จากจุดเริ่มต้นของมนุษย์เราเต้นรำในชุมชน เมื่อวัฒนธรรมพัฒนาและหลากหลายการเต้นรำของพวกเขาก็เช่นกัน ดังนั้นการเต้นรำทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์จึงเกิดขึ้นทั่วโลก งานเต้นรำร่วมสมัยบางครั้งก็ให้เกียรติประเพณีที่แตกต่าง ในบางครั้งพวกเขาให้ความสำคัญกับสิ่งที่เหมือนกัน - พวกเราทุกคนไม่ว่าเราจะเป็นชนชาติใดหรือเชื้อชาติใด เพื่อนร่วมงานเต้นรำร่วมสมัยบางคนสามารถทำทั้งสองสิ่งนั้นได้และค่อนข้างมีศิลปะ บริษัท ดังกล่าวแห่งหนึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ ที. เฉินและนักเต้น ภายใต้ผู้ก่อตั้งและรอง H.T. เฉินและภรรยาและรองผู้อำนวยการ Dian Dong
เมื่อเร็ว ๆ นี้ Dance Informa มีความสุขที่ได้สนทนากับดง ตามที่เธออธิบายผลงานสำคัญของ Chen นั้นมีพื้นฐานมาจาก“ การอพยพและแรงงานชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชียน” ซึ่งรวมถึง บานพับโปร่งใส (2539) ตามสถานีตรวจคนเข้าเมืองเกาะแองเจิล เสียงที่ซ่อนอยู่ (1994) สร้างจากเรื่องราวในปีพ. ศ. 2413 ของนักตีเหล็กชาวจีนในรัฐแมสซาชูเซตส์ตะวันตก มอตต์สตรีท (1984) อิงจากไชน่าทาวน์ของนิวยอร์ค ฝั่งแห่งความหวัง (2522) โดยอาศัยคนเรือเวียดนาม เบียนแดน (2000) โดยพิจารณาจากวัฒนธรรมและช่องว่างของคนรุ่นใหม่ในครอบครัวชาวเอเชียและล่าสุด ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน (2015) อ้างอิงจากชาวจีนที่ตั้งถิ่นฐานในชุมชนทางตอนใต้ที่แยกจากกันอย่างลึกซึ้งก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง
บริษัท ไม่ได้อยู่อย่างโดดเดี่ยวทางวัฒนธรรม แต่นักเต้นของ บริษัท มีหลายเชื้อชาติ ตงสามารถยืนยันได้อย่างมั่นใจและถูกต้องว่า H.T. เฉินและแดนเซอร์เป็นวงดนตรีระดับนานาชาติมาโดยตลอด 'ใน ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน [ตัวอย่างเช่น] คุณเห็นนักแสดงที่หลากหลายมากในแง่ของสัญชาติและอายุ” เธออธิบาย นอกจากนี้ บริษัท ยังให้ความสำคัญกับชุมชนของผู้คนทุกชาติพันธุ์ทุกวัยและสภาพเศรษฐกิจและสังคม ดงเล่าว่า“ นอกเหนือจากการออกทัวร์และนำเสนอคอนเสิร์ตแล้ว H.T. Chen และ Dancers นำเสนอรายการเกี่ยวกับการศึกษามากมายในแต่ละปี บริษัท มีซีรีส์รอบปฐมทัศน์ประจำปีสำหรับการเยี่ยมชมกลุ่มโรงเรียนซึ่งมีการนำเสนอเนื้อหาที่ตัดตอนมาจากผลงานละครในโปรแกรมที่ได้รับการดูแลจัดการตามหัวข้อที่เฉพาะเจาะจง '
ตัวอย่างเช่นในการแสดงล่าสุดของ ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน ในออสตินรัฐเท็กซัส บริษัท “ ร่วมมือกับ AARP เพื่อจัดคลาสการเคลื่อนไหวสำหรับผู้สูงอายุจัดทำประวัติปากเปล่าระหว่างอาหารกลางวันและแสดงให้กับกลุ่ม…. [และ] ทำงานร่วมกับทหารผ่านศึก American Legion มหาวิทยาลัยศูนย์ชุมชนจีนสมาคมครอบครัวและ นักเต้นท้องถิ่น” ต๋องเล่า เห็นได้ชัดว่า บริษัท ให้บริการที่มีคุณค่าทั้งในและนอกชุมชนเต้นรำ
ผ่านหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับอัตลักษณ์แบบเอเชียนอเมริกันบทละครของ Chen กล่าวถึงประเด็นที่เป็นสากลอันทรงพลังเช่นความรู้สึกของสถานที่และความเป็นเจ้าของการย้ายถิ่นไปและกลับจากที่ที่ใคร ๆ เรียกว่าบ้านหลอมรวมเป็นบรรทัดฐานหรือยืนอยู่นอกเหนือจากนั้น พวกเขากล่าวว่านักเขียนที่ดีเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขารู้ แต่ยังพูดถึงสิ่งที่ไกลกว่านั้นอีกด้วย ในมุมมองของฉันสิ่งนั้นเป็นจริงกับนักออกแบบท่าเต้น เมื่อสร้างเรื่องเล่าเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวและการเคลื่อนไหวอัตลักษณ์เฉพาะของเราเป็นจุดเริ่มต้น นั่นเป็นเพียงเหตุผลเท่านั้นเนื่องจากเป็นสิ่งที่เรารู้อย่างครบถ้วนและชัดเจนที่สุด แต่ด้วยเหตุนี้เราจึงพบความธรรมดาที่พูดได้ดังกว่าความแตกต่างของเรา - ในการเคลื่อนไหวโดยไม่พูดอะไรสักคำ
บริษัท ที่มีประสิทธิภาพเป็นเพียงส่วนหนึ่งของระบบสามส่วนภายใต้ Chen และ Dong พวกเขายังกำกับโรงเรียนสอนเต้นและพื้นที่การแสดงอีกด้วย ตามที่ Dong กล่าวว่าพื้นที่การแสดงคือ“ พื้นที่การแสดงทางเลือกสำหรับศิลปินเต้นรำหน้าใหม่เพื่อแสดงผลงานของพวกเขาต่อผู้ชมและนักวิจารณ์ในนิวยอร์กและยังให้บริการสนับสนุนสำหรับนักเต้นยุคใหม่ด้วย” เธอชี้แจงว่าพวกเขาวัดความสำเร็จไม่ได้จากการขายตั๋วหรือเงินทุนอื่น ๆ ที่ปลอดภัย แต่ผ่าน“ คุณภาพของการโต้ตอบ” ดังนั้นการเชื่อมต่อที่เกิดขึ้นในชุมชนเอเชียอเมริกันผ่าน Chen Dance Center Theatre ซึ่งพูดได้จริงกับนักเต้นไชน่าทาวน์หลายคนและพวกเขา ผู้ทำงานร่วมกันทางศิลปะ ยิ่งไปกว่านั้นปฏิสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นยังมีศักยภาพที่แข็งแกร่งที่จะนำความภาคภูมิใจและความสงบสุขมาสู่ชุมชนท้องถิ่นทั้งหมด
เกี่ยวกับโรงเรียน Dong อธิบายถึงวิธีที่เธอสามีและอาจารย์ของเธอพยายามสร้างสภาพแวดล้อมที่ปราศจากการค้าที่นั่นโดยหลีกเลี่ยงการแต่งกายและการแข่งขันราคาแพง ในความเป็นจริงเธอยืนยันอย่างชัดเจนว่าพวกเขาไม่เคยเข้าร่วมการแข่งขัน แต่นักเรียนจะสวมเครื่องแต่งกายที่เรียบง่ายและใช้งานได้จริงและแสดงเพื่อรับรางวัลจากการเติบโตร่วมกันในรูปแบบศิลปะของพวกเขา แนวทางนี้ดูเหมือนจะคุ้มค่า Dong อธิบายว่า“ นักเรียนของเรามีความสุขในการเรียนรู้อย่างลึกซึ้งและหลายคนกลับมาหลังเลิกเรียนหรือเป็นพ่อแม่ที่อายุน้อยเพื่อจดทะเบียนลูกของตัวเอง” เบื้องหลังแนวทางนี้มีความเชื่อว่าดงกล่าวว่า“ การค้ามีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปะการเต้นรำ แต่เราปฏิเสธที่จะให้โปรแกรมการฝึกของเราดำเนินไปในทิศทางนี้”
ซึ่งสอดคล้องกับปรัชญาและผลงานของ บริษัท โดยรวมของ Chen และ Dong ในทั้งสามส่วน “ การมีส่วนร่วมของเราคือการทิ้งบางสิ่งบางอย่างให้กับชุมชนเพื่ออนาคตสำหรับคนรุ่นต่อไป” ดงกล่าว “ ไชน่าทาวน์นิวยอร์กควรมีศูนย์วัฒนธรรมที่เด็ก ๆ และครอบครัวสามารถมีส่วนร่วมและเพลิดเพลินกับศิลปะได้ ศิลปินเต้นรำในนครนิวยอร์กควรมีสถานที่ในการสร้างสรรค์และนำเสนอผลงานต้นฉบับและมรดกของชาวจีนในอเมริกาควรนำเสนอต่อผู้ชมในวงกว้าง”
เฉินกับภรรยาและนักเต้นตลอดจนผู้ที่เกี่ยวข้องกับโรงเรียนและพื้นที่การแสดงของพวกเขาทำงานทุกวันเพื่อบรรลุเป้าหมายเหล่านั้น พวกเขายอมรับประเพณีในขณะที่ต้อนรับทุกคนที่ต้องการเป็นส่วนหนึ่งของวิสัยทัศน์ของพวกเขา พวกเขาเต้นรำเพื่อจดจำในขณะเดียวกันก็สร้างใหม่ ขอให้พวกเขาเป็นตัวอย่างที่สร้างแรงบันดาลใจและสวยงามสำหรับพวกเราทุกคน!
คลิก ที่นี่ เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับและ / หรือสนับสนุน H.T. เฉินและนักเต้น
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
ภาพ (บน): H.T. เฉินและนักเต้นในเพลง 'Shift' ภาพโดย Carol Rosegg