โดย Rain Francis
เราทุกคนมีท่าเต้นที่เราชื่นชอบ ในฉบับล่าสุดของเราฉันได้แบ่งปันบางส่วนตลอดเวลาของฉันกับคุณ ตัวเลือกอันดับต้น ๆ . นี่คือรายชื่อหนังเต้นล่าสุดที่จะทำให้คุณเต้นในห้องนั่งเล่นของคุณได้
ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด (พ.ศ. 2535)
ห้องบอลรูมอย่างเคร่งครัด เป็นคลาสสิกทันที สไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของผู้กำกับ Baz Luhrmann - ด้วยสีสันที่หลากหลายการแสดงละครที่น่าดึงดูดใจและความมืดที่แฝงอยู่ - เหมาะอย่างยิ่งสำหรับโลกแห่งการเต้นรำบอลรูมของการแข่งขัน ความตลกดราม่าลำดับการเต้นที่โดดเด่นและคุณแม่บนเวทีที่น่ากลัว - ภาพยนตร์เรื่องนี้มีทุกอย่าง
สวิงเด็ก (พ.ศ. 2536)
ตั้งอยู่ในประเทศเยอรมนีก่อนสงครามโลกครั้งที่ 2 เป็นเรื่องราวของกลุ่มเพื่อนที่ชีวิตและมุมมองของพวกนาซีวิปริต โทมัสและปีเตอร์เป็นเยาวชนของฮิตเลอร์ในแต่ละวัน แต่ในเวลากลางคืนพวกเขาต่อต้านวัฒนธรรม ‘Swing Kids’ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเต้นรำกับดนตรีสวิงที่ ‘เสื่อมทราม’ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีบทวิจารณ์ที่ค่อนข้างแย่ แต่ก็คุ้มค่าที่จะได้ชมฉากเต้นรำวงดนตรีขนาดใหญ่และดู Christian Bale บนฟลอร์เต้นรำ!
เราจะ Dansu หรือไม่ / Shall We Dance? (พ.ศ. 2539/2547)
ภาพยนตร์ญี่ปุ่นเรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของการเรียนรู้ที่จะเต้นรำทำให้ผู้ชายคนหนึ่งหลุดพ้นจากภาวะซึมเศร้าและฟื้นฟูพลังชีวิตให้กลับมาอีกครั้ง แปดปีหลังจากการเปิดตัวได้มีการสร้างรีเมคแบบอเมริกันซึ่งนำแสดงโดยเจนนิเฟอร์โลเปซซูซานซาแรนดอนและริชาร์ดเกียร์ มีการดัดแปลงเล็กน้อยเพื่อให้สอดคล้องกับความแตกต่างของวัฒนธรรมและเช่นเคยต้นฉบับก็ดีกว่า แต่การรีเมคก็ค่อนข้างดีเช่นกัน
บทเรียน Tango (พ.ศ. 2540)
Sally ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ชาวอังกฤษซึ่งทุกข์ทรมานจากการถูกบล็อกของนักเขียนหยุดพักที่ปารีสซึ่งเธอได้พบกับ Pablo Veron ปรมาจารย์ Tango ชาวอาร์เจนไตน์ เธอโน้มน้าวให้เขาเรียนแทงโก้เพื่อแลกกับการมีส่วนร่วมในภาพยนตร์ของเธอ นี่คือเรื่องราวกึ่งอัตชีวประวัติของความสัมพันธ์ของผู้กำกับแซลลีพอตเตอร์กับเวรอน ถ่ายภาพขาวดำได้อย่างสวยงามและด้วยฉากเต้นรำที่เอื้อเฟื้อช่วยเหลือแฟน ๆ ทุกรูปแบบการเต้นจึงเป็นสิ่งที่พลาดไม่ได้
เวทีกลาง (พ.ศ. 2543)
อยู่ในประเภทเดียวกันกับความชีสที่ไม่สะทกสะท้านอย่างสมบูรณ์เช่นเดียวกับ Footloose และ Flashdance , ศูนย์ฝึกงาน เป็นภาพยนตร์เต้นรำคลาสสิก การแสดงที่ไม่ดีอย่างตลกขบขันผสมผสานกับบทซ้ำซากท่าเต้นคอร์เนียร์ แต่การเต้นที่ยอดเยี่ยมเพื่อสร้างเรื่องราวของกลุ่มนักเต้นในโรงเรียนบัลเล่ต์ชั้นนำในนิวยอร์กซิตี้ ตัวละครเป็นมิติเดียวที่มีปัญหาที่คาดเดาได้เช่นความผิดปกติของการกินและปัญหาแม่บนเวที แต่ใครจะสนล่ะ? นี่คือความบันเทิงแดนซ์เบา ๆ ที่บริสุทธิ์!
