สุขภาพการเต้น

การเต้นรำยังคงได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องจากการแสดงเช่น โลกแห่งการเต้นรำ และ เต้นรำกับดวงดาว และเมื่อผู้คนจำนวนมากขึ้นยอมรับการเต้นรำเป็นช่องทางแสดงออกเราจึงเห็นโปรแกรมอื่น ๆ ที่ออกแบบมาโดยคำนึงถึงความต้องการทางร่างกายหรืออารมณ์ ไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะเห็นคำว่า 'บำบัด' แต่ในกรณีส่วนใหญ่มักใช้เพื่ออธิบายสุขภาพหรือความรู้สึกที่ดีขึ้น สิ่งสำคัญคือต้องชี้ให้เห็นว่า“ การบำบัดด้วยการเต้น” ไม่ใช่วลี แต่เป็นอาชีพที่แท้จริง ทั้งการเต้นรำเพื่อการบำบัดและการเต้นรำบำบัดมีประโยชน์จำเป็นและในหลาย ๆ กรณีจำเป็น แล้วอะไรคือความแตกต่างและทั้งสองสร้างการมีส่วนร่วมที่มีความหมายและเพิ่มคุณภาพชีวิตให้กับผู้เข้าร่วมได้อย่างไร?

# 1. คำแนะนำเทียบกับการอำนวยความสะดวก

ผู้สอนคือผู้ที่สอนบางสิ่งบางอย่างในขณะที่วิทยากรคือผู้ที่นำการอภิปรายหรือกระบวนการ การเต้นบำบัดซึ่งมักสอนโดยศิลปินครูหรือนักบำบัดมักเรียกกันทั่วไปว่าการสอนในขณะที่การบำบัดด้วยการเต้นซึ่งนำโดยนักเต้นบำบัดที่ได้รับการรับรองระดับปรมาจารย์มักเกี่ยวข้องกับการอำนวยความสะดวก บ่อยกว่านั้นการเต้นรำเพื่อการบำบัดคือการสอนการเคลื่อนไหวหรือขั้นตอนการเต้นในขณะที่การบำบัดด้วยการเต้นรำใช้การเคลื่อนไหวเพื่อประมวลผลสุขภาพทางอารมณ์หรือพฤติกรรม แม้ว่าทั้งสองอย่างอาจช่วยในการพัฒนาความภาคภูมิใจในตนเองความมั่นใจและการรับรู้ แต่กระบวนการที่เกิดขึ้นอาจแตกต่างกันอย่างมาก ในขณะที่การเต้นรำเพื่อบำบัดมุ่งเน้นไปที่เป้าหมายการเคลื่อนไหว แต่โดยทั่วไปแล้วการบำบัดด้วยการเต้นรำจะมุ่งเน้นไปที่เป้าหมายทางจิตสังคมหรือการแทรกแซงทางพฤติกรรม

# 2. นันทนาการกับจิตบำบัด

กิจกรรมนันทนาการเป็นกิจกรรมที่ทำเพื่อความเพลิดเพลิน การเต้นรำเพื่อการบำบัดส่วนใหญ่ทำเพื่อการพักผ่อนหรือเพื่อความเพลิดเพลินแม้ว่าจะเป็นการให้สุขภาพจิตหรือองค์ประกอบทางพฤติกรรมก็ตาม ในทางกลับกันการเต้นรำบำบัดเป็นรูปแบบหนึ่งของจิตบำบัดที่อาศัยความสัมพันธ์ระหว่างผู้รับบริการและนักบำบัด แม้ว่าจะสามารถเพลิดเพลินได้ แต่การบำบัดไม่ใช่ประสบการณ์ที่สนุกสนาน ขึ้นอยู่กับเหตุผลที่แต่ละคนมีส่วนร่วมในการบำบัดลูกค้ามีอิสระที่จะแสดงอารมณ์ที่หลากหลายรวมถึง แต่ไม่ จำกัด เพียงความโกรธความเศร้าหรือความกลัว โดยรวมแล้วการเคลื่อนไหวใช้เพื่อแสดงและตรวจสอบอารมณ์เหล่านี้เมื่อเกิดขึ้นในความสัมพันธ์ในการรักษา

# 3. ผลิตภัณฑ์เทียบกับกระบวนการ

แม้ว่าการเต้นรำเพื่อการบำบัดไม่ได้เป็นเพียงแค่ผลิตภัณฑ์เท่านั้น แต่ก็เป็นเรื่องปกติที่จะเห็นทักษะการเต้นหรือเทคนิคต่างๆที่สอน อาจใช้การเคลื่อนไหวบางอย่างเพื่อเพิ่มความสมดุลการประสานงานหรือเพื่อปรับปรุงกิจกรรมของระบบประสาท ในการบำบัดด้วยการเต้นจุดสนใจอยู่ที่กระบวนการหรือโดยเฉพาะอย่างยิ่งการประมวลผลด้วยวาจาหากเป็นไปได้และค้นหาสัญลักษณ์ผ่านการเคลื่อนไหวตามที่ปรากฏในแต่ละเซสชั่น โดยทั่วไปแล้วการเต้นรำเพื่อบำบัดจะส่งผลให้เกิดการแสดงหรือการแสดงให้เห็นถึงความสำเร็จในขณะที่การบำบัดด้วยการเต้นอาจดำเนินต่อไปจนกว่าลูกค้าจะไม่เหมาะสมอีกต่อไปหรือเหตุผลในการเข้ารับการบำบัดได้รับการแก้ไข การแสดงอาจเหมาะสมสำหรับผู้เข้ารับการบำบัดด้วยการเต้นหากเป็นส่วนหนึ่งของแผนการรักษาหรือเป้าหมายในการบำบัด

# 4. รูปแบบการเต้นรำกับกรอบทฤษฎี

การเต้นเพื่อบำบัดไม่ว่าจะเป็นสำหรับบุคคลที่เป็นออทิสติกหรือได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคพาร์คินสันมักเน้นไปที่รูปแบบหรือรูปแบบการเต้นที่เฉพาะเจาะจง การบำบัดด้วยการเต้นรำซึ่งอาจรวมถึงรูปแบบการเต้นบางรูปแบบได้รับคำแนะนำจากกรอบทฤษฎีของนักบำบัดเช่นทฤษฎีความรู้ความเข้าใจ - พฤติกรรมบุคคลเป็นศูนย์กลางหรือจิตวิเคราะห์ การเคลื่อนไหวมักจะมาจากลูกค้าและนักบำบัดกำลังสะท้อนหรือเข้าร่วมกับลูกค้าในการเคลื่อนไหวของเขา / เธอ นักเต้นบำบัดในขณะที่มีประสบการณ์ในการเคลื่อนไหวและการเต้นอาจไม่มีการฝึกอบรมการศึกษาการเต้นอย่างเป็นทางการดังนั้นจึงไม่สามารถคาดหวังว่าจะ 'สอน' ทักษะหรือเทคนิคได้ตามที่ผู้สอนอาจในชั้นเรียนเต้นรำเพื่อการบำบัด

แมร์วินแฮมเด็ก

# 5. สาธารณะกับส่วนตัว

เชื้อชาติกฎหมายเฮลีย์

แม้ว่าการเต้นรำเพื่อการบำบัดและการเต้นรำบำบัดสามารถมีส่วนประกอบที่เป็นความลับได้ แต่การรักษาความลับไม่ใช่ลักษณะที่จำเป็นสำหรับการเต้นรำเพื่อการบำบัด อย่างไรก็ตามการบำบัดด้วยการเต้นรำเป็นความลับตามธรรมชาติและผูกพันตามหลักจริยธรรมเพื่อปกป้องข้อมูลของลูกค้า เมื่อเข้าสู่การบำบัดด้วยการเต้นลูกค้ามักจะต้องกรอกเอกสารสรุปการรักษาความลับและแนวทางปฏิบัติในการรักษา

ทำไมเรื่องนี้ถึงสำคัญสำหรับโรงเรียนสอนเต้น?

ในฐานะครูสอนเต้นเจ้าของสตูดิโอหรือผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์การเต้นบำบัดอาจเป็นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยมสำหรับโรงเรียนหรือสถาบันของคุณ เป็นวิธีการจัดทำรายการที่ครอบคลุมและตอบสนองความต้องการของประชากรที่ด้อยโอกาสซึ่งเรารู้ว่าจะได้รับประโยชน์จากแง่มุมที่แสดงออกและสังคมของการเต้นรำ จำเป็นอย่างยิ่งที่แต่ละคนที่สอนในชั้นเรียนจะต้องมีประสบการณ์กับประชากรที่รับใช้ซึ่งจะส่งผลกระทบอย่างมากต่อผลลัพธ์

ในฐานะครูสอนเต้นเจ้าของสตูดิโอหรือผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์หากคุณสังเกตเห็นว่านักเรียนหรือสมาชิกใน บริษัท กำลังเผชิญกับปัญหาสุขภาพจิตที่ส่งผลกระทบต่อความสามารถในการเรียนรู้การแสดงหรือแม้แต่สนุกกับการเต้นรำคุณอาจต้องการอ้างถึงบุคคลนั้น ให้กับนักบำบัดด้านการเต้น / การเคลื่อนไหว การบำบัดด้วยการเต้นรำอาจเป็นทางเลือกที่ยอดเยี่ยมและแสดงให้เห็นว่าคุณมีความทุ่มเทในสุขภาพจิตของนักเรียน

โปรดทราบว่ามีการทับซ้อนกันระหว่างการเต้นเพื่อการบำบัดและการเต้นรำบำบัด ความแตกต่างข้างต้นเป็นเพียงจุดเริ่มต้นว่าทั้งสองอาจแตกต่างกันอย่างไรและไม่ได้มีไว้เพื่อใช้เป็นกฎหรือข้อบังคับสำหรับอย่างใดอย่างหนึ่ง การเต้นรำบำบัดแม้ว่าจะใช้กันทั่วไปเพื่ออธิบายการเต้นรำเพื่อการบำบัด แต่จริงๆแล้วเป็นอาชีพและค่อนข้างแตกต่างจากการเต้นรำที่ใช้เป็นการบำบัด ไม่สำคัญไปกว่าหรือถูกต้องตามกฎหมายด้วยวิธีการใด ๆ เป็นเพียงสิ่งที่แตกต่างกันและจำเป็นที่ประชาชนจะต้องได้รับการศึกษาเกี่ยวกับบริการต่างๆที่สามารถเพิ่มคุณภาพชีวิตและปรับปรุงการทำงานได้

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการบำบัดด้วยการเต้น / การเคลื่อนไหวโปรดดูที่ สมาคมเต้นรำบำบัดแห่งอเมริกา .

โดย Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, Dance / Movement Therapist, การบำบัดด้วยการเต้นรำแบบชิคาโก

Erica Hornthal เป็นที่ปรึกษาทางคลินิกมืออาชีพที่ได้รับใบอนุญาตและคณะนักบำบัดด้านการเต้น / การเคลื่อนไหวที่ได้รับการรับรองซึ่งตั้งอยู่ในชิคาโกรัฐอิลลินอยส์ เธอได้รับปริญญาโทสาขาการบำบัดและการให้คำปรึกษาด้านการเต้น / การเคลื่อนไหวจากวิทยาลัยโคลัมเบียชิคาโกและปริญญาตรีสาขาจิตวิทยาจากมหาวิทยาลัยอิลลินอยส์แชมเปญ - เออร์บานา Erica เป็นผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Chicago Dance Therapy ซึ่งเป็นศูนย์ฝึกการเต้นและการให้คำปรึกษาชั้นนำในชิคาโกรัฐอิลลินอยส์ ในฐานะนักจิตอายุรเวชที่เน้นร่างกายเป็นศูนย์กลาง Erica ช่วยลูกค้าทุกวัยและทุกความสามารถในการควบคุมพลังของการเชื่อมต่อระหว่างจิตใจกับร่างกายเพื่อสร้างการรับรู้และความเข้าใจในสุขภาพอารมณ์และจิตใจมากขึ้น สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมโปรดไปที่ www.chicagodancetherapy.com .