Lasha Khozashvili ของ Boston Ballet และ Chyrstyn Fentroy ใน 'Mikko Nissinen's The Nutcracker' ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet บอสตันโอเปร่าเฮาส์บอสตันแมสซาชูเซตส์
29 พฤศจิกายน 2561
นัทแคร็กเกอร์ เป็นนิทานที่มีการเล่าสืบต่อกันมายาวนานกว้างไกล นักออกแบบท่าเต้นจะทำให้เรื่องราวสดใหม่และมีส่วนร่วมได้อย่างไรหลังจากมีคำบอกเล่ามากมาย แน่นอนว่าการเต้นรำสามารถเปลี่ยนแปลงได้ ความแตกต่างของการแสดงละครสามารถนำชีวิตใหม่มาสู่เรื่องราวได้ไม่ใช่แค่การเต้นรำภายในเท่านั้น Boston Ballet’s Mikko Nissisen’s The Nutcracker โดยทั่วไปแล้วจะเป็นการแสดงความหมายดั้งเดิมของคลาสสิกวันหยุดโดยมีการเต้นรำที่ชาญฉลาดและเอฟเฟกต์ความงามที่หรูหราเพื่อรองรับทุกปีรายละเอียดปลีกย่อยของการแสดงละครดังกล่าวช่วยสร้างเรื่องราวที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย
ในคืนเปิดการแสดงของปีนี้ผ้าม่านก็ดังขึ้นและเสียงเพลงแรกของวงออเคสตราก็ดังขึ้นเพื่อเริ่มการแสดง ผู้สัญจรสองคนกระซิบกันและเดินไปที่ร้านค้าของ Drosselmeyer คนอื่น ๆ เข้าร่วมแบ่งปันความสุขเช่นการกอด สิ่งนี้ให้ความบันเทิงและมีส่วนร่วมมากกว่าแค่การทาบทามเพียงอย่างเดียว (น่ารักพอ ๆ กับดนตรี) ดังที่เกิดขึ้นในหลาย ๆ แคร็กเกอร์ รูปแบบต่างๆ พวกเขามีส่วนร่วมกับ Drosselmeyer (Matthew Slattery ด้วยความลึกลับที่ไร้ที่ติ) ผ่านการสัมผัสทางสังคมที่น่าขบขันเช่นพวกเขาไล่ตามหินอ่อนที่เขาขว้าง
กรอบรูป Instagram dapper
Boston Ballet ใน 'Mikko Nissinen’s The Nutcracker' ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet
ฉากปาร์ตี้ให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติอย่างเต็มที่ตั้งแต่เริ่มต้น ผ้าม่านเผยให้เห็นห้องบอลรูมขนาดใหญ่ (ออกแบบโดย Robert Perdziola) ที่เต็มไปด้วยแขกที่มาร่วมงานสังสรรค์และโค้งคำนับซึ่งกันและกัน การเต้นรำเริ่มต้นขึ้นอย่างจริงจังโดยมีเด็กผู้ชายและเด็กผู้หญิงแบ่งเป็นเส้น ๆ การก่อตัวที่น่าสนใจเกิดขึ้นจากที่นั่นเช่นผู้นำเด็กชายและเด็กหญิงของแต่ละกลุ่ม (กลุ่มเด็กชายและเด็กหญิงตามลำดับ) ตั้งฉากกับเส้นของพวกเขา ผู้นำเหล่านี้กลายเป็นศูนย์กลางของวงการในเวลาต่อมา ดูเหมือนจะชวนให้นึกถึงสิ่งที่เกิดขึ้นได้ในวงสังคมของเด็ก ๆ เด็กคนหนึ่งจะกลายเป็นราชินีหรือราชา 'ผึ้ง' พ่อแม่ก็เต้นทุกย่างก้าวที่เต็มไปด้วยความสง่างาม กระโปรงยาวถึงข้อเท้าของผู้หญิง (ออกแบบเครื่องแต่งกายโดย Perdziola) เน้นรูปทรงเรขาคณิตของการเคลื่อนไหวอย่างสวยงาม
จากนั้นดรอสเซลเมเยอร์ก็นำสมบัติขนาดใหญ่สองกล่อง - ตุ๊กตาฮาร์ลควิน (ซุนวูลี), ตุ๊กตานักบัลเล่ต์ (ดาเลย์พาร์รอนโด) และแบร์ (ลอเรนซ์ไรน์) ตุ๊กตา Harlequin มีความลื่นไหลแม้จะมีความแข็งแรงในคุณภาพการเคลื่อนไหวของตัวละคร ฝูงชนโห่ร้องและหัวเราะเยาะหมีเต้นระบำหน้าท้องผ่านการกระโดดสูงและฉันได้ยินเด็กคนหนึ่งร้องอุทานว่า“ มันคือหมี!” ฉันอดไม่ได้ที่จะหัวเราะคิกคัก ก่อนที่จะมอบกล่อง Clara (Mia Steedle) พร้อมกับของขวัญของเธอ Drosselmeyer ก็เดินวนไปรอบ ๆ ห้องราวกับแกล้งเธอ - อีกความแตกต่างของการแสดงละครที่น่าขบขัน
Lawrence Rines ใน 'Mikko Nissinen’s The Nutcracker' ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet
ลำดับโยคะสำหรับความวิตกกังวล
ต่อมาครอบครัวจากไปเด็กคนหนึ่งอุ้มเหมือนนอนหลับ สาวใช้วางตุ๊กตาแคร็กเกอร์ไว้หน้าต้นไม้จากนั้นก็เดินออกไป ไปหมดแล้วห้องก็เริ่มมืดและต้นไม้ก็ขึ้น คลาร่าวิ่งผ่านตอนนี้แต่งตัวด้วยชุดนอน เธอนั่งลงบนโซฟาและหนูก็เริ่มวิ่งผ่านไป - เป็นการคาดเดาการต่อสู้ที่กำลังจะมาถึง เมื่อนาฬิกาดังขึ้นหนูที่แยกจากกันก็ถูกจับจ้อง ผู้ชมต่างหัวเราะกับความรู้สึกของพวกเขาที่ถูก“ จับ” การแสดงออกทางสีหน้าอารมณ์ขันและทั้งหมดนี้
พวกเขาวิ่งออกไปนอกเวทีอีกครั้งคลาร่าตื่นขึ้นมาเพื่อไม่เห็นแคร็กเกอร์ของเธอในปัจจุบันและร้องไห้เมื่อคิดว่าเขาจะหายไปแล้ว Drosselmeyer ปลอบโยนเธอและพวกเขาเต้นรำด้วยความอบอุ่นใจ จากนั้นในแสงไฟของต้นคริสต์มาสปรากฏว่า Nutcracker กลายเป็นมนุษย์ - เจ้าชาย Nutcracker (Paulo Arrais) คลาร่าไม่มีเวลาสนุกกับการแสดงมายากลนี้ก่อนที่พวกเขาจะต้องต่อสู้กับหนูและราชาเมาส์ (เกรแฮมจอห์นส์)
สัมผัสที่น่าขบขันในฉากการต่อสู้ครั้งนี้คือมนุษย์ขนมปังขิงกระต่ายและหนูตัวน้อยที่เกี่ยวข้องกับตัวเองในการต่อสู้ผู้ชมหัวเราะเบา ๆ กับสิ่งที่ไร้สาระเล็กน้อยซึ่งส่วนใหญ่เป็นที่รักของสัมผัสเล็กน้อยที่พวกเขาเพิ่มเข้ามา (เช่นกระต่ายลากมนุษย์ขนมปังขิงออกไป) พวกเขาพ่ายแพ้ฉากเปลี่ยนเป็นดินแดนมหัศจรรย์แห่งฤดูหนาว จากนั้นเจ้าชายแคร็กเกอร์ก็เปิดโปงตัวเองและเขากับคลาร่าก็เต้นรำกันอย่างน่ารัก เมื่อหิมะตกลงมาและเวทมนตร์ก็เต็มไปในอากาศพวกเขาจึงสั่งพื้นที่บนเวที
จากนั้นราชินีหิมะ (Chrystyn Fentroy) และราชา (Lasha Khozashvili) จากนั้นก็แสดงบนเวทีทำให้เป็นตัวอย่างได้อย่างง่ายดายแม้จะผ่านท่าเต้นที่ซับซ้อนและมีความต้องการสูงพวกเขาก็เคลื่อนไหวได้อย่างราบรื่นราวกับหิมะที่ตกลงมารอบตัวพวกเขา เกล็ดหิมะเต้นต่อไปการชกและดึงผ่านการเคลื่อนไหวทำให้พวกเขาอยู่ในจังหวะที่ถูกต้องผ่านการท้าทาย อัลเลโกรเล็ก ๆ น้อย ๆ . คุณภาพของพวกเขาเป็นตัวเป็นตนของการกัดที่หนาวเย็น แต่ความสวยงามของหิมะเอง ด้วยความอ่อนโยนและอบอุ่นราชินีหิมะและราชาโบกมือลาคลาร่าและแคร็กเกอร์ขณะที่พวกเขาลอยขึ้นไปบนก้อนเมฆสู่ท้องฟ้า ม่านล้มลงเพื่อยุติการกระทำ
มิสะคุรานากะใน ‘Mikko Nissinen’s The Nutcracker’ ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet
พวกเขาลอยกลับลงมาเป็นสัญญาณการเริ่มต้นของการกระทำต่อไป - ตอนนี้อยู่ใน Nutcracker Prince’s Kingdom นางฟ้าชูการ์พลัม (มิสะคุรานากะ) ต้อนรับทั้งคู่โดยพอร์ตเดอบราของเธอเลียนแบบความแข็งแกร่ง แต่นุ่มนวลของอ้อมกอดที่อบอุ่น สมาชิกของราชอาณาจักรได้ยื่นคำร้องเข้ามาและเจ้าชายแคร็กเกอร์ก็ออกกฎหมายอีกครั้งในการพ่ายแพ้ของราชาเมาส์ พวกเขามองด้วยความสยองขวัญประหลาดใจและหลงใหล นักเต้นนำชีวิตที่น่าสนใจและน่าเชื่อถือมาสู่ตัวละครเหล่านี้ทั้งหมด ผู้ที่อาศัยอยู่ในอาณาจักรนี้จัดกลุ่มตามกลุ่มแล้วเต้นรำให้กับคลาร่า
แคมป์ฟิลด์
ภาษาสเปน (เต้นโดย Maria Alverez, Ekaterine Chubinidze, Graham Johns และ Alec Roberts) ได้รับการตีขึ้นจากจังหวะแปรงด้วยการตีที่เฉียบคมและทัศนคติที่เปลี่ยนไปเช่นกัน นักเต้นเปล่งประกายด้วยพลังแห่งความสุขตั้งแต่รอยยิ้มกว้างไปจนถึงลิฟท์ลูกบอล . จากนั้นเวทีก็มืดลงเพื่อจัดเวทีให้กับชาวอาหรับ (เต้นรำโดย Kathleen Breen Combes และ Desean Taber) เช่นเดียวกับที่มักเกิดขึ้นกับรูปแบบนี้การออกแบบท่าเต้นแสดงให้เห็นถึงความยืดหยุ่นที่น่าประหลาดใจในนักบัลเล่ต์ (ในกรณีนี้คือ Breen Combes) แต่การเคลื่อนไหวที่น่าสนใจยิ่งทำให้การเคลื่อนไหวเข้าและออกจากขีด จำกัด ของความยืดหยุ่นของเธอ
Kathleen Breen Combes และ Desean Taber ใน ‘Mikko Nissinen’s The Nutcracker’ ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet
ไฟก็สว่างขึ้นอีกครั้งค่อนข้างสว่าง (การออกแบบแสงโดย Mikki Kunttu) สำหรับ Chinese Tea เต้นโดยนักเต้น 10 คนและศิลปินเดี่ยว 2 คน (Nina Matiashvili และ Irlan Silva) ส่วนโค้งของพลังงานที่มีการก่อตัวเป็นกลุ่มใหญ่จนกลายเป็น petit Allegro ที่รวดเร็วโดยใช้แสงจากศิลปินเดี่ยวจนจบส่วนนั้นเป็นเรื่องที่น่ายินดีที่จะได้สัมผัส สำหรับ French Pastorale Michael Ryan, Rachele Buriassi และ Emily Entigh เคลื่อนไหวด้วยความคมชัด แต่เบา กลุ่มแกะ (มีแกะดำ 1 ตัว) คนเลี้ยงแกะคลาร่าและดรอสเซลเมเยอร์ต่างก็เพิ่มสัมผัสตลกที่ทำให้ฉากมีชีวิตชีวา
Mother Ginger พร้อมกระโปรงยักษ์และ Polichinelles ของเธอทำให้เวทีสว่างขึ้น คลาร่าและดรอสเซลเมเยอร์เข้าร่วมด้วยเช่นกัน Drosselmeyer เต้นรำกับ Mother Ginger อย่างสง่างาม พอร์ตเดอบรา เข้ากับฟุตเวิร์คที่สง่างามของเขา จากนั้น Derek Dunn กับ Mamuka Kikalishvili และ Sun Woo Lee ก็เต้นภาษารัสเซียอย่างมีพลังและชัดเจน การออกแบบท่าเต้นใช้เลเวลเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ภาพที่น่าทึ่งเช่นนักเต้นคนหนึ่งกำลังหมุนตัวขณะที่อีกสองคน 'เครื่องบดกาแฟ' (ขาข้างหนึ่งวนบนพื้นเพื่อตัดอีกข้างออกจากภาพ)
Dew Drop (Seo Hye Han) และดอกไม้ของเธอ (Dawn Atkins และ Addie Tapp เป็น Lead Flowers) จากนั้นก็เต็มเวที ฮันเสนอความเข้มแข็งที่นุ่มนวลซึ่งเข้ากับบทบาทได้อย่างสมบูรณ์แบบ ดอกไม้เต้นรำด้วยความระส่ำระสายอย่างเป็นระเบียบเช่นมีเส้นเซที่ด้านข้างของเวที ในตอนท้ายพวกเขาวนรอบเวทีกลางเพื่อให้ Dew Drop ลอยขึ้นจากตรงกลางเพื่อท่าจบ นักเต้นระดับต่างๆในอวกาศและการเปิดศูนย์นี้ทำให้ท่านี้เลียนแบบดอกไม้ที่เบ่งบาน
Boston Ballet ใน 'Mikko Nissinen’s The Nutcracker' ภาพถ่ายโดย Angela Sterling ได้รับความอนุเคราะห์จาก Boston Ballet
บรอดเวย์ ครูซ 2015
จากนั้น Sugar Plum Fairy และเจ้าชายแคร็กเกอร์ได้เต้นรำรอบสุดท้ายของ Grand Pas de Deux พวกเขาทั้งสองนำเสนอการพูดที่น่าสนใจแม้ในขณะที่มุ่งมั่นอย่างเต็มที่กับการขยายตัวในการเคลื่อนไหวและความมีคุณธรรมโดยรวมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของจิตวิญญาณอันสูงส่งและศิลปะที่แท้จริง สิ่งนี้กลายเป็นการแสดงละครที่มีประสิทธิภาพของพวกเขาเอง เคมีของ Kuranga และ Arrais เกี่ยวกับความเข้าใจและความไว้วางใจซึ่งกันและกันก็ค่อนข้างชัดเจนเช่นกัน
จากนั้นสมาชิกของ Nutcracker Prince’s Kingdom ก็มารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อโบกมือลาคลาร่า จากนั้นเธอก็ตื่นขึ้นมาพร้อมกับตุ๊กตาแคร็กเกอร์อีกครั้งบนโซฟาหน้าต้นไม้ในบ้านของเธอ เธออุ้มตุ๊กตาขึ้นมาหาผู้ชมด้วยรอยยิ้ม มีความรู้สึกของความคิดของเธอ“ ดีนั่นก็น่ารักในขณะที่มันคงอยู่!” ความละเอียดอ่อนนี้พร้อมกับความแตกต่างของการแสดงละครอื่น ๆ อีกมากมายและสัมผัสที่สนุกสนานตลกขบขันของการแสดงทำให้เรื่องราวคลาสสิกนี้มีชีวิตชีวาขึ้นอีกครั้งสำหรับปีแห่งการเล่าเรื่องอีกครั้ง
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