บิลลี่เอลเลียต (พ.ศ. 2543)
รับประกันการฉีกขาดทุกครั้ง บิลลี่เอลเลียต เป็นภาพยนตร์ที่ให้ความรู้สึกดีมีสาระ เติบโตขึ้นมาในดินแดนทางตอนเหนือของอังกฤษที่มืดมนและเป็นสีเทาระหว่างการประท้วงของคนงานเหมืองในปี 1980 บิลลี่ท้าทายการประชุมใหญ่ความคาดหวังของสังคมและพ่อของเขาที่ทำเหมืองจะกลายเป็นนักเต้นบัลเล่ต์มืออาชีพ บิลลี่เอลเลียต ได้ถูกสร้างเป็นละครเวทีที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก นี่คือหนึ่งในสิบอันดับแรกของภาพยนตร์เต้นรำตลอดกาล - ตามที่ผู้ตรวจสอบรายนี้กล่าวไว้และฉันขอท้าให้ทุกคนดูและอย่าให้ตาแห้งในตอนท้าย
บันทึกการเต้นรำครั้งสุดท้าย (พ.ศ. 2544)
ถ้า เวทีกลาง ฟื้นกระแสยุค 80 ของหนังเต้นสุดวิเศษ บันทึกการเต้นรำครั้งสุดท้าย รักษาความเป็นจริงในขณะที่เพิ่มชีส ante โดยการเพิ่มความคิดโบราณอีกสองสามอย่างลงในส่วนผสม หากคุณชื่นชอบสไตล์สตรีทแดนซ์คุณสามารถให้อภัยการเขียนบทที่ไม่ดีและสามารถผ่าน Julia Stiles มาเป็นผู้แสดงนำได้คุณอาจเป็นแฟนของภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่แล้ว
ชิคาโก (พ.ศ. 2545)
ในฐานะแฟนตัวยงของ Bob Fosse และละครเวทีต้นฉบับเมื่อฉันได้ยินว่ามีการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ฉันเต็มไปด้วยส่วนผสมของความตื่นเต้นและความกังวลใจ แต่เพื่อความสุขของฉันมันเป็นการปรับตัวที่ดีและยังรวมถึงสิบอันดับแรกของฉันด้วย ตัวเลขตัวเลือกบางตัวถูกลบไปแล้วและ Renee Zellweger ก็ต้องการกินพายอย่างจริงจัง แต่นอกจากนั้นฉันไม่มีอะไรจะบ่น! เซลล์บล็อกแทงโก้ เป็นการตีความที่ยอดเยี่ยมมาก ฉันคิดว่าบ็อบคงจะภูมิใจ
จิเซลเต้น
บริษัท (พ.ศ. 2546)
นำแสดงโดย Neve Campbell, Michael McDowell และ James Franco บริษัท เป็นเรื่องเกี่ยวกับ Joffrey Ballet of Chicago ประกอบด้วยเรื่องราวที่แตกต่างจากผู้คนใน บริษัท ในชีวิตจริงและนักแสดงส่วนใหญ่เป็นสมาชิกของ บริษัท จริง แคมป์เบลอดีตนักเต้นร่วมเขียนบทและร่วมอำนวยการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้
น้ำผึ้ง (พ.ศ. 2546)
ในความเห็นของฉัน, น้ำผึ้ง ผสมผสานกับ บันทึกการเต้นรำครั้งสุดท้าย และ ก้าวขึ้น แฟรนไชส์เพื่อสร้างความยุ่งเหยิงที่ไม่มีที่สิ้นสุดของการคาดเดาและบทสนทนาที่ไม่ดี มันเกี่ยวกับการทำตามความฝันและทำในแบบของคุณ ในด้านบวก - ถ้าคุณเป็นฮิปฮอปกระแสหลักนั่นคือมีการปรากฏตัวจาก Missy Elliot, Ginuwine และ Tweet และ Jessica Alba ก็ค่อนข้างร้อนแรง
Rize (พ.ศ. 2548)
เขียนและกำกับโดย David LaChappell Rize เป็นสารคดีเกี่ยวกับวัฒนธรรมย่อยของการเต้นรำสองวัฒนธรรมของลอสแองเจลิส clowning และ krumping ประกอบด้วยบทสัมภาษณ์ผู้ก่อตั้งและผู้มีบทบาทสำคัญซึ่งรวมถึงข้อมูลทางประวัติศาสตร์มากมายและมีความคล้ายคลึงกันระหว่างสองรูปแบบและการเต้นรำแบบพิธีกรรมแอฟริกัน เป็นสิ่งที่พลาดไม่ได้สำหรับทุกคนที่สนใจในวัฒนธรรมสตรีทหรือการเต้นรำในรูปแบบใด ๆ เห็นแล้วทึ่งในความสามารถของนักเต้นที่เหลือเชื่อ
บัลเล่ต์รัสเซีย (พ.ศ. 2548)
สารคดีจากปลายอีกด้านของสเปกตรัมการเต้นรำ บัลเล่ต์รัสเซีย บันทึกประวัติศาสตร์ของการทำลายล้างพื้นดิน บัลเลต์รัสเซสแห่งมอนติคาร์โล ตั้งแต่เปิดตัวไปจนถึงเพลงหงส์ มีการสัมภาษณ์อดีตสมาชิก บริษัท ที่สูงอายุเช่น Irina Baronova และ Alicia Markova และรายละเอียดการรวมตัวของนักเต้นนักออกแบบท่าเต้นนักแต่งเพลงและนักออกแบบที่ปฏิวัติรูปแบบศิลปะและมีอิทธิพลต่อนักเต้นทุกคนตั้งแต่นั้นมา คุณไม่จำเป็นต้องเป็นแฟนบัลเล่ต์ก็สามารถเพลิดเพลินไปกับสิ่งนี้ได้มันเป็นภาพยนตร์ที่เหลือเชื่อ
ก้าวขึ้น (พ.ศ. 2549)
ด้วยหลักฐานที่ชวนให้นึกถึง Gregory Hines ’ แตะ (พ.ศ. 2532), ก้าวขึ้น บอกเล่าเรื่องราวของชายหนุ่มผู้มีปัญหาซึ่งการเต้นรำเป็นอีกทางเลือกหนึ่งของการป่าเถื่อนและการโจรกรรมรถ ก้าวขึ้น สร้างภาคต่อสองภาคซึ่งรวมถึงภาคต่อที่เผยแพร่ในรูปแบบ 3 มิติและในกรณีที่คุณเป็น ยัง ไม่พอใจหนึ่งในสี่มีกำหนดวางจำหน่ายในปี 2555!
Planet B-Boy (พ.ศ. 2550)
สารคดีเรื่องนี้เริ่มต้นตั้งแต่การถือกำเนิดในนิวยอร์กซิตี้ในทศวรรษที่ 70 ไปจนถึงวัฒนธรรมทั่วโลก กำกับการแสดงโดย Benson Lee โดยจะเน้นไปที่การต่อสู้แห่งปีในปี 2548 และทีมงานห้าคนในการแข่งขันซึ่งเป็นตัวแทนของฝรั่งเศสญี่ปุ่นเกาหลีใต้และสหรัฐอเมริกา ซึ่งรวมถึงฟุตเทจที่กว้างขวางเกี่ยวกับเบรกเกอร์ที่ดีที่สุดในโลกและบทสัมภาษณ์ของผู้เคลื่อนไหวและผู้สร้างวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวานี้
เต้นรำ (พ.ศ. 2552)
นี่คือสารคดีเกี่ยวกับ Paris Opera Ballet และการผลิตบัลเล่ต์เจ็ดแบบ ผู้กำกับเฟรเดอริควิสแมนเป็นที่รู้จักในเรื่องสไตล์ดิบเถื่อนและ เต้นรำ เป็นตัวอย่างที่ดีในเรื่องนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีนักวิจารณ์แตกแยกกัน - บางคนบอกว่าเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเกี่ยวกับการเต้นรำที่เคยมีมาคนอื่น ๆ ก็โกรธเคืองด้วยฉากที่ดูวกวนและฟุ่มเฟือย ฉัน? ฉันเป็นแฟนคลับและหากคุณสนใจงานเบื้องหลังของ บริษัท เต้นรำมืออาชีพคุณก็มีโอกาสที่จะเป็นเช่นกัน
จะเป็นครูสอนเต้นที่ดีได้อย่างไร
นี่ไง (พ.ศ. 2552)
จากนักออกแบบท่าเต้นมือเก๋าผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ Kenny Ortega มาพร้อมกับสารคดีเกี่ยวกับ Michael Jackson ถ่ายทำระหว่างซ้อมรายการ Jackson’s นี่ไง ทัวร์นี้เดิมทีฟุตเทจไม่ได้มีไว้สำหรับภาพยนตร์ แต่หลังจากการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของเขา 18 วันก่อนการทัวร์เขาตัดสินใจที่จะเผยแพร่เป็นสารคดี หากคุณเป็นแฟนตัวยงคงยากที่จะอดไม่ได้ที่จะมองเบื้องหลังการทำงานของตำนาน
ชื่อเสียง (พ.ศ. 2552)
สิบเก้าปีหลังจากต้นฉบับได้มีการสร้างภาพยนตร์เพลงคลาสสิกเรื่องนี้ขึ้นใหม่ โดยเน้นกลุ่มนักเรียนที่ New York Academy of Performing Arts และแสดงโดยศิลปินหนุ่มมากความสามารถภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความนิยม แต่ตั้งคำถามง่ายๆว่า ‘Why?’ ทำไมต้องสร้างลัทธิคลาสสิกขึ้นมาใหม่
Mao’s Last Dancer (พ.ศ. 2552)
เรื่องนี้สร้างจากอัตชีวประวัติที่น่าทึ่งของ Li Cunxin นักเต้นบัลเล่ต์ที่หลบหนีคอมมิวนิสต์จีนและกลายเป็นหนึ่งในอเมริกาจากนั้นก็เป็นดาวจรัสแสงที่สุดของออสเตรเลีย แม้ว่าหนังสือเล่มนี้จะไม่ได้ดูน่าทึ่งเท่าหนังสือเล่มนี้ แต่ก็ยังเป็นข้อมูลเชิงลึกที่ดีเยี่ยมเกี่ยวกับสิ่งที่นักเต้นที่ยอดเยี่ยมคนนี้ประสบความสำเร็จและการเสียสละที่เขาทำ ด้วยการออกแบบท่าเต้นโดย Graeme Murphy และ Janet Vernon และการปรากฏตัวของนักเต้นของ The Australian Ballet และ Sydney Dance Company การเต้นก็มีคุณภาพสูงเช่นกัน
หงส์ดำ (พ.ศ. 2553)
หนึ่งในภาพยนตร์ที่ถูกพูดถึงมากที่สุดในปีที่แล้ว หงส์ดำ อยู่ใต้ผิวหนังของคุณจริงๆ เช่นเดียวกับผลงานส่วนใหญ่ของผู้กำกับ Darren Aronofsky มีลำดับที่ยากต่อการรับชม เป็นเรื่องราวของผู้สืบเชื้อสายทางจิตวิทยาของนักเต้นสาวคนหนึ่งและแม้ว่ามันจะไม่ใช่การพรรณนาถึงโลกบัลเล่ต์ที่สมจริง แต่ก็มีความเป็นแฟนตาซีระทึกขวัญที่มืดมน มีการประชาสัมพันธ์มากมายเกี่ยวกับเพลง 'เธอหรือเธอไม่ได้เต้นตามสเต็ปของตัวเอง?' แต่นาตาลีพอร์ตแมนได้รับรางวัลออสการ์จากบทบาทนำของเธอ
