ที. Chen and Dancers: วัฒนธรรมและชุมชนในการเคลื่อนไหว

ที. Chen และ Dancers in

จากจุดเริ่มต้นของมนุษย์เราเต้นรำในชุมชน เมื่อวัฒนธรรมพัฒนาและหลากหลายการเต้นรำของพวกเขาก็เช่นกัน ดังนั้นการเต้นรำทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์จึงเกิดขึ้นทั่วโลก งานเต้นรำร่วมสมัยบางครั้งก็ให้เกียรติประเพณีที่แตกต่าง ในบางครั้งพวกเขาให้ความสำคัญกับสิ่งที่เหมือนกัน - พวกเราทุกคนไม่ว่าเราจะเป็นชนชาติใดหรือเชื้อชาติใด เพื่อนร่วมงานเต้นรำร่วมสมัยบางคนสามารถทำทั้งสองสิ่งนั้นได้และค่อนข้างมีศิลปะ บริษัท ดังกล่าวแห่งหนึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ ที. เฉินและนักเต้น ภายใต้ผู้ก่อตั้งและรอง H.T. เฉินและภรรยาและรองผู้อำนวยการ Dian Dong



Dian Dong, H.T. เฉินและนักเรียนที่ Chen Dance Center ภาพโดย Joe Boniello

Dian Dong, H.T. เฉินและนักเรียนที่ Chen Dance Center ภาพโดย Joe Boniello



เมื่อเร็ว ๆ นี้ Dance Informa มีความสุขที่ได้สนทนากับดง ตามที่เธออธิบายผลงานสำคัญของ Chen นั้นมีพื้นฐานมาจาก“ การอพยพและแรงงานชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชียน” ซึ่งรวมถึง บานพับโปร่งใส (2539) ตามสถานีตรวจคนเข้าเมืองเกาะแองเจิล เสียงที่ซ่อนอยู่ (1994) สร้างจากเรื่องราวในปีพ. ศ. 2413 ของนักตีเหล็กชาวจีนในรัฐแมสซาชูเซตส์ตะวันตก มอตต์สตรีท (1984) อิงจากไชน่าทาวน์ของนิวยอร์ค ฝั่งแห่งความหวัง (2522) โดยอาศัยคนเรือเวียดนาม เบียนแดน (2000) โดยพิจารณาจากวัฒนธรรมและช่องว่างของคนรุ่นใหม่ในครอบครัวชาวเอเชียและล่าสุด ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน (2015) อ้างอิงจากชาวจีนที่ตั้งถิ่นฐานในชุมชนทางตอนใต้ที่แยกจากกันอย่างลึกซึ้งก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง

บริษัท ไม่ได้อยู่อย่างโดดเดี่ยวทางวัฒนธรรม แต่นักเต้นของ บริษัท มีหลายเชื้อชาติ ตงสามารถยืนยันได้อย่างมั่นใจและถูกต้องว่า H.T. เฉินและแดนเซอร์เป็นวงดนตรีระดับนานาชาติมาโดยตลอด 'ใน ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน [ตัวอย่างเช่น] คุณเห็นนักแสดงที่หลากหลายมากในแง่ของสัญชาติและอายุ” เธออธิบาย นอกจากนี้ บริษัท ยังให้ความสำคัญกับชุมชนของผู้คนทุกชาติพันธุ์ทุกวัยและสภาพเศรษฐกิจและสังคม ดงเล่าว่า“ นอกเหนือจากการออกทัวร์และนำเสนอคอนเสิร์ตแล้ว H.T. Chen และ Dancers นำเสนอรายการเกี่ยวกับการศึกษามากมายในแต่ละปี บริษัท มีซีรีส์รอบปฐมทัศน์ประจำปีสำหรับการเยี่ยมชมกลุ่มโรงเรียนซึ่งมีการนำเสนอเนื้อหาที่ตัดตอนมาจากผลงานละครในโปรแกรมที่ได้รับการดูแลจัดการตามหัวข้อที่เฉพาะเจาะจง '

ที. Chen และ Dancers in

ที. เฉินและนักเต้นใน 'Between Heaven and Earth' ได้รับความอนุเคราะห์จาก Chen Dance Center



ตัวอย่างเช่นในการแสดงล่าสุดของ ทางตอนใต้ของโกลด์เมาน์เทน ในออสตินรัฐเท็กซัส บริษัท “ ร่วมมือกับ AARP เพื่อจัดคลาสการเคลื่อนไหวสำหรับผู้สูงอายุจัดทำประวัติปากเปล่าระหว่างอาหารกลางวันและแสดงให้กับกลุ่ม…. [และ] ทำงานร่วมกับทหารผ่านศึก American Legion มหาวิทยาลัยศูนย์ชุมชนจีนสมาคมครอบครัวและ นักเต้นท้องถิ่น” ต๋องเล่า เห็นได้ชัดว่า บริษัท ให้บริการที่มีคุณค่าทั้งในและนอกชุมชนเต้นรำ

ผ่านหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับอัตลักษณ์แบบเอเชียนอเมริกันบทละครของ Chen กล่าวถึงประเด็นที่เป็นสากลอันทรงพลังเช่นความรู้สึกของสถานที่และความเป็นเจ้าของการย้ายถิ่นไปและกลับจากที่ที่ใคร ๆ เรียกว่าบ้านหลอมรวมเป็นบรรทัดฐานหรือยืนอยู่นอกเหนือจากนั้น พวกเขากล่าวว่านักเขียนที่ดีเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขารู้ แต่ยังพูดถึงสิ่งที่ไกลกว่านั้นอีกด้วย ในมุมมองของฉันสิ่งนั้นเป็นจริงกับนักออกแบบท่าเต้น เมื่อสร้างเรื่องเล่าเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวและการเคลื่อนไหวอัตลักษณ์เฉพาะของเราเป็นจุดเริ่มต้น นั่นเป็นเพียงเหตุผลเท่านั้นเนื่องจากเป็นสิ่งที่เรารู้อย่างครบถ้วนและชัดเจนที่สุด แต่ด้วยเหตุนี้เราจึงพบความธรรมดาที่พูดได้ดังกว่าความแตกต่างของเรา - ในการเคลื่อนไหวโดยไม่พูดอะไรสักคำ

บริษัท ที่มีประสิทธิภาพเป็นเพียงส่วนหนึ่งของระบบสามส่วนภายใต้ Chen และ Dong พวกเขายังกำกับโรงเรียนสอนเต้นและพื้นที่การแสดงอีกด้วย ตามที่ Dong กล่าวว่าพื้นที่การแสดงคือ“ พื้นที่การแสดงทางเลือกสำหรับศิลปินเต้นรำหน้าใหม่เพื่อแสดงผลงานของพวกเขาต่อผู้ชมและนักวิจารณ์ในนิวยอร์กและยังให้บริการสนับสนุนสำหรับนักเต้นยุคใหม่ด้วย” เธอชี้แจงว่าพวกเขาวัดความสำเร็จไม่ได้จากการขายตั๋วหรือเงินทุนอื่น ๆ ที่ปลอดภัย แต่ผ่าน“ คุณภาพของการโต้ตอบ” ดังนั้นการเชื่อมต่อที่เกิดขึ้นในชุมชนเอเชียอเมริกันผ่าน Chen Dance Center Theatre ซึ่งพูดได้จริงกับนักเต้นไชน่าทาวน์หลายคนและพวกเขา ผู้ทำงานร่วมกันทางศิลปะ ยิ่งไปกว่านั้นปฏิสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นยังมีศักยภาพที่แข็งแกร่งที่จะนำความภาคภูมิใจและความสงบสุขมาสู่ชุมชนท้องถิ่นทั้งหมด



นักเรียนของ The School at Chen Dance Center ภาพโดย Joe Boniello

นักเรียนของ The School at Chen Dance Center ภาพโดย Joe Boniello

เกี่ยวกับโรงเรียน Dong อธิบายถึงวิธีที่เธอสามีและอาจารย์ของเธอพยายามสร้างสภาพแวดล้อมที่ปราศจากการค้าที่นั่นโดยหลีกเลี่ยงการแต่งกายและการแข่งขันราคาแพง ในความเป็นจริงเธอยืนยันอย่างชัดเจนว่าพวกเขาไม่เคยเข้าร่วมการแข่งขัน แต่นักเรียนจะสวมเครื่องแต่งกายที่เรียบง่ายและใช้งานได้จริงและแสดงเพื่อรับรางวัลจากการเติบโตร่วมกันในรูปแบบศิลปะของพวกเขา แนวทางนี้ดูเหมือนจะคุ้มค่า Dong อธิบายว่า“ นักเรียนของเรามีความสุขในการเรียนรู้อย่างลึกซึ้งและหลายคนกลับมาหลังเลิกเรียนหรือเป็นพ่อแม่ที่อายุน้อยเพื่อจดทะเบียนลูกของตัวเอง” เบื้องหลังแนวทางนี้มีความเชื่อว่าดงกล่าวว่า“ การค้ามีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปะการเต้นรำ แต่เราปฏิเสธที่จะให้โปรแกรมการฝึกของเราดำเนินไปในทิศทางนี้”

ซึ่งสอดคล้องกับปรัชญาและผลงานของ บริษัท โดยรวมของ Chen และ Dong ในทั้งสามส่วน “ การมีส่วนร่วมของเราคือการทิ้งบางสิ่งบางอย่างให้กับชุมชนเพื่ออนาคตสำหรับคนรุ่นต่อไป” ดงกล่าว “ ไชน่าทาวน์นิวยอร์กควรมีศูนย์วัฒนธรรมที่เด็ก ๆ และครอบครัวสามารถมีส่วนร่วมและเพลิดเพลินกับศิลปะได้ ศิลปินเต้นรำในนครนิวยอร์กควรมีสถานที่ในการสร้างสรรค์และนำเสนอผลงานต้นฉบับและมรดกของชาวจีนในอเมริกาควรนำเสนอต่อผู้ชมในวงกว้าง”

เฉินกับภรรยาและนักเต้นตลอดจนผู้ที่เกี่ยวข้องกับโรงเรียนและพื้นที่การแสดงของพวกเขาทำงานทุกวันเพื่อบรรลุเป้าหมายเหล่านั้น พวกเขายอมรับประเพณีในขณะที่ต้อนรับทุกคนที่ต้องการเป็นส่วนหนึ่งของวิสัยทัศน์ของพวกเขา พวกเขาเต้นรำเพื่อจดจำในขณะเดียวกันก็สร้างใหม่ ขอให้พวกเขาเป็นตัวอย่างที่สร้างแรงบันดาลใจและสวยงามสำหรับพวกเราทุกคน!

คลิก ที่นี่ เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับและ / หรือสนับสนุน H.T. เฉินและนักเต้น

โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.

ภาพ (บน): H.T. เฉินและนักเต้นในเพลง 'Shift' ภาพโดย Carol Rosegg

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม