ผู้สนับสนุนการคุ้มครองเยาวชนในการเต้นรำ ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD บางคนเรียกว่ากล้าหาญและมีความสุข บางคนเรียกมันว่าการมีเพศสัมพันธ์มากเกินไป การถกเถียงเรื่องความเหมาะสมกับวัยในการออกแบบท่าเต้นของนักเรียนเป็นประเด็นร้อนมาหลายปีแล้ว และแม้หลังจากการถกเถียงและการปกป้องทั้งหมดก็ไม่ได้มีการเปลี่ยนแปลงในอุตสาหกรรมนี้มากนัก
ดังนั้นอาจต้องใช้เวลาอีกสักครู่ในการคิดและพิจารณา เป็นเรื่องใหญ่หรือไม่ที่เด็กน้อยวัย 7 ขวบจะเต้นเพลง“ Run The World” ของบียอนเซ่ เด็ก 10 ขวบจะเจ็บจริงหรือเปล่าที่ต้องบิดมันออกมาบนเวทีและเรียนรู้วิธีเล่นกีฬาหน้าเรียวปากปลาเพื่อประโยชน์ของฝูงชน? หากครูนักออกแบบท่าเต้นผู้ปกครองและแม้แต่นักเต้นรุ่นใหม่คิดว่าไอเดียเหล่านี้“ สนุก” อะไรคือเรื่องใหญ่
Leslie Scott ในงานแสดงสินค้า ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD
ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ใหม่ที่พยายามตอบคำถามที่ยากขึ้นบางส่วนที่ส่งผลกระทบต่ออุตสาหกรรมการเต้น Dance Informa ได้ร่วมมือกับ Leslie Scott ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรของนักการศึกษาด้านการเต้น ผู้สนับสนุนการคุ้มครองเยาวชนในการเต้นรำ (ปปป.). ในการสอบถามเกี่ยวกับแนวคิดการเต้นเซ็กซี่นี้คณะที่ปรึกษาของ YPAD และชุมชนสมาชิกทั่วโลกมีความคิดมากมายที่จะแบ่งปัน
นิยามการเต้นรำทางเพศ
ก่อนที่เราจะพิจารณาผลที่ตามมาของการมีเพศสัมพันธ์อย่างมากเกินไปจากมุมมองต่างๆควรใช้เวลาสักครู่เพื่อระบุสิ่งที่เกิดขึ้นกับผู้เชี่ยวชาญอย่างดร. โทมิ - แอนโรเบิร์ต
โรเบิร์ตส์ปริญญาเอกเป็นศาสตราจารย์และประธานภาควิชาจิตวิทยาที่วิทยาลัยโคโลราโด งานวิจัยของเธอมุ่งเน้นไปที่ผลทางจิตวิทยาของการมีเพศสัมพันธ์และการคัดค้านเด็กหญิงและสตรี
โรเบิร์ตบอกกับ Dance Informa ว่า“ การเต้นทางเพศทำให้นักเต้นมี ‘ความสัมพันธ์’ ที่ไม่เหมือนใครกับผู้ชม แทนที่จะให้นักเต้นหมกมุ่นอยู่กับ ‘โครงเรื่อง’ ของการเต้นรำเธอ / เขากำลังแสดงร่างกายและการเคลื่อนไหวของร่างกายต่อผู้ชมในลักษณะที่ผู้ชมถูกบังคับให้มองว่าการเคลื่อนไหวเป็นการเชิญชวนให้มีเพศสัมพันธ์”
โรเบิร์ตอธิบายว่า“ คำเชิญชวนให้มีเพศสัมพันธ์” นี้ทำได้หลายอย่างโดยมีรายชื่อ:“ การเคลื่อนไหวของตัวเอง, เนื้อเพลงเพลง แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยนักเต้นที่มีส่วนร่วมในการสบตากับผู้ชมซึ่งไม่แตกต่างกัน มันบอกว่า 'ฉันเห็นคุณเห็นฉันเคลื่อนไหวร่างกายในทางเพศ'”
จากมุมมองของนักจิตวิทยา
โรเบิร์ตอธิบายว่างานวิจัยและประสบการณ์ของเธอเกี่ยวกับการเต้นรำทางเพศได้สอนอะไรเธอไว้บ้าง:“ ปัญหาคือสิ่งนี้ทำให้ร่างกายของนักเต้นเป็นอุปสรรค ตอนนี้การเคลื่อนไหวและร่างกายถูกแยกออกจากบุคคลนักเต้น เมื่อเราคัดค้านมนุษย์คนอื่นเราจะปฏิบัติต่อพวกเขาเหมือนสิ่งของหรือเป็นเครื่องมือเพื่อผลประโยชน์ของเราเองเมื่อเทียบกับมนุษย์ที่มีความสามารถในการดำเนินการอย่างอิสระและการตัดสินใจของตนเอง”
เธอกล่าวต่อว่า“ เมื่อสตูดิโอและคอนเวนชั่นสร้างรายได้จากการเต้นยั่วยวนทางเพศของเด็ก ๆ เมื่อผู้ชมปรบมือดังที่สุดสำหรับการเต้นรำดังกล่าวหรือเมื่อวิดีโอ YouTube เกี่ยวกับเด็กที่ซ้อมหรือแสดงการเต้นรำที่มีเนื้อหาทางเพศสูงได้รับการดูและชอบมากที่สุดร่างกายของเด็กเหล่านี้ก็จะกลายเป็น ใช้แล้ว”
เมื่อถามเป็นพิเศษว่าเด็กและเยาวชนที่ได้รับการปฏิบัติด้วยวิธีนี้จะเกิดผลอย่างไรโรเบิร์ตส์กล่าวว่าพวกเขามาเพื่อ“ คัดค้านตัวเองหรือเพื่อสร้างมุมมองเกี่ยวกับร่างกายของตนเองซึ่งมาจากมุมมองของคนนอก”
เธออธิบายว่า“ พวกเขารู้สึกว่าร่างกายไม่ใช่ของตัวเอง แต่เป็นของคนอื่นมากกว่า สิ่งนี้สามารถทำให้พวกเขาเสี่ยงต่ออันตรายได้ง่ายขึ้น เด็ก ๆ สามารถเริ่มมองตัวเองเป็นสิ่งของได้เพียงชื่นชมและให้คุณค่ากับรูปลักษณ์ที่เซ็กซี่เมื่อเทียบกับความสามารถการฝึกฝนและทักษะของพวกเขา”
นอกจากนี้ยังเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้ใหญ่ดูประสบการณ์การเต้นเหล่านี้ เธอกล่าวว่าการศึกษาแสดงให้เห็นว่าพวกเขาเริ่ม“ เชื่อมโยงวัยเด็กกับเรื่องเพศโดยไม่รู้ตัว” และยังมองว่าเด็กที่มีเพศสัมพันธ์เป็น“ ความสามารถน้อยกว่าและไม่สมควรที่จะคำนึงถึงศีลธรรมของเรา”
ผู้สนับสนุนการคุ้มครองเยาวชนในการเต้นรำ ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD
โดยสรุปแล้วโรเบิร์ตส์กล่าวว่า“ เมื่อการแสดงออกทางเพศเป็นไปในทิศทางเดียวเช่นเดียวกับในกรณีของการแสดงเต้นรำ (ออกแบบมาเพื่อให้ผู้ชมหรือผู้พิพากษามองและประเมิน) ดังนั้น ‘การแสดงออก’ ของเรื่องเพศจึงไม่ใช่การแสดงออกร่วมกันหรือยินยอม สำนวนนี้มีไว้เพื่อความเพลิดเพลินของผู้อื่นเท่านั้น เมื่อเด็กเล็กมาก 'แสดง' เรื่องเพศด้วยวิธีนี้พวกเขากำลังเรียนรู้ว่าร่างกายของพวกเขาเป็นของคนอื่นไม่ใช่เพื่อตัวเอง ในทางตรงกันข้ามเรื่องเพศที่ดีต่อสุขภาพเป็นเรื่องของความยินยอมความสนุกสนานร่วมกันและการสำรวจตนเอง”
จากมุมมองของครู
Kaelyn Gray ครูผู้พิพากษาและนักเต้นที่รู้จักกันมานานเล่าว่าครั้งหนึ่งเธอเคยคิดว่าความเหมาะสมกับวัยเป็นเรื่องของความคิดเห็นอย่างแท้จริง
เธอเล่าว่า“ งานของฉันในตอนนั้นกำลังสั่นคลอนอยู่บนเส้นบาง ๆ นั้นและฉันก็รู้สึกผิดอย่างสิ้นเชิงในครั้งแรกที่เจ้าของสตูดิโอบ่นเกี่ยวกับกิจวัตรประจำวันของฉันในการแข่งขัน ฉันเสียใจมากที่ถูกมองว่า ‘เสรีภาพในงานศิลปะ’ ของฉันไม่เหมาะสมและพูดขึ้นว่าผู้หญิงคนนี้เป็นคนหัวโบราณมาก ฉันมี ศูนย์ การศึกษาเกี่ยวกับผลกระทบในระยะสั้นและระยะยาวของดนตรีและการเคลื่อนไหวการเปลี่ยนแปลงทางความคิดที่เกิดขึ้นการเชื่อมต่อของภาพลักษณ์ / ความนับถือในเรื่องการแต่งกาย ... ฉันไม่ได้รับการศึกษา และฉันมักจะพูดเสมอว่า 'คุณจะรู้ได้อย่างไรว่าคุณไม่รู้!' '
เอียน ฮอร์วาธ
เกรย์สะท้อนย้อนกลับไปในครั้งนี้ว่า“ อัตตา 20 อย่างของฉันถูกลูบเมื่อนักเต้นกำลังเลียนแบบ ผม ในฐานะที่เป็น ผู้หญิง สำรวจเรื่องเพศที่ดีต่อสุขภาพของฉันและไม่เคยคิดถึง พวกเขา . ทำได้ไง พวกเขา รู้สึกเคลื่อนไหวของฉัน? พวกเขาไม่สบายใจหรือไม่? พวกเขาเข้าใจเนื้อเพลงหรือไม่? พวกเขาเชื่อมต่อกับเรื่องราวหรือไม่? พวกเขา…เป็นวัยรุ่นได้ยังไง! เป็นอย่างมากเกี่ยวกับ ผม และพิสูจน์ ตัวเอง และไม่ขุดลึกลงไปในชั้นของความเชื่อมโยงที่แท้จริงกับจิตใจ / ร่างกาย / จิตวิญญาณของคุณเมื่อคนหนึ่งเต้นรำ”
เธอกล่าวเสริมว่า“ ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วในทศวรรษ - ว้าว เรากำลังอยู่ในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน ดนตรีเป็นเรื่องเซ็กส์ 99 เปอร์เซ็นต์ปฏิบัติต่อผู้หญิงเหมือนสิ่งของยกย่องยาเสพติดและแอลกอฮอล์และอื่น ๆ รวมเข้ากับความกระหายที่ไม่รู้จักพอที่เยาวชนของเรามีต่อโซเชียลมีเดียวิดีโอ YouTube อินสตาแกรมและนั่นคือสูตรสำเร็จสำหรับการแพร่ระบาดที่กำลังเกิดขึ้น ตอนนี้ . มันทำให้หัวใจของฉันแตกสลายเมื่อเห็นนักเต้นอายุน้อยที่น่าประทับใจเหล่านี้เลียนแบบเนื้อหาที่เห็นได้ชัดว่ามีความหมายสำหรับผู้ใหญ่บันทึกเทปและตบมันบน YouTube หรือ Twitter เพื่อให้ทุกคนได้เห็น”
Leslie Scott เป็นผู้นำ YPAD ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD
การตื่นตัวของเธอต่อประเด็นเรื่องการมีเพศสัมพันธ์ที่มากเกินไปและแม้แต่การล่วงละเมิดทางเพศในอุตสาหกรรมการเต้นในที่สุดก็ทำให้เธอเข้าสู่ YPAD ตอนนี้เป็นสมาชิกคณะกรรมการที่ปรึกษา YPAD เกรย์กล่าวว่า“ ฉันถูกดึงเข้าสู่ YPAD ด้วยพลังที่ฉันรู้ว่าจุดประสงค์ส่วนหนึ่งในชีวิตของฉันคือการช่วยสร้างความแตกต่างในการดูแลเด็ก ๆ ให้ปลอดภัยและมีสุขภาพที่ดีในอุตสาหกรรมการเต้น”
เธอกล่าวต่อว่า“ จากการค้นคว้ามากมายจากคณะนักการศึกษาและนักจิตวิทยาที่น่าทึ่งของเราฉันได้รับความกระจ่างอย่างแท้จริงเกี่ยวกับอันตรายที่แท้จริงที่เราวางลูกไว้เมื่อเราไม่รับผิดชอบต่อการออกแบบท่าเต้นดนตรีและการจัดฉากของเรา ฉันชอบข้อเท็จจริงฉันเป็นผู้สนับสนุนที่ขับเคลื่อนด้วยข้อเท็จจริงและเมื่อสถิติจ้องมองมาที่ฉันตรงหน้าก็ไม่มีคำถาม เรามีการแพร่ระบาดที่อันตรายมากขึ้นเรื่อย ๆ และเราในฐานะนักการศึกษาต้องการการศึกษาต้องการองค์กรนี้และจำเป็นต้องละทิ้งอัตตาของเราไว้สักวินาทีและรับฟัง ... พูดง่ายๆก็คือเมื่อคุณอยู่ในธุรกิจของเด็กเสรีภาพในการทำงานศิลปะ 'นั่งเบาะหลัง'
จากมุมมองของผู้พิพากษา
Dana Wilson เป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงครูและนักออกแบบท่าเต้นที่มีชีวิตชีวานอกจากนี้ยังเป็นกรรมการตัดสินการแข่งขันเต้นรำที่สำคัญบางรายการ ในประเด็นของการมีเพศสัมพันธ์ที่มากเกินไปเธอไม่ใช่มือใหม่โดยยอมรับว่า“ ครั้งแรกที่ฉันมีประสบการณ์เรื่องเพศกับนักเต้นฉันเป็นนักเต้นที่ถูกบังคับ”
วิลสันเล่าว่า“ ฉันโตมาเป็นเด็กที่มีการแข่งขันและจำได้ว่าเต้นไม่เป็นทรงในเพลงอย่าง 'Hot Thing' ของ Prince และ 'อาจจะ' โดย Toni Braxton ฉันจำได้ว่าคิดว่า ‘ว้าวนี่มัน! ตอนนี้ฉันโตแล้วจริงๆ! ฉันต้องเต้นเซ็กซี่แบบนี้เหมือนสาว ๆ รุ่นพี่! ’ฉันชอบมากจำลองความคิดเรื่อง‘ เซ็กซี่ ’ให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้”
อย่างไรก็ตามวิลสันอธิบายว่าจากมุมมองของเธอปัญหาเรื่องเพศสัมพันธ์ในปัจจุบันไม่ได้เป็นเรื่องของสุขภาพจิตหรืออารมณ์มากนัก แต่แทนที่จะเป็นเรื่องความเป็นส่วนตัวและความปลอดภัย ในความคิดของเธอปัญหาที่แท้จริงคือการที่นักเต้นสาวโพสต์เนื้อหาชี้นำทางออนไลน์ต่อสาธารณะ
เธอเล่าอย่างตรงไปตรงมาว่า“ ตอนนี้ฉันโตแล้วฉันคิดว่าตัวเองเป็นผู้ใหญ่ที่ปรับตัวได้ดีและมีความสัมพันธ์ที่ดีกับเรื่องเพศของฉัน ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าท่าเต้นเพลงหรือเครื่องแต่งกายที่ไม่เหมาะสมใด ๆ ที่ถูกกำหนดขึ้นมานั้นส่งผลเสียต่อชีวิตของฉัน ฉันสามารถพูดได้ว่าด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นของ YouTube และแพลตฟอร์มโซเชียลอื่น ๆ คนหนุ่มสาวจึงออกไปเต้นรำกับเพลงเช่น 'Hot Thing' หรือ 'อาจจะ' (หรือ 'I Don't Give a F * ck' โดย Nicki Minaj) เป็นเจ้าของมันสั่งให้เรียกร้องความสนใจ ... และหลักฐานของพวกเขาอยู่บนอินเทอร์เน็ตเพื่อให้ทุกคนได้เห็น (และสรรเสริญหรือวิพากษ์วิจารณ์) ไม่ว่าฉันจะดู ต่อต้าน หรือพลิกดูฟีดอินสตาแกรมของฉันฉันเห็นนักเต้นรุ่นเยาว์เคลื่อนไหวอย่างเป็นผู้ใหญ่และมีการชี้นำไปสู่เพลงป๊อปที่มีการชี้นำอย่างเท่าเทียมกัน อุตสาหกรรมของเราคงไม่น้อยหน้า สุขภาพแข็งแรง มากกว่าตอนที่ฉันโตขึ้น แต่ในเรื่องของความเป็นส่วนตัวเพียงอย่างเดียวฉันคิดว่ามันเป็น ปลอดภัยน้อยกว่า .”
สำหรับการตัดสินขั้นตอนในการแข่งขัน Wilson กล่าวว่า“ ถ้าฉันพบว่าความตั้งใจของนักเต้นก็คือการเลือกเพลง และ เครื่องแต่งกายไม่เหมาะสมฉันจะลบคะแนน ระบบตีสามแบบนั้นจะส่งผลต่อคะแนน แต่ฉันอยากให้ทักษะของนักเต้นเป็นประเด็นสำคัญในการประเมินของเรา”
เมื่อถูกถามว่าการจัดประชุมและการแข่งขันจะเริ่มส่งเสริมความเหมาะสมของอายุได้อย่างไร Wilson กล่าวว่าเป็นประเด็นที่ยากและละเอียดอ่อน
ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD
“ มันจะง่ายมากถ้านักการศึกษาและนักตัดสินการเต้นสามารถสร้างรูบริกโดยรวมและวัตถุประสงค์สำหรับสิ่งที่ 'เหมาะสม' แต่การเต้นรำเป็นรูปแบบศิลปะอัตนัยและแม้แต่คำว่า 'เหมาะสม' ก็เป็นเรื่องส่วนตัวดังนั้นมันจะไม่ง่ายขนาดนั้น ,” วิลสันกล่าวอย่างละเอียด “ ข้อเสนอแนะที่ดีที่สุดของฉันคือเราสนับสนุนให้มีเนื้อหาที่ดีต่อสุขภาพและเหมาะสมกับวัยไม่เพียงแค่ให้รางวัลกับนักเต้นรุ่นใหม่ที่ทำ แต่การสร้างสรรค์และให้รางวัลกับผลงานที่ดึงดูดใจทุกเพศทุกวัยเช่นเดียวกับผู้ใหญ่! ตอนที่ฉันยังเป็นเด็กฉันอยากจะ ‘เต้นเซ็กซี่’ เพราะนั่นคือสิ่งที่เด็กผู้หญิงอายุมากทำและฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องธรรมดา บางทีถ้าเรา (เด็กผู้หญิงที่มีอายุมากกว่า) นำเสนอทางเลือกนั่นอาจเป็นสิ่งที่นักเต้นรุ่นใหม่ของเราปรารถนา”
ในอนาคต Wilson หวังว่าการแข่งขันเต้นรำและการประชุมต่างๆจะยังคงให้ความสำคัญกับประเด็นเรื่องเพศอย่างจริงจัง เธอสรุปว่า“ ฉันชอบที่จะเห็นระบบที่ให้รางวัลกับนิสัยที่ดีและความตั้งใจที่สดใสเบื้องหลังการเคลื่อนไหว”
จากมุมมองของนักเต้นฮิปฮอปชาย
B-boy และเจ้าของสตูดิโอ Ray Owens อยู่ในคณะกรรมการบริหารของ YPAD นอกจากนี้เขายังเป็นครูโรงเรียนมัธยมมา 18 ปีเขามีประสบการณ์สูงกับวัยรุ่นและวัฒนธรรมของเยาวชน เขาหลงใหลในประเด็นเรื่องการมีเพศสัมพันธ์ที่มากเกินไปและเชื่อว่าผลกระทบเชิงลบนั้น“ ไม่มีที่สิ้นสุด”
Owens บอกกับ Dance Informa ว่า“ การเต้นทางเพศก่อนอื่นเริ่มต้นด้วยดนตรี เนื้อเพลงที่ชี้นำทางเพศมักนำไปสู่การเคลื่อนไหวทางเพศ สิ่งนี้แสดงให้เห็นในตัวเองไม่เพียง แต่คัดค้านการออกแบบท่าเต้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงตัวละครที่มีอำนาจเหนือกว่าหรือยอมจำนนด้วย การเต้นรำประเภทนี้ไม่ได้ จำกัด เพียงแค่การคัดค้านนักเต้นหญิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชายด้วย”
ทำไมเขาถึงคิดว่าเรื่องนี้เป็นเรื่องใหญ่เขากล่าวว่า“ ทุกคนจะมีปฏิกิริยาที่แตกต่างกันเนื่องจากปัจจัยหลายอย่างเช่นการชี้นำของผู้ปกครองความนับถือตนเองภาพลักษณ์ของร่างกายและบทบาททางเพศในสังคม ในที่สุดมันจะนำไปสู่การเชื่อมโยงการเติมเต็มตนเองกับการควบคุมการเคลื่อนไหวทางเพศ สิ่งที่ได้รับความสนใจมากที่สุดในโซเชียลมีเดีย? โทรทัศน์? ภาพยนตร์? ในโรงเรียน? ในชั้นเรียนเต้นรำ? บนเวที? และในที่สุดในอุตสาหกรรม? โดยไม่คำนึงถึงอายุเพศหรือเพศตัวละครที่เซ็กซี่ซึ่งต้องการการฝึกเต้นเทคนิคหรือการแสดงดนตรีเพียงเล็กน้อยได้รับความสนใจมากที่สุด 'ชอบ' เสียงปรบมือและสุดท้ายคือเงิน ฉันได้เห็นผลลัพธ์นี้ในความผิดปกติของการรับประทานอาหารร่างกายผิดปกติและภาวะซึมเศร้า การเคลื่อนไหวประเภทนี้มากขึ้นเรื่อย ๆ ส่งผลเสียต่อนักเต้นของฉันที่เข้าร่วมการแข่งขัน”
เขากล่าวต่อว่า“ นักเต้นเป็นนักกีฬาและฝึกฝนเช่นนี้ดังนั้นเมื่อพวกเขามองว่า ‘ความเซ็กซี่’ เป็นสไตล์หรือเทคนิคลักษณะการแข่งขันของพวกเขาในฐานะนักกีฬาเป็นตัวผลักดันให้พวกเขาชนะ - เป็นสิ่งที่ดีที่สุด บ่อยครั้งที่การชนะหรือเป็นสิ่งที่ดีที่สุดหมายถึงการเพิ่มการเคลื่อนไหวทางเพศมากกว่าการเคลื่อนไหวพื้นฐาน จากนั้นความเซ็กซี่จะถูกตรวจสอบเมื่อกิจวัตรทางเพศที่เกินจริงซึ่งขาดคุณค่าทางศิลปะและเทคนิคการเต้นที่แท้จริงได้รับตำแหน่งสูงสุดในการแข่งขันเต้นรำ”
Owens ต่อสู้กับนักเต้นของเขาอย่างไร? ง่ายๆ:“ ฉันฝึกนักเต้นให้ไม่เสียสละศิลปะเหนือสิ่งเทียม”
เมื่อถูกถามว่าเขาพยายามชักจูงผู้อื่นอย่างไรเพื่อป้องกันการมีเพศสัมพันธ์ที่ไม่ดีต่อสุขภาพเขาตอบว่าทั้งหมดนี้เกี่ยวกับการมีส่วนร่วมและการศึกษาในตัว นอกจากนี้เขายังกล่าวว่าในฐานะเจ้าของสตูดิโอเราต้องคำนึงถึงปัญหาต่างๆจากนั้น“ ต้องพัฒนาทีมที่เสริมสร้างข้อความและประสบการณ์”
โจซี่ แคนเซโก้ แฟนหนุ่ม
สุดท้ายจากมุมมองของนักจิตวิทยาคนอื่น
บางทีเหตุผลที่พบบ่อยที่สุดเมื่อสนับสนุนการเต้นแบบ“ เซ็กซี่” สำหรับนักเต้นรุ่นใหม่โดยเฉพาะนักเต้นวัยรุ่นก็คือการขยายตัวตามธรรมชาติของพวกเขาในการสำรวจความเร่าร้อนของพวกเขา ในเรื่องนี้นักจิตวิทยาวัยรุ่นผู้คร่ำหวอดอดีตนักเต้นและสมาชิกคณะที่ปรึกษา YPAD / ผู้ให้การรับรองผู้มีอิทธิพลดร. คริสติน่าโดนัลด์สันให้ความสำคัญเธอแยกความแตกต่างระหว่างการมีเพศสัมพันธ์ที่มากเกินไปและการแสดงออกทางเพศของตนเองในทันที
ได้รับความอนุเคราะห์จาก YPAD
“ การมีเพศสัมพันธ์ในการเต้นรำเป็นอุปสรรคต่อวัยรุ่นในการค้นพบอัตลักษณ์ทางเพศของตนเองเนื่องจากอัตลักษณ์ทางเพศซ้อนทับอยู่บนตัวพวกเขา” เธออธิบาย “ ในแง่หนึ่งอัตลักษณ์ทางเพศของพวกเขาถูกบังคับแทนที่จะค้นพบตัวเอง ความแตกต่างระหว่างการเต้นรำทางเพศกับการสำรวจตนเองคือจุดเริ่มต้นของแนวคิดเรื่องอัตลักษณ์ทางเพศ ในการเต้นรำทางเพศมักจะถูกกำหนดโดยหน่วยงานที่มีอำนาจ (เช่นครูสอนเต้นหรือผู้ตัดสินการเต้นในการแข่งขัน) ซึ่งแตกต่างจากการสำรวจตนเองที่วัยรุ่นใช้ความคิดของตนเอง”
เธอกล่าวต่อว่า“ เมื่อวัยรุ่นเต้นรำในลักษณะที่มีเพศสัมพันธ์พวกเขาเรียนรู้ว่าพวกเขาเป็นสิ่งมีชีวิตทางเพศและได้รับความสนใจจากความสามารถในการแสดงท่อนเต้นเหล่านั้นซึ่งจะยึดติดกับอัตลักษณ์และแนวคิดของตนเอง ยิ่งพวกเขาได้รับความสนใจมากขึ้นในการเต้นในลักษณะนั้นพวกเขาก็จะมีส่วนร่วมในพฤติกรรมนั้นมากขึ้น เมื่ออายุมากขึ้นพวกเขาจะเริ่มมองตัวเองและร่างกายเป็นวัตถุและไม่มีความรู้สึกเป็นตัวเป็นตนของตัวตน ส่งผลให้เกิดความไม่สมดุลในการพัฒนาอัตลักษณ์ พวกเขาดึงดูดความสนใจที่ได้รับภาพที่เห็นและเริ่มสร้างความเชื่อมโยงว่าพวกเขาต้องเป็นใครเพื่อให้ได้รับการยอมรับและผลักดันให้เกิดการพัฒนาตัวตนมากกว่าโลกแห่งการค้นพบตัวเองภายในของพวกเขาเอง & rdquo;
ดร. โดนัลด์สันเตือนถึงผลกระทบที่เป็นอันตรายของสิ่งนี้ - นึกถึงการทำงานของเธอกับนักเต้นนักกีฬาและนางแบบที่ต้องเข้ารับการรักษาในภายหลังสำหรับความผิดปกติของการกินความวิตกกังวลภาวะซึมเศร้าการหมกมุ่นปัญหาความสัมพันธ์และความผิดปกติของสุขภาพจิตอื่น ๆ “ แนวคิดที่ขีดเส้นใต้ในการทำงานร่วมกับบุคคลเหล่านี้คือการช่วยให้พวกเขาหลุดพ้นจากความรู้สึกสมบูรณ์แบบที่ขับเคลื่อนด้วยตัวเองจากภายนอกที่กำหนดไว้กับพวกเขาและช่วยให้พวกเขาค้นพบความรู้สึกของตัวเอง” เธอกล่าว “ โดยส่วนใหญ่แล้วอัตลักษณ์ทางเพศของพวกเขาจะไม่มีอยู่จริงและพวกเขากลัวที่จะพัฒนามันขึ้นมาเพราะพวกเขาได้รับความสนใจมากเกินไปว่าร่างกายของพวกเขาเป็นวัตถุที่พวกเขาไม่รู้ว่าจะอยู่ในร่างกายได้อย่างไร ความรู้สึกของตัวตนของพวกเขากลายเป็นร่างกาย (สิ่งที่ดูเหมือนว่ามันทำอะไร) และพวกเขาพยายามอย่างมากที่จะพยายามและควบคุมร่างกายของพวกเขาเพราะนั่นคือความรู้สึกของตัวตนเพียงอย่างเดียวของพวกเขา งานบำบัดที่เราทำคือการสอนพวกเขาว่าการอยู่ในร่างกายของพวกเขานั้นปลอดภัยและช่วยให้พวกเขาพัฒนาโลกภายในของตัวตนและแนวคิดเกี่ยวกับตนเอง”
เธอขอเรียกร้องอย่างยิ่งให้อุตสาหกรรมการเต้นรำต่อสู้กับเรื่องเพศและแทนที่จะส่งเสริมให้มีการค้นพบตัวเองที่ดีต่อสุขภาพ - เพื่อประโยชน์ของทุกคนที่เกี่ยวข้อง ในขณะที่เธอให้คำแนะนำมากมายคำแนะนำแรกและหลักของเธอคือเพียงแค่ตระหนักให้มากขึ้น
“ ระวังเรื่องที่คุณกำลังสื่อสารกับนักเต้นของคุณและเรื่องราวที่นักเต้นของคุณกำลังสื่อสารกับผู้ชม” เธอกล่าวสรุป “ ให้ความสนใจกับสิ่งที่คุณกำลังตอกย้ำ”
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ YPAD และแคมเปญใหม่ #AgeApp ProperIsNoLongerVague ได้ที่ www.ypad4change.org .
โดย Chelsea Thomas จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
