เบื้องหลัง: โรงละคร Noh และ Armitage Gone! Dance’s 'คุณเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของฉัน'

เมกุมิเอดะ. ภาพโดย Julieta Cervantes เมกุมิเอดะ. ภาพโดย Julieta Cervantes

Karole Armitage ผู้บุกเบิกการเต้นหลังสมัยใหม่ได้ลองทำสิ่งใหม่ ๆ แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้นทั้งหมด งานของเธอ, คุณเป็นส่วนหนึ่งของฉัน ซึ่งจัดแสดงที่ New York Live Arts ในวันที่ 23-26 ตุลาคมจะเรียกร้องความสวยงามวิธีการและรูปแบบของโรงละครโนห์ของญี่ปุ่น งานนี้เปิดตัวที่ Japan Society ในเดือนเมษายน แม้ว่าเธอจะไม่เคยสร้างผลงานที่มีอิทธิพลเฉพาะจากโรงละครโนห์ แต่แรงบันดาลใจนั้นก็“ อยู่เบื้องหลัง” สำหรับเธอเสมอเธออธิบาย Megumi Eda นักเต้นที่มีชื่อเสียงมายาวนานของ Armitage มีนักแสดงนำโดยนักแสดง 4 คนซึ่งเป็นนักแสดงนำ



Karole Armitage ภาพโดย Marco Magnani

Karole Armitage ภาพโดย Marco Magnani



การแสดงนี้ยังถือเป็นอีกทางหนึ่งเพื่อเป็นเกียรติแก่ 15 ปีของการทำงานร่วมกันของ Armitage และ Eda อาร์มิเทจอธิบายถึงการพบกับอีดาในลอนดอนในปี 2544 และถูกดึงดูดเข้าหาเธอในทันที - พรสวรรค์ความสามารถพิเศษและธรรมชาติที่แท้จริงของเธอ “ เราเพิ่งมีกันและกัน” เธอกล่าวอย่างมั่นใจ ในฐานะที่เป็นจุดเชื่อมต่อหนึ่ง Armitage อธิบายว่าพวกเขาแบ่งปันความสัมพันธ์ที่มีต่อธรรมชาติและภาพของมัน (ทั้งคู่เติบโตมาในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ) เธอแบ่งปันวิธีที่เธอจะเปลี่ยนวลีการเคลื่อนไหวเพื่อชี้แจงการแสดงออกและช่วยให้นักเต้นดูดีขึ้นในการเคลื่อนไหว แต่ด้วย Eda มันอาจเป็นเกมบอลอื่น ๆ ได้ทั้งหมด

“ เมกุมิจะ เพียงแค่ทำสิ่งเหล่านี้ มันดูสวยงาม แต่ให้ความรู้สึกลึกลับสำหรับฉันแม้ว่าฉันจะสร้างการเคลื่อนไหวก็ตาม” อาร์มิเทจอธิบาย “ เมื่อฉันถามเธอว่าเธอกำลังคิดอย่างไรฉันอาจค้นพบว่าจินตนาการของเธอกำลังจินตนาการถึงบางสิ่งที่ตรงข้ามกับสิ่งที่ฉันกำลังคิดอยู่ แต่ก็ยอดเยี่ยมในแบบของมันเอง” ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งอาร์มิเทจเล่าว่านี่คือศิลปินสองคนที่มี 'จินตนาการฟรี' เธออธิบายว่า Eda เป็น“ โสดเมื่อได้พบเธอจากนั้นก็หาคู่แต่งงานแล้วมีลูก” กล่าวเสริม“ ฉันได้เฝ้าดูชีวิตของเธอวิวัฒนาการ!” Eda ย้ายไปที่เบอร์ลินเมื่อปีที่แล้วดังนั้นผู้ชมในนิวยอร์กควรสังเกตว่านี่เป็นโอกาสที่หายากเกินไปที่จะได้เห็นการแสดงของเธอ

Cristian Laverde-Koenig และ Megumi Eda ภาพโดย Julieta Cervantes

Cristian Laverde-Koenig และ Megumi Eda ภาพโดย Julieta Cervantes



นอกเหนือจากมิตรภาพในการทำงานแล้วเมื่อพูดถึงผลงานใหม่ล่าสุดของเธอ Armitage ยังคิดถึงเรื่องทางวัฒนธรรมที่เธอพูดถึงความยากลำบากในการตีคอร์ดที่สามารถสร้างความแตกต่างระหว่าง การจัดสรรทางวัฒนธรรม และเปล่งเสียงคนชายขอบ “ มีการยืมทางวัฒนธรรมมากมายที่นั่นเป็นการตอกย้ำความคิดโบราณมากมาย” เธอกล่าว สำหรับเธอการหลีกเลี่ยงการจัดสรรทางวัฒนธรรมอาจเริ่มต้นด้วยคำถามที่ว่า“ คุณกำลังมองดูวัฒนธรรมของตัวเองอยู่หรือว่าวัฒนธรรมของเราบอกว่าวัฒนธรรมคืออะไร?” แนวทางที่เป็นประโยชน์คือการค้นหาแรงบันดาลใจในรูปแบบและแนวทาง แต่สร้างเนื้อหาในแบบของตัวเอง บางครั้งการทำเช่นนั้นอาจเผชิญหน้ากับคำถามเกี่ยวกับการกดขี่และความบอบช้ำทางประวัติศาสตร์ ดังนั้นศิลปะสามารถสร้าง 'บทสนทนากับอดีต' เธอเชื่อ

