Les Ballets Jazz de Montréal ภาพโดย Jeremy Coachman โรงละคร Cutler Majestic บอสตันแมสซาชูเซตส์
2 กุมภาพันธ์ 2561.
ร่างกายที่เคลื่อนไหวได้เป็นสิ่งที่สวยงามโดดเด่น เพิ่มปีของการฝึกฝนและความสามารถตามธรรมชาติของนักเต้นมืออาชีพและความเป็นไปได้ในการสร้างการเคลื่อนไหวของลำกล้องที่เร้าใจและสวยงามอย่างไม่มีที่สิ้นสุด การเคลื่อนไหวนี้ประกอบไปด้วยองค์ประกอบของดนตรีการแต่งกายและการจัดแสงประกอบเข้าด้วยกันซึ่งสามารถเสริมสร้างธีมซึ่งสามารถพูดถึงปัญหาเฉพาะในโลกของเราหรือในสภาพของมนุษย์ทั่วไปได้ บางครั้งมันสามารถสร้างและนำเสนอความงามที่เป็นของเหลวมีคุณค่าในตัวของมันเอง
Les Ballets Jazz de Montréal ภาพโดย Jeremy Coachman
นักออกแบบท่าเต้นจำนวนนับไม่ถ้วนสามารถสร้างสรรค์และจัดท่าทางการเคลื่อนไหวที่สวยงามได้อย่างชำนาญ ความท้าทายสำหรับหลาย ๆ คนสามารถเกิดขึ้นได้ในการจัดโครงสร้างรูปทรงนี้ซึ่งทำให้เกิดงานศิลปะที่น่าสนใจและมีความหมาย โครงสร้างมีความสำคัญ ทั้งหมดนี้ค่อนข้างชัดเจนในการทัวร์คอนเสิร์ตครั้งล่าสุดของ Les Ballets Jazz de Montréalโดยมีการแสดงสามชิ้นแยกกันในบอสตัน ชิ้นแรกเริ่มต้นด้วยโครงสร้างที่ประสบความสำเร็จโดยเคลื่อนผ่านกลุ่มนักเต้นและคุณสมบัติการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกัน
ดนตรี Atonal แต่มีชั้นฮาร์มอนิกที่อยู่เบื้องหลังพร้อมกับจุดเริ่มต้นของชิ้นแรกการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์โลกของ Itzik Galili’s Casulties of Memory . นักเต้นที่มีแสงด้านหลัง (การออกแบบแสงโดย Galili) เคลื่อนไหวด้วยวลีที่ต่อเนื่องและโค้งงอ การเคลื่อนไหวบางอย่างที่คมชัดขึ้นเช่นการขยับขึ้นของแขน“ รูปต้นกระบองเพชร” เป็นสำเนียงที่น่าสนใจ ในการทำงานของคู่หูและสามคนด้วยลิฟท์ที่สวยงามและการแบ่งน้ำหนักที่น่าทึ่งไม่มีการต่อสู้หรือการแข่งขันกันในเรื่องความแข็งแกร่ง
ไม่ว่าจะเป็นชายหรือหญิงนักเต้นก็เคลื่อนไหวไปด้วยกันอย่างกลมกลืน แม่ลายคือนักเต้นสองคนที่ถ่วงดุลซึ่งกันและกันโดยการโน้มตัวไปในทิศทางตรงกันข้ามบางครั้งขาก็กราวด์และบางครั้งก็ยื่นออกไป โปรแกรมดังกล่าวกล่าวพาดพิงถึงโลกแห่งความเสมอภาคทางเพศที่ไร้กาลเวลาและกลมกลืน สิ่งที่น่าสนใจคือการที่ทุกคนสวมเครื่องแต่งกายแบบเดียวกัน (เครื่องแต่งกายที่ออกแบบโดย Galili) และไม่มีการเคลื่อนไหวแบบผู้หญิงหรือผู้ชายอย่างโจ่งแจ้งมีความรู้สึกที่น่าสนใจของแอนโดรจีนี
เพศดูเหมือนจะไม่ชัดเจนหรือไม่สำคัญ ในทางหนึ่งบรรยากาศเช่นนี้สร้างความพึงพอใจให้กับความตั้งใจที่จะสร้างโลกแห่งความเสมอภาคทางเพศอันเป็นนิรันดร์ มนุษยชาติทั่วไปมีความหลากหลายมากกว่าเพศ ทั้งหมดนี้เป็นงานที่มีศิลปะและรอบคอบอย่างไม่น่าเชื่อจนรู้สึกว่านานเกินไป เพื่อเป็นการยกย่องว่าถึงเวลาที่กำหนดการเคลื่อนไหวคือการสะกดจิต นักเต้นมีความหลากหลายแข็งแกร่ง แต่สง่างามและมีความมุ่งมั่น 150 เปอร์เซ็นต์
Les Ballets Jazz de Montréal ภาพโดย Marc Montplaisir
จากมุมมองของมาตรฐานที่สูงขึ้นอยู่กับความสำเร็จของการเคลื่อนไหวนี้และวิธีที่กาลิลีสร้างมันในการจัดกลุ่มและการก่อตัวในพื้นที่บนเวทีชิ้นส่วนในสามชิ้นสุดท้ายนี้จำเป็นต้องมีการแยกชิ้นส่วนออก มันทำให้รู้สึกฟุ่มเฟือยและซ้ำซาก นักเขียนอาจมีปัญหาในการ“ เปลี่ยนเนื้อหา” ที่พวกเขาใช้ความคิดและพลังงานในการสร้างสรรค์และนักออกแบบท่าเต้นก็เช่นกัน
การให้คำปรึกษานักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นคนอื่น ๆ ด้วยทัศนคติที่ไม่ใส่ใจสามารถช่วยให้ศิลปินทุกประเภทปลดปล่อยสิ่งที่ไม่จำเป็นต่อความสำเร็จของงานได้ อย่างไรก็ตามงานนี้มีอะไรให้ทำมากมายและมีศักยภาพมากมายที่จะนำเสนอได้มากยิ่งขึ้น ที่น่าสนใจงานที่สอง เต้นรำฉัน (ด้วยการสนับสนุนจากผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นหลายคน) มีปัญหาตรงกันข้าม - การปิดลูปของข้อความและเอฟเฟกต์ที่ตั้งใจ (ดูเหมือน)
สถานที่แห่งความหวัง ฟลอริดา
จริงอยู่ที่ชิ้นส่วนสำหรับการแสดงละครนี้มีเพียงข้อความที่ตัดตอนมาจากงานเต็มรูปแบบเท่านั้นซึ่งอาจอธิบายถึงความรู้สึกของโครงสร้างที่ไม่สมบูรณ์
ความหลากหลายในการสร้างสรรค์ทำให้มันแข็งแกร่งขึ้นด้วยคุณสมบัติและรูปแบบการเคลื่อนไหวมากมาย (ตั้งแต่ภาษาละตินไปจนถึงคำศัพท์บัลเล่ต์คลาสสิก) รวมถึงการร้องสดที่น่ารักและคำพูดที่ทรงพลัง การจัดแสงและการจัดแต่งทรงผม (การออกแบบแสงโดยCédric Delorme-Bouchard และการออกแบบเครื่องแต่งกายโดย Philippe Dubuc) นั้นเรียบง่าย แต่มีประสิทธิภาพและลึกซึ้ง Céline Cassone ศิลปินเดี่ยวที่ร้อนแรงทั้งผมสีแดงและพลังของเธอนำเสนอการเคลื่อนไหวหลายประเภทที่แม่นยำและราบรื่น
การสร้างธีมเปลี่ยนไปหลายแบบหรือการตีความโดยรวมที่เป็นไปได้เช่นจากการสร้างตัวละครที่พากย์เสียงไปจนถึงความรู้สึกของคอนเสิร์ต (โดยมีกลุ่มนักเต้นในเพลงเต็มไปจนถึงศิลปินเดี่ยวพร้อมเสียงปรบมือที่บันทึกไว้ซึ่งดูเหมือนจะเป็นเพลง) ความสะเปะสะปะที่แตกต่างกันนั้นมีความเชี่ยวชาญในด้านขวาของตัวเองเต็มไปด้วยสื่อศิลปะและคำศัพท์เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย ปัญหาเชิงโครงสร้างมาจากการขาดการเชื่อมโยงสะเปะสะปะเหล่านี้เข้าด้วยกันเพื่อสร้างส่วนโค้งการเล่าเรื่องที่ชัดเจน อีกครั้งอาจเป็นความท้าทายด้วยการนำเสนองานที่ยาวกว่าตัดตอนมา
เมื่อพิจารณาแล้วตอนจบสุดท้ายรู้สึกขาดความเป็นสาระและความลึกซึ้ง แสงไฟส่องลงมาที่นักเต้นคนหนึ่งยกคู่ของเขาขึ้นสูงในพริบตา บางทีผลกระทบนี้อาจบ่งบอกถึงความชั่วร้ายของความรักโรแมนติกที่เร่าร้อน แต่สิ่งอื่น ๆ ทั้งหมดในงานเหมือนเดิม - นี่ไม่ใช่ข้อสรุปที่ชัดเจนว่าสร้างขึ้น ในความเป็นจริงบทความสั้น ๆ แสดงให้เห็นครึ่งหนึ่งของคู่สามีภรรยาที่มีอายุมากกว่ากำลังเผชิญกับความรักอันยาวนานของเขาที่กำลังจะมาถึงในไม่ช้า
Les Ballets Jazz de Montréal’s Céline Cassone ภาพถ่ายโดย Ken Browar และ Deborah Ory
จากที่กล่าวมาทั้งหมดการเคลื่อนไหวนำเสนอสิ่งที่ดวงตาหัวใจและจิตวิญญาณสามารถสงสัยได้มาก นักเต้นเป็นทั้งช่างฝีมือด้านเทคนิคและนักแสดงละครซึ่งเติมเต็มการเคลื่อนไหวแต่ละครั้งด้วยอารมณ์ที่แท้จริง (โดยไม่ต้อง“ ทำมากเกินไป” หรือ“ แฮม”) ฟุตเวิร์คของการเต้นแบบลาตินนั้นคมชัด แต่ก็ไม่มีความคมชัด แต่ทั้งหมดนี้หลอมรวมเป็นขั้นตอนต่อ ๆ ไปอย่างน่ายินดี พื้นเรียบตัดกับคุณภาพที่เพิ่มขึ้นของคำศัพท์การเคลื่อนไหวที่ยกขึ้นนี้
ส่วนของนักเต้นที่แสดงท่าทางในกลุ่มซึ่งดูเหมือนผ่านสคริปต์ที่สามารถทำให้ทุกอย่างเหนียวแน่นและไม่วุ่นวายเป็นการเปลี่ยนแปลงที่สดชื่นจากความชุกของความพร้อมเพรียงกันสูงในงานชิ้นแรก ลิฟท์หลายตัวเป็นแบบที่ผู้ชมอ้าปากค้างแล้วปรบมือซึ่งดูเหมือนว่าจะท้าทายแรงโน้มถ่วงและขีด จำกัด ของกำลังของมนุษย์ นักเต้นคนหนึ่งทรงตัวโดยไม่มีอะไรที่กว้างหรือมั่นคงไปกว่าข้างคอของคู่หูเป็นต้น ทั้งหมดนี้มีความสามารถสูงโครงสร้างหนึ่งที่ต้องการและการเชื่อมโยงกันของธีมเพื่อให้มีความแข็งแกร่ง
กาลิลียังออกแบบท่าเต้นและออกแบบชิ้นที่สามและชิ้นสุดท้ายของคืนนี้ Balcao de Amor โดยได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีและพลังสร้างสรรค์ที่เขาพบในช่วงที่เขาอยู่ในคิวบา มันเริ่มต้นด้วยอารมณ์ขันโดยมีผู้ชายผู้ชายคนหนึ่ง (หรือผู้ชายที่พยายามเป็นหนึ่ง) พยายามที่จะเป็นที่สนใจ - และสปอตไลท์เดินไปที่อื่นราวกับว่ามันมีความคิดเป็นของตัวเอง ผู้ชมหัวเราะอย่างสนุกสนาน เพื่อนเข้าร่วมกับเขาและพวกเขาก็เริ่มเต้นรำ - เข้าร่วมในการเคลื่อนไหวโดยเพื่อนนักเต้นมากขึ้น
ในที่สุดนักแสดงขนาดใหญ่นักเต้นแต่ละคนในเครื่องแต่งกายที่เป็นเอกลักษณ์และดูเหมือนจะเป็นตัวละครที่ไม่เหมือนใครได้เคลื่อนไหวไปด้วยกันทั่วเวที การเคลื่อนไหวที่ได้รับแรงบันดาลใจจากละตินที่ใหญ่โตและสนุกสนานเต็มไปด้วยเวทีแล้วแฉลบออกจากหลังบ้าน พลังงานและความสุขที่บริสุทธิ์มีอยู่ทั่วไป การสัมผัสแบบบัลเล่ต์เช่นแขนอยู่ในตำแหน่งที่ห้าขึ้นเช่นเดียวกับการเดินเท้าและส่วนขยายที่ดูหรูหราการเคลื่อนไหวสไตล์ละตินที่เต็มไปด้วยเกลือและพริกไทย
ดนตรีที่รวดเร็วและน่ากลัวซึ่งเห็นได้ชัดว่าได้รับแรงบันดาลใจจากแจ๊สคิวบาในยุคเก่า - อยู่ข้างใต้ แต่บางทีก็ขับเคลื่อนไปข้างหน้าด้วยเช่นกัน การกระโดดที่กล้าหาญ - เช่นนักเต้นกระโดดข้ามหลังของนักเต้นเพื่อนร่วมแถวที่หลังแบนเพื่อให้นักเต้นคนอื่นจับได้ว่าเป็นความสำเร็จทางกายภาพและฟิสิกส์ แม้จะมีกลเม็ดเหล่านี้ แต่ทุกอย่างก็รวมเข้าด้วยกันเพื่อให้รู้สึกเหมือนจริงอย่างไม่น่าเชื่อช่วงเวลาหนึ่งในคิวบาถูกจับในการเต้นรำ
Les Ballets Jazz de Montréal ภาพถ่ายโดย Svetla Atanasova
ประเทศนี้ทำให้คนจำนวนมากหลงใหลด้วยเหตุผลเดียวกันว่าดูเหมือนว่าจะตกอยู่ในห้วงเวลาใด (เนื่องจากพลังทางสังคมและการเมืองทำให้ถูกแยกออกจากเทคโนโลยีสมัยใหม่และลัทธิบริโภคนิยมทั่วไป) งานนี้ดูเหมือนจะให้เกียรติทั้งหมดนี้ - ในขณะที่ไม่ใช่เรื่องการเมืองไม่ได้พยายามอธิบายอะไร แต่เพียงนำเสนอความถูกต้องและความสนุกสนานเท่านั้น ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของความรู้สึกนี้ความร้อนแรงแบบละตินทำให้การเคลื่อนไหวและการสนับสนุนสื่อศิลปะแพร่หลายมากขึ้นอย่างไรก็ตามอารมณ์ขันและความสุข
' ใครวะ?” นักเต้นร้องเรียก มันเป็นงานปาร์ตี้อย่างแน่นอน งานเลี้ยงเริ่มเงียบลงนักเต้นจากไปและนักเต้นคนหนึ่งรู้สึกรำคาญที่พวกเขาทิ้งเขาไปโดยไม่ได้ระบุแผนของพวกเขา นักเต้นคนหนึ่งกลับออกมาและทั้งสองเสนอเพลงคู่ที่ร้อนแรงตลกและอบอุ่นใจในเวลาเดียวกัน นักแสดงกลับเข้าร่วมพวกเขาเพื่อตอกตะปูในส่วนสุดท้าย
erica duarte เย็บแผล
เนื่องจากบริบทและโดยไม่จำเป็นต้องใช้ความพยายามในการสร้างธีมโครงสร้างนี้จึงสมเหตุสมผล มันเป็นความพึงพอใจในช่วงเวลาเก่า ๆ ที่ดีในสถานที่เฉพาะบนโลกนี้ สิ่งนี้เมื่อรวมกับสองชิ้นในอดีตแสดงให้เห็นถึงความโดดเด่นของโครงสร้าง การเคลื่อนไหวที่สวยงามและทรงพลังเป็นสิ่งหนึ่ง วิธีที่คนหนึ่งสร้างโครงสร้างทั้งหมดเข้าด้วยกันได้สำเร็จเป็นอีกแบบหนึ่ง ศิลปะการเต้นรำที่ดีที่สุดมีทั้งสองอย่าง
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
