คลาสสิกที่แตกต่างจากรูปแบบคลาสสิก: Boston Ballet’s Coppélia

Misa Kuranaga และ Boston Ballet ใน George Balanchine Misa Kuranaga และ Boston Ballet ในCoppéliaของ George Balanchine โดยได้รับความอนุเคราะห์จาก The George Balanchine Trust ภาพถ่ายโดย Liza Voll ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet

บอสตันโอเปร่าเฮาส์บอสตันแมสซาชูเซตส์
21 มีนาคม 2019



เมื่อคุณนึกถึงบัลเล่ต์เรื่องราวคลาสสิกคุณจะนึกถึงอะไร? นางฟ้าเจ้าชายและเจ้าหญิง? ความรักโรแมนติกที่ไม่สมหวังหรือมีปัญหาและบางครั้งมันก็ส่งผลให้จบลงอย่างมีความสุข? หรืออย่างอื่น? สิ่งที่รู้สึกสดชื่นและน่าสนใจ Coppélia คือวิธีที่มันแยกออกมาจากบรรทัดฐานของบัลเล่ต์แบบคลาสสิกเช่นผ่านตัวละครที่ไม่เป็นทางการอารมณ์ขันและความสนุกสนานในขณะที่ยังคงรักษาโครงสร้างธีมและสุนทรียภาพร่วมกันของบัลเล่ต์แบบคลาสสิกเอาไว้ การเคลื่อนไหวของตัวเองยังคงอยู่ในสำนวนบัลเล่ต์คลาสสิกในขณะที่เพิ่มสัมผัสที่สร้างสรรค์ที่ให้ความรู้สึกก่อนเวลา



บอสตันบัลเล่ต์ใน George Balanchine

บอสตันบัลเล่ต์ในเพลง 'Coppélia' ของ George Balanchine ได้รับความอนุเคราะห์จากภาพถ่าย The George Balanchine Trust โดย Liza Voll ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet

Boston Ballet นำเสนอทั้งหมดนี้ด้วยคำสั่งที่สร้างสรรค์และความรอบคอบในการปรับปรุงใหม่ล่าสุดของคลาสสิก ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการทาบทามสนุกสนานร่าเริง (ดนตรีโดย Leo Delibes) ม่านเปิดขึ้นในเมืองที่เรียบง่ายและล้าสมัย - ไม่โอ้อวด แต่น่าภาคภูมิใจ (ในขณะที่การแสดงบัลเล่ต์คลาสสิกหลาย ๆ อย่างให้ความรู้สึกหรูหรา - การออกแบบที่สวยงามโดย Robert O’Hearn และ Benjamin J. Phillips) ชายคนหนึ่ง Frantz (Derek Dunn) เคาะประตูและเดินต่อไปทันทีที่ไม่มีใครตอบ จากนั้นก็มีหญิงสาวคนหนึ่งออกมาสวอนฮิลดา (มิสะคุรานากะ) - เคลื่อนไหวด้วยคุณภาพของเด็กนักเรียนสาวไร้เดียงสา แต่มีความซับซ้อนและเป็นผู้ใหญ่สำหรับวัยหนุ่มสาว เธอแสดงท่าทางโดยใช้ข้อมือไขว้นิ้วเหนือริมฝีปากและชี้ราวกับว่ากำลังนินทาและเป็นคนขี้อาย ท่าทางนี้เป็นพื้นฐานสำหรับความสนุกสนานอารมณ์ขันและความสัมพันธ์ที่เห็นได้ในงานโดยรวม

Kuranaga’sลูกบอลมีคุณภาพในการสืบเชื้อสายเหมือนใบไม้ที่ตกลงสู่พื้นในวันฤดูใบไม้ร่วงที่คมชัด - นุ่มนวล แต่ยังควบคุมได้ ด้วยความสมดุลที่สวยงามของการยกและการต่อสายดินเส้นของเธอดูน่าสนใจ Dunn นำเสนอความเบา แต่ยังมีความแข็งแกร่งเริ่มสร้าง Frantz ให้เป็นตัวละครที่ตลกขบขันและน่ารักพร้อมด้วยพื้นฐานในความดี ในไม่ช้ากลุ่มใหญ่ทั้งชายและหญิงก็เข้าร่วมกับพวกเขา พวกเขาทั้งหมดเต้นทั้งในและนอกวงกลม - แยกตามเพศการจับคู่ออกเป็นชุดสามคนและรูปแบบอื่น ๆ



หัวใจและหีบถูกยกขึ้นอย่างภาคภูมิใจในขณะที่เท้ายังเบา แต่มั่นใจได้ สำนวนคลาสสิกบอลรูมให้ความรู้สึกของผู้คนผ่านคุณภาพที่นุ่มนวลในร่างกายของพวกเขาเช่นเดียวกับความคิดสร้างสรรค์ในพอร์ตเดอบราและฟุตเวิร์ค โขนเพิ่มเติมตามมาทำให้มีอารมณ์ขันและสนุกสนานมากขึ้น Swanhilda เลียนแบบการเคลื่อนไหวเหมือนตุ๊กตาโดยบอกเพื่อนของเธอ (และชาวเมืองคนอื่น ๆ ) เกี่ยวกับตุ๊กตาของ Dr. Coppelius (ตามที่โปรแกรมอธิบายไว้)

เพื่อนของ Swanhilda มีเครื่องแต่งกายที่มีสีสันสวยงามโดยมีเฉดสีม่วงสีชมพูและสีแดงที่ซีดจางซึ่งกันและกันเหมือนสีน้ำ ชุดสีขาวและสีน้ำเงินของ Swanhilda สนับสนุนความรู้สึกของเธอที่ไร้เดียงสาและอ่อนหวาน (ออกแบบเครื่องแต่งกายโดย Kenneth Busbin) ชาวเมืองบางคนแยกย้ายกันไปดันน์และคุรานากะเต้นรำอย่างละเอียดอ่อนและอบอุ่นใจไม่มีสอง. คณะนักบัลเล่ต์เต้นรำอยู่ข้างหลังพวกเขาและมีการเคลื่อนไหวที่เปี่ยมไปด้วยจินตนาการซึ่งไม่ใช่เรื่องปกติทั่วไปคณะบัลเล่ต์คำศัพท์. สิ่งเหล่านี้รวมถึงแขนที่กวาดเหมือนใบมีดลมผ่านอวกาศ - เช่นเดียวกับการขึ้นและลงยังเลียนแบบการขึ้นและลงของใบมีดหมุนเป็นวงกลม Swanhilda ออกจากที่ซึ่ง Frantz เกือบจะตามมา แต่แทนที่จะอยู่และเต้นเดี่ยวของการวนรอบและเข้าถึงคุณภาพ เขาถูกจับได้ แต่ยังเอื้อมมือออกไปด้วยความรักที่เขามีต่อเธอ

คณะเพื่อนของ Swanhilda เข้าหาและเต้นรำส่วนของแสงและกระโดดเล็กน้อย (อัลเลโกรเล็ก ๆ น้อย ๆ) หวานเหมือนทอฟฟี่ เธอกลับมาเต้นสแตคคาโตโซโลอันทรงพลังของตัวเอง การเคลื่อนไหวพบว่ามีการเคลื่อนไหวอยู่ห่างจากเส้นกึ่งกลางลำตัวซึ่งแปลกแหวกแนวอย่างน่าสนใจในบัลเล่ต์คลาสสิกเช่นจุ่มลำตัวไปด้านข้างเริ่มต้นด้วยการเคลื่อนไหวราวกับว่ามีบางอย่างพุ่งออกมาจากด้านบนของศีรษะ



ส่วนกลุ่มอื่นจากเพื่อนของ Swanhilda มีคุณภาพที่มีน้ำหนักมากขึ้นโดยสื่อถึงการสร้างละครที่อยู่ในมือ เพื่อยุติการกระทำนี้ Swanhilda ได้พบกุญแจสำคัญในร้านของ Dr. Coppelius (คำอธิบายอื่นจากโปรแกรม) และสร้างสายสัมพันธ์กับเพื่อนของเธอพวกเขาทั้งหมดจับมือกัน พวกเขาเดินออกไปและ Frantz พร้อมบันไดตามมา เขาวางมันไว้กับอาคารเริ่มปีนขึ้นไปและไฟก็ดับลง

จุดเริ่มต้นของการแสดงครั้งที่สองดำเนินต่อจากตอนแรกสวอนฮิลดาและเพื่อน ๆ ของเธอเดินช้าๆจับมือกันในร้านของดร. คอปเปเลียส เช่นเดียวกับเมืองภายนอกที่ได้รับการตกแต่งอย่างเรียบง่าย แต่น่าภาคภูมิใจ - สีเรียบๆและการออกแบบที่มีเครื่องมือและเครื่องประดับต่างๆมากมาย ค่อยๆเราเห็น Frantz ปีนบันไดเข้าไปในร้าน การแสดงนี้โดยรวมแล้วมีการเต้นรำน้อยลงและมีการแสดงละครมากขึ้น นักแสดงแสดงให้เห็นว่าตัวเองมีความเชี่ยวชาญในการสร้างตัวละครที่น่าเชื่อเช่นเดียวกับการเต้นรำที่มีคุณธรรม พวกเขาถ่ายทอดอารมณ์ขันความสนุกสนานและการเคลื่อนไหวที่สร้างสรรค์อย่างสดชื่นในการแสดงนี้เช่นกัน ขณะที่สวอนฮิลดาค่อยๆคืบคลานเข้าไปใกล้ตู้เสื้อผ้าลึกลับที่อยู่ตรงหัวมุมเพื่อน ๆ ของเธอก็หมอบคลานกลับมาและกอดกันด้วยความกลัว ผู้ชมหัวเราะเบา ๆ กับสัมผัสที่น่าขบขันเล็กน้อยเช่นนี้

ในที่สุดเธอก็เข้าไปในตู้เสื้อผ้าโดยปล่อยให้พล็อตเรื่องมาจากการที่เธอเปลี่ยนตุ๊กตาคอปเปเลียสของดร. คอปเปเลีย บางทีการสร้างความปั่นป่วนและความว้าวุ่นใจที่อนุญาตให้มีการถ่ายโอนครั้งนี้และแผนการที่กำลังจะมาถึงก็คือตุ๊กตาที่นั่งอยู่ (บทบาทที่แสดงโดยนักเต้น) ดูเหมือนว่าเมื่อใดก็ตามที่ดร. คอปเปเลียส (พอลเครก) เข้าใกล้เพื่อทำความเข้าใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นพวกเขาจะขยับแขนด้วยรูปแบบที่รวดเร็วและซ้ำ ๆ กันในขณะที่ฉิ่งพัง


นักเต้นคริสต์มาส

อย่างไรก็ตามดร. คอปเปเลียสได้ค้นพบ Frantz ในไม่ช้าและให้เขาดื่มยานอนหลับ ตามที่บทสรุปของโปรแกรมอธิบายเขาเชื่อว่าเขาอาจจะดึงชีวิตจาก Frantz ที่จำเป็นในการทำให้Coppéliaซึ่ง 'เขาคิดว่าเป็นลูกสาว' กลับมามีชีวิตอีกครั้ง ฉันสงสัยว่าฉันจะเข้าใจพล็อตนี้มากแค่ไหนหากไม่มีบทสรุปของโปรแกรม แต่นั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมีอยู่ มีความซับซ้อนในบัลเลต์เรื่องเช่นเพลงนี้ที่อาจไม่สามารถถ่ายทอดออกมาได้อย่างเคลื่อนไหว - อย่างน้อยสิ่งที่ไม่ตรงตามตัวอักษรมากเกินไปและซับซ้อนจนถึงขั้นไม่เข้าใจ

Derek Dunn และ Boston Ballet ใน George Balanchine

Derek Dunn และ Boston Ballet ใน ‘Coppélia’ ของ George Balanchine ได้รับความอนุเคราะห์จากภาพถ่าย The George Balanchine Trust โดย Liza Voll โดยได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet

ในที่สุด Coppelius ก็พบ Swanhilda ซึ่งปลอมตัวเป็นCoppéliaของเขา เธอเต้นรำแบบสก็อตแลนด์และจากนั้นก็เต้นรำแบบวัฒนธรรมสเปน (รูปแบบที่คุรานากะดูเหมือนอยู่บ้านเหมือนกับที่เธอทำในการเต้นรำคลาสสิก) ก่อนที่ดร. คอปเปเลียสจะพบว่าเธอไม่ได้เป็นตุ๊กตาของเขาที่มีชีวิต เขาสิ้นหวัง สำหรับฉันแล้วว่าพล็อตเรื่องนี้ต้องการการระงับความไม่เชื่อเล็กน้อยดูเหมือนว่าไม่น่าเป็นไปได้เล็กน้อยที่หญิงสาวในเมืองจะดูเหมือนตุ๊กตาของนักมายากล / ช่างทำของเล่นคนนี้ซึ่งเขาจะจำเธอไม่ได้ว่าไม่ใช่ตุ๊กตาของเขา บางทีสิ่งเหล่านั้นอาจเกิดขึ้นได้ในจินตนาการและเทพนิยายเท่านั้นการอยู่ในบัลเลต์เรื่องคลาสสิกก็เป็นส่วนหนึ่งของเวทมนตร์ของพวกเขา

การแสดงครั้งที่สามซึ่งจัดแสดงงานแต่งงานของ Swanhilda และ Frantz ล้วนเกี่ยวกับความสุขความรักและความสว่าง ชุดนี้มีเสน่ห์ - ดอกไม้เหนือศีรษะขนาดใหญ่และซุ้มประตูสีพาสเทลให้ความรู้สึกแบบโรโกโก แต่โอ้อวดน้อยกว่า ส่วนของกลุ่ม - กับชาวเมืองเพื่อนของ Swanhilda และคนอื่น ๆ - มีรูปทรงและการเปลี่ยนแปลงที่น่าดึงดูดซึ่งช่วยส่งเสริมความรู้สึกกลมกลืนในวันแต่งงานที่สนุกสนาน โซโลสามตัว - รุ่งอรุณ (มาเรียบาราโนวา) สวดมนต์ (ราเชเลบุรีอาซี) และสปินเนอร์ (มาเรียอัลวาเรซ) แต่ละคนนำเสนอคุณภาพที่ชัดเจนและน่าสนใจที่แตกต่างกัน

ในด้านคลาสสิกการสิ้นสุดการแสดง (และบัลเล่ต์) คือกไม่มีสองจาก Swanhilda และ Frantz ตามด้วยโซโลสองคนจากแต่ละคน - คลาสสิกหาง. ในส่วนนี้ Kuranga นำเสนอคุณภาพที่ขี้เล่นผ่านการพูดคุยสลับกันไปสู่ความสามารถที่ทรงพลังยิ่งขึ้นของเธอ Dunn แสดงการแสดงที่มีชีวิตชีวาน่าประทับใจในการกระโดดการเลี้ยวและอื่น ๆ ทุกอย่างจบลงด้วยฉากบนโต๊ะอันโอ่อ่าและน่าจดจำของบุคลิกทั้งหมดที่อยู่ในการแสดง

ออกจากโรงละครหลังจากเข้าร่วมกับเสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้นฉันคิดว่าท่าเต้นเป็นผลงานของ Marius Petipa ของ George Balanchine และ Alexandra Danilova ที่ดัดแปลงมาจากโรงละครในปี 1884 บางทีการทำงานร่วมกันในช่วงเวลานี้อาจเป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างความคลาสสิกและความทันสมัยเข้ากับความสนุกสนานได้เป็นอย่างดี , อารมณ์ขัน, ความรักและความสว่างหมุนวนเข้ามาช่างน่ายินดีจริงๆ!

โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม