เส้นทางสร้างสรรค์มากมายเป้าหมายทางศิลปะหนึ่งเดียว: Gabri Christa เต้นรำ ‘MAGDALENA’

Gabri Christa 'MAGDALENA' ของ Gabri Christa ภาพถ่ายโดย Maria Baranova

วิธีหลักอย่างหนึ่งที่ศิลปะแตกต่างจากสาขาวิชาเช่นคณิตศาสตร์และวิทยาศาสตร์คือมีเส้นทางที่เป็นไปได้มากมายเพื่อไปสู่เป้าหมายสูงสุด ชีวิตและการทำงานของ Gabri Christa แสดงให้เห็นว่าในศิลปะเส้นทางต่างๆมากมายสามารถสร้างผลลัพธ์ที่ประสบความสำเร็จได้อย่างไร - บางครั้งก็น่าประหลาดใจ คริสต้ามาที่ การเคลื่อนไหวผ่านโยคะ และการออกแบบท่าเต้นร่วมกันเป็นการเต้นรำก่อนที่จะเข้ารับการฝึกเต้นอย่างเป็นทางการเป็นต้น



คริสต้าเป็นนักการศึกษาด้านการเต้นนักแสดงนักออกแบบท่าเต้นผู้สร้างภาพยนตร์และผู้ริเริ่มในนิวยอร์กซิตี้ ผลงานที่กำลังจะมาถึงของเธอ มักดาลีน่า แสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญและความสนใจของเธอในหลาย ๆ ด้านเหล่านี้ มันเป็นงานหลายรูปแบบที่กล้าหาญในการจัดการกับประเด็นใหญ่ ๆ เช่นเชื้อชาติการย้ายถิ่นฐานและความทรงจำ ที่นี่Dance Informaพูดคุยกับคริสตาเกี่ยวกับงานชีวิตของเธอในงานศิลปะและนักเต้นนั้นยอดเยี่ยมและมีค่าควรเพียงใด เช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ .



คุณมาเต้นได้ยังไง? อะไรทำให้คุณสนใจ?

“ ฉันฝึกโยคะมาตั้งแต่อายุเก้าขวบและเริ่มทำโซโลจากท่าโพส ตอนอายุ 16 ฉันมีความต้องการอย่างมากที่จะแสดงออก ฉันเขียนบทกวีและเรื่องสั้นอยู่แล้วและการเต้นรำก็กลายเป็นอีกวิธีหนึ่งในการแสดงออกที่สร้างสรรค์ของฉัน ฉันไม่มีการฝึกนอกเหนือจากโยคะ (แม้ว่าฉันจะเต้นเพื่อสังคม) และไม่รู้ว่าโมเดิร์นแดนซ์คืออะไร Dolly Bechers นักเต้นท้องถิ่นมืออาชีพซึ่งเคยไปแสดงในต่างประเทศได้เห็นการแสดงของฉันและบอกฉันว่าฉันควรดูการเต้นแบบโมเดิร์น เมื่อฉันออกจากเกาะคูราเซาซึ่งฉันเติบโตขึ้นมาและไปเรียนวารสารศาสตร์ที่เนเธอร์แลนด์ฉันได้เข้าเรียนในชั้นเรียนและฉันได้เห็น Trisha Brown และคนอื่น ๆ - และนั่นก็เป็นเช่นนั้น ทุกวันนี้ยังทำให้ฉันงงงวยว่าฉันเพิ่งเริ่มเต้นโดยไม่รู้อะไรเลย”


ลีนา การ์เซีย

คุณมาถึงท่าเต้นได้อย่างไร?




คริส แดเนียลส์ นักแสดงตลก

“ การออกแบบท่าเต้นเป็นสิ่งแรกเสมอและนั่นทำให้ฉันเริ่มต้นบนเส้นทางสู่การเรียนรู้เทคนิคและอื่น ๆ แต่สำหรับฉันแล้วการแสดงความคิดด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใครและสวยงามนี้มาโดยตลอด”

คุณได้สอนอย่างครอบคลุม บางคนบอกว่านักเรียนสอนครูเหมือนกับที่ครูสอนนักเรียน อะไรคือสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์และมีความหมายที่คุณได้รับจากการสอนทั้งในฐานะนักแสดงนักออกแบบท่าเต้นและแม้กระทั่งในฐานะบุคคล

“ เป็นความจริงที่คุณเรียนรู้มากมายจากการสอน ฉันได้เรียนรู้ว่าหลังจากการเดินทางอันยาวนานนี้ทักษะทั้งหมดที่เราทำงานอย่างหนักมานั้นไม่สำคัญ เมื่อคุณอยู่ในช่วงเวลาและรักการเคลื่อนไหวคุณก็สวยในแบบที่คุณเป็น ฉันเห็นว่าในนักเรียนของฉันเมื่อพวกเขาละทิ้งการวิจารณ์ตัวเองทั้งหมดนั้น การยอมรับตนเองไปได้ไกลและทำให้การเรียนรู้ง่ายขึ้นด้วย ฉันเรียนรู้จากสิ่งนั้นมากมายด้วยตัวเองเช่นกัน”

งานของคุณ, มักดาลีน่า เป็นงานนาฏศิลป์ที่มีสื่อศิลปะสนับสนุนอื่น ๆ อีกมากมายรวมทั้งปัจจัยด้านสุนทรียศาสตร์ คุณมีความสนใจอะไรเกี่ยวกับการทำงานแบบมัลติโมดัลประเภทนี้



“ ทุกอย่างมีไว้เพื่อแสดงความคิด บางครั้งก็เป็นเพียงการเต้นรำ แต่ในกรณีนี้เรื่องราวมีความซับซ้อนมากจนต้องใช้วิธีการสื่อสารที่แตกต่างกัน แนวคิดนี้ขับเคลื่อนสิ่งที่ได้รับมาใช้เสมอ ไม่ได้เริ่มต้นด้วย 'โอ้ฉันจะสร้างโรงละครเต้นรำหรืองานมัลติมีเดีย' มันเริ่มต้นด้วยความคิด '

มักดาลีน่า ยังเป็นงานเดี่ยว คุณเคยแสดงในหลาย บริษัท ในหลาย ๆ ผลงาน คุณช่วยพูดกับประสบการณ์ของทั้งสองได้ไหมว่าทั้งสองต่างกันอย่างไรจัดแนวอย่างไรทักษะในหนึ่งเสริมทำงานในอีกทักษะหนึ่งอย่างไร


ระดับการเต้น

“ การเต้นรำกับคนอื่นเป็นสิ่งที่สวยงาม ฉันคิดว่าฉันสนุกกับการแสดงดนตรีคู่มากที่สุดมีการพูดคุยกับคู่หู การเต้นใน บริษัท เป็นประโยชน์และดูว่านักออกแบบท่าเต้นคนอื่น ๆ ทำงานอย่างไรเพื่อเป็นนักเต้นแบบ 'เฉยๆ' โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบที่จะมีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์”

งานนี้ต้องเผชิญกับปัญหาใหญ่ ๆ ที่เป็นสากลหลายประการเช่นความสัมพันธ์ระหว่างเชื้อชาติการย้ายถิ่นฐานและการสูญเสียความทรงจำในวัยสูง คุณคิดว่าการเต้นสามารถพูดถึงประเด็นใหญ่ ๆ เหล่านี้ได้หรือไม่? รูปแบบศิลปะมีข้อ จำกัด ในเรื่องนี้หรือไม่?

“ ฉันใช้ภาษาพูดถึงประเด็นเหล่านั้นในท่อนที่ฉันไม่รู้ว่าจะเต้นยังไง แต่ความรู้สึกของการเฝ้าดูคนที่คุณรักสูญเสียความทรงจำสามารถแสดงออกได้ผ่านการออกแบบท่าเต้นเท่านั้น การเต้นรำกับฉันยังคงเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันไม่สามารถแสดงออกด้วยวิธีอื่นได้ นั่นยังคงทำให้ฉันหลงรักการเต้นและการเคลื่อนไหว”

คุณประสบความสำเร็จอย่างน่าประทับใจในอาชีพการงานของคุณ จากที่นี่ - มีอะไรอีกบ้างที่คุณอยากจะพิชิตตรวจสอบและเดินทางผ่านในฐานะศิลปิน?

'ขอขอบคุณ! ฉันสนใจในสิ่งที่ฉันสามารถมีส่วนร่วมสิ่งที่ฉันสามารถพยายามทำความเข้าใจผ่านการสร้างสรรค์สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ฉันจะช่วยได้อย่างไร ฉันไม่สนใจใน 'อาชีพ' นั่นคือเหตุผลที่ฉันทำอะไรไม่เป็นเชิงเส้น คำถามเป็นแรงผลักดันให้ฉันความต้องการที่จะเข้าใจทำให้ฉันเรียนรู้อยู่เสมอทำให้ฉันเติบโตขึ้น ฉันอยากรู้อยากเห็นและชอบท้าทายตัวเองก้าวออกจากเขตสบาย ๆ แรงผลักดันนั้นช่วยให้ฉันทำสิ่งต่างๆให้ลุล่วงและกระตุ้นฉันเมื่อฉันกลัวที่จะก้าวเข้าไปในความรู้สึกอึดอัด ฉันจะเจาะลึกเกี่ยวกับระบบประสาทสำหรับ Atlantic Fellowship for Equity in Brain Health ฉันได้รับรางวัลมิตรภาพนี้อันเป็นผลมาจากการทำงานของฉัน มักดาลีน่า มันทำให้ฉันประหลาดใจและทำให้ฉันตื่นเต้นในเวลาเดียวกันที่ฉันจะอยู่ท่ามกลางนักวิทยาศาสตร์ที่ไม่ยอมใครง่ายๆ ใครจะรู้ว่ามันออกมาจากอะไร? หลังจากนั้นฉันจะมองการเต้นเป็นอย่างไร? สมองและร่างกายเชื่อมโยงกันมาก

ตามที่กล่าวไว้ฉันมีภาพยนตร์สารคดีที่มีความทะเยอทะยานสองเรื่องที่ฉันอยากจะสร้างจริงๆ มันจะเป็นความพยายามอย่างมากที่จะทำให้สิ่งนั้นเกิดขึ้น โอ้และความคิดอื่น ๆ อีกมากมายที่ทำให้ฉันก้าวต่อไป - ในการเต้นรำและภาพยนตร์และในระหว่างนั้น ในตอนท้ายของวันทั้งหมดนั้นเกี่ยวกับมนุษยชาติและทำให้ชีวิตนี้น่าอยู่ยิ่งขึ้น เราสามารถสร้างความเข้าใจซึ่งกันและกันผ่านการเต้นรำศิลปะและการสร้างสรรค์”


arjun gupta นักแสดงวิกิพีเดีย

Gabri Christa’s มักดาลีน่า จะนำเสนอที่ NYC’s Theatrelab ในวันพุธถึงวันเสาร์ที่ 12-15 กันยายนและ 19-22 กันยายน สำหรับตั๋วคลิก ที่นี่ .

โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม