บทความแนะนำ | เมษายน 2024

Lynn Ahrens, Susan Stroman และ Stephen Flaherty ทีมสร้างสรรค์ของ 'Marie, Dancing Still' ภาพโดย Walter McBride

เมื่อวันเสาร์ที่ 23 กุมภาพันธ์มูลนิธิ Steps Beyond ได้จัดงาน Artists Talk หัวข้อ“ The Creative Process Unraveled: Creating aดนตรีใหม่”. ช่วงเย็นที่อัดแน่น (กิจกรรมที่มีผู้เข้าร่วมมากที่สุดจนถึงปัจจุบันของ Steps Beyond) มีทั้ง Lynn Ahrens, Stephen Flaherty, Susan Stromanและ Karen Ziembaด้วยการพูดคุยกลับกลั่นกรองโดย NY1’s บนเวที ผู้ดำเนินรายการ Frank DiLella

ทีมครีเอทีฟโดยเฉพาะนี้: ผู้กำกับ / นักออกแบบท่าเต้น“ Stro” คู่หูนักแต่งเพลง Ahrens และ Flaherty และนักแสดงบนเวที KZ กำลังเตรียมพร้อมสำหรับการลองเล่นนอกเมืองของพวกเขา มารีเต้นนิ่ง . ละครเพลงต้นฉบับบอกเล่าเรื่องราวที่ได้รับการแจ้งเตือน แต่ส่วนใหญ่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Marie van Goethem“ หนู” นักบัลเล่ต์ชาวปารีสวัย 14 ปีซึ่งทำหน้าที่เป็นรำพึงของ Edgar Degasประติมากรรมที่มีชื่อเสียง“ นักเต้นตัวน้อย”

บริษัท เต็มรูปแบบของ 'Marie, Dancing Still' ภาพโดย Walter McBride

ระหว่างการเยี่ยมชมหอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตันดีซีลินน์อาเรนส์ได้เห็นรูปปั้น“ นักเต้นตัวน้อย” แต่เป็นครั้งแรกที่เธอมองไปไกลกว่ารูปปั้นตัวเองและเริ่มสงสัยเกี่ยวกับหญิงสาวที่ผอมโซ แต่พร้อมที่จะทำงานศิลปะ Ahrens ค้นคว้าทุกอย่างที่ทำได้เกี่ยวกับนักบัลเล่ต์สาวคนนี้ แต่พบว่าหลังจาก Marie ถูกไล่ออกจาก บริษัท บัลเล่ต์ดูเหมือนว่าเธอจะหายไปจากประวัติศาสตร์อย่างไร้ร่องรอย ความลึกลับและความเป็นไปได้ในชีวิตของ Marie การตีข่าวความเย้ายวนใจของบัลเล่ต์และความรกร้างว่างเปล่าของครอบครัวชนชั้นแรงงานของ Marie และจุดตัดที่น่าตื่นเต้นของรูปแบบศิลปะมากมายตั้งแต่บัลเล่ต์และดนตรีไปจนถึงการวาดภาพและประติมากรรมทั้งหมดในสายตาของ Ahrens เป็นจุดเริ่มต้นที่สมบูรณ์แบบสำหรับดนตรีแนวใหม่

และ Ahrens ก็รู้จักผู้นำที่สมบูรณ์แบบสำหรับโปรเจ็กต์นี้นั่นคือ Susan Stroman ผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นที่ได้รับรางวัล Tony Award ถึง 5 ครั้ง Stroman ไม่เพียง แต่มีรอยหยักบนเข็มขัดของเธอในโลกของบรอดเวย์เท่านั้น แต่เธอยังมีประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมในการออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์คลาสสิกอีกด้วย Ahrens มุ่งหน้าไปที่หนังสือและร่วมมือกับนักแต่งเพลง Stephen Flaherty เพื่อเขียนเพลง William Ivey Long ได้เข้าร่วมในการออกแบบเครื่องแต่งกายและในที่สุดกับ Stroman บนเรือทีมสร้างสรรค์ก็ออกไปแข่งขัน

กับ New York City Ballet prima Tiler Peck ในบทนำ นักเต้นตัวน้อย ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ The Kennedy Center ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2014 ตอนนี้ห้าปีต่อมามีการทำรายการใหม่ (และยังคงทำซ้ำทุกวันในขั้นตอนการซ้อม) ก่อนที่จะนั่งลง 3 สัปดาห์ที่ Seattle’s 5^ธอเวนิวเธียเตอร์. ชื่อใหม่เพลงใหม่และนักแสดงหน้าใหม่ล้วนนำชีวิตใหม่มาสู่การผลิตที่ได้รับการคาดหวังอย่างสูงนี้ “ แน่นอนว่าบรอดเวย์เป็นจุดหมายปลายทางที่ยอดเยี่ยม” Ahrens อธิบาย“ แต่ฉันสนใจที่จะสร้างโรงละครดีๆและหาบ้านที่ถูกใจมากกว่า” แต่บรอดเวย์คือ แน่นอน ในการ์ดโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับทีมครีเอทีฟระดับตำนานและนักแสดงอย่าง Marie

เพลงแดนซ์ร่วมสมัย

องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการแสดงของนักฆ่า? ผู้ร่วมอภิปรายทั้งสี่เห็นด้วย: การทำงานร่วมกัน การฟัง - และจริงๆ การได้ยิน แนวคิดและข้อกังวลของกันและกัน - เป็นรากฐานของการทำงานเป็นทีม สำหรับนักแสดงอย่าง Ziemba งานของเธอคือการเดินเข้าไปซ้อมทุกวันโดยพูดว่า 'ใช่' “ คุณต้องกล้าเสี่ยงและบอกทิศทางทุกอย่างก่อนที่จะตัดสินว่าทางเลือกนั้นจะได้ผลหรือไม่” เธออธิบาย สำหรับ Ahrens และ Flaherty การทำความรู้จักกับนักแสดงทำให้เพลงของพวกเขาเปลี่ยนไปและวิวัฒนาการ“ ถ้าเรารู้ว่าช่วงของใครบางคนสามารถไปได้สูงกว่าที่เราเขียนไว้” Flaherty ตั้งข้อสังเกต“ เราก็อยากจะทำใหม่เพื่อแสดงให้นักแสดงเห็นในแง่ดีที่สุดของเขา” และสำหรับ Stroman บทบาทของเธอในฐานะหัวโจกนั้นนอกเหนือไปจากการกำกับนักแสดงเท่านั้น นอกจากนี้เธอยังทำงานร่วมกับทีมออกแบบผู้จัดเต้นผู้ควบคุมเวทีและผู้จัดการเวทีเพื่อให้แน่ใจว่าทุกคนในทีมทำงานไปสู่วิสัยทัศน์เดียวกัน แต่ยังรับฟังความต้องการและความคิดของพวกเขาด้วย

เป็น salice rose เลสเบี้ยน

Lynn Ahrens, Tiler Peck และ Susan Stroman ภาพโดย Walter McBride

และยิ่งคุณเปิดเผยตัวเองและเรียนรู้เกี่ยวกับแผนกต่างๆที่ทำงานเกี่ยวกับการแสดงมากเท่าไหร่คุณก็จะสามารถทำงานร่วมกันได้ดีขึ้นเท่านั้น “ เรียนรู้ให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้”ให้กำลังใจงZiemba“ เข้าร่วมชั้นเรียนเกี่ยวกับการออกแบบเครื่องแต่งกายเป็นอาสาสมัครในทีมบริหารเวทีเพื่อการผลิตในโรงเรียนของคุณและไปดูและสัมผัสกับงานศิลปะให้มากที่สุด” สิ่งเหล่านี้จะทำให้คุณเป็นผู้เล่นในทีมที่มีข้อมูลมีความเข้าใจเปิดใจกว้างและทำงานร่วมกันได้มากขึ้น

ผู้ร่วมอภิปรายยังให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีทำให้งานของคุณ“ ออกไปมี” “ เข้าร่วมเวิร์กช็อปและจัดแสดงผลงานของคุณไม่ว่าจะเป็นs ท่าเต้นการเขียนบทละครหรือการแต่งเพลง - ขึ้นมายืนต่อหน้าผู้ชม” Ahrens แนะนำ “ และอย่ากลัวที่จะรับโอกาส” Flaherty กล่าวเสริม “ หลายปีก่อนขณะที่เดินอยู่บนทางเท้าของนิวยอร์คฉันมีความกล้าที่จะขอให้ลินน์ที่ฉันไม่เคยพบเจอมาเขียนเพลงกับฉัน เธอตอบว่าใช่และตอนนี้สิ่งที่เหลือคือประวัติศาสตร์!”

ของกินยามเย็น? ฝึกฝนทักษะที่จะช่วยให้คุณเติบโตเป็นสมาชิกทีมที่มีประสิทธิภาพรับฟังและ ได้ยิน ความคิดของผู้ทำงานร่วมกันของคุณซื่อสัตย์และเปราะบางในการสร้างงานศิลปะของคุณและรับความเสี่ยงที่ท้าทายให้คุณก้าวออกจากเขตความสะดวกสบายของคุณ โอ้และอาหารหลัก? เราแทบรอไม่ไหวที่จะเห็น มารีเต้นนิ่ง !

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Steps Beyond Foundation โปรดดู www.stepsnyc.com/steps-beyond . และสำหรับข้อมูลตั๋วและการอัปเดตเกี่ยวกับ มารีเต้นนิ่ง เยี่ยมชม www.5thavenuetheatre.org/show/marie .

โดย Mary Callahan จาก Dance Informs.