เมื่อนักเต้นชาวคอสตาริกา Lorena Pérezและหุ้นส่วนธุรกิจ Adriana Montalvan เริ่มต้น จากศิลปินสู่ศิลปิน เธอไม่ได้คาดหวังว่า บริษัท เสื้อผ้าเต้นจะเติบโตเร็วขนาดนี้ ด้วยวิสัยทัศน์ที่เรียบง่ายในการเชื่อมโยงงานศิลปะกับศิลปินโดยการพิมพ์ภาพวาดบนชุดรัดรูปทำให้ตอนนี้โครงการมีศิลปิน 32 คนทั่วโลกและเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว จากศิลปินถึงศิลปินมีจิตรกรจากคอสตาริกาแคนาดาเยอรมนีเม็กซิโกอังกฤษและสหรัฐอเมริกา
ตั้งแต่เปิดตัวเมื่อเดือนเมษายนที่ผ่านมา From Artist to Artist ได้เป็นเจ้าภาพในการทำงานร่วมกันระหว่างช่างภาพ / ช่างวิดีโอแปดคนดีไซเนอร์ 2 คนและนักเต้น 22 คน นักเต้นที่เกี่ยวข้องมาจาก บริษัท และสถาบันต่างๆเช่น Complexions Contemporary Ballet, Ballet Hispánico, Martha Graham Dance Company, Ryder Dance และ NYU Tisch School of the Arts และลูกเห็บจากคอสตาริกาเม็กซิโกสหรัฐอเมริกาแคนาดาเกาหลีใต้บราซิล เวเนซุเอลาและโคลอมเบีย ด้วยฐานที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติจากศิลปินสู่ศิลปินจึงได้รับความนิยมอย่างที่เปเรซไม่เคยคิดมาก่อน
คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับภารกิจเบื้องหลังจากศิลปินถึงศิลปินได้หรือไม่?
“ เราต้องการเข้าร่วมกับผู้มีความสามารถจากทั่วทุกมุมโลกซึ่งเกี่ยวข้องกับศิลปินทุกประเภท ช่างภาพนักถ่ายวิดีโอจิตรกรนักออกแบบกราฟิกและนักเต้นแน่นอน เราสร้างชิ้นงานศิลปะที่สวมใส่ได้ แต่ยิ่งไปกว่านั้นเรากำลังสร้างแพลตฟอร์มสำหรับศิลปินเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับงานศิลปะของกันและกันและทำงานร่วมกันเพื่อสร้างบางสิ่งที่อยู่นอกเหนือจากรูปแบบศิลปะของพวกเขา”
ทั้งนักเต้นและศิลปินทัศนศิลป์ได้รับประโยชน์จากสิ่งนี้อย่างไร?
จูลลิอาร์ด แดนซ์
“ หลายครั้งนักเต้นต้องการการถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยมสำหรับผลงานของพวกเขา ดังนั้นผู้ที่เป็นนางแบบให้เราไม่เพียง แต่ได้ชุดรัดรูปเท่านั้น แต่ยังได้ภาพที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย พวกเขาได้พบกับช่างภาพและช่างวิดีโอ และนักเต้นก็สอนพวกเขาเช่นกันเกี่ยวกับเส้นและมุมที่ดีที่สุดในการจับท่วงท่าและสไตล์การเต้นบางอย่าง และนักเต้นได้ทำงานร่วมกับจิตรกร พวกเขาเรียนรู้ทุกสิ่งที่อยู่เบื้องหลังภาพวาดเกี่ยวกับแรงบันดาลใจของจิตรกร นักเต้นที่ซื้อชุดรัดรูปจะได้รับข้อความจากจิตรกรเช่นกันเกี่ยวกับชิ้นส่วนที่พวกเขาสวมใส่และแรงบันดาลใจเบื้องหลัง จิตรกร (นอกเหนือจากการขายงานศิลปะของพวกเขาในตลาดใหม่) จะได้เห็นภาพวาดของพวกเขาในสื่ออื่น พวกเขาหลายคนแสดงความหลงใหลในการเต้นและบางคนเคยเป็นนักเต้นมาก่อน พวกเขาได้เห็นชิ้นส่วนของพวกเขาในการเคลื่อนไหว
ฉันเกลียดคำว่า 'การเปิดเผย' นั่นไม่ใช่สิ่งที่ฉันต้องการให้เป็นเช่นนั้น ฉันรู้สึกว่ามันเป็นข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานจริงและบทสนทนาระหว่างการถ่ายภาพหรือการสร้างชุดรัดรูป ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีที่เราเรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะของกันและกัน การได้ทำงานและความสามารถของคุณออกไปมีความสำคัญ เราต้องการสื่อเสมอ แต่สิ่งที่ฉันต้องการมากกว่านั้นคือการทำงานเป็นทีมและสนุกไปกับกระบวนการนี้ เรียนรู้วิธีการทำงานร่วมกันในแบบที่ทำให้ทุกคนสบายใจ มันเป็นข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับโอกาสในการเรียนรู้จากกันและกัน”
'Where is My Mind' โดย Courtney Senior
เพลงไมค์
แรงบันดาลใจมาจากไหน? คุณเริ่มต้นได้อย่างไร?
“ อานามาเรียเปเรซน้องสาวของฉันและฉันเคยพูดคุยกันตอนที่เรายังเด็กว่าการทำงานของป้า (Ana Beatriz Sánchezเธอเป็นจิตรกรชาวคอสตาริกา) จะดีแค่ไหน และเมื่อเราเติบโตขึ้นแต่ละอาชีพของเราเองก็พรากเราไปจากความคิดนั้น แต่เมื่อปีที่แล้ว Adriana Montalvan ซึ่งเป็นหุ้นส่วนทางธุรกิจของเราและฉันกำลังพูดถึงแนวคิดดังกล่าว เธอชอบมันมาก เธอหลงใหลในผ้าอย่างมากครอบครัวของเธออยู่ในอุตสาหกรรมสิ่งทอและเธอมีธุรกิจหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนั้น เธอมีคำตอบสำหรับทุกคำถามของฉัน ตอนนี้เรากำลังทำงานร่วมกันเราเติมเต็มซึ่งกันและกันได้เป็นอย่างดี นี่เป็นเพียงการเชื่อมโยงกลับไปที่วิธีการทำงานร่วมกันวิธีปฏิบัติต่อศิลปินและเคารพและเรียนรู้เกี่ยวกับงานของพวกเขา ทุกอย่างเริ่มต้นจากการสนทนาเกี่ยวกับการเข้าร่วมศิลปินจากหลายสาขาหลายแห่งในโครงการเดียว และฉันสามารถทำทุกอย่างได้ด้วย From Artist to Artist ชุดรัดรูปแทบจะเป็นเหมือนข้ออ้างในการมีแพลตฟอร์มสำหรับการทำงานร่วมกันฉันได้รับ DM มากมายจากศิลปินด้านภาพและการเต้นที่พูดว่า 'นี่คือสิ่งที่ฉันทำ! ฉันจะช่วยได้อย่างไร? ฉันจะเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งนี้ได้อย่างไร? ’และฉันก็ชอบสิ่งนั้น ฉันชอบที่ผู้คนเข้าถึงและเรากำลังทำงานร่วมกับนักเต้นที่เราไม่เคยคิดมาก่อนว่าจะทำได้หรือไม่เคยพบมาก่อน”
เมื่อพูดถึงการทำงานร่วมกันคุณได้ร่วมมือกับนักเต้นและ บริษัท เต้นรำอะไรบ้าง?
“ เราทำงานร่วมกับนักเต้นแต่ละคนเช่น Tatiana Melendez จาก Complexions และยังทำงานร่วมกับ บริษัท ต่างๆ เช่นเดียวกับไรเดอร์แดนซ์ในนิวยอร์ก หรือ Youth Ensemble of the San Jose Ballet Festival ในคอสตาริกา เราออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับงานเทศกาล”
ลอเรน่าเปเรซ. ภาพโดย Vanessa Garcia
คุณเคยรับค่าคอมมิชชั่นหรือไม่?
'แน่นอน! ขึ้นอยู่กับว่าศิลปินเต็มใจที่จะแบ่งปันผลงานของพวกเขาหรือไม่ จากนั้นเราจะเจรจาเรื่องค่าลิขสิทธิ์และรับสำเนางานศิลปะคุณภาพสูง ดังนั้นเราจึงมีศิลปินที่เราเข้าถึงบางคนก็ติดต่อมาหาเรา แต่เราก็อยากให้คนอื่นเสนอศิลปินที่พวกเขาชอบด้วย”
คุณหวังว่าจะเอาจากศิลปินไปสู่ศิลปินที่ไหน? คุณมีเป้าหมายในฝันสำหรับ บริษัท อะไร?
“ เราอยากทำงานออกแบบอื่น ๆ ตอนนี้เราทำ แต่ชุดรัดรูป ฉันชอบที่จะสร้างแนวอื่นสำหรับเครื่องแต่งกาย เราต้องการขยายเครือข่ายไปยังนักออกแบบเครื่องแต่งกายและนักออกแบบแฟชั่น ฉันต้องการจัดงานที่เกี่ยวข้องกับทุกคนจากรูปแบบงานศิลปะทั้งหมดอาจเริ่มต้นด้วยการจัดแสดงนิทรรศการศิลปะที่ผสมผสานการเคลื่อนไหวเข้าด้วยกัน สามารถทำหน้าที่เป็นเหตุการณ์เครือข่ายข้ามรูปแบบได้เช่นกัน สิ่งสำคัญคือแบรนด์ไม่ได้มีไว้สำหรับศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่ชื่นชอบศิลปะและชื่นชมงานศิลปะและต้องการเรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยและฉันคิดว่ากิจกรรมต่างๆสามารถช่วยเปิดแบรนด์ให้กับผู้คนเหล่านั้นได้”
ลองดูจากศิลปินถึงศิลปินบน อินสตาแกรม และ เฟสบุ๊ค ซื้อชุดรัดรูป (มีบริการจัดส่งระหว่างประเทศ) และเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับพันธกิจของ บริษัท
แมทธิว แดนเซอร์
โดย Holly LaRoche จาก Dance Informs.