ชั้นเรียนละครเพลงของ James Kinney ที่ Steps on Broadway ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kinney ในสตูดิโอเต้นรำรอบปฐมทัศน์ของนิวยอร์กคุณจะต้องมีทั้งประวัติย่อที่เป็นตัวเอกและชั้นเรียนที่ได้รับการเข้ารหัสเพื่อให้ได้คะแนนอย่างเป็นทางการของชั้นเรียน Advanced Theatre ที่เป็นที่ต้องการ คลาสอาชีพรายสัปดาห์เหล่านี้เป็นมรดกของตัวเองเนื่องจากในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการจัดคลาสสล็อตโดย Chris Chadman, Chet Walker, David Marquez, Randy Skinner, Andy Blankenbuehler, Josh Bergasse, Al Blackstone และตอนนี้: James Kinney .
คุณไม่จำเป็นต้องเป็นนักเต้นในชั้นเรียนของ Kinney เพื่อสัมผัสกับพลังงานไฟฟ้าที่เล็ดลอดออกมาจากสตูดิโอของเขา เมื่อมองผ่านหน้าต่างที่เต็มไปด้วยหมอกคุณจะเข้าใจถึงสมการที่สมบูรณ์ของสิ่งที่ทำให้คลาสที่ยอดเยี่ยม: 1) ท่าเต้นที่ได้รับข้อมูลและสร้างสรรค์ 2) ดนตรีที่ดึงจิตวิญญาณของคุณและ 3) นักเต้นที่ปล่อยให้ชั้นเรียนขับเหงื่อและยิ้ม
เจมส์คินนีย์ ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kinney
แคมป์ฟิลด์
การเคลื่อนไหวของ Kinney เป็นเหมือนกัน และ ไม่เหมือนอย่างอื่นที่คุณเคยเห็น คุณสังเกตเห็นอิทธิพลของ“ ผู้ยิ่งใหญ่”: Robbins, Fosse, Cole, Bennet, Hatchett และแม้แต่ Graham อย่างไรก็ตามทุกอย่างสดใหม่และมีสไตล์ - เป็นเทคนิคของตัวเอง
Dance Informa สามารถนั่งคุยกับ Kinney หลังจากเข้าเรียนในชั้นเรียนที่อัดแน่นเพื่อเรียนรู้ว่าการฝึกอบรมพี่เลี้ยงประสบการณ์การแสดงแรงบันดาลใจและความกล้าหาญของเขาช่วยปลูกฝังสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาได้อย่างไรซึ่งนักเต้นหิวที่จะแสดงและผู้ชมรอคอย เพื่อที่จะได้เห็น.
คุณเติบโตมาจากไหนและคุณเริ่มเต้นเมื่อไหร่?
“ ฉันเติบโตในแจ็กสันวิลล์ฟลอริดา ตั้งแต่อายุยังน้อยฉันอยากเป็นนักร้องโอเปร่าเหมือนแม่ของฉัน แต่เมื่อฉันอายุประมาณ 11 ขวบฉันได้ดู Michael Jackson แสดงเพลง ‘Beat It’ ทางทีวีและเริ่มสนใจการเต้นทันที แม่ของฉันสมัครเรียนบัลเล่ต์ให้ฉัน แต่ฉันเลิกทันทีเพราะฉันเกลียดการเป็นเด็กผู้ชายคนเดียวท่ามกลางทะเลสีชมพู จนกระทั่งฉันได้ฝึกที่สตูดิโอเต้นของ Janet Syndor ฉันก็รู้สึกสบายใจขึ้น เธอไม่ได้ให้ความสำคัญกับฉันหรือให้ความสนใจฉันเป็นพิเศษเพราะฉันเป็นนักเต้นชาย เธอปล่อยให้ฉัน เต้นรำ . แล้วแฟรงค์แฮทเชตต์ก็มาสอนมาสเตอร์คลาสที่สตูดิโอของเจเน็ตและฉันก็ปลิวไป ฉันจับบั๊กเต้นอย่างเป็นทางการแล้ว!
เมื่อฉันโตขึ้นฉันพยายามเรียนรู้และสัมผัสกับทุกสิ่งที่ทำได้ ฉันเข้าเรียนที่ Douglas Anderson School of the Arts ซึ่งฉันเรียนวิชาดนตรีการแสดงเสียงและการเต้นรำ หลังเลิกเรียนฉันจะเข้าเรียนในชั้นเรียนของ บริษัท ในฐานะเด็กฝึกงานที่ Florida Ballet Theatre และในตอนกลางคืนฉันแสดงในโปรดักชั่นที่ Alhambra Dinner Theatre ซึ่งเป็นโรงละครอาหารค่ำที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศ จากนั้นปีหนึ่ง Ann Reinking ก็มาที่เมืองเพื่อออดิชั่นเด็ก ๆ สำหรับโครงการละครเพลงในแทมปา (ตอนนี้คือ โครงการโรงละครบรอดเวย์ ). ฉันเป็นหนึ่งในเด็กสี่คนจากเมืองของฉันที่ได้รับการยอมรับในหลักสูตรเร่งรัดสามสัปดาห์ที่เหลือเชื่อนี้กับครูเช่น Stanley Donen, Gregory Hines, Jule Styne, Dudley Moore และ Chet Walker ซึ่งจะมาเป็นที่ปรึกษาที่ยิ่งใหญ่ให้กับฉัน ในโครงการละครเพลงฉันได้เรียนรู้บทละครจากนักออกแบบท่าเต้นที่เก่งกาจทุกคนไม่ว่าจะเป็นเจอโรมร็อบบินส์แจ็คโคลแมตต์แมดด็อกซ์และบ็อบฟอสส์ นั่นเป็นจุดเปลี่ยนสำหรับฉันอย่างแน่นอน”
คุณเปิดตัวอาชีพอะไร?
ฉันย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ตอนอายุ 20 ปี ฉันรู้สึกหวาดกลัวในเมือง แต่พบความสะดวกสบายและความมั่นใจในชั้นเรียนเต้นรำที่ซึ่งฉันสามารถเรียนรู้ฝึกฝนและพัฒนางานฝีมือของฉันต่อไปได้ หนึ่งในงานใหญ่ครั้งแรกของฉันคือทัวร์ยุโรป เรื่องฝั่งตะวันตก . การออกแบบท่าเต้นของร็อบบินส์สอนฉันสองบทเรียน: 1) การเต้นเป็นมากกว่าการก้าวขาและ 2) ในฐานะนักเต้นงานของคุณคือการแสดงท่าเต้น เป๊ะ ตามที่นักออกแบบท่าเต้นถาม - โดยไม่มีการปรุงแต่งใด ๆ หรือ '-isms'
ต่อมาฉันได้เข้าร่วมการแสดงในฝันอีกครั้งในฐานะวงสวิงชายในทัวร์ระดับประเทศของ มันเป็น . หลังจากอยู่กับ บริษัท ทัวร์มาหลายเดือนฉันก็อยากจะเปิดตัวละครบรอดเวย์ในรายการนี้ แต่ฉันไม่เคยถูกเรียกให้ไปออดิชั่นเพราะในฐานะวงสวิงฉันมีความสำคัญกับ บริษัท ทัวร์มากเกินไปและตรงไปตรงมาแพงเกินไปที่จะแทนที่ ดังนั้นฉันจึงใช้ ใหญ่ ความเสี่ยง. ฉันออกจากทัวร์และย้ายกลับไปที่นิวยอร์กซิตี้ ในสัปดาห์เดียวกันนั้นฉันถูกเรียกให้ไปออดิชั่น มันเป็น บนบรอดเวย์และในที่สุดฉันก็ได้เปิดตัวละครบรอดเวย์!”
คุณเปลี่ยนจากนักเต้นมาเป็นครูได้อย่างไร?
วิเวียน ซาลามะ แต่งงานแล้ว
เจมส์คินนีย์ (กลาง) ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kinney
“ เป็นเชตวอล์คเกอร์ที่ให้กำลังใจจริงๆหรือมากกว่านั้น บังคับ ฉันจะเป็นครู ฉันแสดงที่ Jacob’s Pillow เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์และ Chet ยืนยันว่าฉันสอนชั้นเรียนให้กับนักเรียนของเขา… แต่ฉันไม่รู้วิธี เขาพาฉันไปที่สตูดิโอพร้อมกับมือกลองนักเต้น 16 คนแล้วพูดว่า 'ไป!'
ในชั้นเรียนเริ่มต้นของฉันฉันจะยืมการวอร์มอัพและลำดับที่ชื่นชอบทั้งหมดจากครูและที่ปรึกษาหลายคน มันเป็นประสบการณ์การเรียนรู้ที่แน่นอนที่สุดสำหรับฉัน เมื่อฉันมั่นใจมากขึ้นฉันก็เริ่มสร้างท่าเต้นที่มีพื้นฐานมาจากเทคนิคที่ฉันได้เรียนรู้อย่างเต็มที่ แต่ฉันอนุญาตให้ตัวเองเคลื่อนไหวแบบ ผม - ด้วยนิสัยใจคอแนวโน้มและ 'ความเป็นอยู่' ของตัวเอง”
ประสบการณ์ในการเป็นกัปตันเต้นของคุณเป็นอย่างไรบ้าง มันเป็น และ การกุศลอันแสนหวาน มีอิทธิพลต่อคุณเป็นใครในฐานะครูและนักออกแบบท่าเต้น?
เบรดี้ ควินน์ Wiki
“ การเป็นกัปตันเต้นสอนฉัน อย่างไร สอน. เมื่อมีการนำนักเต้นหน้าใหม่เข้ามาในรายการฉันต้องสอนพวกเขาว่า 'เพลง' ของพวกเขา หากต้องการให้นักเต้นสามารถแสดงท่าเต้นได้อย่างถูกต้องคุณอาจต้องใช้เทคนิคต่างๆเช่นคำศัพท์ทางเทคนิคการสาธิตหรือภาพเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาทำออกมาได้ตรงตามที่นักออกแบบท่าเต้นตั้งใจไว้ ในฐานะกัปตันทีมเต้นคุณเป็นผู้รับผิดชอบในการรักษาการแสดงให้เป็นจริง”
อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณ?
“ ฉันได้รับแรงบันดาลใจอย่างแน่นอนจากครูที่ปรึกษาและนักออกแบบท่าเต้นที่ฉันเคยเต้นมาตลอดหลายปีที่ผ่านมา ฉันยังได้รับแรงบันดาลใจจากงานศิลปะโดยเฉพาะรูปร่างที่น่าสนใจในภาพวาดอาร์ตเดโคของErté และฉันก็ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีเช่นกัน แม่ของฉันเป็นนักร้องโอเปร่าและแจ๊สและฉันชอบอิสระการแสดงละครและรูปแบบของดนตรีแจ๊ส”
การออกแบบท่าเต้นของคุณมีทั้งความท้าทายทางเทคนิค แต่ก็มีความซับซ้อนทางดนตรีด้วย คุณมักจะพูดเป็นจังหวะแทนการนับแยกการเคลื่อนไหวในโน้ตที่สี่หรือแม้แต่โน้ตที่แปดและพูดถึงการกดจังหวะหรือนั่งลงในกระเป๋าดนตรี คุณช่วยพูดกับเรื่องนี้สักหน่อยได้ไหม?
“ อย่างที่ฉันพูดฉันได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีโดยเฉพาะแจ๊ส ฉันชอบที่จะท้าทายให้นักเต้นใช้ทั้งร่างกายของพวกเขา และ สมองของพวกเขาในชั้นเรียน ฉันชอบความคิดที่ว่าการเต้นรำเป็นดนตรีที่สร้างภาพ ฉันควรจะสามารถ 'ได้ยิน' เพลงได้เพียงแค่ดูคุณเคลื่อนไหว '
'สไตล์' เป็นคำที่ถูกโยนทิ้งไปทั่วโลกแห่งการเต้นรำในปัจจุบัน คุณกำหนดสไตล์ ’ได้อย่างไร?
“ สไตล์คือทัศนคติกรอบความคิด ฉันรู้สึกว่าคน ๆ หนึ่งมีสไตล์เมื่อเขาสะสมและเป็นเจ้าของ ‘-isms’ ของเขาอย่างแท้จริง จากนั้นมันจะกลายเป็นคำศัพท์ใหม่ในตัวของมันเอง”
เห็นได้ชัดว่าคุณได้รับแรงบันดาลใจจากผู้ยิ่งใหญ่เช่น Bob Fosse, Jerome Robbins, Michael Bennett, Frank Hatchett, Matt Maddox และ Jack Cole ถึงกระนั้นท่าเต้นของคุณก็เป็นแก่นสาร ของคุณ . คุณไม่ได้ใช้ขั้นตอนหรือรูปแบบคำต่อคำ แต่สร้างการเคลื่อนไหวที่ทั้งได้รับข้อมูลและยังคงเป็นนวัตกรรมใหม่ทั้งหมด คุณสามารถทำสิ่งนี้ได้อย่างไร (และง่ายดายมาก)?
ชั้นเรียนละครเพลงของ James Kinney ได้รับความอนุเคราะห์จาก Kinney
“ ฉันเชิญ [พวกเขา] เข้าไปในห้อง แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งฉันบอกให้พวกเขาเงียบ! ฉันพิจารณาเทคนิคและสไตล์และท่าเต้นทั้งหมดที่ฉันได้เรียนรู้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่จากนั้นฉันก็ปล่อยให้ '- สิ่งมีชีวิต' เข้ามาควบคุม ฉันปล่อยให้การเคลื่อนไหวเข้าสู่กระดูกของฉันมันจะต้องรู้สึกดีกับฉัน ความสุขที่สุดคือตอนที่ฉันดูท่าเต้นของตัวเองและคิดว่า ‘ตอนนี้ นั่นคือ เจมส์ '”
เป้าหมายในอาชีพของคุณคืออะไร?
การแข่งขันเต้นระดับโลก
“ ฉันอยากทำงานต่อไปให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ทั้งในโรงละครภาพยนตร์และรายการทีวีไม่ใช่แค่การออกแบบท่าเต้นเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้กำกับด้วย ฉันฝันว่าวันหนึ่งจะได้ทำงานร่วมกันในงานต้นฉบับทั้งหมด ฉันอยากจะแสดงอีกครั้ง ... เมื่อเป็นนักเต้นแล้วก็เป็นนักเต้นเสมอ!”
หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมโปรดไปที่ www.jamesakinney.com .
โดย Mary Callahan จาก Dance Informs.
