Cassie Nordgren: สังเกต Josh Bergasse และ 'On the Town'

โดย Mary Callahan จาก Dance Informs.




โรงละครเต้นรำของฮาเล็มความคิดเห็น

ฉันได้พบกับ Cassie Nordgren เมื่อประมาณหนึ่งปีที่แล้วในชั้นเรียน Advanced Theatre ของ Al Blackstone ที่ Broadway Dance Center แคสซี่ติดอยู่ที่ด้านหลังของสตูดิโอ แต่ด้วยลุคปีเตอร์แพนพิกซี่ที่โดดเด่นของเธอและความเชี่ยวชาญที่ชัดเจนในสไตล์ที่เป็นธรรมชาติและสนุกสนานของแบล็คสโตนฉันรู้ว่าเธอมีปัจจัย 'มัน' ฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมาฉันได้พบกับแคสซี่ในระหว่างช่วงพักการแสดงตัวอย่างของละครบรอดเวย์ ในเมือง . เธอนั่งถัดจากนักออกแบบท่าเต้น Josh Bergasse ที่แถวหลังของวงออเคสตราพร้อมกับโน้ตแพดในมือ “ ฉันเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรม Observer ผ่านทาง Stage Directors and Choreographers Foundation (SDCF)” เธออธิบาย 'นั่นอะไร?' ฉันถาม. จากนั้นฉันก็ค้นพบว่า SDC Observership น่าจะเป็นโอกาสที่ดีที่สุดสำหรับผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นที่ต้องการ แต่น่าแปลกที่มีนักเต้นและนักแสดงน้อยมากที่คุ้นเคยกับรายการนี้ Cassie กระตือรือร้นที่จะแบ่งปันประสบการณ์ของตัวเอง - ตกลงที่จะนั่งลงเพื่อให้สัมภาษณ์กับ Dance Informa เกี่ยวกับการเป็นผู้สังเกตการณ์ SDC ของ Josh Bergasse ใน ในเมือง .



การฝึกเต้น / ประสบการณ์ของคุณเป็นอย่างไรเมื่อเติบโตขึ้น?

“ แม่ของฉันเป็นเจ้าของสตูดิโอเต้นรำในคาสโตรวัลเลย์แคลิฟอร์เนียดังนั้นฉันจึงเป็น“ สตูดิโอหนู” อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ฉันเรียนแท็ปแจ๊สบัลเล่ต์ฮิปฮอปและโคลงสั้น ๆ ที่นั่น จริงๆแล้วฉันไม่คิดว่าฉันจะสนุกกับการเต้นเลยจนกระทั่งอายุ 12 จนถึงตอนนั้นมันเป็นการเต้นหรือนั่งอยู่ที่สตูดิโอและดูคนอื่นเต้นดังนั้นฉันจึงเลือกที่จะทำมันโดยปริยายเท่านั้น ทุกอย่างเปลี่ยนไปเมื่อแม่ของฉันตกใจฉันได้รับเลือกให้เล่นคลาร่าในสตูดิโอของเรา แคร็กเกอร์ . นั่นคือตอนที่ฉันรู้ว่าฉันชอบเล่าเรื่องผ่านการเต้นของฉัน ฉันยังตระหนักได้ตลอดหกเดือนของการซ้อมคลาร่าว่าฉันไม่เคยอยากจะใส่รองเท้าพอยต์อีกเลย! พ่อแม่ของฉันตัดสินใจที่จะให้ฉันไปถ่ายละครเวทีและในฤดูร้อนปีหน้าฉันก็ถ่ายทำ คนดนตรี ที่โรงละครชุมชนท้องถิ่นของเรา ฉันชอบทุกช่วงเวลาของประสบการณ์นั้นและพบข้อบกพร่องของโรงละครเพลงอย่างแน่นอน ฉันมานิวยอร์กเป็นครั้งแรกไม่นานหลังจากนั้นและรู้จากจุดนั้นว่าสักวันฉันจะต้องมาที่นี่”

คุณรู้จักโปรแกรม SDC Observer ได้อย่างไร?



“ จริงๆแล้วฉันออกไปเที่ยวกับเพื่อน ๆ ในคืนหนึ่งในปี 2013 และเรากำลังคุยกันว่ามีโปรแกรมการฝึกอบรมสำหรับนักออกแบบท่าเต้นรุ่นเยาว์อย่างไรบ้าง มีโชว์ผลงานแน่นอน แต่มีโปรแกรมการฝึกอบรมน้อยมาก เพื่อนคนหนึ่งของฉันบอกว่าเพื่อนของเขาเพิ่งเสร็จสิ้นโปรแกรม 'การให้คำปรึกษา / ช่วยเหลือ' (ตามที่เขาเรียก) ผ่าน SDCF ซึ่งฉันควรพิจารณา ฉันจำเขาได้ว่า“ คุณจะเป็นผู้สมัครที่สมบูรณ์แบบ!” รู้สึกตื่นเต้นที่ได้ทราบรายการดังกล่าวและหวังว่าฉันจะผ่านเข้ารอบฉันกลับบ้านและค้นหาในคืนนั้นเพียงเพื่อพบว่าฉันพลาดกำหนดเวลาภายในสองสัปดาห์ในปีนั้น ฉันต้องรอเกือบหนึ่งปีเต็มเพื่อสมัครเข้าร่วม SDCF Observership แต่มันก็คุ้มค่ากับการรอคอยอย่างแน่นอน”

เปิด Cassie Nordgren OTT

Cassie Nordgren เข้าร่วมงานเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ตอนกลางคืน 'On The Town' ได้รับความอนุเคราะห์จาก Cassie Nordgren

ขั้นตอนการสมัครเป็นอย่างไร?



“ ฉันพบว่ามันเป็นกระบวนการสามขั้นตอนขั้นแรกคือการสมัครครั้งแรกเพื่อเข้าสู่โปรแกรม Observership จากนั้นฉันจึงสมัครเป็นผู้สังเกตการณ์ของ Josh Bergasse โดยเฉพาะสำหรับ ออนเดอะทาวน์ จากนั้นเมื่อฉันเข้ารอบ OTT ฉันต้องสัมภาษณ์กับ Josh ก่อนที่จะได้รับการคัดเลือกอย่างเป็นทางการให้เป็นผู้สังเกตการณ์ของเขา ฟังดูเหมือนมาก แต่มันเกิดขึ้นค่อนข้างเร็วสำหรับฉัน ฉันเป็นหนึ่งในไม่กี่คนแรกที่ได้รับเลือกสำหรับปีนี้

ฉันทำงานอยู่ในแคลิฟอร์เนียโดยสอนที่โรงละครดนตรีอย่างเข้มข้นเมื่อฉันพบว่าฉันได้รับเลือกให้เข้ารอบสุดท้ายของ OTT ฉันรู้สึกแย่มากที่ไม่สามารถสัมภาษณ์ Josh ด้วยตนเองได้ แต่ Josh ตกลงขอบคุณที่จะทำการสัมภาษณ์ผ่าน Skype โดยปกติฉันจะไม่รู้สึกประหม่าในการสัมภาษณ์ แต่มีบางอย่างเกี่ยวกับการสัมภาษณ์ผ่านคอมพิวเตอร์ทำให้ฉันไม่สบายใจมาก แน่นอนว่าประมาณสามนาทีในการสัมภาษณ์คอมพิวเตอร์ของฉันก็แข็งซึ่งทำให้ฉันต้องคุยกับภาพที่ค้างของ Josh ฉันจำได้ว่ารู้สึกเหมือนหัวสั่นพยายามเคลื่อนไหวอยู่ตลอดเวลาขณะคุยกับหน้าจอคอมพิวเตอร์ที่ไม่ตอบสนอง โชคดีที่ Josh เป็นผู้ชายที่ยอดเยี่ยมและค่อนข้างตรงประเด็นดังนั้นมันจึงไม่เจ็บปวดเกินไป การสัมภาษณ์ใช้เวลาเพียงสิบห้านาทีและเพียงห้าวันต่อมาฉันพบว่าเขาเลือกให้ฉันเข้าร่วมโครงการกับเขา ประมาณสามสัปดาห์หลังจากนั้นฉันอยู่ที่การซ้อมครั้งแรก มันเป็นลมบ้าหมู!

สิ่งที่บ้าคลั่งที่สุดอย่างหนึ่งเกี่ยวกับประสบการณ์ทั้งหมดคือเมื่อฉันได้สัญญาจาก SDCF ฉันรู้ว่าฉันจะทำงานในรายการบรอดเวย์ครั้งแรกการซ้อมและทั้งหมด โดยตรง ฝั่งตรงข้ามกับร้านอาหารที่ฉันเคยทำงานในช่วงสามปีที่ผ่านมา คิดว่า SDC นำเสนอโอกาสในการสังเกตการณ์เหล่านี้ในบรอดเวย์นอกบรอดเวย์และที่โรงภาพยนตร์ระดับภูมิภาคใหญ่ ๆ ทั่วประเทศและฉันเพิ่งได้รับหนึ่งใน 43ถนนที่มีประตูเวทีอยู่ฝั่งตรงข้ามกับ Haru Sushi ที่ซึ่งฉันเคยกินเหล้ามาก่อน ในเมือง แม้กระทั่งในหนังสือเพื่อกลับมาที่บรอดเวย์เป็นเรื่องไม่จริง ทุกวันขณะที่ฉันเดินไปทำงานฉันใช้เวลาสักครู่เพื่อระลึกถึงสี่ปีที่ฉันต้อง ‘ข้ามถนน’ ฉันคิดว่ามันทำให้ฉันมีเหตุผล”

คุณมีบทบาทอะไรในระหว่างการซ้อมก่อนการถ่ายทำและเมื่อการแสดงเริ่มดำเนินการแล้ว?

“ สิ่งหนึ่งที่ Josh และผู้ร่วมงานของเขา Greg Graham ตัดสินใจในวันแรกของการซ้อมคือพวกเขาต้องการให้ฉันอยู่ที่นั่นเพื่อจดบันทึกและจัดระเบียบโน้ตทั้งหมดของพวกเขาเมื่อพวกเขาเริ่มวิ่งเป็นตัวเลขและวิ่งผ่าน นี่เป็นหน้าที่หลักของฉันในระหว่างกระบวนการ ขณะที่สายตาของพวกเขากำลังดูตัวเลขฉันจะจดสิ่งที่พวกเขาจะพูดจากนั้นฉันจะจัดระเบียบให้พวกเขาสามารถจดบันทึกได้อย่างรวดเร็วและถูกต้อง สิ่งนี้ทำให้ฉันได้รับข้อมูลเชิงลึกที่มีค่าเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาแต่ละคนให้คุณค่าในฐานะศิลปิน บางครั้งพวกเขาทั้งสองก็โน้มตัวเข้ามาและพูดโน้ตเดียวกันกับฉันและบางครั้งโน้ตของพวกเขาก็จะพูดถึงสิ่งที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง นอกจากนี้การได้เห็นวิธีที่พวกเขาให้โน้ตกับนักแสดงถือเป็นศิลปะในตัวเองจริงๆ

ฉันยังอัปเดตโน้ตทั้งหมดเพื่อนำเสนอในการประชุมการผลิตและเข้าร่วมแต่ละบันทึก สิ่งเหล่านี้ให้ข้อมูลและให้ความรู้อย่างไม่น่าเชื่อสำหรับฉันเช่นกัน

เป้าหมายส่วนตัวอย่างหนึ่งในโครงการนี้คือการเรียนรู้วิธีใช้ StageWrite ซึ่งเป็นแอปพลิเคชัน iPad ที่ออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อจัดทำผังรายการระดับบรอดเวย์ Chip Abbott กัปตันแดนซ์นั่งคุยกับฉันในระหว่างการซ้อมสัปดาห์แรกและสอนฉันให้ใช้โปรแกรม ด้วยคำแนะนำของเขาฉันค่อนข้างเร็วในการ 'สร้างแผนภูมิ' และสามารถทำแผนภูมิตัวเลขได้ในขณะที่พวกเขากำลังตั้งค่าและปรับเปลี่ยนต่อหน้าฉัน ชาร์ตของฉันมักถูกอ้างถึงโดย Josh กัปตันเต้นและบางครั้งแม้แต่ช่างเทคนิคด้านเสียงซึ่งยอดเยี่ยมมากเพราะฉันสามารถนำสิ่งที่เรียนรู้จากโปรแกรมไปทดสอบได้ ตั้งแต่การแสดงฉันใช้ StageWrite ในโปรเจ็กต์ต่างๆไม่กี่โปรเจ็กต์

ผู้สังเกตการณ์จะหดตัวในช่วงกลางคืนเท่านั้น ตั้งแต่นั้นมาฉันก็กลับมาเยี่ยมเยียนอีกครั้งหรือสองครั้ง ฉันเคยถามในระหว่างการซ้อมด้านเทคโนโลยีของเราว่าฉันสามารถสร้างเงาให้กับผู้จัดการเวทีได้หรือไม่เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับหลายสิ่งที่เธอกำลังทำในระหว่างการแสดงและเพื่อดูว่าช่วงการเปลี่ยนภาพบางส่วนทำงานอย่างไร เราทุกคนยุ่งมากในระหว่างการแสดงตัวอย่างจึงมีการแนะนำให้ฉันกลับมาหลังจากที่รายการเปิดและดำเนินไปแล้ว หนึ่งเดือนก่อนฉันต้องกลับมาดูเธอเรียกการแสดงซึ่งมันเหลือเชื่อมาก มีการแสดงเพียง 12,000 แสงเท่านั้น! ฉันคิดเสมอว่าการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับงานอื่น ๆ ในโรงละครจะทำให้ฉันเป็นนักออกแบบท่าเต้นและผู้กำกับที่มีความรอบรู้มากขึ้น”

การร่วมงานกับ Josh Bergasse ในรายการบรอดเวย์ครั้งแรกของเขาเป็นอย่างไร?

“ จอชทำงานร่วมกันได้ดีมาก เขาชอบให้นักเต้นรู้สึกเป็นเจ้าของผลงานและมีความใจกว้างมากด้วยวิธีนี้ เขาทำงานร่วมกับพวกเขาเพื่อพัฒนาชิ้นงานโดยบอกสิ่งที่เขากำลังมองหาจากนั้นให้พวกเขาทดลอง จากนั้นเขาก็รับสิ่งที่พวกเขากำลังทำและหล่อหลอมให้เป็นสิ่งที่เขาต้องการ Josh ยังมีตาที่น่าทึ่งสำหรับภาพ เขาจะมองไปที่เวทีและพูดว่า 'ฉันต้องการอะไรที่สูงกว่าตรงนั้น' จากนั้นชี้ไปที่จุดหนึ่งในภาพกว้างของเวทีแล้วไปที่นักเต้นและทำงานร่วมกับพวกเขาจนกว่าพวกเขาจะพบบางสิ่งที่จะเติมเต็มพื้นที่ ครั้งต่อไปที่เราดูจำนวนภาพที่สมบูรณ์ การเคลื่อนไหวในบัลเล่ต์ทำให้เกิดรูปทรงที่สวยงามที่สุดโดยไม่ต้องเสียสละเนื้อเยื่ออารมณ์ของโครงเรื่องซึ่งทำได้ยากมาก แต่เขากลับทำสิ่งที่ตรงกันข้ามและสร้างช่วงเวลาที่กระตุ้นอารมณ์ที่สุดในการเต้นรำที่ฉันเคยเห็นในโรงละครสด

ช่วงเวลาที่ฉันชอบมากที่สุดในกระบวนการทั้งหมดเกิดขึ้นก่อนที่การแสดงตัวอย่างแรกจะเริ่มขึ้น บ้านถูกขายไปเกือบหมดแล้วและฉันกับจอชยืนอยู่ที่หลังบ้านสมุดบันทึกของฉันพร้อมที่จะจดบันทึกของเขา ฉันบอกได้เลยว่าเขากังวลเล็กน้อยแม้ว่ามันจะไม่ได้เปิดทำการอย่างเป็นทางการในคืนนี้ แต่ก็เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมจะได้เห็นท่าเต้นของเขาบนเวทีบรอดเวย์ ฉันพูดกับเขาว่า 'คุณพร้อมหรือยัง' เขาก็มองมาที่ฉันแล้วพูดว่า 'ฉันไม่รู้' แล้วเขาก็ยิ้ม แล้วดนตรีก็เริ่มขึ้น”

โลโก้มูลนิธิผู้กำกับเวทีและนักออกแบบท่าเต้นอะไรทำให้คุณอยากเริ่มกำกับและออกแบบท่าเต้น? คุณรู้สึกอย่างไรที่โปรแกรมนี้ส่งผลต่อเส้นทางอาชีพของคุณ?

“ ตราบเท่าที่ฉันยังจำได้โครงการออกแบบท่าเต้นมักจะตกอยู่ในตักของฉันเสมอ ฉันคิดว่าฉันรู้ตั้งแต่วัยรุ่นตอนต้นแล้วว่าการเป็นนักออกแบบท่าเต้นคือสิ่งที่ฉันถูกกำหนดให้ทำ ฉันคิดอยู่ในใจอยู่พักหนึ่งว่าฉันต้องมีเครดิตการแสดงที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้เพื่อเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่ดีเพราะนั่นคือเส้นทางที่นักออกแบบท่าเต้นหลายคนก้าวไปแม้กระทั่งจอช แต่ฉันแสดงมาประมาณห้าปีแล้วและมันไม่เคยทำให้ฉันมีความสุขเลย ฉันรู้สึกไม่ปลอดภัยเครียดซึมเศร้ากังวลเรื่องกิ๊กคนต่อไปและไม่ได้ทำงานฝีมืออะไรเลย ในที่สุดฉันก็รู้ว่าสาเหตุที่ฉันไม่ได้ทำงานฝีมือจริงๆเป็นเพราะฉันไม่ได้รักการแสดงจริงๆ ฉันได้พบกับอัลแบล็กสโตนนักออกแบบท่าเต้นและครูในเมืองและตกหลุมรักงานของเขาและชั้นเรียนของเขา เขากลายเป็นที่ปรึกษาของฉันจริงๆและพาฉันเข้าสู่การซ้อมของเขาหลายครั้ง เขาทำให้ฉันรู้สึกโอเคที่จะทิ้งหนังสือออดิชั่นและตื่นเต้นกับการดำดิ่งลงไปในความหลงใหลในตัวฉัน: การออกแบบท่าเต้น การจุดประกายความหลงใหลในตัวฉันครั้งนี้เป็นการตัดสินใจที่ดีที่สุดครั้งหนึ่งที่ฉันเคยทำมาและการตัดสินใจนี้ได้รับการยืนยันอย่างรวดเร็ว ภายในปีนั้นฉันได้รับการว่าจ้างให้ร่วมออกแบบท่าเต้นในภาพยนตร์สารคดีชื่อ“ Waiting in the Wings: The Musical” และอีกหนึ่งปีหลังจากนั้นฉันก็พบว่าตัวเองกำลังทำงานอยู่ ออนเดอะทาวน์.

ฉันยังพบว่าตัวเองกำกับอยู่ไม่น้อยและมีคนบอกหลายครั้งว่าฉันกำลังก้าวไปสู่การเป็นผู้กำกับ / นักออกแบบท่าเต้นอย่างเป็นธรรมชาติ ฉันตื่นเต้นมากเกี่ยวกับเรื่องนี้และรู้ว่าฉันจะสำรวจระดับความคิดสร้างสรรค์ใหม่นี้ต่อไปในอนาคต

สี่เดือนแล้ว ออนเดอะทาวน์ เปิดออกและฉันสามารถเห็นการเติบโตอย่างมากในตัวเองตั้งแต่กระบวนการนั้น ฉันเป็นศิลปินที่มีความมั่นใจมากขึ้นและฉันยังคงเรียนรู้ที่จะเชื่อใจตัวเองมากขึ้นทุกวัน ความคิดสร้างสรรค์คือการฝึกฝน ต้องฝึกที่จะไม่สงสัยตัวเองและฝึกที่จะไม่เปรียบเทียบตัวเองกับคนอื่น กำลังดำเนินการ ออนเดอะทาวน์ ส่งเสริมอาชีพของฉันและทำให้ฉันมีโครงการมากพอที่ตอนนี้ฉันสามารถฝึกฝนสิ่งเหล่านี้ได้ทุกวันซึ่งฉันรู้สึกขอบคุณ ตอนนี้ฉันเป็นสมาชิก Associate Member ของ SDCF ซึ่งเป็นหนึ่งในสิทธิประโยชน์มากมายของโปรแกรมนั้น”

คุณจะแนะนำโปรแกรม SDC Observer ให้ใคร

“ ฉันอยากจะแนะนำให้ทุกคนที่ออกแบบท่าเต้นหรือกำกับการแสดงของตัวเองและมีความเข้าใจในแนวทางการทำงานหรือเสียงของพวกเขาในฐานะศิลปินเป็นอย่างดีและอยากจะดูว่าผู้กำกับหรือนักออกแบบท่าเต้นมีแนวทางอย่างไร โครงการเช่นนี้ ผู้สมัครที่เหมาะสมควรเปิดรับทุกสิ่ง ฉันได้เห็นโดยตรงว่าการแสดงบรอดเวย์งบประมาณจำนวนมหาศาลถูกสร้างขึ้นอย่างไรรวมถึงแรงกดดันจากภายนอกทั้งหมดที่เกิดขึ้นพร้อมกับสิ่งนั้น ที่โรงละครระดับภูมิภาคหรือโรงละครนอกบรอดเวย์นักสังเกตการณ์อาจมีประสบการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ยังให้ความรู้และความคุ้มค่าอย่างเท่าเทียมกันเช่นการจัดแสดงโชว์ใหม่เอี่ยมและให้นักแต่งเพลงแต่งเพลงใหม่ทุกวันของการดูตัวอย่าง ฉันไม่สามารถพูดถึงประสบการณ์นี้ได้มากนักคนที่ฉันต้องทำงานด้วยหรือ SDCF ที่ทำให้คนอย่างฉันได้รับโอกาสเช่นนี้ เป็นสิ่งล้ำค่าสำหรับทุกคนที่ต้องการประสบความสำเร็จในอาชีพการงานในฐานะผู้กำกับหรือนักออกแบบท่าเต้นในวงการละครและฉันรู้ว่าบทเรียนที่ได้เรียนจะอยู่กับฉันตลอดไป”


นีน่า อีสตัน เอจ

หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ SDC Observership โปรดไปที่ www.sdcfoundation.org .

ภาพ (บน): ภาพศีรษะของ Cassie Nordgren ได้รับความอนุเคราะห์จาก Cassie Nordgren

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม