Arch Contemporary Ballet's 'Between the Lines' ภาพโดย Steven Pisano เดอะชีนเซ็นเตอร์นิวยอร์กนิวยอร์ก
17 พฤศจิกายน 2560
คริสติน่า ริกุชชี่
อาจเป็นเรื่องง่ายมากที่จะอยู่ในเขตสบาย ๆ นอกจากนี้ยังสามารถติดตามเทรนด์ได้อย่างง่ายดายเพื่อให้ก้าวไปพร้อมกับแพ็ค มันยากกว่ามากที่จะกล้าทำในสิ่งที่คุณไม่เคยทำมาก่อนหรือสร้างเส้นทางของตัวเองให้ห่างไกลจากฝูงชน สิ่งนี้อาจเกิดขึ้นได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับศิลปะและศิลปินพื้นที่ที่ความเป็นส่วนตัวโดยกำเนิดสามารถทำให้ผู้สร้างกลัวว่างานของพวกเขาจะได้รับอย่างไรหากพวกเขาไปในทิศทางใหม่ซึ่งแตกต่างจากสิ่งที่เคยได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีซึ่งพวกเขาหรือคนอื่น ๆ ได้สร้างขึ้น .
เมื่อศิลปินที่กล้าหาญสามารถกำจัดความกลัวนี้หรือไม่เคยสัมผัสมาก่อนสิ่งที่พวกเขาสร้างขึ้นอาจเป็นนวัตกรรมที่มีความหมายและมีคุณค่าต่อสังคม Sheena Annalize ผู้ก่อตั้งผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นของ Arch Contemporary Ballet ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ได้ดำเนินการตามขั้นตอนดังกล่าวกับ ระหว่างเส้น เพิ่งแสดงเป็นรอบปฐมทัศน์โลก เห็นได้ชัดทันทีว่าผลงานมีสไตล์และน้ำเสียงที่แตกต่างจากที่ Annalize สร้างขึ้นโดยทั่วไป
ด้วยความเสี่ยงที่จะลดความแตกต่างเล็กน้อยและความซับซ้อนเนื่องจากงานของเธอมักจะอยู่ในด้านที่มืดมนหรือมีสไตล์สมัยใหม่ที่น่าสนใจ ผู้ตรวจสอบรายนี้มีประสบการณ์ในการทำงานของเธอมามากและจำอะไรที่เป็นเรื่องสนุก ๆ ไม่ได้เลย ระหว่างเส้น เปิดด้วยอากาศ ดนตรีไพเราะรวดเร็วและกระฉับกระเฉง นักเต้นสองคนคือ Aoi Ohno และ Dylan Vonder Linden เข้ามาด้วยการแต่งตัวสวย ๆ ความสุขและความกระปรี้กระเปร่าออกมาจากรูขุมขนทั้งหมด
คำศัพท์เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวแบบกระตุกและกระวนกระวายใจเช่นการเตะต่ำอย่างรวดเร็วและการเปลี่ยนลูกบอลด้วยมือของแจ๊สที่มีชีวิตเต็มที่การเคลื่อนไหวแบบคลาสสิกแบบเกลือและพริกไทย Ohno นำเสนอส่วนขยายที่ราบรื่นไม่มีที่สิ้นสุดและการเลี้ยวที่ทรงพลัง Vonder Linden แสดงให้เห็นถึงพลังที่น่าดึงดูดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการก้าวกระโดดและการเป็นพันธมิตรที่แข็งแกร่ง ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงแสดงออกถึงความขี้อายในวันที่สองหรือสามซึ่งเป็นส่วนเริ่มต้นของความสัมพันธ์ที่โรแมนติกเมื่อเห็นได้ชัดว่าบางสิ่งเริ่มต้น แต่ยังไม่ชัดเจนว่าคืออะไร
