De'Anthony Vaughan ของโรงละคร Dallas Black Dance ภาพโดย Brian Guilliaux ปี 2016 ใกล้เข้ามาแล้วและด้วยปีใหม่แรงบันดาลใจใหม่ ๆ สำหรับนักเต้นและอาชีพของพวกเขา มีความเชื่อมโยงร่วมกันกับความคิดเรื่องการเติบโตและต่อยอดรูปแบบศิลปะที่หล่อหลอมนักเต้นให้เป็นสิ่งที่ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ เป็นปีใหม่ที่มีเป้าหมายใหม่ทัศนคติใหม่ ๆ และความกระหายที่จะก้าวไปสู่ความสำเร็จที่ทำไว้เมื่อปีที่แล้ว Dance Informa พูดคุยกับนักเต้นมืออาชีพจากทั่วสหรัฐอเมริกาเกี่ยวกับความสำเร็จของพวกเขาในปี 2016 และเป้าหมายของพวกเขาในฤดูกาล 2017
Lauren Lovette Principal NYCB ในชุดของดีไซเนอร์ Louiza Babouryan ภาพถ่ายโดย Karolina Kuras
คุณไม่สามารถส่งเสียงในปีใหม่โดยไม่รับทราบความสำเร็จที่ทำไว้ก่อนหน้านี้ New York City Ballet (NYCB) นักเต้นหลัก Lauren Lovette สะท้อนให้เห็นถึงปีที่ท้าทายและวุ่นวายของเธอในฐานะ เธอได้ออกแบบท่าเต้นในผลงานชิ้นแรกของเธอ สำหรับคลาร่า สำหรับ บริษัท .
Lovette บอกกับ Dance Informa ว่า“ ฉันอยากจะออกแบบท่าเต้นให้ NYCB ตั้งแต่เข้าเรียนที่โรงเรียนและฉันโชคดีพอที่จะได้เห็นสิ่งนั้น! ฉันได้ทดสอบตัวเองในบทบาทผู้นำนั้นและฉันก็สามารถเติบโตได้อีกมาก”
De’Anthony Vaughan จาก Dallas Black Dance Theatre ระลึกถึงการเติบโตส่วนบุคคลของเขาใน บริษัท ตลอดปี 2016 และพัฒนาการดังกล่าวได้หล่อหลอมการเต้นของเขาอย่างไร
“ ในปี 2016 ฉันอยากทำงานเกี่ยวกับเทคนิคและงานศิลปะของฉันด้วย” วอห์นกล่าว “ ฉันมีพละกำลังมากขึ้นและเริ่มให้ความสำคัญกับการเคลื่อนไหวอย่างแท้จริงไม่ใช่แค่ทำตามขั้นตอนเท่านั้น ฉันยังคงก้าวไปเพื่อเป้าหมายและยังมีช่องว่างให้เติบโต”
De’Anthony Vaughan และ Hana Delong ของโรงละคร Dallas Black Dance Theatre ภาพโดย Brian Guilliaux
Hana Delong เพื่อนสมาชิก บริษัท Dallas Black Dance Theatre แบ่งปันมุมมองที่คล้ายกันในฤดูกาล 2016 ของเธอโดยสังเกตว่าการตอบรับจากผู้ที่ได้ชมการแสดงของเธอทำให้เธอรู้สึกถึงความสำเร็จของเธอมากเพียงใด
“ การได้รับฟังความคิดเห็นของผู้คนเกี่ยวกับการแสดงจนถึงตอนนี้ทำให้ฉันอยากก้าวต่อไปในฐานะศิลปิน” เดลองกล่าว
สำหรับ Adrienne Lipson สมาชิก บริษัท Hubbard Street Dance Chicago ฤดูกาล 2016 ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นหนึ่งในการเฉลิมฉลองเช่นกัน แม้ว่าอาจจะไม่ได้เป็นปณิธานของเธอในปีใหม่โดยเฉพาะ แต่ความสำเร็จของเธอก็ไม่มีใครสังเกตเห็นได้
“ ฉันได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็น บริษัท หลักของ Hubbard Street Dance Chicago!” ลิปสันเล่า “ เป็นเป้าหมายที่ฉันมุ่งมั่นอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่ย้ายมาที่ชิคาโก”
ด้วยความสำเร็จจากปีที่ผ่านมาก็มีช่องว่างสำหรับการปรับปรุง สำหรับผู้ที่อาจบรรลุเป้าหมายบางอย่าง แต่รู้ว่าพวกเขาทำได้มากกว่านั้นปี 2017 จะเป็นปีที่สมบูรณ์แบบในการปรับแต่งติดตามตารางการซ้อมที่ยุ่งวุ่นวายและเอาชนะความท้าทายอื่น ๆ ที่ขวางทางอยู่
Hubbard Street Dance นักเต้นชาวชิคาโก Adrienne Lipson ภาพโดย Todd Rosenberg
“ มีหลายสิ่งที่ฉันสามารถทำได้โดยใช้เทคนิคที่ชาญฉลาด” เดลองกล่าว “ ฉันต้องการที่จะฝึกฝนทักษะต่อไปสร้างงานศิลปะของฉันและอย่าลืมพยายามไม่ จำกัด ตัวเอง”
ภายใต้การแสวงหาการแปลเป้าหมายของเธอจากการเต้นเป็นท่าเต้น Lovette วางแผนที่จะมุ่งเน้นไปที่สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ นอกเหนือจากการเต้นซึ่งจะช่วยให้ฤดูกาลของเธอเป็นไปอย่างราบรื่น
Lovette กล่าวว่า“ ในที่ทำงานฉันมุ่งเน้นไปที่ Aurora, The Cage และ Pontus Lidberg บัลเล่ต์ใหม่ ฉันวางแผนที่จะทำให้ดีที่สุดเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนผ่านอินสตาแกรมของฉันและผ่านการโต้ตอบในชีวิตประจำวัน ฉันสนุกกับการจดจ่อกับการเป็นคนใจดีและมีอารมณ์ขันแม้ว่าตารางงานของฉันจะเต็มไปหมดก็ตาม”
วอห์นกล่าวถึงแผนการของเขาสำหรับปีใหม่ที่กำลังจะมาถึง
“ ฉันอยากทำจริงๆ มากกว่า ออกแบบท่าเต้นและให้ความสำคัญกับกระบวนการสร้างสรรค์ของฉัน” วอห์นกล่าว “ ฉันยังต้องการพัฒนาการเต้นและการเรียนรู้ต่อไป การเรียนรู้ไม่เคยหยุดนิ่ง”
Alessa Rogers จาก Atlanta Ballet Company กล่าวว่า“ จะมีบางสิ่งที่ฉันหวังว่าจะทำได้ดีขึ้นสม่ำเสมอมากขึ้นและมีศิลปะมากขึ้น แต่นั่นคือธรรมชาติของการเป็นนักเต้นบัลเล่ต์และสิ่งที่เป็นของขวัญสำหรับการทำงานนั้นมักจะไม่มีวันเบื่อและถูกท้าทายอยู่เสมอ ในระดับนี้การเปลี่ยนแปลงจะเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ”
Alessa Rogers ของ Atlanta Ballet ภาพถ่ายโดย Charlie McCullers ได้รับความอนุเคราะห์จาก Atlanta Ballet
ในฐานะคนที่ยังใหม่กับ บริษัท ของเธอ Lipson ยังคงยึดมั่นในเป้าหมายของเธอในปี 2017 นอกเหนือจากเทคนิคซึ่งเป็นงานที่กำลังดำเนินอยู่เสมอเธอยังตั้งเป้าหมายที่จะเอาชนะบล็อกทางจิตใจที่นักเต้นเผชิญอยู่เป็นระยะ ๆ
“ ในขณะที่เราอยู่ในช่วงกลางฤดูกาลที่ Hubbard Street” Lipson กล่าว“ ฉันต้องการเข้าสู่ปี 2017 ด้วยความมุ่งมั่นและความมั่นใจในสถานที่ของฉันที่นี่ ไม่มีตาข่ายป้องกันจิตใจหรือข้อแก้ตัวอีกต่อไปเพราะฉันยังใหม่ ฉันวางแผนที่จะคลายความกังวลและความสงสัยในตัวเองและจะมุ่งเน้นไปที่การใช้ทุกสิ่งที่ฉันรู้เพื่อป้อนงานและพลังงานของสถานที่แห่งนี้”
โรเจอร์สมีเป้าหมายที่เป็นรูปธรรมที่กำหนดไว้สำหรับปีต่อ ๆ ไป นอกเหนือจากแง่มุมทางเทคนิคเช่นพอร์ตเดอบราที่เธอบอกว่าสามารถนำไปใช้ปรับปรุงได้แล้วเธอก็ตั้งเป้าที่จะเอาชนะความกังวลใจของเธอในระหว่างการคัดเลือกนักแสดง
“ ฉันกลัววันแคสต์ แต่แปลกพอฉันไม่เคยกังวลเกี่ยวกับผลลัพธ์มากเกินไปไม่ว่าฉันจะเป็นนักแสดงหรือไม่ก็ตาม” โรเจอร์สกล่าว “ ในระหว่างการออดิชั่นนั้นฉันต้องทำงานอย่างปล่อยวางและสนุกไปกับมัน”
นักเต้นมืออาชีพเหล่านี้ประสบความสำเร็จตามเป้าหมายในอาชีพและบางครั้งก็เหนือกว่าพวกเขาก่อนที่พวกเขาจะจินตนาการได้ด้วยซ้ำ ด้วยโลกแห่งการเต้นที่เติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่องและ บริษัท ต่างๆที่พัฒนาไปเรื่อย ๆ ยังมีที่ว่างสำหรับผู้ที่ต้องการก้าวไปสู่ความสูงใหม่ สำหรับนักเต้นที่เพิ่งเริ่มต้นหรืออาจต้องการออดิชั่นสำหรับ บริษัท หลักนักเต้นเหล่านี้จะเสนอคำแนะนำบางอย่าง
smuin
Hana Delong ของโรงละคร Dallas Black Dance Theatre ภาพถ่ายโดย Sharen Bradford, The Dancing Image
สำหรับนักเต้นที่ใฝ่หางานในฝันลิปสันกล่าวว่า“ ทำแค่นั้น ไล่ตามเหมือนเสือ จงดุร้ายไม่ยึดมั่นละเอียดรอบคอบและไม่มีเหตุผลในการไล่ตามความหลงใหลและงานศิลปะของคุณ”
จากประสบการณ์ครั้งก่อน Lovette กล่าวว่า“ จงลุกขึ้นใหม่เสมอเมื่อคุณล้มลง ช่วยเหลือผู้อื่นมีน้ำใจตรงต่อเวลาและมีความสุขในการทำงานร่วมกัน แสดงความขอบคุณสำหรับสิ่งที่คุณมีและแสดงการสนับสนุนเพื่อนร่วมงานของคุณเป็นการตอบแทน”
และสำหรับผู้ที่ยังไม่บรรลุเป้าหมายในอาชีพวอห์นกล่าวว่า“ จงก้าวต่อไปและบากบั่น อย่ากลัวที่จะได้ยินคำว่า 'ไม่' ทุกๆวันเป็นอีกก้าวหนึ่งสู่ความฝันของคุณและคุณจะไปถึงจุดนั้น”
โดย Monique George จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
