สร้างสมดุลให้กับโรงเรียนและการเต้นรำ: ตารางเวลาโทรศัพท์มือถือชีวิตทางสังคมและอื่น ๆ อีกมากมาย!

Leslie Scott กับนักเต้นนักเรียน ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD Leslie Scott กับนักเต้นนักเรียน ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

นักเต้นมีชื่อเสียงในเรื่องแรงขับความแข็งแกร่งและความสมบูรณ์แบบ ในขณะที่บางคนให้ความสำคัญกับแนวโน้มเหล่านี้ไปที่การเต้นรำ แต่อีกหลาย ๆ คนก็ปล่อยให้สิ่งนั้นเข้ามาในชีวิตของพวกเขาทุกด้าน สำหรับเยาวชนซึ่งส่วนใหญ่รวมถึงนักวิชาการนอกหลักสูตรการปรากฏตัวและชีวิตทางสังคมของพวกเขา การสร้างสมดุลให้กับชีวิตอาจเป็นเรื่องยากอย่างยิ่งสำหรับนักเต้นทุกวัย แต่เยาวชนอาจมีช่วงเวลาที่ยากลำบากยิ่งขึ้นเนื่องจากสมองที่ยังพัฒนาอยู่และความท้าทายด้านพัฒนาการอื่น ๆ




ตกลงไปในการเต้นรำ

Leslie Scott กับนักเต้นนักเรียน ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

Leslie Scott กับนักเต้นนักเรียน ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD



ที่นี่ Dance Informaพูดคุยกับผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการองค์กรไม่แสวงหาผลกำไร ผู้สนับสนุนการคุ้มครองเยาวชนในการเต้นรำ (ปปป) เลสลี่สก็อตต์ และสมาชิกคณะที่ปรึกษา YPAD Katie Gatlin เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับปัญหานี้

Gatlin ซึ่งเป็นอดีตเจ้าของสตูดิโอผู้ให้ความรู้ด้านการเต้นและนักบำบัดด้านสุขภาพจิตได้แบ่งปันความเชื่อของเธอว่าการมองสิ่งนี้จากมุมมองของนักเต้นเป็นสิ่งสำคัญ “ ในช่วงวัยรุ่นคุณพยายามค้นหาตัวตนของคุณและมีการรับรู้มากขึ้นว่าคนอื่นมองคุณอย่างไร” เธออธิบาย

ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นก่อนการพัฒนาเต็มรูปแบบของเปลือกนอกส่วนหน้าซึ่งเป็นพื้นที่ของสมองที่ควบคุมการควบคุมแรงกระตุ้นและการตัดสินใจ ในขณะเดียวกันฮอร์โมนที่เพิ่มสูงขึ้นก็สามารถออกอาละวาดได้ สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ สามารถรู้สึกสำคัญอย่างไม่น่าเชื่อและนำไปสู่ปฏิกิริยาที่รุนแรง



Gatlin อธิบายถึงวิธีการสำหรับนักเต้นรุ่นเยาว์ท่ามกลางสิ่งเหล่านี้มีความรู้สึกเหมือนถูกดึงไปในหลายทิศทาง มีการดึงเข้าหาครอบครัวในสตูดิโอโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากนักเต้นอายุน้อยอยู่ที่นั่นตั้งแต่อายุยังน้อย มักจะมีการแข่งขันกันในด้านต่างๆเช่นนักวิชาการที่เก่ง (เช่นชั้นเรียน AP และ IB) กรีฑาศิลปะการแสดงตามโรงเรียนและองค์ประกอบนอกหลักสูตรอื่น ๆ

Gatlin ยังชี้ให้เห็นว่าองค์ประกอบที่ยากคือวิธีที่กิจกรรมเหล่านี้มักจะนำไปสู่การสมัครและ / หรือรางวัลทุนการศึกษาที่แข็งแกร่งขึ้น - มักไม่ใช่กรณีของการเต้นรำในสตูดิโอ (สันทนาการหรือการแข่งขัน)

ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kate Gatlin

ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kate Gatlin



เธอแนะนำให้นักเรียนเป็นตัวแทนโดยถามพวกเขาว่าพวกเขาต้องการเต้นเพื่ออะไร สิ่งนี้ให้ข้อความที่มีความหมายว่าพวกเขามีความสามารถในการสร้างสมดุลของสิ่งต่างๆที่พวกเขาทำในชีวิตของพวกเขา นอกจากนี้ยังช่วยให้พวกเขาสร้างทักษะพื้นฐานในการแก้ปัญหา “ พ่อแม่แก้ปัญหาให้ลูกบ่อยเกินไปในปัจจุบัน” แกตลินกล่าว

Scott กล่าวถึงความแตกต่างของแรงกดดันภายนอกกับไดรฟ์ภายใน ความยากลำบากที่สำคัญในเรื่องหลังอาจเป็นการขาดเวลาและพื้นที่ทางจิตใจที่เรามีสำหรับการไตร่ตรองและรับฟังภูมิปัญญาภายใน การจัดตารางชีวิตที่อัดแน่นไปด้วยการจับคู่กับโซเชียลมีเดียอาจนำไปสู่ผลกระทบที่เป็นอันตรายสองประการโดยเฉพาะ หนึ่งเพราะ โซเชียลมีเดีย“ แอป” อยู่บนโทรศัพท์มือถือทุกเครื่องของเราที่สามารถเข้าถึงได้ ในเวลาใดก็ได้ - วัยรุ่นสามารถเห็นว่าคนอื่นกำลังทำอะไรในขณะที่พวกเขากำลังเต้นรำและรู้สึกไม่สบายใจ

ในอีกแง่หนึ่งการเข้าสังคมสามารถเกิดขึ้นได้ ดิจิทัลเป็นส่วนใหญ่ . ด้วยเหตุนี้เราจึง“ สูญเสียการสบตาการเผชิญหน้ากันสิ่งที่สำคัญมากสำหรับการสร้างความเอาใจใส่” สก็อตต์อธิบาย แน่นอนว่าการเข้าสังคมสามารถเกิดขึ้นได้ตลอดเวลาที่สตูดิโอ อย่างไรก็ตามเวลาส่วนตัวอย่างต่อเนื่องสำหรับการแบ่งปันในหัวข้อที่ละเอียดอ่อนนั้นหาได้ยากในระหว่างชั้นเรียนและการซ้อม สกอตต์อธิบายว่าชีวิตดิจิทัลของเราให้การศึกษาอย่างไร - ไม่จำเป็นต้องเป็นข้อความที่ดีที่สุดสำหรับวัยรุ่นที่จะได้รับซ้ำแล้วซ้ำเล่าเหมือนที่พวกเขาทำผ่านอุปกรณ์

เลสลี่สก็อตต์ ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

Leslie Scott ให้คำปรึกษาแก่กลุ่มวัยรุ่น ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

“ บริษัท เทคโนโลยีกำหนดเป้าหมายไปที่เยาวชนเพราะพวกเขาเป็นตลาด” สก็อตต์ยืนยัน “ โซเชียลมีเดียไม่ได้เป็นสิ่งที่ดีหรือไม่ดีโดยเนื้อแท้ แต่มันถูกใช้และส่งผลกระทบต่อเราอย่างไร” วัยรุ่นและในความจริงแล้วทุกคนสามารถเก็บเกี่ยวผลประโยชน์ที่เทคโนโลยีมอบให้ได้ในขณะที่ยังคงคำนึงถึงผู้ที่นำเสนอสิ่งเหล่านี้อาจไม่ได้รับประโยชน์สูงสุดจากหัวใจของเรา ด้วยเหตุนี้และเหตุผลอื่น ๆ อีกมากมายสก็อตต์และแกตลินจึงแนะนำให้โซเชียลมีเดีย 'ทำความสะอาด'

สิ่งเหล่านี้อาจเป็นช่วงเวลาที่วัยรุ่นตลอดจนครูและผู้ปกครองต้องหยุดไตร่ตรองและได้ยินเสียงภายในที่สำคัญนั้นชัดเจนขึ้น เมื่อได้ยินอย่างแท้จริงความสมดุลที่ยากลำบากเช่นของโรงเรียนกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับโรงเรียนชีวิตทางสังคมและการเต้นรำสามารถสร้างขึ้นในรูปแบบที่ดีต่อสุขภาพและชาญฉลาดยิ่งขึ้น สก็อตต์อำนวยความสะดวกให้กับโซเชียลมีเดียอย่างรวดเร็วเป็นเวลาสามวันด้วยสมาชิกที่ปรึกษา YPAD Tomi-Ann Roberts, Ph.D. , ศาสตราจารย์และประธานภาควิชาจิตวิทยาที่วิทยาลัยโคโลราโด


Misty's dance ไม่จำกัด

อีกวิธีหนึ่งคือให้เจ้าของสตูดิโอและนักเต้นมีเวลาวันหนึ่งเมื่อนักเรียนไม่อยู่ที่สตูดิโอ สิ่งนี้ช่วยให้พวกเขามีเวลาในการรับผิดชอบอื่น ๆ และเชื่อมต่อกับครอบครัวและเพื่อนรวมถึงตัวเองอีกครั้ง! Gatlin ชี้ให้เห็นถึงความยากลำบากด้านเวลาในคำแนะนำนั้นความจริงที่ว่าไม่มีเวลาเพียงพอสำหรับเทคนิคการซ้อมและทุกอย่างอื่น ๆ ที่จะต้องเกิดขึ้นในตารางเวลาของสตูดิโอ สก็อตต์ยืนยันว่าเจ้าของสตูดิโออาจพบว่าการปิดสตูดิโอของพวกเขาเป็นเวลาหนึ่งวันในสัปดาห์นั้นเป็นเรื่องยากทางการเงิน แต่ก็ยังสามารถใช้ความพยายามในการเน้นเวลากับครอบครัวและเพื่อน ๆ นอกสตูดิโอได้

หากไม่ลดข้อกังวลที่ถูกต้องตามกฎหมายเหล่านี้ที่เจ้าของสตูดิโอและครูอาจมีการจัดตารางเวลาที่สร้างสรรค์อาจทำให้นักเต้นในสตูดิโอเป็นที่สองที่ทำงานหนักที่สุดไม่อยู่ที่นั่นหนึ่งวันต่อสัปดาห์ อาจเป็นวันหยุดสุดสัปดาห์ที่ชั้นเรียน 'เด็ก' เด็กวัยเตาะแตะและ 'คินเดอร์แดนซ์' ดำเนินไป (เมื่อชั้นเรียนเหล่านั้นมักจะเหมาะกับครอบครัวที่วุ่นวาย) แนวความคิดเกี่ยวกับการพักผ่อนทุกสัปดาห์นี้ยังสามารถทำให้นักเรียนมีสติมากขึ้นเกี่ยวกับ (หรือแม้แต่ตระหนักถึง) การดูแลตนเองของตนเอง

Leslie Scott นักเต้นชั้นนำ ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

Leslie Scott นักเต้นชั้นนำ ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD

ตัวอย่างเช่นครูและนักเรียนยังสามารถกระตุ้นให้นักเรียนทำบางอย่างเพื่อตัวเองโดยไม่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำในวันนี้ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการดูแลตนเองนั้น หรือทำอะไรที่เกี่ยวกับการเต้น แต่ไม่เกี่ยวข้องกับทีมหรือท่าเต้นของพวกเขาเช่นอ่านเกี่ยวกับนักเต้นที่มีชื่อเสียงหรือดู บริษัท มืออาชีพที่ชื่นชอบแสดง พวกเขาอาจจมอยู่กับงานในโรงเรียนหรือเพียงแค่ไปดูหนังกับเพื่อน “ เจ้าของสตูดิโอและครูบางครั้งมีปัญหาในการพูดคุยกับนักเรียนเกี่ยวกับการดูแลตนเองเพราะพวกเขาต้องดิ้นรนด้วยตัวเอง” แกตลินกล่าว

ในฐานะที่เป็นจุดเริ่มต้นของการสนทนาจุดปฏิบัติที่สามารถเป็นประโยชน์และเป็นความจริง - การมีประสบการณ์ชีวิตที่สมบูรณ์สมบูรณ์ยิ่งขึ้นและมีพลวัตมากขึ้นสามารถทำให้ศิลปินคนหนึ่งเป็นศิลปินที่แข็งแกร่งขึ้นได้ วิธีอื่น ๆ ในการทำให้ความคิดนี้มีความสัมพันธ์และดึงดูดใจนักเรียนนาฏศิลป์มากขึ้นคือการเน้นความเชื่อมโยงระหว่างการเต้นรำกับสิ่งที่นักเรียนกำลังเรียนรู้ในโรงเรียน


โปรแกรมห้องซ้อมเต้น

เมื่อพวกเขาเห็นความเชื่อมโยงดังกล่าวพวกเขาอาจตระหนักถึงความสำคัญของการสร้างสมดุลในชีวิตของพวกเขามากขึ้นและเชี่ยวชาญในการสร้างสมดุลดังกล่าวมากขึ้น ความท้าทายที่นี่มีมากมายมหาศาล แต่หากมีความตั้งใจก็อาจมีวิธีที่ดีกว่านี้ได้

โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม