โรงละคร Ailey Citigroup, New York, NY
13 มีนาคม 2020
เซียร่าอีแกนสูง
Andrea Guajardo ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Ballet Nepantla อธิบาย วาเลนติน่า เป็นการบอกเล่าถึง“ ประวัติศาสตร์ที่บอกเล่าของ Adelitas ผู้หญิงที่จับอาวุธและต่อสู้เคียงข้างผู้ชายในการปฏิวัติเม็กซิกัน เราเล่านิทานพื้นบ้านของชาวเม็กซิกันเช่น Jauan Gallo และ La Chamuscada และทำให้พวกเขามีชีวิตขึ้นมาด้วยบัลเล่ต์ร่วมสมัย นี่เป็นสิ่งที่ไม่เคยมีใครทำมาก่อน”
Ballet Nepantla บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และสังคมของชาวเม็กซิกันและเม็กซิกัน - อเมริกันโดยใช้บัลเล่ต์ร่วมสมัยการเต้นรำของแอฟริกาตะวันตกและคติชนชาวเม็กซิกัน Ballet Nepantla ผสมผสานรูปแบบเหล่านี้เข้าด้วยกันอย่างลงตัว Ballet Nepantla รู้วิธีการใช้ชีวิตในช่องว่างระหว่างรูปแบบการเต้นรำไม่เพียง แต่ในรูปแบบการเต้นเท่านั้น
ความสามารถของ บริษัท ในการทำเช่นนี้ไม่สามารถอธิบายได้ดีไปกว่าการแนะนำเดี่ยวของการแสดงเพียงแค่ชื่อ Nepantla . คำแถลงพันธกิจส่วนหนึ่งและคำนำบางส่วนโซโลถูกกำหนดให้เป็นการอ่านบทกวี การอยู่ในชายแดนหมายถึงคุณ โดย Gloria Anzaldua Dancer Piper Dye ย้ายไปที่คำพูดทั้งโดยเจตนาและอารมณ์โดยจัดบริบทให้กับบทกวีสำหรับผู้ที่ไม่เคยมีประสบการณ์มาก่อน จะอาศัยอยู่ใน Borderlands พูดถึงการเป็น 'ลูกครึ่งตกอยู่ในภวังค์' และพูด 'Tex-Mex ด้วยสำเนียงบรู๊คลิน' โดยไม่รู้ว่าจะระบุตัวตนของคุณในส่วนใดในขณะที่แต่ละคนหลีกเลี่ยงการคบหากับคนอื่น ๆ ความสามารถที่สวยงามของ Ballet Nepantla ในการใช้ชีวิตระหว่างกันนั้นมาจากการที่ต้องใช้ชีวิตอยู่ในพื้นที่เหล่านั้นตลอดเวลาและบางครั้งก็รุนแรง
ด้วย Nepantla ให้เลนส์ที่จะรับชม วาเลนติน่า เริ่มต้น ภาพตัดต่อช่วงเวลาจากการปฏิวัติเม็กซิกัน วาเลนติน่า นำเราจากสงครามที่กำลังจะมาถึงไปสู่ผลพวงโดยบอกเล่าเรื่องราวเฉพาะทางวัฒนธรรมในอารมณ์ที่ใคร ๆ ก็เข้าใจได้ ผู้ชายออกไปร่วมการต่อสู้แม่หม้ายไว้ทุกข์สามีลูก ๆ คิดถึงพ่อ แต่ตลอดมาลักษณะของผู้หญิงเม็กซิกันนั้นชัดเจน ตั้งแต่การแบกรับความกดดันทางอารมณ์ไปจนถึงการจับปืนของสามีผู้ล่วงลับและเป็นผู้นำการเรียกเก็บเงินความยืดหยุ่นในการตอบสนองของพวกเขาคือเรื่องราวผ่านเส้น นักเต้นถือปืนด้วยความเชื่อมั่นและใช้ความแข็งแกร่งในการเคลื่อนไหวแบบเดียวกับที่ผู้ชายเคยมีมาก่อน ผู้หญิงเหล่านี้เป็นผู้กำหนดเสียงให้กับชุมชนของพวกเขาเช่นเดียวกับลูก ๆ ของพวกเขาเอง หลังจากที่ทำให้หัวใจเต้นแรงระหว่างพ่อผู้ล่วงลับกับลูกสาวที่โศกเศร้านักเต้นแดนเวสต์ฟิลด์ก็ออกจากเวทีนำตุ๊กตาของลูกสาวไปด้วยและเธอ (เต้นโดย Dye) จัดการกับการสูญเสียความไร้เดียงสานั้นด้วยการรับสิ่งเดียวกัน ความแข็งแรงและลีลาการเต้นเหมือนผู้หญิงคนอื่น ๆ
ศิลปินเดี่ยว Ayaka Taniguchi โดดเด่นในฐานะนักแสดงที่เป็นดาราในรายการนี้ เธอจับคู่และขยายความแข็งแกร่งของนักเต้นคนอื่น ๆ ในขณะที่เพิ่มความสง่างามที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างคลาสสิกของเธอเอง ทั้งในโซโล่ของเธอเพลงหนึ่งถูกกำหนดให้เป็นเพลงไตเติ้ล วาเลนติน่า ทานิกุจิใช้ความแม่นยำของเทคนิคของเธอเป็นเครื่องมือสำหรับงานศิลปะของเธอโดยใช้มันเพื่อขีดเส้นใต้ความหลงใหลในเรื่องราวแทนที่จะทำลายหรือเบี่ยงเบนความสนใจไปจากมัน การแสดงดนตรีของเธอทำได้มากกว่าการตอบสนองโทนเสียงที่เร้าใจของดนตรีเม็กซิกันแบบดั้งเดิมซึ่งช่วยเพิ่มความแรง
เอียน ฮอร์วาธ
ด้วยการออกแบบท่าเต้นที่ซับซ้อนและการเป็นพาร์ทเนอร์รายละเอียดเทคนิคและความสามารถของนักเต้นและผลงานของตัวเองเป็นที่น่าอัศจรรย์ แต่ยิ่งไปกว่านั้นการเหยียบรองเท้าส้นสูงลงไปกองกับพื้นนักเต้นตีไข่กันเป็นภาษาสเปนโห่ร้องและโฮลเลอร์ (โซโลเชือก!) ล้วนปลุกพลังบนเวทีที่ขยายสู่ผู้ชม หลังจากโชคร้ายที่เกิดจากโคโรนาไวรัสที่ จำกัด ความจุของโรงละครการปรบมือในคืนนั้นอาจทำให้เข้าใจผิดว่าเป็นบ้านที่ขายหมดแล้ว ความยืดหยุ่นนั่นเอง วาเลนติน่า เป็นเรื่องเกี่ยวกับการทำงานที่แข็งแกร่งอย่างชัดเจนใน Ballet Nepantla เช่นกัน
นักเต้นต้านมะเร็ง 2016
Guajardo กล่าวถึง บริษัท ของเธอว่า“ บางคนเข้าร่วมการแสดง Ballet Nepantla เพราะพวกเขาได้ยินว่าเราเป็น บริษัท เต้นรำร่วมสมัยจากนั้นพวกเขาก็ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับชาวเม็กซิกันเป็นครั้งแรก…ในขณะเดียวกันเราก็มีชุมชนชาวสเปนที่มาดู โฟล์คโลริโก - พวกเขาเห็นนักเต้นปวงต์เป็นครั้งแรกและตกหลุมรักการเต้นรำร่วมสมัย สิ่งที่เรากำลังทำคือการนำผู้ชมที่มีความหลากหลายมากมารวมกันและเปิดโอกาสให้พวกเขาได้พบกับสิ่งใหม่ ๆ ที่สวยงาม และในตอนท้ายของเรามันสวยงามมากที่ได้เห็นความหลากหลายเหล่านี้รวมตัวกันเพื่อเฉลิมฉลองวัฒนธรรมเม็กซิกัน”
นอกเหนือไปจากความอ่อนโยนเป็นจริงมีการศึกษาและเป็นเจ้าภาพในขั้นสุดยอดอื่น ๆ วาเลนติน่า คือ น่าตื่นเต้น . มันสนุกในแบบที่มีการแสดงเพียงไม่กี่ครั้ง โดยไม่ต้องบังคับโครงเรื่องแบบพล็อตมันทิ้งความประทับใจที่จับต้องได้ของประวัติศาสตร์เม็กซิกันและชีพจรของวัฒนธรรมในช่วงเวลาหนึ่ง
โดย Holly LaRoche จาก Dance Informs.