องค์กรหนึ่งพยายามที่จะดูแลการอนุรักษ์ประวัติศาสตร์การเต้นรำในปัจจุบัน
โดย Chelsea Thomas
เท็ดชอว์นผู้บุกเบิกการเต้นสมัยใหม่เคยกล่าวไว้ว่า“ การเต้นรำเป็นศิลปะเพียงอย่างเดียวที่เราเป็นตัวของมันเอง” บางทีอาจเป็นลักษณะทางกายภาพที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาและในขณะนี้ของธรรมชาติของการเต้นรำซึ่งเป็นความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับนักประวัติศาสตร์การเต้นรำในปัจจุบัน
ในขณะที่ประติมากรมีรูปปั้นจิตรกรวาดภาพช่างภาพนักดนตรีให้คะแนนและแม้แต่เขียนบทละครนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นมักจะมีเพียงความทรงจำของพวกเขาหรืออย่างดีที่สุดคือไฟล์วิดีโอที่ถูกโยนลงในโฟลเดอร์คอมพิวเตอร์ที่ไม่มีการรวบรวมไว้หรือลงในโฟลเดอร์ ชั้นวางของที่ยุ่งเหยิง ดังนั้นคำถามจึงเกิดขึ้น - การเต้นรำเป็นศิลปะที่หายไปหรือไม่? ศิลปะที่มีชีวิตนี้เป็นเพียงชั่วคราวเหมือนกับร่างกายที่แสดงหรือไม่?
หากบางคนมีข้อสงสัยมีกลุ่มเพื่อนร่วมงานที่มีชื่อเสียงที่ซื่อสัตย์ซึ่งถือมั่นในความเชื่อมั่นนั่นคือ Dance Heritage Coalition ในฐานะองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรแห่งชาติ แต่เพียงผู้เดียวที่พยายามรักษาและสร้างการเข้าถึงมรดกทางประวัติศาสตร์การเต้นรำของอเมริกา Dance Heritage Coalition ประกอบด้วยนักวิชาการอาจารย์นักเก็บเอกสารและผู้ที่ชื่นชอบการเต้นที่ทำงานเพื่ออนุรักษ์การเต้นรำ
ความแข็งแกร่ง
การดำเนินงานในฐานะเครือข่ายทรัพยากรและองค์กรด้านการเต้นรำการรวมตัวกันครั้งแรกในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เพื่อแก้ไขปัญหาในการจัดทำเอกสารการเต้นรำและการเก็บรักษาบันทึกประเด็นที่ระบุไว้ในการศึกษาที่ได้รับมอบหมายจากมูลนิธิแอนดรูว์ดับเบิลยูเมลลอนและการบริจาคแห่งชาติเพื่อ ศิลปะ. ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 2535 ขณะนี้พันธมิตรได้เริ่มต้นในรอบสองทศวรรษของการจัดทำเอกสารรักษาและเสริมสร้างบันทึกของชาติ
Libby Smigel ผู้อำนวยการบริหารของ Dance Heritage Coalition กล่าวว่า“ เมื่อเทียบกับศิลปะการแสดงอื่น ๆ เช่นดนตรีการละครและทัศนศิลป์การเต้นรำในสถาบันการศึกษายังมีอายุน้อยและมีตำราและทรัพยากรเพียงเล็กน้อย เมื่อพูดถึงการเต้นเราต้องพึ่งพาภาพเคลื่อนไหวเป็นอย่างมากและด้วยเหตุนี้ตำราประวัติศาสตร์การเต้นของเราจึงต้องทนทุกข์ทรมานเพราะต้องพึ่งพาแหล่งข้อมูลทางการค้าที่มีอยู่อย่าง จำกัด ”
Jacques d’Amboise อดีตนักเต้นบัลเลต์หลักของเมืองนิวยอร์กใน 'Ballet Encounter' ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ann Barzel Dance Research Collection ที่ The Newberry Library ในชิคาโก
เพื่อแก้ไขปัญหาของการเต้นรำที่สูญหายและถูกลืมการออกแบบท่าเต้นที่บันทึกไว้ไม่ดีบันทึกของ บริษัท ที่ขาดหายไปและเอกสารที่เก็บถาวรที่ไม่เป็นระเบียบพันธมิตรจึงให้กำลังใจในเชิงรุกริเริ่มและพัฒนาโครงการความร่วมมือระหว่างชุมชนเต้นรำห้องสมุดและสาขาเก็บถาวร
กลุ่มพันธมิตรพยายามที่จะสอน บริษัท ห้องสมุดบุคคลและชุมชนนาฏศิลป์อื่น ๆ เกี่ยวกับความต้องการที่สำคัญสี่ประการของการอนุรักษ์ประวัติศาสตร์การเต้นรำอย่างต่อเนื่อง: การเข้าถึงสื่อเอกสารการเต้นรำอย่างต่อเนื่องโดยใช้ทั้งวิธีการแบบดั้งเดิมและเทคโนโลยีที่กำลังพัฒนาการเก็บรักษาเอกสารที่มีอยู่และการศึกษาภายในและ นอกเหนือจากการเต้นรำ
“ เมื่อคุณนึกถึงว่าทุกๆปี บริษัท ด้านการเต้นส่วนใหญ่จะผลิตผลงานใหม่ ๆ ออกมามากมายขนาดไหนและหลาย ๆ คนก็ไม่สามารถเดินทางไปดูได้มันจะบ้าแค่ไหนเพราะเราไม่สามารถเข้าถึงมันได้ง่ายเหมือนแฟนอาร์ตคนอื่น ๆ ดาวน์โหลดเนื้อหาออนไลน์ ดังนั้นเราจึงต้องการสนับสนุนให้ บริษัท ต่างๆเผยแพร่เอกสารเหล่านี้มากขึ้นและมองหาวิธีการทำงานในรูปแบบดิจิทัล” Smigel อธิบาย
cindi giangreco
ในขณะที่แนวร่วมกำลังมุ่งเน้นไปที่อนาคตของการอนุรักษ์นาฏศิลป์ แต่ก็ยังคำนึงถึงงานทั้งหมดที่ยังต้องทำในการค้นพบไถ่บาปและรักษาอดีตไว้ หลังจาก 20 ปีของการช่วยเหลือคอลเลกชันในการจัดระเบียบและการเข้าถึงวัสดุแนวร่วมยังคงเห็นพระธาตุเต้นรำที่ขุดพบหรือถูกกู้คืน ตัวอย่างหนึ่งที่พบล่าสุดในโกดังเก็บของของ Dance Theatre of Harlem สิ่งหนึ่งที่พบคือเครื่องแต่งกายหายากตั้งแต่ยุคแรก ๆ ไฟร์เบิร์ด การผลิต
Smigel เล่าว่า“ เรายังค้นพบภาพดิบพื้นฐานที่บันทึกการเดินทางไปแอฟริกาใต้ของ บริษัท หลังการแบ่งแยกสีผิว พวกเขาเป็น บริษัท เต้นรำแห่งแรกที่ได้ไปแสดงในแอฟริกาใต้…ซึ่งเป็นช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่น่าตื่นเต้นไม่ใช่แค่การเต้นรำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประวัติศาสตร์ทั่วไปอีกด้วย นั่นเป็นช่วงเวลาที่น่าสนใจและมีความสำคัญอย่างชัดเจนในช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงทางการเมือง”
การค้นพบที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งคือภาพยนตร์เรื่องเก่าของ Eiko & Koma Smigel กล่าวว่า“ เราค้นพบฟุตเทจภาพยนตร์ที่มีอยู่ในช่วงแรกของการแสดงของ Eiko & Koma ก่อนที่พวกเขาจะมาที่สหรัฐอเมริกามันไม่มีเสียงและแสดงคำศัพท์เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวในช่วงแรก มันแสดงให้เห็นถึงการเต้นของพวกเขาในช่วงแรก ๆ ซึ่งตอนนี้ได้พัฒนามาสู่การแสดงของพวกเขาในปัจจุบัน”
สำหรับนักเต้นรุ่นใหม่ที่คิดว่าการเก็บรักษาประวัติการเต้นรำไม่เกี่ยวข้องกับการทำงานประจำวันของพวกเขา Smigel เน้นย้ำถึงความสำคัญของการปฏิบัติที่ดีขององค์กรโดยกล่าวว่า“ ถึงเวลาเริ่มจัดงานแล้ว”
Carmen de Lavallade ในเพลง 'Pierrot Lunaire' ซึ่งเป็นบัลเล่ต์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากตัวละครของ 'commedia dell’arte' ร่วมกับ Glen Tetley Dance Company ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ann Barzel Dance Research Collection ที่ The Newberry Library ในชิคาโก
“ นักเต้นรุ่นเยาว์สามารถเป็นผู้ดูแลประวัติศาสตร์การเต้นที่พวกเขามีอยู่ได้เป็นอย่างดี จากภาพที่มีลายเซ็นรองเท้าพอยต์ที่ขาดและของที่ระลึกอื่น ๆ พวกเขาสามารถเรียนรู้วิธีการเก็บรักษาและรวบรวมพระธาตุเต้นรำได้อย่างถูกต้อง ของที่ระลึกเหล่านี้สามารถช่วยกระตุ้นความทรงจำเกี่ยวกับการถ่ายทอดทางศิลปะและวัฒนธรรมได้ในวันหนึ่ง” Smigel กล่าว
ในเดือนนี้กลุ่มพันธมิตรได้เปิดตัว“ The Artist’s Legacy Toolkit” ซึ่งเป็นชุดแท็บออนไลน์สำหรับผู้ที่สงสัยเกี่ยวกับวิธีบันทึกและจัดระเบียบไฟล์วิดีโอบันทึกท่าเต้นและอื่น ๆ ที่ดีที่สุด “ มัน [is] มุ่งเน้นไปที่นักเต้นระดับต่างๆ - ตั้งแต่นักเต้นอาชีพแรก ๆ ไปจนถึงนักเต้นอาชีพตอนปลาย มีเคล็ดลับสำหรับขั้นตอนต่างๆ” Smigel อธิบาย
ในขณะเดียวกันกลุ่มพันธมิตรก็กำลังดำเนินการเพื่อเสนอแหล่งข้อมูลประวัติการเต้นที่สามารถเข้าถึงได้ทางออนไลน์สำหรับนักเต้นและนักเรียน วิธีพิเศษอย่างหนึ่งที่สามารถทำได้คือผ่านคุณสมบัติ สมบัติการเต้นรำที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้ของอเมริกา: 100 คนแรก . Smigel กล่าวว่า“ นี่เป็นสถานที่ที่ดีเยี่ยมสำหรับนักเต้นรุ่นใหม่ที่จะเริ่มค้นพบว่า DHC มีอะไรให้บ้าง” “ สมบัติการเต้นรำที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้” ที่กำหนดไว้แต่ละรายการประกอบด้วยบทความทางวิชาการภาพถ่ายและคลิปวิดีโอบ่อยครั้ง
ในฐานะที่เป็นตัวอย่างสมบัติการเต้นรำที่กำหนดไว้สองชิ้นแหล่งข้อมูลประวัติศาสตร์การเต้นรำออนไลน์อีกสองรายการที่นำเสนอโดย Jacob’s Pillow Dance Festival และ The Jerome Robbins Dance Division ของ The New York Public Library
Jacob’s Pillow Dance Interactive ซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลวิดีโอฟรีที่รวบรวมโดยเทศกาลเต้นรำที่ดำเนินมายาวนานที่สุดในอเมริกา Jacob’s Pillow Dance Festival นำเสนอภาพรวมของภาพที่เก็บถาวรและภาพถ่ายที่เก็บไว้ในที่เก็บถาวรของ Pillow ด้วยภาพทั้งหมดที่บันทึกไว้ที่ Jacob’s Pillow โครงการสาธารณะของ Virtual Pillow นี้สามารถแบ่งปันรสชาติของประวัติที่สำคัญของ Jacob’s Pillow ในขณะเดียวกันก็แสดงความชื่นชมในการเต้น
Norton Owens ผู้อำนวยการฝ่ายอนุรักษ์ของ Jacob’s Pillow Dance Festival กล่าวว่าแนวคิดของ Jacob’s Pillow Dance Interactive“ มาจากการต้องการหาวิธีอื่น ๆ ในการแบ่งปันทรัพยากรของเรา”
“ เราต้องการหาวิธีแบ่งปันแหล่งข้อมูลออนไลน์ที่สอดคล้องกับลักษณะของ Jacob’s Pillow - เราสามารถเข้าถึงได้ยินดีต้อนรับและใช้งานง่าย”
ภาพเหมือนของนักออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ Garth Fagan โดย Annie Lennox ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ann Barzel Dance Research Collection ที่ The Newberry Library ในชิคาโก
บนเว็บไซต์ผู้เยี่ยมชมสามารถเลือกหนึ่งในคุณสมบัติพื้นฐานสามประการเพื่อดูภาพงานเทศกาลไม่ว่าจะเป็นศิลปินประเภทหรือยุคสมัย ผู้เยี่ยมชมยังสามารถเลือก“ Dive In” เพื่อเลือกเนื้อหาแบบสุ่มสำหรับพวกเขาหรือ“ Guess” สำหรับเกมเรื่องไม่สำคัญเกี่ยวกับการเต้นที่ให้ผู้ใช้จับคู่ฟุตเทจการแสดงกับศิลปินที่แสดงได้
รวมพลังใจต้านมะเร็ง
“ เนื่องจากเรามีชุดการแสดงมากมายที่จัดขึ้นที่นี่จากทั่วทุกมุมโลกทั้งในอดีตและต่อเนื่องเราจึงมีฟุตเทจการเต้นรำที่น่าทึ่งซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของ Pillow สิ่งนี้มอบประสบการณ์ใหม่ทั้งหมดหรือวิธีการได้เห็น บริษัท และนักเต้นอันเป็นที่รักในสถานที่ที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน” Owens กล่าว
ในทำนองเดียวกันแหล่งข้อมูลที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งในการพัฒนานักเต้นวิชาเอกของวิทยาลัยครูอาจารย์และนักวิชาการคือ Jerome Robbins Dance Division ของ The New York Public Library นี่คือที่เก็บถาวรที่ใหญ่ที่สุดและครอบคลุมที่สุดในโลกที่อุทิศให้กับเอกสารเกี่ยวกับการเต้นรำ
“ การรวบรวมศิลปะการเต้นรำในทุกรูปแบบไม่ว่าจะเป็นบัลเล่ต์ชาติพันธุ์สมัยใหม่สังคมและพื้นบ้าน - การแบ่งนี้เป็นมากกว่าห้องสมุดในความหมายปกติของคำนี้” ภัณฑารักษ์ Jan Schmidt ประธานของ Dance Heritage อธิบาย แนวร่วม “ มันเป็นพิพิธภัณฑ์ส่วนหนึ่งศูนย์ผลิตภาพยนตร์และบริการให้คำปรึกษาชิ้นส่วนแก่ชุมชนนักเต้นมืออาชีพ มันรักษาประวัติศาสตร์ของการเต้นรำโดยการรวบรวมทรัพยากรที่เป็นลายลักษณ์อักษรภาพและหูที่หลากหลายและทำงานเพื่อให้แน่ใจว่ารูปแบบศิลปะมีความต่อเนื่องผ่านโปรแกรมเอกสารที่ใช้งานอยู่”
แผนกเต้นรำก่อตั้งขึ้นในปีพ. ศ. 2487 สามารถให้บริการแก่ผู้ใช้ทุกอย่างตั้งแต่คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการสร้างการเต้นรำในคอร์ทของเอลิซาเบ ธ ใหม่ไปจนถึงการชมการเต้นรำจากจังหวัดในกินีและชีวประวัติเกี่ยวกับรูปแบบการเต้นรำสมัยใหม่ของ Isadora Duncan, Martha Graham และ Doris Humphrey The Dance Division เปิดให้บริการฟรีและเปิดให้บุคคลทั่วไปจากทั่วทุกมุมโลก
John Martin ร่วมกับ Martha Graham ได้รับรางวัล Capezio Award ในปี 1969 ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ann Barzel Dance Research Collection ที่ The Newberry Library ในชิคาโก
นอกเหนือจากทรัพยากรทางกายภาพมากมายแล้วแผนกเต้นรำยังมีคลังประวัติและโครงงานเกี่ยวกับช่องปากซึ่งนำเสนอคลิปออนไลน์ของการบันทึกการสัมภาษณ์ที่ได้รับการคัดเลือกโดยมีนักแสดงนักออกแบบท่าเต้นนักวิชาการและโปรดิวเซอร์มากกว่าครึ่งศตวรรษ Schmidt กล่าวเพิ่มเติมว่าในเดือนกันยายนแผนกวางแผนที่จะมีไซต์ Dance Digital เพื่อให้สื่อที่พวกเขามีสิทธิ์ 'สามารถใช้ได้อย่างอิสระบนเว็บ'
เต้นโฮมสคูล
ดังนั้นด้วยทรัพยากรมากมายเหลือเฟือนี้มีที่ว่างหรือไม่ที่จะกลัวว่าจะมีการอนุรักษ์ประวัติศาสตร์การเต้นรำไว้อย่างเพียงพอหรือไม่? บางทีถ้านักเต้นและ บริษัท ไม่ทำตามขั้นตอนที่เหมาะสมในการจัดระเบียบและจัดเก็บงานที่กำลังดำเนินอยู่ก็ใช่ แต่โดยทั่วไปแล้วไม่ใช่ - ไม่ใช่กับ Dance Heritage Coalition และห้องสมุดที่เป็นตัวเอกคอลเลกชันและทรัพยากรที่พยายามรักษาและให้การเข้าถึงประวัติศาสตร์การเต้นรำในปัจจุบัน
Smigel กล่าวว่า“ ตราบใดที่เราต้องการให้การเต้นเติบโตและเป็นที่ประจักษ์ในวงสาธารณะเราจะต้องทำงานร่วมกันเพื่อที่เราจะสามารถสร้างและสื่อสารบริบทของการเต้นได้อย่างแท้จริง”
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Dance Heritage Coalition ได้ที่ www.danceheritage.org .
หากต้องการเข้าถึงสมบัติการเต้นรำที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้ของ DHC ของอเมริกา: 100 คนแรกโปรดไปที่ www.danceheritage.org/treasures.html .
หากต้องการสัมผัสกับ Jacob’s Pillow Dance Interactive โปรดดูที่ danceinteractive.jacobspillow.org .
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Jerome Robbins Dance Division ของ The New York Public Library ได้ที่ www.nypl.org .
ภาพ (บน): Maria Tallchief ใน George Balanchine’s จูบของนางฟ้า ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ann Barzel Dance Research Collection ที่ The Newberry Library ในชิคาโกซึ่งเป็นองค์กรสมาชิกของ Dance Heritage Coalition
แนะนำสำหรับคุณ
