การเสนอท่าเต้นโดยJoséLimónโดย Peter Cai โลกแห่งการเต้นรำของคอนเสิร์ตมีความตึงเครียดอยู่มาก - ระหว่างคลาสสิกและร่วมสมัยแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ ในเวลาเดียวกันอาจมีการบรรจบกันและความสามัคคีที่นั่น โคลินคอนเนอร์ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ บริษัท Jose Limón Dance รวบรวมความซับซ้อนทั้งหมดนั้นไว้ เขาพยายามที่จะนำความเก่าและความใหม่มารวมกันเพื่อเป็นเกียรติแก่มรดกของการเต้นรำ แต่ยังทำให้รูปแบบศิลปะดังก้องอย่างแท้จริงในยุคปัจจุบันเขาแบ่งปันDance Informaพูดคุยกับคอนเนอร์เกี่ยวกับการนำเสนอผลงานที่ The Joyce Theatre ค้นหาศิลปินหน้าใหม่ที่น่าตื่นเต้นการสร้างสมดุลระหว่างความรับผิดชอบของผู้บริหารและความคิดสร้างสรรค์และอื่น ๆ
เดิมเป็นนักเต้นกับ บริษัท จากนั้นเป็นผู้อำนวยการฝึกซ้อมคอนเนอร์ก้าวเข้าสู่ตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ในปี 2559 เขาเป็นผู้นำ บริษัท ที่มีอายุ 73 ปีซึ่งเป็นผู้ที่มีอิทธิพลในการเต้นคอนเสิร์ตสมัยใหม่ คอนเนอร์ชัดเจนว่าเป้าหมายหลักของเขาในงานนี้คือการทำให้“ งานคลาสสิกของLimónมีชีวิตชีวาในวันนี้” นอกจากนี้ยังสำคัญมากสำหรับเขาที่นักเต้นมีอิสระที่จะรู้สึกว่าพวกเขากำลังสร้างผลงานเหล่านี้ขึ้นมาใหม่อย่างแท้จริงไม่ใช่แค่การรื้อฟื้นงานเท่านั้นกล่าวอีกนัยหนึ่ง ใช้ลายเซ็นที่เป็นเอกลักษณ์ของงานศิลปะของตนเองอย่างแท้จริง . โปรแกรมที่กำลังจะจัดขึ้นของ บริษัท ที่ The Joyce Theatre ซึ่งคอนเนอร์เรียกว่า 'พื้นที่มหัศจรรย์' สะท้อนให้เห็นถึงการผสมผสานระหว่างเก่าและใหม่
เริ่มต้นด้วย สภาพอากาศในห้อง ซึ่งออกแบบโดยคอนเนอร์เอง งานนี้มีสิ่งที่เขาบอกว่าสนใจอย่างแท้จริง“ สิ่งเหล่านั้นทั้งหมดที่ทำให้เราหลุดพ้นจาก ‘กล่อง’ ของเรา” ตัวอย่างเช่นคะแนนช่วยสร้างบรรยากาศที่น่าสนใจให้กับชิ้นงาน งานนี้แสดงให้เห็นถึงพลวัตในชีวิตประจำวันระหว่างคู่สามีภรรยาที่มีอายุมากกว่าและเผยให้เห็นความงามภายในโควทิเดียน “ คู่รักที่อายุยืนทุกคู่รู้ดีว่าสภาพอากาศในห้องเปลี่ยนไป” คอนเนอร์กล่าวอ้างถึงพลวัตทางจิตใจและอารมณ์ที่สามารถเปลี่ยนแปลงและเปลี่ยนแปลงได้ระหว่างคนสองคนที่รักกัน
โจนาธาน โตโก อายุ
เขาเชื่อว่ามีความสมบูรณ์และความงามมากมายที่จะพบได้ในการเปลี่ยนแปลงและการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ซึ่งอาศัยอยู่ในประสบการณ์ประจำวัน ในทำนองเดียวกันเขารู้สึกว่างานชิ้นนี้ช่วยให้นักเต้นสามารถแสดงความมหัศจรรย์ภายในร่างกายซึ่งนักเต้นได้รับการปรับให้เข้ากัน แต่เป็นเพียงประสบการณ์ธรรมดาสำหรับคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่ แม้ว่า Connor จะสร้างผลงานต่อไปในขณะที่ทำหน้าที่ผู้กำกับศิลป์ (รวมถึง ความรับผิดชอบของผู้บริหารกับ บริษัท โรงเรียนและชุมชน ) เขาค่อนข้างแน่ใจว่าต้องการทำเช่นนั้นต่อไปเขาแบ่งปัน “ ความปรารถนาที่จะทำงานเป็นโรค” เขากล่าวพร้อมกับหัวเราะเบา ๆ
