ศิลปินเต้นรำที่ถ่ายทำที่ LA Center Studios ภาพถ่ายโดย Zoe Rappaport วัยหนุ่มสาว - อาจเป็นช่วงเวลาที่น่ากลัวของความไม่แน่นอนและการตัดสินใจครั้งใหญ่ นักเต้นในช่วงเวลานี้ของชีวิตต้องตัดสินใจว่าพวกเขาจะเลือกเส้นทางแห่งสี่ปีหรือไม่ วิทยาลัยเรือนกระจกหรือเข้าสู่โลกแห่งการเต้นรำแบบมืออาชีพ . พวกเขารู้สึกได้ว่าต้องการเวลาและทรัพยากรมากขึ้นก่อนที่จะตัดสินใจครั้งใหญ่เช่นนี้ นั่นคือที่ Dance Gap Year สามารถช่วย.
โปรแกรมจาก Pizarts Dance Hub for Entrepreneurial Innovation เปิดโอกาสให้นักเต้นนักออกแบบท่าเต้นและนักการศึกษารุ่นใหม่อายุ 18-36 ปีได้สำรวจความกว้างของชุมชนการเต้นรำทั่วโลกโดยเดินทางไปนิวยอร์กซิตี้ลอสแองเจลิสและต่างประเทศ Dance Informaspeaks ร่วมกับผู้ร่วมก่อตั้งและผู้อำนวยการ Dominique Robinson และ Outreach Director Zoe Rappaport เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการ gap year เริ่มต้นอย่างไรความต้องการให้บริการและจุดที่พวกเขาหวังว่าจะได้รับจากที่นี่
Pizarts / Dance Gap year ผู้ร่วมก่อตั้งและผู้อำนวยการ Dominique Robinson
Dance Gap Year เริ่มต้นอย่างไร? ยังคงนำเสนออะไรที่ไม่ซ้ำใคร?
“ Pizarts Dance Hub สำหรับนวัตกรรมผู้ประกอบการ - บ้านของ Dance Gap Year - ก่อตั้งขึ้นในปี 2014 เพื่อมุ่งเน้นไปที่การเต้นรำระยะสั้นในต่างประเทศในอาร์เจนตินาโดยมีเป้าหมายเพื่อช่วยให้นักเต้นสร้างเครือข่ายมืออาชีพในต่างประเทศ ผู้เข้าร่วมประชุมกลุ่มแรกของเราได้เข้าร่วมในหอพักการสอนสี่สัปดาห์ สำหรับพวกเขานี่เป็นประสบการณ์การเปลี่ยนแปลงสำหรับเรามันทำให้ความต้องการโปรแกรมดังกล่าวแข็งแกร่งขึ้น
ภายในปี 2018 ด้วยการสนับสนุนของ Ako Ando (ผู้ร่วมก่อตั้ง Dance Gap Year) เราดำเนินโครงการระยะสั้นหลายรายการในโตเกียวญี่ปุ่นจาเมกาและคอสตาริกา ขณะเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์กฉันได้พบกับ The American Gap Year Association และเริ่มลงทุนเวลาไปประชุมและเข้าร่วมคณะกรรมการมาตรฐาน ในปี 2560 Pizarts จัดงาน Dance Gap Year หกเดือนแรก - สามเดือนในนิวยอร์กซิตี้และสามเดือนแยกระหว่างบัวโนสไอเรสและกอร์โดบาประเทศอาร์เจนตินา
Dance Gap Year ก่อตั้งขึ้นแล้วในนิวยอร์กซิตี้ลอสแองเจลิสและ ต่างประเทศ เปิดสอนหลักสูตรการเต้นแบบรายบุคคลตามรูปแบบที่ต้องการเรียนการให้คำปรึกษาแบบตัวต่อตัวกับมืออาชีพในสาขาและการพัฒนาผู้ประกอบการเพื่อสนับสนุนความยั่งยืนในอาชีพ
ไนเจล ลิธโก โปรดักชั่นส์
โปรแกรม Gap Year มีจุดประสงค์ที่แตกต่างอย่างมากจากโปรแกรมการศึกษาในต่างประเทศและโปรแกรมเรือนกระจก พวกเขาสามารถเป็นระบบสนับสนุนที่เตรียมนักเต้นสำหรับมหาวิทยาลัยการศึกษาเรือนกระจกสาขาการค้าหรือเส้นทางอาชีพอื่น ๆ
Dance Gap Year ช่วยให้ผู้เข้าร่วมสามารถศึกษาต่อในด้านเทคนิคการเต้น / การเต้นในขณะที่สำรวจแง่มุมทางวิชาการอื่น ๆ และเดินทางไปทั่วโลกเป็นเวลาหนึ่งปี นอกจากการเต้นรำแล้วพวกเขายังสามารถเรียนภาษาแสดงกับกลุ่มคนในท้องถิ่นอาสาสมัครและ / หรือนักศึกษาฝึกงาน ผู้เข้าร่วมไม่จำเป็นต้องเข้าเรียนในโรงเรียนสอนเต้นเพียงแห่งเดียวตลอดระยะเวลาของโปรแกรมเนื่องจากสามารถเข้าเรียนในสตูดิโอหลายแห่งได้นอกเหนือจากการใช้เวลาช่วงหนึ่งในภูมิภาคหนึ่งและเดินทางไปยังภูมิภาคอื่น Dance Gap Year ทำหน้าที่เป็นสภาพแวดล้อมที่เอื้ออำนวยโดยมุ่งเน้นที่การให้คำปรึกษาแก่บุคคลทั้งมวลซึ่งต่างจากพลังงานแห่งการแข่งขันที่มีแนวโน้มที่จะก่อตัวขึ้นในเรือนกระจกเชิงพาณิชย์และการศึกษาระดับอุดมศึกษา
Gap Year ไม่ได้เกี่ยวกับการสอบหรือการรักษาเกรดเฉลี่ยที่แน่นอน เป็นเรื่องเกี่ยวกับประสบการณ์การทำความเข้าใจตนเองและการค้นพบความสนใจใหม่ ๆ ที่อาจปรากฏให้เห็นในช่วงการสำรวจในชีวิตนี้
Pizarts / Dance Gap Year Outreach Director Zoe Rappaport
ปัจจุบันมหาวิทยาลัยในสหรัฐอเมริกาหลายแห่งสนับสนุนโครงการ Gap Year และอนุญาตให้นักศึกษาเลื่อนออกไปหนึ่งปีและเข้าเรียนในโรงเรียนในปีถัดไป ไม่จำเป็นต้องเลือกอย่างใดอย่างหนึ่งคุณสามารถทำได้ทั้งสองอย่าง
Dance Gap Year รู้ดีว่าการให้คำปรึกษาเป็นหัวใจสำคัญของการเติบโตการพัฒนาและความสำเร็จในอุตสาหกรรมใด ๆ และบางครั้งก็ยากที่จะหาที่ปรึกษาในสาขาของคุณ เราจับคู่นักเรียนกับที่ปรึกษาและทำให้กระบวนการนี้มีความท้าทายน้อยลง อีกหนึ่งข้อเสนอพิเศษของโปรแกรมของเราคือการเรียนรู้ การเป็นผู้ประกอบการ ทักษะที่จะให้บริการคุณในฐานะมืออาชีพด้านการเต้นตลอดอาชีพของคุณไม่ว่าคุณจะไปที่ใดก็ตาม”
บอสตันบัลเลต์คอปเปเลีย
นักเต้นรุ่นใหม่ประเภทใดบ้างที่จะได้รับประโยชน์จากการสมัครเข้าร่วม Dance Gap Year? การทำงานกับโปรแกรมเป็นอย่างไร
“ นักเต้นที่กำลังไตร่ตรองคำถามประเภทนี้จะได้รับประโยชน์จากการสมัครเข้าร่วม Dance Gap Year: 'ฉันอยากเป็นนักเต้นจริงๆหรือเปล่าและชีวิตนั้นจะเป็นอย่างไร' 'ฉันพร้อมที่จะเรียนเต้นรำในวิทยาลัยหรือไม่และจะทำอะไรได้บ้าง ฉันเรียนจบปริญญาหรือไม่ '' ฉันอยากเข้าสู่วงการการค้า แต่ฉันกลัวว่าจะไม่มีผลงานในการแข่งขันมากพอที่จะเข้าสู่โลกแห่งการออดิชั่น '
เราไม่คาดหวังว่าผู้เข้าร่วมจะได้รับคำตอบ เราคาดหวังว่าผู้เข้าร่วมจะเข้าใจว่านี่เป็นกระบวนการเติบโตและเป็นการเดินทางที่ไม่เหมือนใครซึ่งพวกเขากำลังสร้างขึ้นเพื่อตัวเองด้วยคำแนะนำและการสนับสนุนของเรา นักเต้นที่ไม่เคยหยุดตั้งคำถามว่ามีอะไรอีกบ้างที่สำคัญคือผู้ที่จะได้รับประโยชน์สูงสุดจาก Dance Gap Year”
ศิลปินเต้นรำในกองถ่าย Rappaport Dance Film ในลอสแองเจลิส ได้รับความอนุเคราะห์จาก Pizarts
อะไรคือความกลัวและความหวาดหวั่นที่คุณสังเกตเห็นได้จากนักเต้นที่สามารถได้รับบางสิ่งจากมันอย่างแท้จริง
“ โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากการศึกษาในต่างประเทศความกลัวที่พบบ่อย ได้แก่ การปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อมใหม่การสื่อสารในประเทศที่พูดภาษาที่ไม่คุ้นเคยการห่างไกลจากครอบครัวและเพื่อนฝูงเป็นเวลานานและการปรับตัวทางวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง กับเพศเชื้อชาติและ / หรือเพศ สำหรับผู้เข้าร่วมทุกคนอาจมีภาระงานหนักและกลัวที่จะทำงานอย่างอิสระ
นักเต้นหลายคนที่เราพูดคุยด้วยก่อนที่โปรแกรม Gap Year จะเป็น 'สิ่ง' กล่าวว่าพวกเขาทำ Gap Year เวอร์ชันของตัวเอง (เช่น Dominique พวกเขาเดินทางไปประเทศใหม่เพื่อติดตามการเต้น) อย่างไรก็ตามเมื่อเราทำสิ่งนี้ด้วยตัวเองอย่างที่เราทราบดีว่าต้องใช้เวลาสองสามเดือนถึงหนึ่งปีเมื่อคุณย้ายไปยังสถานที่ใหม่เพียงเพื่อแยกแยะว่าคุณจะไปอยู่ที่ไหนจะไปไหนมาไหนสตูดิโออยู่ที่ไหน คุณจะเข้าชั้นเรียนใดมีโอกาสในการแสดง / ออกแบบท่าเต้นอะไรบ้างวิธีค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับการออดิชั่น
โดยพื้นฐานแล้วสิ่งที่ Dance Gap Year ทำคือการดูแลส่วนใหญ่ให้คุณล่วงหน้า ดังนั้นก่อนเดินทางถึงประเทศคุณมีสถานที่ที่ปลอดภัยอยู่แล้วตารางเรียนเต้นรำพี่เลี้ยงที่คุณติดต่อด้วยแล้วและผู้ติดต่อภายในประเทศที่จะช่วยเหลือคุณ นี่คือเหตุผลว่าทำไมโปรแกรมนี้จึงเหมาะสำหรับนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นรุ่นน้องเท่านั้น แต่สำหรับผู้ที่อยู่ในวัยหลังเรียนด้วยเช่นกัน”
ฟิลลิป ริส แต่งงานแล้ว
Zoe Rappaport และ Dominique Robinson แสดงเพลง 'nside Norman Street' ในควีนส์นิวยอร์ก ภาพโดย Harris Spencer
ความทรงจำที่ชื่นชอบหรือเรื่องราวของนักเรียนที่ได้รับความช่วยเหลือจากโครงการเป็นพิเศษคืออะไร
“ นักเรียนคนหนึ่งของเราเข้ามาในฐานะนักเต้นบัลเล่ต์ที่ได้รับการฝึกฝนในเรือนกระจกที่ต้องการสำรวจรูปแบบร่วมสมัยและการสืบสวนการเคลื่อนไหวเรียนภาษาสเปนและมุ่งเน้นไปที่วิชาเลือกในการถ่ายภาพ เธอเข้าชั้นเรียนที่สตูดิโอเต้นรำหลายแห่งในนิวยอร์กซิตี้ในขณะที่เรียนภาษาสเปนและหลักสูตรการถ่ายภาพนอกเหนือจากการเรียนเต้นรำของเธอ เราเตรียมการฝึกงานที่สตูดิโอเต้นรำแห่งหนึ่งซึ่งเธอสามารถถ่ายภาพนักเต้นได้
ในช่วงสุดยอดของรายการเธอได้นำเสนอท่าเต้นนิทรรศการภาพถ่ายของเธอและสอนชั้นเรียน 45 นาที ปัจจุบันเธอเข้าเรียนที่ The New School และเดินทางไปต่างประเทศในช่วงฤดูร้อนซึ่งเธอสามารถใช้ทักษะที่ได้รับจาก Dance Gap Year เมื่อถูกถามเกี่ยวกับประสบการณ์ของเธอกับ Dance Gap Year เธอเขียนว่า: 'โปรแกรมนี้ออกแบบมาเพื่อให้คุณได้รับประสบการณ์ที่แท้จริงที่สุดในการเป็นนักเต้น / ศิลปินในขณะที่ให้การสนับสนุนและภูมิปัญญาของผู้ที่มีประสบการณ์ในสาขานี้แก่คุณ' '
คุณอยากเห็นทุกอย่างเติบโตจากที่นี่ที่ไหน?
“ เราต้องการที่จะขยายตระกูล Dance Gap Year ไปยังเมืองและประเทศใหม่ ๆ ต่อไปทั้งในข้อเสนอโปรแกรมของเราและผู้ที่เข้าร่วม เราต้องการที่จะทำงานร่วมกับนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นทุกรูปแบบมหาวิทยาลัยและองค์กรอื่น ๆ ที่มีใจเดียวกันเพื่อที่เราจะได้ขยายข้อเสนอในการพัฒนาวิชาชีพของเราและเชื่อมต่อกับโลกแห่งการเต้นรำมากมาย
เรายินดีต้อนรับนักเต้นจากทุกภูมิหลังสไตล์และฉากไม่ว่าคุณจะอยู่ในคอนเสิร์ตโฆษณาใต้ดินหรืออย่างอื่นโดยสิ้นเชิงมีพื้นที่และการสนับสนุนสำหรับทุกคนที่ยังคงถามว่ามีอะไรอีกบ้างและฉันจะสร้างความแตกต่างได้อย่างไร
จอน แคทซ์ ทาเนีย เรย์มอนด์
เป็นเรื่องน่าตื่นเต้นสำหรับเราที่ได้เห็นนักเต้นที่อาจไม่จำเป็นต้องข้ามเส้นทางมาพบกันและสร้างความผูกพันอันเนื่องมาจากรายการ เรารอคอยที่จะเชื่อมต่อและเติบโตชุมชนการเต้นทั่วโลกในฐานะ บริษัท เรามีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและชอบที่จะได้ยินจากนักเต้นนักออกแบบท่าเต้นและนักการศึกษาเกี่ยวกับความต้องการของพวกเขา ด้วยการทำงานร่วมกันในชุมชนนี่คือวิธีที่เราเติบโตและยกระดับสนามโดยรวม”
Pizarts Dance Hub For Entrepreneurial Innovation เปิดโอกาสให้นักเต้นหน้าใหม่และมืออาชีพนักออกแบบท่าเต้นนักการศึกษาและสตูดิโอฝึกการแสดงทัวร์และสัมผัสกับเมืองใหม่ ๆ ผ่านการเต้นรำ เยี่ยมชม www.pizarts.com สำหรับข้อเสนอโปรแกรม หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับ Dance Gap Year โปรดไปที่ dancegapyear.com .
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
