เอริก้าไคลน์ ภาพโดย Sarah McCreanor ตอนที่ฉันเป็นนักเรียนปีสองในวิทยาลัยฉันจดจ่ออยู่กับงานเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่อยู่ตรงหน้าฉันทีละงาน เป็นเรื่องยากมากที่จะเข้าใจ“ ภาพรวม” ของคุณเมื่อคุณจ้องหน้าจอคอมพิวเตอร์เป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อศึกษาเพื่อทดสอบหรือในการซ้อมจนถึงเที่ยงคืนเพื่อการแสดงครั้งต่อไป
เมื่อเธอเป็นนักเรียนปีที่สองในวิทยาลัย Erica Klein ได้เห็น“ ภาพรวม” ของเธอ เธอเห็นโอกาสตรงหน้าเธอที่จะเปลี่ยนแปลงอนาคตของเธอให้ดีขึ้นอย่างมากและเธอก็ไล่ตามมันไป ตอนนี้ดาวรุ่งพุ่งแรงมีงานสอนกิ๊กประจำสัปดาห์ใน L.A. ที่ Millennium Dance Complex เธอสอนให้กับ Groove Dance Competition มีผู้ติดตามหลายพันคนบน Instagram และมีสถานที่ท่องเที่ยวของเธอตั้งอยู่ในอนาคต
เอริก้าไคลน์ ภาพโดย Lexi Theodore
Dance Informa พูดคุยกับไคลน์เกี่ยวกับชีวิตการสอนและเป้าหมายระยะยาวของเธอในวงการเต้นรำ
คุณเริ่มเต้นที่ไหนและเมื่อไหร่?
“ แม่ของฉันชอบละครเพลงดังนั้นฉันจึงเติบโตมากับการฟังเพลงในรถและเช่าละครเพลงจากห้องสมุด ด้วยเหตุนี้การเต้นรำดนตรีและการแสดงจึงอยู่ในตัวฉันเสมอ ฉันเริ่มเต้นและออกแบบท่าเต้นในห้องนั่งเล่นตอนอายุสามขวบและยังคงออกแบบท่าเต้นกับเพื่อน ๆ เพียงเพื่อความสนุกสนานตลอดวัยเด็กของฉัน พ่อแม่ของฉันไม่ต้องการให้ฉันฝึกเต้นอย่างเป็นทางการเพราะพวกเขาคิดว่าการเรียนรู้เทคนิคที่เข้มงวดอาจทำให้ความคิดสร้างสรรค์ที่ฉันแสดงออกมาหมดไป จนกระทั่งฉันอายุ 10 ขวบฉันได้เข้าเรียนดนตรีแจ๊สอย่างเป็นทางการครั้งแรกที่สตูดิโอในท้องถิ่น”
คุณอายุเท่าไหร่เมื่อคุณรู้ว่าการเต้นจะเป็นอาชีพที่คุณเลือก?
การเต้นรำของอเมริกาใต้
“ หลังจากที่ฉันเริ่มเต้นอย่างรวดเร็วฉันก็รู้ว่าฉันชอบเต้นในลักษณะที่ผิดปกติ อย่างไรก็ตามในช่วงแรกฉันรู้สึกเหมือนจริงมากเกี่ยวกับความยากลำบากและความไม่เป็นไปได้ที่จะทำอาชีพนี้ ความปรารถนาของฉันที่จะเป็นนักเต้นมืออาชีพตั้งแต่อายุ 14 ปี แต่ฉันไม่มั่นใจในความสามารถของตัวเองมากพอที่จะเปลี่ยนความฝันให้เป็นเป้าหมายที่แท้จริง ฉันได้ก้าวกระโดดไปสู่การเป็นมืออาชีพสองสามครั้งเช่นการเป็นโฮมสคูลเมื่อฉันอายุ 16 ปีเพื่อมุ่งเน้นไปที่การฝึกอบรมและการเดินทางไปแอลเอ แต่ในใจของฉันฉันยังคงคิดว่าฉันต้องการแผนสำรอง (ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงลงเอย กำลังจะไปวิทยาลัย) เมื่อฉันอายุ 18 ฉันเริ่มได้รับการยอมรับใน Instagram ของฉันสำหรับวิดีโออิมโพรฟ นั่นคือตอนที่ฉันเริ่มเชื่อว่าตัวเองมีอะไรพิเศษและอาจเปลี่ยนเป็นอาชีพได้!”
เอริก้าไคลน์ ภาพโดย Sarah McCreanor
คุณจับจุดบกพร่องของท่าเต้นเมื่อไหร่?
“ ฉันชอบการออกแบบท่าเต้นมาโดยตลอดแม้ว่าก่อนหน้านี้ฉันจะฝึกเต้นอย่างเป็นทางการก็ตาม การเต้นรำเล็ก ๆ น้อย ๆ กับเพื่อนของฉันเป็นกิจกรรมโปรดของฉันสำหรับการออกเดทการแสดงความสามารถพิเศษหรือแม้แต่โครงการสร้างสรรค์ของโรงเรียน ฉันกำลังจัดทำกิจวัตรการเต้นพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงรูปแบบแม้ว่าฉันจะไม่มีนักเต้นคนไหนที่จะจัดทำก็ตาม ฉันรู้สึกเสมอว่าดนตรีบอกฉันว่าต้องทำอะไร ฉันยังไม่มีคำศัพท์เกี่ยวกับการเต้น ตอนที่ฉันเริ่มเรียนเต้นท่าเต้นของฉันคือการเล่นดนตรีแจ๊สอย่างแท้จริง ใช้เวลาหลายปีในการพัฒนาสไตล์ของฉันจากการเคลื่อนไหวทางเทคนิคเพียงอย่างเดียวไปสู่การเคลื่อนไหวที่แท้จริง '
คุณสอนการเต้นรำสำหรับการประชุมใด ๆ หรือไม่?
“ ตอนนี้ฉันสอนการแข่งขัน Groove Dance Competition”
อะไรคือความแตกต่างสำหรับคุณระหว่างการสอนคอนเวนชั่นและการสอนชั้นเรียนรายสัปดาห์ในแอลเอ
“ ฉันคิดว่าชั้นเรียนรายสัปดาห์ของฉันที่ Millennium เป็นการสนทนาซึ่งเป็นการแลกเปลี่ยนข้อมูลสองทาง 'นักเรียน' ของฉันมักจะเป็นเพื่อนหรือนักเต้นของฉันที่ฉันมองหาในสไตล์ของตัวเอง มีอะไรให้เรียนรู้มากมายจากนักเต้นทุกคนในห้องดังนั้นมันจึงไม่ใช่ทั้งหมดที่เกี่ยวกับฉัน ฉันเพียงแค่อำนวยความสะดวกในสภาพแวดล้อมที่เราทุกคนสามารถแบ่งปันและสร้างแรงบันดาลใจซึ่งกันและกัน
เมื่อฉันสอนชั้นเรียนในการประชุมใหญ่ฉันพยายามให้ความสำคัญกับการให้ข้อมูลเฉพาะกับนักเต้นรุ่นเยาว์เกี่ยวกับวิธีเปลี่ยนจากการเป็นเด็กในการประชุมไปสู่มืออาชีพ ฉันให้คำแนะนำแก่พวกเขาที่ฉันจำเป็นต้องได้ยินจากมุมมองของคนที่เพิ่งอยู่ในรองเท้าของพวกเขา”
อะไรคือความท้าทายในชีวิตประจำวันที่คุณต้องเผชิญในวงการเต้นรำหรือในชีวิตประจำวัน?
“ ในโลกแห่งการเต้นรำมีความกดดันอย่างมากที่จะต้องออกผลงานสร้างผลงานและสร้างความประทับใจให้กับคนอื่น ๆ อย่างต่อเนื่อง ฉันทำงานหนักกับตัวเองและวิจารณ์งานของฉันมาก ความสมบูรณ์แบบของฉันมักทำให้ฉันไม่สามารถทดลองจบท่าเต้นหรือแบ่งปันงานของฉันทั้งทางออนไลน์และในชั้นเรียน ฉันได้ค้นพบวิธีการที่จะจัดการกับมันแล้ว แต่มันจะเป็นการต่อสู้ของฉันตลอดไป”
เอริก้าไคลน์ ภาพโดย Kenny Vu
คุณจะหาสมดุลระหว่างชีวิตการทำงานได้อย่างไร?
“ นับตั้งแต่ฉันตกหลุมรักการเต้นที่จริงแล้วฉันพบว่ามันไม่ได้มีอะไรมากมายเหมือนกับการเต้น ฉันรู้สึกทึ่งกับทุกแง่มุมของอาชีพการเต้นนี้ฉันไม่ต้องการอย่างอื่นมากในช่วงนี้ในชีวิต ฉันชอบที่จะทำงานอย่างมีประสิทธิผลดังนั้นฉันจึงพยายามเชื่อมโยงการเข้าสังคมด้วยกิจกรรมต่างๆเช่นการทำงานร่วมกันมีเซสชั่นฟรีสไตล์หรือเข้าคลาสเต้นรำกับเพื่อน ๆ บางทีฉันอาจจะเติบโตจากช่วงนี้ของการเติมเต็มด้วยการเต้นรำ แต่ตอนนี้ฉันรู้สึกขอบคุณที่ความหลงใหลของฉันแข็งแกร่งมาก แน่นอนว่าการทำให้ก้นของฉันง่ายขึ้นมาก!”
คุณชอบอะไรมากที่สุดในการสอน?
“ ฉันเป็นคนชอบเต้น ฉันชอบที่จะวิเคราะห์เกี่ยวกับการเต้น ความสามารถในการอธิบายวิธีที่ฉันเข้าใกล้การเคลื่อนไหวอาชีพความตั้งใจหรืออะไรก็ตามที่ฉันตัดสินใจจะพูดในชั้นเรียนเป็นสิ่งที่ตอบสนองได้ดีมาก ฉันพบเสมอว่าฉันสนุกกับโครงการเต้นรำหรืองานที่ท้าทายสมองมากกว่าแค่ร่างกาย การเรียกใช้คลาสเป็นหนึ่งในสิ่งที่ซับซ้อนและมีหลายชั้นมากที่สุดที่คุณสามารถทำได้ ฉันชอบแบ่งปันสไตล์ของฉันด้วย ฉันรักการสอนเพราะฉันได้รับโอกาสที่จะให้ผู้คนเข้ามาในสมองของฉัน ฉันชอบอธิบายการตัดสินใจออกแบบท่าเต้นอุปลักษณ์ในการเคลื่อนไหวของฉันวิธีคิดเกี่ยวกับดนตรีวิธีที่ฉันเกี่ยวข้องกับเนื้อเพลงในระดับส่วนตัว ข้อมูลทั้งหมดนั้นจำเป็นมากเพื่อให้ผู้คนได้สัมผัสกับงานของฉันอย่างเต็มที่ ไม่สามารถดูดซึมได้เพียงแค่ดูผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายบน Instagram”
คุณเก็บไอเดียการออกแบบท่าเต้นของคุณใหม่ทุกสัปดาห์ได้อย่างไร?
“ ฉันเรียนเต้นเยอะ! ฉันได้รับแรงบันดาลใจมากจากการเข้าเรียนที่หลากหลาย นั่นคือสิ่งที่สไตล์ของฉันพัฒนาไปเรื่อย ๆ ”
เป้าหมายระยะยาวของคุณในวงการเต้นคืออะไร?
เอริก้าไคลน์ ภาพโดย Sarah McCreanor
“ ฉันชอบที่จะออกแบบท่าเต้นและกำกับมิวสิควิดีโอหรือแม้แต่ภาพยนตร์หรือรายการทีวีมากขึ้นในวันหนึ่ง อย่างไรก็ตามเป้าหมายในภาพรวมของฉันคือการสานต่อภารกิจที่มีอยู่เพื่อให้ความร่วมสมัยมีความเกี่ยวข้องมากขึ้นทั้งในอุตสาหกรรมการเต้นรำและวัฒนธรรมสมัยนิยม สไตล์ฟิวชั่นร่วมสมัยเชิงพาณิชย์ที่ฉันหลงรักนี้มีชีวิตชีวาและน่าสนใจมาก ฉันเชื่อว่ามันมีความเกี่ยวข้องกับการเต้นฮิปฮอปในปัจจุบัน สามารถบอกเล่าเรื่องราวและเข้าถึงงานศิลปะในระดับลึกได้ คอนเทมโพรารีกำลังเริ่มค้นพบหนทางสู่แสงสว่างขอบคุณนักออกแบบท่าเต้นที่น่าทึ่งหลายคนที่ทำงานที่น่าประทับใจเช่นนี้ในโลกการค้ามาแล้ว เป้าหมายของฉันคือวันหนึ่งเป็นผู้นำในการเคลื่อนไหวนั้นและแสดงให้โลกเห็นว่าสไตล์นี้ช่างเหลือเชื่อจริงๆ”
คำแนะนำที่ดีที่สุดของคุณสำหรับนักเต้นรุ่นใหม่ที่ต้องการสอนและออกแบบท่าเต้นเมื่ออายุมากขึ้นคืออะไร?
“ ทุ่มเทเวลาและความพยายามในการทำงานที่มีคุณภาพ ลงทุนในการฝึกอบรมของคุณและมุ่งเน้นไปที่การสร้างสรรค์ของคุณให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ อดทนและขยันขันแข็งในการทำงานและต่อสู้เพื่อคุณภาพมากกว่าปริมาณเสมอ การใส่เนื้อหาจำนวนมากเป็นเรื่องง่ายและดูว่ามีอะไรเสียหายหรือไม่ แต่การภูมิใจในผลิตภัณฑ์ของคุณคือความสำเร็จที่แท้จริง
ประการที่สองอย่าลืมว่าความสำเร็จในอาชีพการเต้นนั้นขึ้นอยู่กับความฉลาดและการสังเกตมากกว่าความสามารถ รับฟังเรียนรู้และซึมซับให้มากที่สุดในขณะที่เป็นนักคิดเชิงวิพากษ์ แม้ว่าการเป็นนักเต้น / นักออกแบบท่าเต้นจะเป็นอาชีพทางกายภาพ แต่สมองของคุณก็สำคัญกว่าร่างกายของคุณ '
โดย Allison Gupton จาก Dance Informs.
