Frances Chung ใน 'Dance of Dreams' ของ Benjamin Millepied ได้รับความอนุเคราะห์จาก San Francisco Ballet อะไรคือสองสิ่งหลักที่ผู้คนต้องการในตอนนี้? ฉันจะบอกว่าเสรีภาพในการเคลื่อนไหวและการติดต่อกับมนุษย์ ภาพยนตร์เต้นรำความยาว 6 นาทีของ San Francisco Ballet การเต้นรำแห่งความฝัน , กำกับโดย Benjamin Millepied และมีการออกแบบท่าเต้นจาก Christopher Wheeldon, Justin Peck, Janie Taylor และ Dwight Rhoden ทำให้เราได้รับสิ่งเหล่านั้นมาแทน ถ่ายทำในสถานที่อันเป็นสัญลักษณ์ต่างๆในซานฟรานซิสโกรัฐแคลิฟอร์เนียนักเต้นได้สัมผัสถึงความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันและด้วยพื้นที่เปิดโล่งรอบตัวพวกเขาผ่านการเต้นรำ การได้สัมผัสกับการเคลื่อนไหวและพลังงานของพวกเขาที่ได้รับผ่านหน้าจอสามารถนำเสนอการหลบหนีบางอย่างจากโลกที่เราปรารถนาอย่างยิ่งที่จะสัมผัสทางกายและอิสระในการเคลื่อนไหว ศิลปะมีจุดประสงค์ที่ถูกต้องหลายประการ อย่างหนึ่งคือการนำเราไปสู่อีกโลกหนึ่งและด้วยเหตุนี้การบรรเทาทุกข์ชั่วคราวจากความเป็นจริงในปัจจุบัน
‘การเต้นรำแห่งความฝัน’ ได้รับความอนุเคราะห์จาก San Francisco Ballet
ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดขึ้นด้วยสิ่งที่ดูเหมือนบนดาดฟ้าขนาดใหญ่โดยมีหัวหน้านักเต้นโจเซฟวอลช์เคลื่อนไหวอย่างกระสับกระส่าย พลวัตของการเคลื่อนไหวของเขาตรงกับ crescendos และ decrescendos ในคะแนน อย่างไรก็ตามมีช่วงเวลาของการหยุดชั่วขณะและดูเหมือนการวิปัสสนาเช่นเขาก้มตัวลงในตำแหน่งที่สองลึกเพื่อหาช่วงเวลาแห่งการลงดินและความเร็วที่ช้าลง ทั้งในด้านคุณภาพเขาเคลื่อนไหวด้วยความยาวที่สวยงามและการขยายตัวซึ่งเป็นสิ่งที่กระหายในช่วงเวลาแห่งการถูกกักขังอยู่ที่บ้านของเราเป็นเวลานานทั้งวัน เมื่อย้อนกลับไปในการเปลี่ยนลูกบอลและขึ้นสู่ท้องฟ้าดูเหมือนว่าจะมีชีวิตอิสระและพลังงานในตัวเขา การเพิ่มความยาวในภาษาอาหรับหรือการเปลี่ยนทัศนคติที่ต่ำหลาย ๆ ครั้ง (โดยที่รองเท้าผ้าใบไม่ส่งผลต่อความสามารถในการเลี้ยวของเขาอย่างน่าประทับใจ) ศักยภาพของเขารู้สึกไร้ขีด จำกัด ในช่วงอายุที่ จำกัด เช่นนี้การจินตนาการถึงสภาพนั้นเป็นความฝัน - ที่จะมีชีวิตอยู่ในสภาพนั้นแทนเพียงชั่วครู่
จากนั้นเราจะย้ายไปยังพื้นที่เปิดโล่งริมทะเลที่ Golden Gate National Recreation Area ซึ่งมองเห็นสะพาน Golden Gate อันกว้างใหญ่ การซ้อนทับเป็นผ้าห่มหนาของหมอกที่มีชื่อเสียงในซานฟรานซิสโก อันดับแรกเราเห็นสองมือจับข้อมือของอีกฝ่าย นักร้องเดี่ยว Ellen Rose Hummel และ Daniel Deivison-Oliveira มารวมตัวกันแล้วแยกจากกันหลาย ๆ ครั้งค้นหาการเชื่อมต่อและความเป็นอิสระอย่างเต็มที่ (หมายเหตุ - นักเต้นทั้งสองคู่ที่เต้นรำด้วยกันในภาพยนตร์มีความห่างเหินทางร่างกายด้วยกันอธิบายเครดิตของภาพยนตร์เรื่องนี้) ส่วนนี้มีสำเนียงและเครื่องหมายวรรคตอนเพิ่มขึ้นเล็กน้อยแม้แต่การเคลื่อนไหวที่เหมือนคำศัพท์เกี่ยวกับการเต้นฮิปฮอปในบางครั้ง
จุดเด่นคือ Hummel หมุนขาของเธอในแนวนอนซึ่งสนับสนุนโดย Deivison-Oliveira ซึ่งเป็นช่วงเวลาบัลเล่ต์ในฝันของภาพยนตร์ปี 1940 โดยสุจริต อันที่จริงด้วยการร่วมมือกันอย่างชาญฉลาดและความรู้สึกลึกลับของหมอกในอากาศส่วนนี้ยังให้ความรู้สึกเหมือนฝัน ฉันต้องการที่จะอยู่ในนั้น ต่อไปเราจะดู Principal Dancer Frances Chung บนพื้นที่เหนือหน้าผาหมุนและขยายไปตามพื้นที่ที่เธอมี เธอเริ่มนอนบนพื้นดินที่เต็มไปด้วยฝุ่น ฉันยิ้มเมื่อนึกถึงช่วงเวลาพิเศษเหล่านั้นในวัยเด็กหรือแม้กระทั่งในชีวิตหลังจากนั้นเมื่อคุณรู้สึกไร้กังวลและมีความสุขมากจนต้องนอนอยู่ข้างนอกในสิ่งที่เต็มไปด้วยฝุ่นหรือสกปรกและไม่รังเกียจที่จะทำให้เสื้อผ้าของคุณเปื้อน เธอลุกขึ้นมาเต้นรำด้วยการปรับตัวให้เข้ากับดนตรีและการใช้พื้นที่ที่ จำกัด อย่างกว้างขวาง
การพัฒนาที่ดูสง่างามและต่ำกระดูกสันหลังของเธอค่อยๆโค้งเข้าหาขาที่ยื่นออกมาทำให้ฉันนึกถึงว่าน้อยกว่ามาก แม้จะมีการให้คะแนนที่น่าทึ่งสถานที่ที่ยิ่งใหญ่และการเคลื่อนไหวที่ชาญฉลาด แต่ภาพยนตร์โดยรวมก็ยังเป็นตัวอย่างให้เห็นว่าอารมณ์และความหมายของความจริงมาก่อน 'กลเม็ด' และคุณค่าในการผลิตนั้นเรียบง่ายอย่างหรูหรา ( ด้วยเสื้อผ้าสำหรับคนเดินเท้าและขาดองค์ประกอบที่สวยงามเป็นพิเศษเป็นต้น ). ผู้ชมสามารถดูเครดิตการผลิตทั้งหมดได้บน YouTube
คะแนนที่เหมาะสมเพียงพอคือ“ Scene d’Amour” ของ Bernard Hermann จากภาพยนตร์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ Alfred Hitchcock วิงเวียน (พ.ศ. 2501). มาร์ตินเวสต์ผู้อำนวยการดนตรีบัลเลต์ออเคสตราของซานฟรานซิสโกได้ผสมและรีมาสเตอร์เพลงจาก 150 แทร็กบันทึกจากระยะไกลโดยนักดนตรี 60 คนในวงออเคสตรา (ฉันไม่เคยรู้มาก่อนเลยว่าพวกเขาไม่ได้เล่นด้วยกันทั้งหมด!) ในขณะที่เพิ่มความดราม่าและพลังให้กับโทนและบรรยากาศของภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ทำในรูปแบบที่ซับซ้อนและซับซ้อนซึ่งช่วยให้คุณภาพของ“ less is more”
Madison Keesler และ Benjamin Freemantle ในเพลง 'Dance of Dreams' ของ Benjamin Millepied ได้รับความอนุเคราะห์จาก San Francisco Ballet
ต่อไปเรามาที่ Palace of the Fine Arts ศิลปินเดี่ยว Madison Keesler และ Principal Dancer Benjamin Freemantle กระโดดและหมุนด้วยคุณภาพแบบวงกลมที่เข้ากันกับพื้นที่ มันกระทบฉันแล้วการเคลื่อนไหวนั้นในแต่ละส่วน สอดคล้องกับลักษณะของสถานที่ที่มีการเต้นรำ : วอลช์ที่มีความกว้างขวางและรูปทรงเรขาคณิตที่สะอาดบนชั้นดาดฟ้า Hummel และ Deivison-Oliveira ด้วยสำเนียงและรูปทรงที่สะท้อนถึงภูมิประเทศรอบ ๆ ตัวพวกเขาและสะพานที่อยู่ด้านหลัง Chung พร้อมกับแขนที่สูงขึ้นในแนวตั้งเหมือนหน้าผาข้างๆเธอ Keesler และ Freemantle ใน คุณภาพแบบวงกลมของอาคารที่พวกเขาอยู่
นักบำบัดการเต้น
Keesler และ Freemantle มารวมตัวกันจนเกือบสุดสัมผัสจากนั้นก็กลิ้งไปตามร่างกายของพวกเขาอย่างพร้อมเพรียงกัน ปอดที่ต่ำกลายเป็นโอกาสในการสนับสนุนซึ่งกันและกัน ทั้งหมดนี้เป็นศูนย์รวมที่น่ารักของการสนับสนุนและการเชื่อมต่อที่มีพลัง ช็อตจบคือการมองขึ้นไปบนเพดานคู่ที่สองนี้จับข้อมือของกันและกันและค่อยๆแยกออกเช่นเดียวกับคู่แรก ฉันนึกถึงด้ายเชื่อมโยงที่เราพบในความฝันภาพที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ เหล่านั้นซึ่งทำให้พวกเขาตราตรึงใจเรา จากมุมมองอื่นภาพเหล่านี้เป็นภาพประกอบที่สวยงามตรงไปตรงมาของการติดต่อกับมนุษย์ซึ่งพวกเราหลายคนคิดถึงอย่างมากในทุกวันนี้
การได้เห็นนักเต้นเหล่านี้เคลื่อนไหวอย่างอิสระผ่านพื้นที่และสัมผัสกับการสัมผัสของมนุษย์และยิ่งไปกว่านั้นความกลมกลืนกับตัวเองและสภาพแวดล้อมมันเป็นการเต้นรำแห่งความฝัน เมื่อมองลึกลงไปจะมีระดับความหมายคุณภาพและน้ำเสียงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นให้รับทราบและเพลิดเพลินซึ่งหลายอย่างที่บทวิจารณ์นี้อธิบาย การเต้นรำแห่งความฝันเพียงอย่างเดียวการหลีกหนีจากสิ่งที่รู้สึกเหมือนฝันร้ายของชีวิตใน COVID ก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้เกิดความสุขและผ่อนคลาย ศิลปะเพื่อการหลบหนี เป็นไปได้ พอ.
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
