OnStage Dance Company 'ความรักคืออะไร?' ภาพถ่ายโดย Andres Calderon / Fama Films บริษัท OnStage Dance, Malden, Massachusetts
12 กรกฎาคม 2019
นักเขียนที่ดีเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขารู้เป็นคำพังเพยเก่า ๆ นั่นถือเป็นความจริงกับนักออกแบบท่าเต้นด้วยหรือไม่? ศิลปะการเต้นรำที่มีประสิทธิภาพสูงสุดมาจากแหล่งประสบการณ์ส่วนตัวหรือไม่? นั่นอาจไม่ใช่คำถามที่เราสามารถตอบได้ในเชิงวิทยาศาสตร์ แต่ Jennifer Kuhnberg's รักคืออะไร? แสดงให้เห็นว่าประสบการณ์ส่วนตัวสามารถทำให้เกิดศิลปะการเต้นที่ทรงพลังได้
Kuhnberg ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ OnStage Dance Company ออกแบบท่าเต้นของโปรแกรมจากประสบการณ์ของเธอในฐานะผู้หญิงเลสเบี้ยน แนวความคิดที่น่าสนใจและการแสดงลงทุนอย่างเต็มที่ มีสองสิ่งที่โดดเด่นเป็นพิเศษในงานออกแบบท่าเต้นของ Kuhnberg นั่นคือดนตรีที่หนักแน่นและคำศัพท์การเคลื่อนไหวที่สดใหม่ ตัวเลือกที่ชาญฉลาดและไม่เหมือนใครในพื้นที่เหล่านี้และด้านอื่น ๆ เห็นได้ชัดตั้งแต่ชิ้นแรก“ นักบินอวกาศ”
นักเต้นเริ่มงานชิ้นนี้ที่ด้านหลังของบ้านให้ห่างจากผู้ชมมากที่สุดราวกับว่าติดอยู่กับผนังที่นั่น ไฟอยู่ในระดับต่ำและเป็นสีแดงและสีน้ำเงิน (การออกแบบแสงโดย Jason Ries) ทุกสิ่งเหล่านี้รวมเข้าด้วยกันฉันรู้สึกถึงความลึกลับ ในครั้งเดียวนักเต้นก็วิ่งเข้าหาผู้ชมและกระจายออกไปตามพื้นที่เวที พวกเขาเต้นการเคลื่อนไหวของตัวเอง แต่ทั้งหมดเคลื่อนไหวด้วยพลังบ้าคลั่งที่ตรงกับคะแนน (“ นักบินอวกาศ” โดย Amanda Palmer) นักเต้นรวมตัวกันเป็นแถวและเคลื่อนไหวอย่างพร้อมเพรียงทำให้เกิดความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับสิ่งที่เพิ่งเกิดขึ้นก่อนหน้านี้
เจมส์ ไวท์ไซด์ บัลเลต์
OnStage Dance Company ของ บริษัท 'What Is Love?' ภาพถ่ายโดย Andres Calderon / Fama Films
วิธีที่แสงสีฟ้าที่ด้านข้างของเวทีทำให้นักเต้นสว่างขึ้นขณะที่พวกเขาเคลื่อนไหวก็ให้ความรู้สึกที่น่าพอใจเช่นกัน การเคลื่อนไหวที่พร้อมเพรียงขยับเข้าใกล้พื้นมากขึ้นและกลับสู่คุณภาพที่น่าตื่นเต้น Kuhnberg ได้รับผลกระทบมากมายเหลือเฟือในรูปแบบต่างๆที่กลุ่มสามารถเคลื่อนไหวได้ - ในด้านคุณภาพในอวกาศที่สัมพันธ์กับดนตรี การเคลื่อนไหวดูเหมือนจะสื่อถึงความแข็งแกร่งและความมุ่งมั่นแม้กระทั่งความรู้สึกในการต่อสู้ - งอเท้ายกเข่าแขนต่อยลง การเคลื่อนไหวโดยรวมมีการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์และน่าสนใจของวงกลมและมุมในรูปร่างของมัน
การสลับกันไปมาระหว่างความพร้อมเพรียงและการเคลื่อนไหวของแต่ละบุคคลทำให้ส่วนที่เหลือของโครงสร้างของชิ้นส่วนนั้นเต็มไปด้วย ในการจบท่อนนั้นนักเต้นก็กลับไปที่ผนังด้านหลังโดยดูเหมือนว่าพวกเขากำลังติดกาวอยู่ที่นั่นเช่นเดียวกับที่พวกเขาอยู่ที่จุดเริ่มต้นของชิ้นส่วน โครงสร้างนี้พูดถึงการค้นหาอิสรภาพ แต่แล้วก็กลับมาถูกคุมขังนอกเหนือจากการเป็นตัวเลือกที่สร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใครและน่าสนใจ
จอห์นนี่ เดเวนันซิโอ ส่วนสูง
“ เยาวชน” มาสองตัวในเวลาต่อมา เช่นเดียวกับชิ้นส่วนอื่น ๆ ในรายการมันใช้การพากย์เสียงเป็นวิธีที่กระชับในเชิงกวีเพื่อเสริมสร้างธีมและความหมาย นักเต้นเดินไปทั่วอวกาศขณะที่นักพากย์จากรายการ TEDxUSD ของ Tiffany Graham อ้างถึงสภาพที่น่าตกใจของเยาวชนที่ไม่มีที่อยู่อาศัย LGBT พวกเขาทั้งหมดสวมกระเป๋าเป้สะพายหลังและบางคนก็สวมเสื้อฮู้ด บรรยากาศที่หยาบกร้านชัดเจนตั้งแต่เริ่มต้น
เพลงเร็วพอ (“ Youth” โดย Daughter) เข้ามาแทนที่เสียงพากย์ นักเต้นขยับเข้าไปใน 'กล่องหน้าต่าง' (เส้นที่เซเพื่อให้มองเห็นได้ทั้งหมด) และเริ่มเคลื่อนไหวอย่างพร้อมเพรียง องค์กรที่มาที่นี่ให้รูปแบบที่น่าพึงพอใจกับบรรยากาศดิบนั้นซึ่งยังคงอยู่และน่าสนใจ การเคลื่อนไหวกระทบสำเนียงดนตรีในรูปแบบที่น่าพอใจมาก - ในวลีหนึ่งที่น่าจดจำมือไปที่สะโพกข้างหนึ่งจากนั้นอีกข้างหนึ่งแขนข้างหนึ่งเอื้อมขึ้นจากนั้นขาข้างหนึ่งก็ระเบิดกลับด้วยเข่าที่งอ
นักเต้นออกมาพร้อมเพรียงกันในบางจุดส่งผลให้เกิดช่วงเวลาที่โดดเด่นเป็นพิเศษ ในฐานะหนึ่งนักเต้นสองสามคนสนับสนุนนักเต้นอีกหนึ่งคนช่วยให้เธอยืนหยัดได้ ตอนแรกเธอดูเหมือนจะขัดขืนความช่วยเหลือ ตัวเลือกท่าเต้นนี้พูดถึงการให้และรับการสนับสนุนในช่วงเวลาที่ยากลำบาก (สำหรับผู้รับ และ ผู้ให้). นักเต้นเดินออกไปพร้อมกระเป๋าเป้สะพายหลังของพวกเขา มีความรู้สึกว่าพวกเขาไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องดำเนินการต่อไปแม้ว่าจะเผชิญกับความท้าทายก็ตาม ฉันรู้สึกเศร้าใจ แต่ก็ได้รับแรงบันดาลใจจากความเข้มแข็งและความยืดหยุ่นของคนหนุ่มสาวเช่นนี้
“ ดอกไม้” เป็นโซโล่ที่น่าจดจำในการแสดงครั้งที่สองแสดงและออกแบบท่าเต้นร่วมกับมาริสาโคเฮน Voiceover มีประสิทธิภาพอีกครั้งในการถ่ายทอดข้อความเชิงกวี เป็นการถ่ายทอดประสบการณ์การหย่าร้างของหญิงเลสเบี้ยน ระดับพลังงานและการโจมตีในการเคลื่อนไหวของโคเฮนที่สอดคล้องกับการลดลงและกระแสในการพากย์เสียง การเคลื่อนไหวแบบ Virtuosic เช่นการม้วนไหล่ที่ควบคุมได้อย่างยอดเยี่ยมให้กลายเป็นรอยแยกในอากาศหลอมรวมเป็นช่วงเวลาที่เกี่ยวกับอารมณ์ของเธอและเรื่องราวทั้งหมด
ในบางช่วงเวลาเหล่านั้นมุ่งเน้นไปที่การแสดงละครเธอกระจายกระดาษและวัตถุอื่น ๆ รอบ ๆ พื้นที่ประมาณสองสามโต๊ะ (ทำให้เกิดพื้นที่ในบ้าน) ราวกับว่าเธอต้องการให้สภาพแวดล้อมทางกายภาพสะท้อนสภาพแวดล้อมทางจิตใจของเธอ ในจุดที่น่าจดจำอื่น ๆ เธอนอนอยู่บนโต๊ะใดโต๊ะหนึ่งราวกับว่าการต่อสู้ทางจิตใจและอารมณ์ของเธอทำให้น้ำหนักของตัวเองรองรับมากเกินไป โดยรวมแล้วงานแสดงให้เห็นว่าการแสดงละครและการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนสามารถมารวมกันเพื่อสร้างสิ่งที่มีความหมายอย่างแท้จริงได้อย่างไร
การ์ธ เคมป์ แต่งงานกับคาร์เมน
“ ฉันอยู่ที่นี่” เป็นแนวคิดที่โดดเด่น นักเต้นสามคน - Sarah Drinkwater, Teresa Farella และ Alice Rufo) - แต่งตัวและไม่ได้แต่งตัวโดยแต่ละคนมีกระจกของตัวเอง มันแสดงให้เห็นถึงผู้หญิงที่กำลังดิ้นรนกับภาพลักษณ์ของร่างกายในขณะเดียวกันก็ต้องการให้คนอื่นเห็นมากกว่ารูปร่างหน้าตา การปรากฏตัวของธีมนี้ในโปรแกรมนี้เป็นการตอกย้ำว่าผู้หญิงเลสเบี้ยนแบ่งปันชัยชนะและการต่อสู้ของผู้หญิงโดยรวมอย่างไร
ลอเรน เกรย์ เอจ
“ จูบคุณ” ยิ่งไปกว่านั้นโดยแสดงให้เห็นถึงพลวัตภายในความสัมพันธ์แบบเลสเบี้ยนที่เหมือนกับความสัมพันธ์ต่างเพศ ดูเหมือนว่าประสบการณ์ของ Kuhnberg ทำให้เธอสามารถนำความจริงเหล่านี้ออกมาในรายการนี้ได้ เสียงท่าเต้นที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอการใช้ดนตรีและการพากย์เสียงอย่างชาญฉลาดและความมุ่งมั่นของนักแสดงช่วยเสริมความแข็งแกร่งเท่านั้น ทั้งหมดนี้มารวมกันเพื่อนำเสนอผลิตภัณฑ์ที่มีความหมายและน่าจดจำ
ปัจจุบันการสนทนาเกี่ยวกับตัวตนและการปกป้องคนชายขอบในหมู่พวกเรามีมากมาย ศิลปินที่มีประสบการณ์ที่เกี่ยวข้องโดยตรงในการสนทนาเหล่านี้สามารถสร้างผลกระทบที่แท้จริงกับงานของพวกเขาได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานที่ทำได้ดีในฐานะของ Kuhnberg รักคืออะไร?
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