ตัวอย่างเช่น“ ไม่มีอะไรเกิดขึ้น โดยตรง จากโรงละครโนห์” ใน คุณเป็นส่วนหนึ่งของฉัน Armitage อธิบาย สิ่งที่เกี่ยวข้องกับ Noh คือแนวทางที่เข้มงวดในการสร้างสรรค์และการแสดงตลอดจนแนวคิดในการติดตามการเดินทางภายในจิตใจของตัวเอก “ การเดินทางของจิตและกระบวนการที่ปลดปล่อยออกมานั่นคือเรื่องราวที่นี่” อาร์มิเทจยืนยัน เธอชอบที่รูปแบบศิลปะเป็นรูปแบบแรกที่ให้ความสำคัญกับเรื่องราวของผู้หญิงและเป็นเนื้อหาที่ลึกซึ้งที่สุดในแนวทางนี้

Sierra French และ Megumi Eda ภาพโดย Julie Lemberger

Sierra French และ Megumi Eda ภาพโดย Julie Lemberger



เธอเล่าว่าโนห์เริ่มต้นอย่างไรในฐานะการแสดงละครเหตุการณ์จากเรื่อง The Tale of Genji ซึ่งเป็น“ นวนิยายที่เก่าแก่ที่สุดในโลก” เธออธิบายว่าเป็นภาพการเคลื่อนไหวการแสดงละครและดนตรี ประเพณีเติบโตมาจากที่นั่น โรงละครโนห์พัฒนาและสะท้อนผ่านการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมืองขั้นพื้นฐานของญี่ปุ่นเช่นการเปลี่ยนจากประเทศที่โดดเดี่ยวไปสู่ผู้เล่นระดับโลกซึ่งเป็นประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับข้อ จำกัด ทางกฎหมายเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะและการหลุดพ้นจากข้อ จำกัด เหล่านั้น อาร์มิเทจอธิบายว่าธรรมชาติของโนห์สะท้อนให้เห็นถึงวัฒนธรรมญี่ปุ่นอย่างไรซึ่งเป็น 'แนวความคิด' ที่เธอเชื่อ “ ผลงานใหม่ล่าสุดนี้เกิดขึ้นจากความรักที่ลึกซึ้งที่มีต่อรูปแบบศิลปะ”

สำหรับ Armitage งานนี้“ ซับซ้อนทางจิตใจอย่างไม่น่าเชื่อ…. เรียกได้ว่ามีความเพียรพยายามและเรียนรู้เกี่ยวกับตัวเอง” เธอเล่า นอกจากนี้เธอยังอธิบายถึงวิธีการนำเสนอผลงานใน“ พื้นที่ติดตั้งที่สวยงาม” เสริมว่า“ มีแสงที่น่าขนลุกซึ่งเกือบจะดูเหมือนเหนือธรรมชาติและดูเหมือนจะทำให้เกิดหมอก” นอกจากนี้เธอยังพอใจกับโน้ตเพลงของนักแต่งเพลง Reiko Yamada “ มันใช้นักดนตรีคนหนึ่งเพื่อสร้างเสียงที่เรียบง่ายที่สุด แต่มีพลังมากที่สุด” เธอกล่าว เธออธิบายลักษณะนี้เป็น 'เกี่ยวกับลมหายใจ' และ 'สภาวะของจิตใจ'

Karole Armitage และนักเต้นในการซ้อม

Karole Armitage และนักเต้นในการซ้อม

ถามว่าเธอคิดว่าจะทำงานที่คล้ายกันนี้ได้ไหมในอนาคตอาร์มิเทจตอบอย่างรวดเร็วไม่คิดว่าจะทำ “ ฉันทำในสิ่งที่ฉันต้องการที่นี่ด้วยการเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับภูมิทัศน์ทางจิตใจของผู้หญิงคนหนึ่ง” เธอกล่าวพร้อมกับหัวเราะเล็กน้อย แต่เธอจะยังคงทำงานต่อไปโดยใช้ความเข้มงวดและความสวยงามของโรงละครโนห์“ อยู่เบื้องหลัง” สำหรับเธอ เมื่อคิดในขอบเขตที่กว้างขึ้นเกี่ยวกับงานศิลปะเธอต้องการเปิดคำถามที่มีความหมายซึ่งบางสิ่งบางอย่างศิลปะก็งดงามได้เช่นกัน “ เราไม่ต้องการเป็นวัฒนธรรมที่กดขี่ทุกอย่าง” เธอยืนยัน แม้จะรู้สึกถึงการทำงานด้วยความเข้มงวดและชัดเจนในเรื่องสุนทรียศาสตร์ แต่เธอก็ยังคงทำงานต่อไปด้วยจิตวิญญาณที่“ บางครั้งคุณก็ต้องเตือนลม” เธอกล่าวพร้อมกับหัวเราะด้วยน้ำเสียงของเธออีกครั้ง

Armitage หายไปแล้ว! การเต้นรำจะนำเสนอ คุณเป็นส่วนหนึ่งของฉัน ที่ New York Live Arts ระหว่างวันที่ 23-26 ตุลาคม สำหรับตั๋วและข้อมูลเพิ่มเติมโปรดไปที่ newyorklivearts.org/event/you-took-a-part-of-me .

โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม