บัลเล่ต์พบกับฮิปฮอปใน 'The Brooklyn Nutcracker'

บรู๊คลินบัลเล่ต์ 'The Brooklyn Nutcracker' ของ Brooklyn Ballet ภาพโดย Julie Lemberger

แคร็กเกอร์ Brooklyn สร้างและแสดงโดยบรู๊คลินบัลเล่ต์เป็นเรื่องราวความรักและความรักของคนในเมืองที่ บริษัท เรียกว่าบ้าน ผู้อำนวยการ บริษัท ลินน์พาร์คสันเล่าว่า“ เราคือบรู๊คลินบัลเล่ต์และสิ่งนี้ แคร็กเกอร์ เกี่ยวกับสถานที่แห่งนี้และผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นี่ นัทแคร็กเกอร์ ในฐานะที่เป็นเรื่องราวบัลเล่ต์เหมาะอย่างยิ่งสำหรับสิ่งนั้น”




เซียร์กอ สตอลโลน

บรู๊คลินบัลเล่ต์

เพลง 'The Brooklyn Nutcracker' ของ Brooklyn Ballet ภาพโดย Julie Lemberger



แนวคิดสำหรับการแปลความหมายของ นัทแคร็กเกอร์ ส่วนใหญ่เกิดจากการตีความของ Drosselmeyer ที่เกิดขึ้นระหว่างขั้นตอนการออกแบบท่าเต้นของ Parkerson เพื่อให้กลุ่มนักเต้นบรู๊คลินในท้องถิ่นแสดงในระหว่างการเฉลิมฉลองการประดับไฟบนต้นไม้ “ คนหนึ่ง (นักเต้นท้องถิ่น) เป็นผู้ชายตัวใหญ่มากที่มีหุ่นยนต์ป๊อปและล็อคการเคลื่อนไหว” เธอเล่า “ แนวคิดคือเขาอาจเป็นนักวิทยาศาสตร์สติเฟื่องและสร้างตุ๊กตา เราเอาตุ๊กตาเต้นประจำของนักเต้นบัลเล่ต์บรู๊คลินมาสร้างเรื่องราวในการซ้อมครั้งเดียว เขาอุ้มเธอเข้ามาและทำให้เธอมีชีวิตขึ้นมาจากนั้นเธอก็หยุดพัก เขาโกรธมาก แต่ในตอนท้ายเขาให้ใจกับเธอ ทั้งสองรูปแบบที่แตกต่างกันทำให้ผู้คนหลงใหลและตื่นเต้น นอกจากนี้ยังนำไปสู่ความคิดมากขึ้นเกี่ยวกับ แคร็กเกอร์ ฉากและวิธีที่ทุกอย่างจะเชื่อมโยงและทำให้เป็น 'บรู๊คลิน' การแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรกจัดขึ้นในบรู๊คลินชาวดัตช์เก่า การแสดงครั้งที่สองคือบรู๊คลินร่วมสมัย เรื่องราวมีการพัฒนาในแต่ละปี เราไม่ได้จ่ายยาด้วย (แบบดั้งเดิม แคร็กเกอร์ ) เรื่องราว แต่ส่วนใหญ่ไม่ได้เกี่ยวกับเรื่องเก่า ๆ นั้น”

องค์ประกอบการผลิตของ แคร็กเกอร์ Brooklyn มีวิสัยทัศน์พอ ๆ กับท่าเต้น Avram Finklestein ผู้กำกับศิลป์ / การออกแบบฉากแสดงความคิดเห็นในวิดีโอออนไลน์ว่าเขาทำงานเพื่อ“ เชื่อมโยงองค์ประกอบที่แตกต่างกันในการผลิตครั้งเดียว” Parkerson กล่าวเสริมว่า“ ฉากของเราถูกจัดทำขึ้นทั้งหมด ผู้กำกับศิลป์ / ผู้ออกแบบฉากได้พบภาพที่สวยงามและบางครั้งฉากจะกลายเป็นภาพเคลื่อนไหว มีความละเอียดสูงมาก ฉันไม่ชอบทำอะไรครึ่งๆกลางๆ [Finklestein] เข้าใจจริงๆ เขาเติบโตในบรุกลินและตื่นเต้นมากที่สามารถทำสิ่งนี้ได้ การผสมผสานระหว่างความเก่าและความใหม่คือสิ่งนี้ แคร็กเกอร์ คาดเดา มันเป็นเรื่องสนุกที่มองเห็นได้ มีภาพและพื้นผิวที่ยอดเยี่ยมมากมายที่รวบรวมและจัดกรอบให้กับนักเต้น ชุดมีการเคลื่อนไหว แต่ไม่เกินกำลัง [Finklestein] ทำงานกับฉันมานานแล้ว เขาเริ่มทำงานในชุดและย้ายเข้าไปอยู่ในกองถ่าย ท่าเต้นและการฉายภาพทำให้เกิดสุนทรียภาพร่วมกันได้อย่างแท้จริง [กระบวนการ] เข้ากันได้ดีกับบัลเล่ต์นี้โดยเฉพาะ”

เทคโนโลยีถูกรวมเข้ากับการแสดงเพิ่มเติมผ่านไฟที่เปิดใช้งานการเคลื่อนไหวบนเครื่องแต่งกายบางชุด Parkerson อธิบายว่า 'เครื่องแต่งกายของ Snow ถูกสร้างขึ้นด้วยวิธีนี้ เมื่อนักเต้นหยุดเคลื่อนไหวแสงไฟจะลอยออกมาในรูปแบบของหิมะ Drosselmyer มีเสื้อเชิ้ตที่สว่างขึ้นระหว่างการเคลื่อนไหวแบบป๊อปและล็อคของเขา วิธีนี้ช่วยให้ผู้คนเห็นว่าเขากำลังทำอะไรอยู่แม้จะอยู่ห่างไกลและให้ความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่กว่าในสิ่งที่เขากำลังทำอยู่ ดอกไม้มีใยแก้วนำแสง เมื่อไฟดับลงคุณจะเห็นเส้นใยสีบนเครื่องแต่งกายของพวกเขาจริงๆ” รายละเอียดทางเทคโนโลยีเหล่านี้ดูเหมือนจะเป็นส่วนสำคัญในการตีความบัลเล่ต์ด้วยการเพิ่มเลเยอร์ภาพอีกชั้นให้กับการมองเห็นเรื่องราวคลาสสิกที่ทันสมัยมาก



บรู๊คลินบัลเล่ต์

เพลง 'The Brooklyn Nutcracker' ของ Brooklyn Ballet ภาพโดย Julie Lemberger

แคร็กเกอร์ Brooklyn การคัดเลือกนักแสดงยังเป็นตัวแทนของบรูคลินส่วนใหญ่ต้องขอบคุณความหลากหลายของ บริษัท และความสามารถใหม่ ๆ ที่เพิ่มเข้ามาอย่างสม่ำเสมอผ่านโปรแกรมของโรงเรียน แคทเธอรีนกรีนผู้อำนวยการ Elevate ซึ่งเป็นโปรแกรมการเต้นที่อยู่อาศัยซึ่งนักเรียนในโรงเรียนของรัฐจะได้รับการฝึกบัลเล่ต์แบบลงมือปฏิบัติเป็นเวลาหกถึงแปดสัปดาห์ในวิดีโอที่ Brooklyn Ballet ได้รับ 'ความเป็นเลิศผ่านการรวม' เธออธิบายอย่างละเอียดว่านี่คือ“ ความคิดที่รุนแรงในการเต้นบัลเล่ต์ในอดีต”

พาร์คสันกล่าวเพิ่มเติมว่า“ บรู๊คลินบัลเล่ต์เริ่มต้นจากโปรแกรมที่เข้าสู่โรงเรียนและเราแสดงในโรงเรียนโดยส่วนใหญ่อยู่ในเขตเมืองรอบนอก ตอนนั้นบรู๊คลินถูกแยกออกจากกันโดยสิ้นเชิง” Parkerson มีความสำคัญอย่างยิ่งที่กลุ่มนักเต้นมืออาชีพที่ บริษัท กำลังเข้าเรียนในโรงเรียนนั้นมีความหลากหลาย “ เรามี บริษัท ที่หลากหลายดังนั้นเมื่อเราแสดง [ในโรงเรียน] เราไม่ใช่กลุ่มคนที่ไม่มีความคล้ายคลึงกับคนในโรงเรียน เรานำนักเต้นที่ดูเหมือนเด็ก ๆ เราพูดถึงการเคลื่อนไหวคืออะไรและบัลเล่ต์คืออะไรและแสดงการเต้นรำแบบบาร็อคถัดจากแบบร่วมสมัย นอกจากนี้เรายังสอนประวัติความเป็นมาของบัลเล่ต์โดยมีนักเต้นชาวแอฟริกันอเมริกันเป็นส่วนใหญ่ในบทบาท ฉันทำได้เราทำได้ หลังจากการแสดงนักเรียนมีเวลาเรียนบัลเล่ต์ห้าสัปดาห์หรือมากกว่านั้น เรามอบทุนการศึกษาและโรงเรียนของเราเต็มไปด้วยนักเต้นที่หลากหลายอย่างไม่น่าเชื่อและมีเด็กผู้ชายจำนวนมากเช่นกัน เด็ก ๆ เหล่านี้ก็เต้นด้วย แคร็กเกอร์ Brooklyn . เราจัดเตรียมสิ่งนั้นให้ผ่านการศึกษา”



Parkerson เสริมว่าการกำหนดราคาป้องกันไม่ให้นักเต้นที่มีศักยภาพจำนวนมากได้รับการฝึกอบรม “ มีโปรแกรมที่คุณจ่ายได้ แต่แพงมาก โรงเรียนบัลเล่ต์มีราคาแพงมากในขณะนี้ หลายคนไม่สามารถพิจารณาได้ ราคาของเราน้อยกว่าสถาบันสอนบัลเล่ต์ใหญ่ ๆ ถึง 50-75 เปอร์เซ็นต์ เราพยายามให้ผู้คนได้สัมผัสประสบการณ์การเต้นบัลเล่ต์และการเต้น มีตัวอย่างของมืออาชีพที่สตูดิโอของเรา นักเต้นของเราหลายคนเคยเป็นสมาชิกของ บริษัท Dance Theatre of Harlem ตั้งแต่ตอนที่ฉันเริ่มก่อตั้ง บริษัท ฉันต้องการให้ บริษัท มีลักษณะเหมือนเขตเลือกตั้ง ไม่มีนักเต้นขาดแคลนในนิวยอร์กในขณะนี้ มีนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างยอดเยี่ยมที่ควรได้เห็นมากกว่านี้” เธอเสริมว่าบรู๊คลินบัลเล่ต์สามารถให้พวกเขาเปิดเผยได้


แจ็กสัน บีเบอร์ เอจ

บรู๊คลินบัลเล่ต์และ แคร็กเกอร์ Brooklyn เห็นได้ชัดว่าเป็นความรักที่มีต่อพาร์คสัน “ ฉันเริ่มฝึกตอนสายที่บอสตันและไม่มีพ่อแม่ที่พาฉันไปเต้นรำ” เธอกล่าว “ ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 มีคนในชั้นเรียนเป็นนักเต้นบัลเล่ต์และฉันตั้งใจว่าจะฝึกอย่างไร ฉันมีความทรงจำเกี่ยวกับการเต้นบัลเล่ต์ที่รักเมื่อฉันยังเล็ก ฉันเพิ่งจะทำมันด้วยตัวเอง ฉันนั่งรถไฟไปที่ Boston Ballet และเรียนในเมืองเล็ก ๆ ที่ฉันอยู่มันยาก แต่ฉันก็ทำงานอย่างบ้าคลั่ง ฉันอายุ 5’6” และไม่มีนามสกุลเมื่อฉันเริ่ม ฉันทำงานจนถึงจุดที่ฉันสามารถอยู่ในคณะบัลเล่ต์ได้ ฉันเต้นในยุโรปและในที่สุดก็ย้ายกลับไปอเมริกาและตอนนั้นฉันก็ออกแบบท่าเต้น เมื่อ Dance Theatre of Harlem พับขึ้นมีการพูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับการแยก บริษัท เต้นรำ”

บรู๊คลินบัลเล่ต์

เพลง 'The Brooklyn Nutcracker' ของ Brooklyn Ballet ภาพโดย Julie Lemberger


บริษัทบัลเล่ต์ชั้นนำในสหรัฐฯ ปี 2015

เธอเสริมว่ามันเป็น“ เกมง่ายๆในปี 2002” ที่ถ้า“ เราจะเรียกตัวเองว่าบรู๊คลินนักเต้นของ บริษัท จะต้องสะท้อนให้เห็นถึงความหลากหลายของบรู๊คลิน ฉันรู้สึกตื่นเต้นกับแนวคิดในการสร้างผู้ชมรอบบัลเล่ต์ มีอยู่ช่วงหนึ่งฉันไปดูการแสดงเต้นรำและการแสดงความสามารถและได้รับความบันเทิงมากขึ้นจากการแสดงความสามารถพิเศษ ผู้ที่รู้และเต้นผลงานนี้เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นสำหรับเราเสมอ เป็นประสบการณ์แบบไหนสำหรับคุณหากคุณยังไม่เคยสัมผัสหรือเต้นด้วยตัวเอง? ฉันรัก Balanchine และ Merce Cunningham แต่หลังจากนั้นก็ไม่มีความตื่นเต้นที่แท้จริงสำหรับฉัน การนำชุมชนเข้าสู่กระบวนการและนำผลลัพธ์ของกระบวนการเข้าสู่ชุมชนทำให้เกิดผลิตภัณฑ์ที่มีชีวิตชีวาและมีพลังที่ผู้คนเกี่ยวข้องและเพลิดเพลินมากขึ้น เป็นนวัตกรรมใหม่”

Parkerson กล่าวต่อว่า“ ฉันชอบที่จะก้าวไปในทิศทางใหม่ ๆ แทนที่จะทำซ้ำสิ่งที่เคยทำมาก่อนหรือทำสิ่งที่เคยทำก่อนที่จะซับซ้อนกว่านี้หรือเร็วกว่านั้น เป้าหมายของฉันคือดึงดูดผู้ชมใหม่ ๆ ที่รักการเต้นจะไปดูการเต้นรำ หากคุณไม่ได้หมกมุ่นหรือหลงใหลไปกับสิ่งนั้นคุณจะไปทำไมถ้ามันไม่ได้นำสิ่งต่างๆมารวมกันหรือนำสิ่งที่เชื่อมโยงกับผู้คนและสถานที่ที่พวกเขาอยู่ด้วยแนวคิด '

สำหรับตั๋วและข้อมูลเพิ่มเติม แคร็กเกอร์ Brooklyn ซึ่งจัดขึ้นในวันที่ 7-16 ธันวาคมโปรดไปที่ brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

โดย Emily Yewell Volin จาก Dance Informs.

แนะนำสำหรับคุณ

โพสต์ยอดนิยม