพ”
“ การเต้นมืออาชีพเป็นงาน” คาร์เตอร์เห็นด้วย 'ตอนจบของเรื่อง. ทุกครั้งที่ บริษัท ไม่จ่ายเงินให้กับนักเต้นพวกเขามีส่วนช่วยให้การเต้นเป็นงานอดิเรกไม่ใช่อาชีพ อย่างไรก็ตามศิลปะได้รับค่าต่ำสุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ไม่มีใครขอให้คนที่ไม่ใช่ศิลปินทำงานฟรี แต่เราคาดว่าจะแสดงเพื่อ 'แสดง' อย่างต่อเนื่อง บริษัท ที่จ่ายค่าธรรมเนียมการสมัครเช่าโรงละครเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์วิดีโอ แต่ไม่จ่ายเงินให้กับนักเต้นเพราะพวกเขาไม่สามารถ 'จ่าย' ได้กำลังทำลายอุตสาหกรรม '
Roschman Dance ที่เห็นในการแสดงที่นี่จะเข้าร่วมโดย DoubleTake Dance ซึ่งเป็น บริษัท ร่วมกับ NYC ในการแสดงแบบแชร์บิล“ ARRIVAL” ภาพโดย Silvia Saponaro
กรรมการของทั้งสอง บริษัท นี้มักจะจ่ายเงินให้นักเต้นจากกระเป๋าของตัวเอง ยกตัวอย่างเช่น Roschman มักใช้กับงานออกแบบท่าเต้นเชิงพาณิชย์สำหรับมิวสิกวิดีโอคอนเสิร์ตละครเพลงงานอุตสาหกรรมและงานแสดงของรีสอร์ทซึ่งทำให้เขามีเงินทุนสำหรับจ่ายสำหรับฤดูกาลของ บริษัท อย่างไรก็ตามมันมาพร้อมกับการเสียสละ แทนที่จะซื้อ iPhone รุ่นใหม่ล่าสุดหรือออกไปเที่ยวกลางคืนอย่างฟุ่มเฟือย Roschman บอกว่าเขาอยากจะใช้รายได้ไปกับชั่วโมงซ้อม
ทาแรน โนอาห์ สมิธ ส่วนสูง
“ ไม่จำเป็นต้องพูดว่าฉันยังมีโทรศัพท์ฝาพับจากปี 2009” เขากล่าวเสริม “ มันยากที่จะพิสูจน์ว่าใช้เงินไปกับสิ่งอื่นที่ไม่ใช่ บริษัท ในตอนนี้ มีความภาคภูมิใจบางอย่างที่ฉันทำโดยไม่มีผู้มีพระคุณที่ร่ำรวย ฉันสร้าง บริษัท นี้ด้วยตัวเอง”
กรรมการของ DoubleTake เห็นด้วย แม้ว่าพวกเขาจะได้รับค่าคอมมิชชั่นและการสนับสนุนจากชุมชน แต่ค่าใช้จ่ายของ บริษัท มักจะได้รับการจ่ายเงินนอกกระเป๋า “ การมี บริษัท หมายถึงการเสียสละส่วนตัวจำนวนมากซึ่งในกรณีของเราจะต้องจ่ายออกไปอย่างแน่นอน” มาร์ติเนซเดอบาโญสกล่าว “ ถ้าคุณไม่เต็มใจที่จะทำเช่นนั้นคุณก็ไม่ควรมี บริษัท ”
ทั้งสอง บริษัท หวังว่าเมื่อเวลาผ่านไปด้วยการเปิดรับและการระดมทุนจากภายนอกมากขึ้นพวกเขาสามารถจ่ายเงินให้กับนักเต้นได้มากขึ้น
“ เมื่อฉันเริ่มต้นการจ่ายเงินสำหรับนักเต้นของฉันนั้นต่ำมาก แต่ฉันก็จ่ายเงินให้พวกเขาอย่างน้อยก็ได้” Roschman อธิบาย “ มันเป็นท่าทางเชิงสัญลักษณ์ในเวลานั้น ตอนนี้นักเต้นของฉันได้รับค่าจ้างเป็นรายชั่วโมงสำหรับการซ้อมจากนั้นต่อการแสดง ยังไม่เพียงพอสำหรับงานที่น่าทึ่งที่พวกเขาทำ แผน 10 ปีจะทำให้พวกเขาได้รับเงินเดือนรายปีและผลประโยชน์ด้านสุขภาพ ฉันคิดว่าเมื่อฉันได้รับแล้วว่าฉันจะได้นอนหลับฝันดีเป็นครั้งแรกในระยะเวลาอันยาวนาน”
การซักซ้อมในพื้นที่ปลอดภัย
อาจเป็นเรื่องง่ายที่จะประหยัดเงินในพื้นที่ซ้อมราคาถูก แต่บ่อยครั้งที่สตูดิโอเหล่านั้นลื่นไม่เด้งทรุดโทรมหรือมีขนาดเล็ก DoubleTake และ Roschman Dance มักจะซ้อมในพื้นที่ที่เป็นมิตรกับนักเต้น
“ ร่างกายของเราเป็นเครื่องมือของเราและเราต้องปกป้องมัน” คาร์เตอร์กล่าว “ เราไม่ต้องการซ้อมหรือแสดงในสถานที่ที่ไม่เหมาะสมดังนั้นเราจะไม่ขอให้นักเต้นของเราทำเช่นนั้น”
คว่ำบาตรแนวโน้มการจ่ายเงินเพื่อดำเนินการ
งานเทศกาลและงานแสดงมากมายเปิดโอกาสให้ บริษัท หลายแห่งได้แสดงผลงานของพวกเขา แต่มักจะมาพร้อมกับค่าธรรมเนียมการสมัครและ / หรือการเข้าร่วม DoubleTake และ Roschman Dance เชื่อเป็นอย่างยิ่งว่าจะไม่มี บริษัท มืออาชีพใดถูกเรียกเก็บเงินสำหรับการแสดงของพวกเขา
“ ดูเหมือนว่าทุกวันนี้แอปพลิเคชันเกือบทุกเทศกาลจะมีค่าธรรมเนียมอยู่ที่ 25-100 ดอลลาร์และบาง บริษัท มีความกล้าที่จะเรียกเก็บเงินจากนักเต้นไปออดิชั่น” Roschman กล่าว “ ไม่มีอะไรมากไปกว่าความพยายามที่จะใช้เงินจากส่วนของประชากรที่ต้องการเงินทั้งหมดที่สามารถประหยัดได้อย่างแท้จริง ใช่ต้องใช้เงินในการเช่าพื้นที่สำหรับการออดิชั่น แต่ถ้าคุณไม่สามารถเช่าพื้นที่สำหรับการออดิชั่นได้นั่นอาจเป็นสัญญาณว่าคุณไม่ควรทำงาน บริษัท เต้นรำ ใช่ต้องใช้เวลาและเงินในการดูแลและจัดงานเทศกาล แต่ถ้าคุณไม่สามารถจ่ายเงินได้คุณอาจไม่พร้อมที่จะจัดงาน”
Ashley Carter ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ DoubleTake Dance ภาพโดย Giorgio del Vecchio, Noir Tribe Media
เป็นนักออกแบบท่าเต้น
คาร์เตอร์และมาร์ติเนซเดอบาโญสเชื่อว่านักออกแบบท่าเต้นไม่ควรพึ่งพาหรือคาดหวังให้นักเต้นสร้างชิ้นนี้ขึ้นมา
“ เตรียมพร้อมสำหรับการซ้อมเสมอ” มาร์ติเนซเดบาโญสกล่าวเสริม “ นักออกแบบท่าเต้นออกแบบท่าเต้นชิ้นนี้ การด้นสดเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่ควรเป็นเครื่องมือในการสร้างผลิตภัณฑ์จากนั้นนักออกแบบท่าเต้นจะใส่ชื่อของเขาเอง”
ricardo antonio chavira มูลค่าสุทธิ
ในทำนองเดียวกัน Roschman มีเป้าหมายที่จะเสนอตัวเป็นผู้นำ “ สิ่งนี้มักหมายถึงการซ่อนความกลัวความเครียดและความตื่นตระหนกของคุณ” เขากล่าว “ มีเรื่องให้เครียดมากมาย แต่นักเต้นต้องมีวิสัยทัศน์ที่ชัดเจนและน้ำเสียงที่สงบ พวกเขาต้องรู้สึกว่าผู้กำกับอยู่เบื้องหลังการสร้างของตนเอง 100 เปอร์เซ็นต์ ฉันไม่ได้สมบูรณ์แบบสำหรับสิ่งนี้เสมอไป แต่ฉันก็พยายามทำมันมาตลอด”
มีน้ำใจต่อผู้อื่นในอุตสาหกรรม
ในตอนท้ายของวันนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นต่างก็มีเป้าหมายเดียวกันนั่นคือการแสดงออกนำเสนอวิสัยทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์และทำให้งานศิลปะคงอยู่ต่อไป กล่าวได้ว่ากรรมการเช่น Roschman เชื่อในการปฏิบัติต่อผู้อื่นในแวดวงการเต้นรำด้วยความเข้าใจและความเคารพซึ่งกันและกัน
“ จงมีน้ำใจกับนักเต้นให้มากที่สุด” เขากล่าว “ พวกเขาต้องได้รับการผลักดันอย่างแน่นอน แต่ก็ไม่ควรถูกตำหนิหรืออาย ทุกวันฉันพยายามหารายละเอียดเพิ่มเติมเล็กน้อยเกี่ยวกับความสมดุลระหว่างการผลักดันใครสักคนกับการเลี้ยงดูใครสักคน ใจดีกับนักออกแบบท่าเต้นคนอื่น ๆ เราทุกคนอยู่ในเมืองใหญ่นี้ด้วยกันและพยายามทำสิ่งเดียวกัน ปฏิบัติต่อพนักงานเทคโนโลยีของสถานที่เสมอราวกับว่าพวกเขาเป็นเจ้านาย พวกเขาสามารถสร้างหรือทำลายประสิทธิภาพของคุณได้”
Carter, Martinez de Bañosและ Roschman รอคอยที่จะได้ร่วมงานกันเป็นครั้งแรกในเดือนมิถุนายนนี้เนื่องจากการแสดงร่วมกันจะเป็นสัญลักษณ์ของการพบปะกันของจิตใจ
“ พวกเขาไม่เพียง แต่แบ่งปันอุดมการณ์ของเราเท่านั้น แต่พวกเขายังเป็นทีมที่น่าทึ่งในการทำงานด้วย” คาร์เตอร์กล่าวถึง Roschman Dance “ แตกต่างจากหลาย ๆ คนที่เราเคยทำงานด้วยในอดีตพวกเขามีความเป็นมืออาชีพมีระเบียบใจกว้างและมีมนุษยธรรม เราสนุกกับกระบวนการนี้และรอคอยที่จะแบ่งปันเวทีนี้”
“ ฉันรู้สึกโชคดีมากที่ได้พบกับผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมของ DoubleTake” Roschman กล่าว “ พวกเธอเป็นผู้หญิงที่แข็งแกร่งมีความสามารถสร้างสรรค์และฉลาด เราทั้งคู่เชื่อมั่นในเทคนิคที่แข็งแกร่งและงบที่แข็งแกร่ง รู้สึกสดชื่นมากที่ได้ร่วมงานกับผู้กำกับที่เข้าใจความหมายของการเป็นมืออาชีพในการทำงานและใส่ใจมากพอ ๆ กับที่ฉันทำเกี่ยวกับการยกระดับอุตสาหกรรมของเรา”
สำหรับตั๋วและข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ ARRIVAL โปรดไปที่ www.theatre80.net หรือ www.roschmandance.com .
ภาพ (บน): Vanessa Martinez de Bañosผู้อำนวยการสร้างร่วมของ DoubleTake Dance ภาพโดย Giorgio del Vecchio, Noir Tribe Media
