สร้างอาชีพและอนาคตของเธอเอง
โดย Stephanie Wolf
เมื่อพิจารณาถึงอนาคตของการเต้นการสนทนามักจะมุ่งเน้นไปที่ บริษัท เต้นรำใหม่ ๆ และวิธีการที่รูปแบบศิลปะมีความก้าวหน้าในการออกแบบท่าเต้น หัวข้อเหล่านี้มีความเหมาะสม แต่บางครั้งก็มีการมองข้ามปัจจัยสำคัญอย่างหนึ่ง…วิวัฒนาการของตำแหน่งนักเต้นในสายอาชีพ มากกว่าที่เคยนักเต้นได้แตกแขนงออกไปและพยายามที่จะแสดงตัวเองในฐานะบุคคลมากกว่าที่จะเป็นเพียงสมาชิกของ บริษัท ในเครือของพวกเขาดังนั้นจึงทำให้เสียงและการแสดงตนของพวกเขาเข้มแข็งขึ้น ศิลปินเดี่ยวของ American Ballet Theatre Misty Copeland เป็นหนึ่งในนักเต้นชาวอเมริกันหลายคนที่ยอมรับถึงศักยภาพในการยอมรับความเป็นตัวของตัวเองและด้านการเต้นในเชิงธุรกิจเพื่อไม่เพียง แต่ประกอบอาชีพของเธอเอง
นักเต้นบัลเลต์ผู้ชายใส่อะไรในเป้า
Misty เริ่มเต้นรำเมื่ออายุ 13 ปีซึ่งเป็นวัยที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะสำหรับผู้หญิงที่จะเริ่มเต้นบัลเล่ต์ แต่เธอก็ต้องรับมือกับความต้องการทางกายภาพอย่างรวดเร็ว ไม่นานก่อนที่ครูจะสังเกตเห็นพรสวรรค์และจรรยาบรรณในการทำงานของเธอและสนับสนุนให้เธอเรียนบัลเล่ต์อย่างมืออาชีพ หลังจากที่เธอเข้าเรียนที่ American Ballet Theatre ในช่วงฤดูร้อนอย่างเข้มข้นและหยุดงานใน Studio Company แล้ว Kevin McKenzie ได้เชิญ Misty เข้าร่วมคณะบัลเล่ต์ในปี 2001 หกปีต่อมาเขาได้เลื่อนตำแหน่งให้เธอเป็น Soloist ซึ่งทำให้เธอเป็นชาวแอฟริกันอเมริกันคนที่สามของ ABT ศิลปินเดี่ยวและคนแรกในรอบกว่าสองทศวรรษ
Misty Copelan. ภาพลิขสิทธิ์ Jade Young
เมื่ออาชีพการงานของเธอก้าวหน้าขึ้น Misty รู้สึกถูกบังคับให้แบ่งปันเรื่องราวที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอกับคนอื่น ๆ และคัดเลือกผู้จัดการเพื่อช่วยในการติดตามครั้งนี้ เธอไม่ได้ตัดสินใจเบา ๆ แต่รู้สึกว่าเธอมีความสามารถในการเชื่อมต่อกับบุคคลภายนอกโลกแห่งการเต้นรำและทำให้สาธารณชนรู้จักบัลเล่ต์มากขึ้นโดยเฉพาะชาวแอฟริกันอเมริกันในบัลเล่ต์ ปัจจุบัน Misty ทำงานอย่างขยันขันแข็งทั้งในการปรับปรุง pirouettes ของเธอและการทำภารกิจของเธอต่อไป เธอยอมรับว่า“ การเป็นแบรนด์หรือโฆษกการเต้นเป็นงานที่ต้องทำมากมายและดำดิ่งสู่โลกสาธารณะที่ไม่รู้จักและไม่คุ้นเคยในฐานะเสียงมากกว่าภาพพจน์” แม้ว่านักบัลเล่ต์ผู้มุ่งมั่นจะไม่อายที่จะออกจากงานพิเศษนี้และสนใจมากกว่าแค่การโปรโมตตัวเอง
Misty ใช้เครื่องมือสื่อใหม่เช่นเว็บไซต์ Twitter และ Facebook ของเธอเพื่อ“ เชื่อมต่อรูปแบบงานศิลปะที่หายากของเรากับส่วนที่เหลือของโลก” เป้าหมายสูงสุดของเธอคือการสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนเข้าร่วมการเต้นรำสดและหวังว่าความสะดวกและการเข้าถึงสื่อใหม่จะช่วยให้บรรลุเป้าหมายนี้ได้ เธอสนับสนุนให้คนอื่น ๆ ในแวดวงการเต้นสนใจเทรนด์ดิจิทัลเหล่านี้
ในขณะที่ Misty เป็นผู้สนับสนุนการ 'สร้างแบรนด์' ในโลกแห่งการเต้นรำแบบมืออาชีพ แต่เธอก็เข้าใจด้วยว่ามุมมองทางธุรกิจนี้น่ากลัวสำหรับนักเต้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่อยู่ในบัลเล่ต์ นักเต้น“ ได้รับการสอนตั้งแต่อายุยังน้อยให้ผสมผสานกับคนอื่น ๆ เพื่อเตรียม ... เป็นส่วนหนึ่งของคณะ” ความเป็นตัวของตัวเองไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรของนักเต้นรุ่นเยาว์ นอกจากนี้ยังมี“ ความกลัวที่จะถูกตำหนิ…หรือความรู้สึกเหมือน [มีปากเสียง] เป็นการดูหมิ่นศิลปะและ บริษัท ” โดยส่วนตัวแล้ว Misty เชื่อว่าข้อดีของการยืนด้วยสองเท้าของเธอเองและวางตัวในตำแหน่งที่มีการตรวจสอบข้อเท็จจริงในที่สาธารณะมีมากกว่าข้อเสีย
โดโม วิลสัน คุก
อีกประเด็นร้อนที่ Misty พูดอย่างตรงไปตรงมาคือการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมป๊อปและการเต้นรำ ด้วยความนิยมของรายการโทรทัศน์เช่น เต้นรำกับดวงดาว และ คุณคิดว่าคุณเต้นได้ การเพิ่มขึ้นและการแสดงบัลเล่ต์ล่าสุดของฮอลลีวูด หงส์ดำ บัลเล่ต์กำลังได้รับความสนใจจากกระแสหลักมากขึ้น ไม่ใช่นักเต้นทุกคนที่มองเห็นการผสมผสานในเชิงบวก แต่มีข้อดีหลายประการสำหรับการเปิดเผยนี้ “ แค่ใส่ภาพการเต้นในหัวของคนทั่วไป…ก็วิเศษมาก” Misty กล่าว
jiffpom wiki
ภาพถ่ายลิขสิทธิ์ Erin Baiano
Misty มีส่วนร่วมในการควบรวมกิจการครั้งนี้เมื่อเธอเต้นรำกับไอคอนป๊อปปรินซ์ “ โอกาสที่นักเต้นคลาสสิกจะได้ปรากฏตัวในมิวสิกวิดีโอและที่ Madison Square Garden นั้นหายากมาก” เธอกล่าว เริ่มแรกเธอมีความกังวลเกี่ยวกับการผสมผสานบัลเล่ต์คลาสสิกและดนตรีร็อค แต่หัวใจของเธอบอกให้เธอยอมรับและตอนนี้ Misty รู้สึกขอบคุณสำหรับโอกาสนี้ “ ประสบการณ์ของฉันที่ได้ร่วมงานกับ Prince เป็นการเปิดหูเปิดตาช่วงเวลาแห่งการเติบโตในฐานะศิลปิน”
ในขณะที่เธอยังคงพัฒนางานศิลปะของเธอ Misty ยังมุ่งเน้นไปที่ด้านผู้ประกอบการของเธอ เมื่อประมาณ 10 ปีที่แล้วในขณะที่ต้องรับมือกับร่างกายของเธอที่เปลี่ยนไปและ“ โตเป็นผู้ใหญ่” มิสตี้สังเกตเห็นว่าชุดเต้นส่วนใหญ่ไม่ได้ให้ความสำคัญกับความสวยงามของ“ หุ่นที่โค้งงอ” เมื่อตระหนักว่ามีความต้องการชุดเต้นรำประเภทนี้ Misty จึงเริ่มสนทนากับเพื่อนที่รู้จักกันมานานและนักออกแบบเกี่ยวกับการสร้างชุดรัดรูปที่ออกแบบโดย 'รองรับการเคลื่อนไหว' เพื่อให้เหมาะกับทุกสรีระ ขณะนี้ Misty และทีมงานของเธอยังคงรวบรวมรายละเอียดและวันเปิดตัวสำหรับ เอ็มบายมิสตี้ . แต่เธอคิดว่าเป็นเวลาที่เหมาะสมอย่างยิ่งในการสร้างสรรค์ชุดรัดรูปขึ้นมาใหม่ในขณะที่โลกแห่งการเต้นรำเริ่ม“ เปิดกว้างและกว้างขึ้น” ถึงความเฉพาะเจาะจงของสิ่งที่ถือเป็นประเภทของร่างกายที่เหมาะสำหรับการเต้น
มีฝีไม้ลายมือในการพูดและท่าทางที่มั่นคง Misty เป็นมากกว่านักบัลเล่ต์คนอื่น ๆ ความเฉลียวฉลาดและสัญชาตญาณในการทำธุรกิจของเธอกำลังจะทำให้อาชีพของเธอก้าวไปสู่ความสูงที่ไม่อาจจินตนาการได้ทำให้เธอเป็นแบบอย่างสำหรับบุคคลที่มีความฝันและความทะเยอทะยาน “ ข้อความของฉันเป็นมาโดยตลอดว่าการที่จะแตกต่างเป็นเรื่องส่วนตัวมีสุขภาพดีและมีความมั่นใจ”
ภาพยอดนิยมโดย Erin Baiano ภายใต้ลิขสิทธิ์
