โดย Tara Sheena
เช่นเดียวกับนักเต้นหลายคนที่มีแรงบันดาลใจในการแสดงอย่างมืออาชีพ Catherine Coury ย้ายไปที่นิวยอร์กซิตี้หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยมิชิแกนในเดือนพฤษภาคม 2010 ผู้หญิงที่สวมหมวกหลายใบปัจจุบันเธอดำรงตำแหน่ง Development Associate for Gallim Dance ซึ่งก่อตั้งโดยผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Andrea Miller ตลอดจนผู้อำนวยการฝ่ายพัฒนาสนามเด็กเล่นร่วมก่อตั้งโดย Loni Landon และ Gregory Dolbashian อย่างไรก็ตามความสามารถด้านการแสดงที่โดดเด่นของเธอสงวนไว้สำหรับผลงานของเธอกับ Amanda Selwyn Dance Theatre (ASDT) บริษัท ที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์กจะเฉลิมฉลองฤดูการแสดงที่นิวยอร์กครั้งที่สิบสองที่ New York Live Arts ในปลายเดือนนี้
Coury เป็นนักเต้นที่มีรูปร่างกะทัดรัดและมีโคลงสั้น ๆ อย่างน่าทึ่ง Coury ฝึกฝนการเต้นในมิชิแกนกับ Mack Avenue Dance Company ตั้งแต่อายุยังน้อยและย้ายไปเต้นผลงานของ Paul Taylor และ Laura Dean ในขณะที่อยู่ในวิทยาลัย ตั้งแต่ย้ายไปนิวยอร์กเธอมีความสุขกับการทำงานกับ Darcy Naganuma และ Spark (edIt) Arts รวมถึงคนอื่น ๆ แต่ได้พบบ้านที่เป็นเอกพจน์กับ ASDT
ความลับของผ้าไหม
Coury ร่วมงานกับ บริษัท อย่างเต็มตัวโดยทำหน้าที่เป็นเด็กฝึกงานในฤดูกาล New York Live Arts ของปีที่แล้วและเข้าร่วมเป็นสมาชิก บริษัท เต็มเวลาในฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมา ด้วยความสนใจในพลังแห่งการต้อนรับและการเคลื่อนไหวของกลุ่ม บริษัท Coury ถือว่าการเปลี่ยนมาเป็นสมาชิกเต็มเวลาเป็นความก้าวหน้าที่ราบรื่น จากการมีส่วนร่วมของเธอกับ บริษัท เธอตั้งข้อสังเกตว่า“ [the] การสนับสนุนและการมองโลกในแง่ดีสามารถสัมผัสได้และฝังอยู่ในผลงานของ Amanda”
แคทเธอรีน Coury ภาพโดย Simon Lo
Coury อธิบายลักษณะสำคัญของ ASDT คือการทำงานร่วมกัน ศิลปินทุกคนที่เกี่ยวข้องกับ บริษัท ตั้งแต่นักออกแบบที่สวยงามไปจนถึงนักแต่งเพลงไปจนถึงนักเต้นให้บริการกระบวนการสร้างสรรค์ในระดับที่เท่าเทียมกัน เธออธิบายว่าทุกบทบาทมีความสำคัญต่อความสำเร็จของ บริษัท “ การได้เห็นขั้นตอนการจัดแสงเครื่องแต่งกายและการออกแบบที่ก้าวหน้าเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น - เพื่อดูว่าพวกเขามีวิวัฒนาการและปรับแต่งอย่างไรให้เข้ากับรูปทรงของการเต้นรำ” เธอกล่าว “ หากต้องการดูภาพร่างและพิมพ์เขียวฟังความคิดที่สะท้อนออกมาจากกันฉันชอบแบบนั้น!” Coury ทำให้ชัดเจนว่าศิลปินทุกคนร่วมมือกันและความพยายามทั้งหมดของพวกเขาสามารถมองเห็นได้ง่ายในผลงานสุดท้าย
จอน แคทซ์ ทาเนีย เรย์มอนด์
เนื่องจากการสร้างแบรนด์ที่เท่าเทียมกันในทุกส่วนนี้เธอจึงอธิบายการซ้อมว่าเป็นสภาพแวดล้อมที่รวดเร็วมากบังคับให้เธอต้องคิดด้วยตัวเองและเชื่อในสัญชาตญาณของเธอ “ อแมนดาทำให้ฉันรู้สึกซาบซึ้งในการทำตามสัญชาตญาณในกระเพาะอาหารของฉันมากกว่าที่จะวิเคราะห์ด้วยจิตวิเคราะห์ทุกท่าทางเล็ก ๆ น้อย ๆ - อย่าตัดสินเพียงแค่ลงมือทำ” Coury กล่าว เมื่อพัฒนาท่าเต้นนักเต้นจะส่งต่อการเคลื่อนไหวให้กันและกันจนกว่าจะได้รูปแบบที่แตกต่างกัน เช่นเดียวกับเกมโทรศัพท์ในวัยเด็กรูปแบบเหล่านี้จะถูกส่งต่อไปเรื่อย ๆ จนกว่าจะถึงจุดสิ้นสุดที่ตอบสนองแนวคิดเฉพาะของงานชิ้นนี้
ฤดูกาลนี้การเคลื่อนไหวรูปแบบต่างๆเหล่านี้จะมารวมกันใน ทางอ้อม งานช่วงเย็นสำหรับทั้ง บริษัท ทางอ้อม ตรวจสอบความหมายของการล้มล้างเส้นทางที่เลือกไว้ตามที่ Coury วางไว้ซึ่งเป็นการสำรวจ“ ทางอ้อมเพื่อพาเราไปยังจุดที่เราไปมาตลอด” Coury อธิบายว่า บริษัท ได้เปลี่ยนบทบาทของทางอ้อมให้เป็นสิ่งที่เป็นส่วนตัวสำหรับพวกเขาแต่ละคนและอ้างถึงคู่ที่เธอมีกับเพื่อนนักเต้นโรเบิร์ตเวลเป็นตัวอย่าง ในคู่ของพวกเขาชื่อ สะท้อน พวกเขาทำหน้าที่เป็นภาพสะท้อนของกันและกัน สำรวจคำถามเช่น“ การมองตัวเองในกระจกหมายความว่าอย่างไร” และ“ คุณโต้ตอบกับภาพสะท้อนนั้นอย่างไร” ขับเคลื่อนคู่หูแบบไดนามิกที่มีอยู่จริงนี้เพื่อแสดงปฏิกิริยาส่วนตัวของพวกเขาต่อการแจ้งเตือนเหล่านี้
เป็นที่ชัดเจนว่านักแสดงของ ASDT เป็นชุมชนที่แน่นแฟ้นของศิลปินมากความสามารถ พลังสร้างสรรค์นี้สะท้อนให้เห็นในความพยายามภายนอกของนักเต้นเช่นกัน ใน บริษัท ที่มีนักแสดงเจ็ดห้าคนกำลังดำเนินโครงการออกแบบท่าเต้นของตัวเองและยังคงทำงานของตัวเองนอกเหนือจากการเต้นให้กับ ASDT Coury ตั้งข้อสังเกตว่าความรู้สึกของชุมชนและการแสดงละครที่แตกต่างเป็นสิ่งที่สังเกตเห็นได้ชัดเจนในการทำงานของทุกคนทั้งใน บริษัท และภายนอก
ความสนิทสนมนี้จะเกิดขึ้นอย่างไม่ต้องสงสัยในช่วงปลายเดือนนี้ที่ New York Live Arts ซึ่ง Coury และนักเต้นคนอื่น ๆ ของ ASDT รู้สึกตื่นเต้นที่จะนำเสนอผลงานอย่างครบถ้วนเป็นครั้งแรก
คริส คอตเตอร์ วิกิพีเดีย
Amanda Selwyn - ทางอ้อม
21 - 23 มิ.ย.
New York Live Arts
www.newyorklivearts.org/event/Detour .
นักเต้น: Alexander Dones และ Catherine Coury ที่ Amanda Selwyn ทางอ้อม ดูตัวอย่างที่ Dixon Place ภาพโดย Christopher Duggan
