รับฤดูใบไม้ผลิมากขึ้นในฤดูใบไม้ผลินี้!

ในที่สุดฤดูใบไม้ผลิก็มาถึงแล้ว! และจะมีอะไรดีไปกว่าการเฉลิมฉลองในอากาศที่อบอุ่นไปกว่าการเต้นรำเล็กน้อย? Dance Informa ได้พูดคุยกับครูสอนเต้นชั้นนำของนิวยอร์กซิตี้เกี่ยวกับคำแนะนำของพวกเขาในการเพิ่ม 'ฤดูใบไม้ผลิ' ในขั้นตอนของคุณในชั้นเรียนเต้นรำในฤดูกาลนี้

แอนดรูว์แบล็ค ภาพโดย Jaqi Medlock

แอนดรูว์แบล็ค Tap (Broadway Dance Center and Steps on Broadway)

“ การแตะสปริง” ส่วนใหญ่เกี่ยวกับการทำให้หัวเข่านิ่มลงโดยใช้เปียตั้งแต่สะโพกไปจนถึงปลายเท้าและใช้ร่างกายส่วนบนในการทรงตัว ในการแตะมีสปริง (หลัก) สองชนิดซึ่งแสดงได้ดีที่สุดใน Irishes อันดับแรกคือขั้นตอนการเดินทางบนพื้นที่เปิดออกและออกจากพื้นจริงๆ อย่างที่สองจะเห็นในช่วงเวลาของทหารที่ร่างกายไม่กระเด้งมากนัก แต่ขาปั๊มอยู่ใต้เหมือนลูกสูบ ชนิดแรกมีความยาวและร่อนในขณะที่ชนิดที่สองเร็วกว่า (อยู่ใกล้พื้นมากขึ้น) และมีมากกว่า สำหรับฤดูใบไม้ผลิที่ดีที่สุดอย่า 'เซ่อ' ในเปียของคุณ (ยื่นก้นไปข้างหลัง) แต่ให้ร่างกายของคุณอยู่ในแนวเดียวกันเพื่อไม่ให้เสียพลังงานไปโดยเปล่าประโยชน์ และเช่นเดียวกับบัลเล่ต์หรือแจ๊สให้ดันนิ้วเท้าเข้าไปจนสุด เรื่องสั้นขนาดยาว: การเตรียมตัวที่ดีการกระโดดที่ดี”

อัลแบล็กสโตน ภาพโดย James Jin Images

อัลแบล็กสโตน โรงละครเพลง (Broadway Dance Center and Steps on Broadway)

youtube/elo

“ นักเต้นไม่เพียงพอที่จะรู้ว่าพวกเขาจำเป็นต้องใช้พื้นเพื่อที่จะกระโดดได้สำเร็จ คุณไม่สามารถคิดว่า 'ขึ้น!' คุณต้องคิดว่า 'ลงไปข้างบน' การหมุนเท้าเปิดใช้งานแกนกลางของคุณและการใช้เปียของคุณทั้งหมดนี้จะช่วยให้คุณได้รับ 'สปริงในการก้าว' มากขึ้นนอกจากนี้ฉันคิดว่าการเน้นลมหายใจเป็นสิ่งสำคัญมาก หายใจออกระหว่างการเตรียมปลาและใช้ลมหายใจเป็นแรงกระตุ้นในการกระโดดหรือกระโดด การไหลของลมปราณนั้นจะช่วยส่งร่างกายของคุณไปในอากาศ คุณจะมีความสูงมากขึ้นและการเคลื่อนไหวทั้งสองจะให้ความรู้สึกและดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น”

Caitlin สีเทา ภาพถ่ายโดย Montana Vasquez

Caitlin สีเทา แจ๊ส (บรอดเวย์แดนซ์เซ็นเตอร์และสเต็ปบนบรอดเวย์)

“ วิธีหนึ่งในการรักษาฤดูใบไม้ผลิไว้ในการผสมผสานดนตรีแจ๊สของคุณในฤดูกาลนี้คือการมอบความรักมากมายให้กับผู้ยิ่งใหญ่ พยายามอย่างต่อเนื่องเพื่อเพิ่มความสูงและความกว้างในการกระโดด นอกจากนี้Pliéเพิ่มเติมจะทำให้การเปลี่ยนแปลงของคุณราบรื่นและทำให้คุณก้าวผ่านชุดค่าผสมของคุณได้อย่างราบรื่นทั้งในชั้นเรียนและในการออดิชั่น ดันทั้งเท้า (ส้นเท้าบอลนิ้วเท้า) และข้อเท้าในการขึ้นลงและกลิ้งผ่านเท้าของคุณ (ปลายเท้าลูกบอลส้นเท้า) ในการลงจอดด้วยเพื่อความสูงที่เพิ่มขึ้นและการลงจอดที่นุ่มนวลในการกระโดดของคุณ การจัดตำแหน่งที่เหมาะสมยังเป็นกุญแจสำคัญในการกระโดดที่ดีและแกนกลางที่แข็งแรงเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการจัดตำแหน่งที่เหมาะสม การรักษาแกนกลางของคุณให้มีส่วนร่วมและแข็งแกร่งเป็นองค์ประกอบสำคัญในการทำให้การกระโดดของคุณตรงประเด็น นอกจากนี้อย่าลืมหายใจ! นักเต้นมักจะกลั้นหายใจในขณะที่พยายามใช้องค์ประกอบทางเทคนิคที่ยากลำบากซึ่งจะขัดขวางความสำเร็จของพวกเขาในที่สุด โดยทั่วไปแล้วการหายใจขณะกระโดดและการเต้นรำเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง! ใช้ลมหายใจของคุณเป็นเครื่องมือในการเพิ่มความแข็งแกร่งความแข็งแกร่งและความอดทนในชั้นเรียนในการออดิชั่นและในการแสดง จำไว้ว่าคุณชอบเต้นมากแค่ไหนและใช้ความสามารถหลักและลมหายใจของคุณเพื่อเพิ่มความเป็น 'ฤดูใบไม้ผลิ' ให้กับก้าวของคุณในฤดูกาลนี้!”

Lizz Picini โรงละครเพลง (บรอดเวย์แดนซ์เซ็นเตอร์)

“ ความฉลาดของการเคลื่อนไหวในโรงละครเกิดจากการที่มันปรากฏขึ้นอย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติ ในขณะที่ดำเนินการด้วยวลีที่สวยงามการแล่นเรือผ่านเวทีการเปลี่ยนและการเตรียมการที่ลื่นไหลเป็นกุญแจสำคัญ การเคลื่อนไหวจะปรากฏขึ้นอย่างง่ายดายเมื่อขั้นตอนการเชื่อมต่อเชื่อมโยงแต่ละวลีเข้าด้วยกันอย่างราบรื่น ในทำนองเดียวกันการเตรียมการอย่างราบรื่น แต่แข็งแกร่งเป็นสิ่งสำคัญโดยหวังว่าจะ 'ผุด' เป็นขั้นเป็นตอน

Lizz Picini ภาพถ่ายโดย Glorianna Picini Photography

มีปัจจัยสำคัญหลายประการที่เกี่ยวข้องกับการเตรียมการที่สมบูรณ์แบบ รักษาแนวที่ถูกต้องตั้งแต่ศีรษะจรดปลายเท้า ปล่อยให้กระดูกสันหลังยาวไปทางด้านหลังของคอในขณะที่กระดูกเชิงกรานยังคงอยู่ในตำแหน่งที่เป็นกลาง เมื่อใช้เปียแบบลึกให้สัมผัสกับพื้นอย่างแท้จริงสร้างความสมดุลให้กับวิธีการที่มั่นคงและมีพื้นผิวที่เบาและให้ความรู้สึกที่ยกขึ้น นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในขณะที่สวมส้น จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องมีส่วนร่วมและกระตุ้นแกนกลางทั้งหมดซึ่งหมายถึงกล้ามเนื้อหน้าท้องและหลังเต็ม การรักษาโฟกัสให้ทำงานและยกขึ้นเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งเช่นกัน วินาทีที่เราโฟกัสไปที่พื้นเราจะทำให้มันยากขึ้นสำหรับตัวเองที่จะมี ballon และกระโดดขึ้นไปในอากาศ หากไม่มีการจัดตำแหน่งที่ถูกต้องเปียที่มีเหตุผลการมีส่วนร่วมของแกนกลางทั้งหมดและการโฟกัสที่ยกขึ้นจะไม่มีการ 'กระโดดไปที่ขั้นตอนนั้น' มากนัก! '

คริสตี้ แมคนิคอล และ มาร์ตี้ อัลเลน

แมทธิวพาวเวล บัลเล่ต์ (บรอดเวย์แดนซ์เซ็นเตอร์)

“ เช่นเดียวกับทุกแง่มุมของบัลเล่ต์คลาสสิกฉันคิดว่ากุญแจสำคัญที่จะทำให้เงินของคุณได้ผลมากขึ้นจากการกระโดดเริ่มต้นที่บาร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตรวจสอบให้แน่ใจว่าสะโพกอยู่ด้านล่างในช่วงปลาย นักเต้นหนุ่มรู้ดีว่าพวกเขาต้องการเปียที่มั่นคงเพื่อกระโดดได้ดี แต่บางครั้งพวกเขาก็ชดเชยมากเกินไปและปล่อยให้กระดูกเชิงกรานเอียงไปข้างหลังเพื่อเพิ่มความลึก ด้วยการทำเช่นนี้พลังงานจะกระจายไปในหลายทิศทางแทนที่จะอยู่ข้างใต้อย่างมีประสิทธิภาพเพื่อขับเคลื่อนร่างกายขึ้นไป มันเหมือนกับเรือจรวดที่มีเครื่องยนต์ชี้ไปทุกทิศทาง”

โดย Mary Callahan จาก Dance Informs.

ภาพ (บน): Matthew Powell ภาพถ่ายโดย Brian Jamie Photography

แนะนำสำหรับคุณ

• โควิดฆ่าศิลปะหรือไม่? ส่วนที่ 1: บริษัท เกิดใหม่
• Steps on Broadway ประกาศกองทุน Carol Paumgarten เพื่อสนับสนุนทุนการศึกษา
• NYC dance studios จะเปิดอีกครั้ง: สิ่งที่คาดหวัง