กำลังติดตาม สภาพอากาศในห้อง จะ The Moor’s Pavane ผลงานการทดสอบในปืนใหญ่Limón แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นของLimónในการเชื่อมโยงสิ่งเก่าและสิ่งใหม่เข้าด้วยกันซึ่ง Connor ดำเนินการอยู่ Limónในฐานะผู้อพยพชาวเม็กซิกัน - อเมริกันต้องเผชิญกับการเหยียดสีผิวที่ละเอียดอ่อนและโดยทั่วไปถูกจัดให้เป็น“ อีกฝ่าย” เรื่องราวของ Othello (บทละครของเชกสเปียร์คลาสสิก) เป็นเรื่องราวที่คล้ายคลึงกันโดยมีการเหยียดเชื้อชาติและความไม่ไว้วางใจโดยทั่วไปว่าเป็น 'คนอื่น' ที่ทำให้เกิดความสงสัยว่า Othello มีส่วนร่วมในการล่วงประเวณี คอนเนอร์เน้นย้ำว่า ธีมเหล่านี้ค่อนข้างใช้ได้ในปี 2019 . เมื่อพิจารณาทั้งหมดแล้วคอนเนอร์ยังยืนยันด้วยว่าการนำเสนอผลงานนี้ในตอนนี้และแม้แต่งานเองไม่ว่าจะดำเนินการเมื่อใดก็มีความหมายหลายชั้น ศิลปะที่ดีที่สุดเขาเห็นด้วย งานศิลปะที่ดีที่สุดยังแสดงให้เห็นถึง“ เกมระหว่างสาธารณะและส่วนตัวแบบเป็นทางการและไม่เป็นทางการ” คอนเนอร์เชื่อว่าเรื่องราวที่นำเสนอในรูปแบบของโรงละครมืดสามารถแสดงบางสิ่งที่ใกล้ชิดมากขึ้นและยังแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งเดียวกันในชีวิต ของสมาชิกผู้ชม
เปิดการแสดงที่สองคือ Francesca Harper’s สัตว์หัวรุนแรงในป่าแห่งความเป็นไปได้ งานที่มุ่งเน้นไปที่“ ประสบการณ์ของการใช้ชีวิตในยุคดิจิทัลความเร่งด่วนที่เรารู้สึกว่าต้องติดตามทุกอย่างและความสามารถบางส่วนของเราที่จะอยู่ที่นี่ในตอนนี้” คอนเนอร์อธิบาย นอกจากนี้เขายังแบ่งปันว่าคะแนนนั้นเป็น 'เทคโนซาวด์สเตจ' ที่น่าสนใจได้อย่างไร สำหรับการเคลื่อนไหวนั้นมีการด้นสดอย่างมีแบบแผนมาก คอนเนอร์ยืนยันว่านักเต้น“ มีความแตกต่าง” อย่างแท้จริงในการดำเนินการอิมโพรไวส์ที่มีโครงสร้างนี้เมื่อเทียบกับตอนที่พวกเขากำลังทำงานในฉาก
ปวดรองเท้าปวงต์นิ้วเท้าใหญ่
สำหรับคำถามที่ว่าฮาร์เปอร์นำเสนอผลงานที่เต้นโดย บริษัท JoséLimón Dance Company เป็นอย่างไรคอนเนอร์อธิบายว่าเขามองหาศิลปินที่มีมุมมองและการสร้างสรรค์ใหม่ ๆ อยู่เสมอได้อย่างไร - ผู้ที่สอดคล้องกับงานของ บริษัท และองค์กรโดยรวม . เขาเห็นงานของฮาร์เปอร์ในสถานที่จัดงานใจกลางเมืองนิวยอร์กและเชื่อมโยงกับเธอมากขึ้นและตัดสินใจว่าเธอเป็นศิลปินประเภทนั้น “ เธอมีความรู้สึกที่แข็งแกร่งในชีวิต” คอนเนอร์กล่าว
การปิดโปรแกรมจะเป็นอีกหนึ่งผลงานของLimónที่มีชื่อเสียง สดุดี. คอนเนอร์อธิบายว่าเขาแก้ไขงานอย่างไรซึ่งจะถูกตั้งค่าเป็นเพลงที่รับหน้าที่ใหม่ด้วย มันแสดงให้เห็นว่า“ ในการเต้นรำจำนวนมากคุณเห็นนักเต้นเคลื่อนไหวในอวกาศ แต่ในงาน Limon คุณเห็นพวกเขาขยับพื้นที่” โคลินกล่าว ผลงานบอกเล่าเรื่องราวของคน ๆ หนึ่งที่แบกรับความทุกข์ทรมานของคนอื่น ๆ ทั้งหมดบนเวที นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของมนุษย์ที่มีต่อความตายและมีการจัดระเบียบอย่างกลมกลืน Connor กล่าว “ มีความแตกต่างอย่างมากระหว่างการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลและราบรื่นของกลุ่มและความน่าสมเพชของศิลปินเดี่ยว” เขาเล่า
sasha สีเทา การวัดs
Connor อธิบายว่าLimónมองว่าตัวเองเป็นคนนอกได้อย่างไร แต่ก็ปรารถนาและชื่นชมชุมชน จังหวะของลมหายใจและการเต้นของหัวใจที่รู้สึกได้นั้นมีความแข็งแกร่งอย่างไม่น่าเชื่อในงานของLimónโดยได้รับการเอาใจใส่จากผู้ชมเขากล่าวเสริม ดังที่ Connor ชี้ให้เห็นว่าโลกดิจิทัลไม่ได้มีอยู่จริงในขณะที่Limónกำลังสร้าง แต่เราอาจต้องการความรู้สึกร่วมและความเข้าใจที่มากขึ้นกว่าเดิม คอนเนอร์ในส่วนของเขากำลังทำงานเพื่อรักษาสมบัติในอดีตในขณะที่ทำให้มันดังก้องอย่างแท้จริงในโลกปัจจุบัน
ไป ที่นี่ สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับโปรแกรมที่ The Joyce Theatre และซื้อตั๋ว
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
แนะนำสำหรับคุณ