ในทางกลับกันการเคลื่อนไหวและบรรยากาศส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นนั้นไม่ได้ดูโรแมนติกอย่างโจ่งแจ้ง - หรือไม่จำเป็นต้องเป็น สิ่งที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นพูดถึงความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์สองคนที่หายใจเคลื่อนไหวและอยู่ร่วมกันในอวกาศ นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงที่สองโดยมีเสียงกลองดังก้องไปทั่วโรงละคร การเคลื่อนไหวกลายเป็นดินมีพื้นและดิบมากขึ้น หลังเรียบและชั้นลึกทำให้ทั้งคู่เข้ามาในพื้นที่ที่ต่ำกว่า
พวกเขาขยับเข้าไปใกล้กึ่งกลางบนเวที มีกวี 'จังหวะ' ให้ความรู้สึกราวกับว่าพวกเขาเป็น 'แมวเท่' ที่แสดงบทกวีสแลมในร้านกาแฟแจ๊สในซานฟรานซิสโก การจัดแสงโดยนักออกแบบ Alexandra Christie เน้นให้เห็นได้อย่างมีประสิทธิภาพในสถานที่ของพวกเขาและยังลดแสงลงเพื่อช่วยให้บรรยากาศแจ๊สคาเฟ่นี้ ในการสังเกตการทำงานในเลนส์โรแมนติกนั้นเป็นขั้นตอนที่คู่รักพบสิ่งที่พวกเขาสามารถสนุกกับการทำด้วยกัน บางทีความรักโรแมนติกอันเร่าร้อนอาจจางหายไปและในวันที่ดีที่สุดที่อยู่ด้วยกันสิ่งต่างๆจะรู้สึกสงบและสนุกสนาน
หนึ่งในลิฟต์ที่สวยงามโดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงให้เห็นถึงความรู้สึกนี้ - Ohno ที่มีส่วนขยายสูงàที่สองหันหน้าไปทางเวที แต่มองย้อนกลับไปที่ผู้ชมและคู่หูของเธอก็ยกเธอขึ้นสูงอย่างราบรื่น ช่วงเวลาเช่นนี้เป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมที่ได้สัมผัส อย่างไรก็ตามในทางตรงกันข้ามกับส่วนอื่น ๆ การผสมผสานระหว่างการเคลื่อนไหวของบัลเล่ต์คลาสสิกและสำนวนอื่น ๆ เป็นสิ่งที่จะทำให้ราบรื่นในส่วนนี้ มันเป็นความแตกต่างระหว่างแป้งอบที่เนียนนุ่มและมีความเป็นก้อนเล็กน้อยที่จะกวนออกมา
Annalize ได้แสดงความมุ่งมั่นอย่างมากในการปรับปรุงผลงานและแสดงให้เห็นในรูปแบบที่ละเอียดยิ่งขึ้น ฉันมั่นใจว่าเธอจะทำที่นี่ สิ่งที่ต้องรับทราบอีกประการหนึ่งคือการประกาศของ Annalise ว่าเธอกลับมาทำงานชิ้นใหญ่ของงานรอบปฐมทัศน์นี้ในช่วงไม่กี่วันก่อนที่จะมีการแสดงซึ่งค่อนข้างกล้าหาญมาก เมื่อพิจารณาถึงสิ่งนั้นภายในงานนี้ได้รับการสร้างสรรค์โดย Annalize และนักเต้นที่แสดงได้ดี
พวกเขาดูสบายใจอย่างน่าประทับใจกับการเคลื่อนไหวและตัวละครของพวกเขา (หรือต้นแบบซึ่งเป็นวิธีที่ถูกต้องที่เราสามารถตีความสิ่งที่พวกเขาเต้นได้) บางทีส่วนนี้ที่ต้องนวดเพิ่มเติมอาจเป็นจุดที่การเปลี่ยนแปลงในนาทีสุดท้ายชัดเจนที่สุด เลือกคนเพียงไม่กี่คนที่ทราบว่างานนี้เป็นอย่างไรก่อนที่ Annalize จะทำการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ การเปลี่ยนแปลงนั้นค่อนข้างคุ้มค่าที่จะทำโดยพิจารณาจากความเสี่ยงและ (น่าจะ) ความเครียดที่เกี่ยวข้อง ความรุ่งโรจน์ของ Annalize และนักเต้นในการก้าวกระโดด
หลังจากนั้นการเปลี่ยนโวหารเล็กน้อยในส่วนนี้ก็เกิดขึ้นอีกอย่างหนึ่งที่แตกต่างกันมากขึ้น ดนตรีเริ่มกว้างขึ้นและน่าทึ่งมากขึ้นและมีการเคลื่อนไหวโดยใช้เทคนิคการแสดงออกและขยายตัวมากขึ้น หากยึดตามความคิดเรื่องความสัมพันธ์แบบโรแมนติกนี่คือช่วงเวลาแห่งการคิดทบทวน - ความหลงใหลยิ่งจางลงเรียนรู้สิ่งที่ยากเกี่ยวกับอีกฝ่ายและพยายามรักษาความสัมพันธ์ให้แน่นแฟ้นแม้จะเป็นเช่นนั้น มีแม้กระทั่งช่วงเวลาของความสัมพันธ์ระหว่างพื้นที่ที่ไม่สบายใจเล็กน้อยคล้ายกับการพูดคุยเกี่ยวกับหมอน - นอนเหยียดยาวบนพื้นกลิ้งไปมาและเข้าหากัน
หากในความคิดของการเชื่อมต่อที่เรียบง่ายระหว่างคนสองคนพลังที่ทั้งคู่หลั่งออกมานั้นน่าหลงใหล - อยู่ด้วยกันและแยกจากกัน ในตอนหลังพวกเขาแต่ละคนมีโซโลที่ทรงพลัง เพลงที่น่าทึ่งเข้ากันได้ดีกับคุณภาพการเคลื่อนไหวและคำศัพท์ที่กว้างขวางของพวกเขา การหมุนลำกล้องแบบกวาดมาจาก Vonder Linden และการเลี้ยวที่ราบรื่น แต่แข็งแกร่งและการต่อจาก Ohno ในที่สุดพวกเขาก็จบส่วนนี้ด้วยการโอบกอด แสงไฟส่องลงมาที่พวกเขาที่นี่ แม้ว่าอาจจะโรแมนติกมากขึ้น แต่ความสัมพันธ์ที่เรียบง่ายระหว่างพวกเขาในฐานะผู้คนก็ชัดเจน
เพื่อยุติการทำงานเรากลับมาที่จุดเริ่มต้น - เพลงที่ไพเราะเพลงครึกครื้นและการเคลื่อนไหวที่น่าสยดสยอง มันพูดถึงวิธีการโดยเฉพาะอย่างยิ่งในความสัมพันธ์ที่โรแมนติก แต่ในความสัมพันธ์ทั้งหมดมีวัฏจักร สิ่งต่างๆสามารถมาเต็มวง โดยรวมแล้วงานนี้เป็นภาพบุคคล - ไม่ใช่ผลงานภาพถ่ายบุคคลจำนวนมาก - ของความสัมพันธ์ที่โรแมนติก ยังมีความเป็นสากลที่พูดถึงความเชื่อมโยงระหว่างคนทุกคน
เมื่อพิจารณาจากปัจจัยทั้งหมดแล้วความสำเร็จนี้ดูเหมือนจะเป็นไปได้เพราะ Annalize ได้รับแนวโน้มของทั้งตัวเธอเองและคนอื่น ๆ Isadora กล้าที่จะเตะรองเท้าพอยต์ของเธอ แวนโก๊ะกล้าที่จะวาดภาพระบายสีลงบนกระดาษอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ทั้งคู่กล้าที่จะทำสิ่งเหล่านั้นในรูปแบบใหม่ ๆ ต่อไปไม่ใช่แค่วาดภาพหรือเต้นรำอย่างที่เคยมี นี่คือวิธีที่ศิลปะและในนั้น (เนื้อหา) โลกก้าวไปข้างหน้า ขอขอบคุณและขอแสดงความยินดีเป็นอย่างยิ่งกับศิลปินเช่น Annalize และ บริษัท ของเธอที่ขับเคลื่อนความก้าวหน้าดังกล่าว
โดย Kathryn Boland จาก Dance Informs.
ได้รับความอนุเคราะห์จาก Arch Contemporary Ballet
แนะนำสำหรับคุณ
